音樂“母語”進入中小學音樂課堂的探析

林凨琪 申詠梅

【摘要】京劇作為我國的國粹，是非常具有文化研究意義的。它所帶來的文化是一種藝術(shù)的基底渲染，可以化作一種無形的力量渲染在課堂里而不需要精心詮釋。只需讓學生們耳濡目染便可形成為一種學習的氛圍來實現(xiàn)中華民族傳統(tǒng)民族文化的自覺自醒。當今中小學的課堂需要這種氛圍，也更需要這種歷史文化來讓課堂知識有所依托。把京劇作為一種音樂“母語”來烘托出一個場景、一種氛圍，利用京劇在課堂中進行文化渲染來設(shè)計中小學的音樂課堂。從而讓學生們的音樂課堂有歷史依據(jù)，有豐富的文化層次，使學生在音樂課堂中獲得更好的審美體驗。

【關(guān)鍵詞】京劇? 中小學課堂? 教育環(huán)境氛圍? 文化自覺自醒

【基金項目】遼寧師范大學研究生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)資助項目，項目編號：2020cx22。

【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2020）22-0101-03

在國內(nèi)，我們在中小學課堂上的教學中經(jīng)常會聽到一個詞叫作情景預(yù)設(shè)[1]。課堂上會設(shè)立一種模擬環(huán)境、場景或者風格，在這個基礎(chǔ)上進行教學使學生更好的進行審美體驗。例如，在語文課中講述英雄的文章，教師會很自然的先設(shè)定當前的歷史背景、人物形象、愛國情懷，帶給學生們自然而然的感染和震撼，讓學生進行有效的主動學習。但是在音樂課堂上，傳統(tǒng)文化以及歷史背景的顯現(xiàn)就顯得十分薄弱，普遍是拿到課本之后就開始對照教師參考用書進行簡單直入的學習，似乎是憑空構(gòu)架起來的一個音樂知識。學生們簡單了解作者、民族等基礎(chǔ)內(nèi)容后便開始學習演唱。而欣賞課更是直接播放一段中國或者外國的著名音樂，其音樂的教學內(nèi)容也多半是利用參考用書進行授課，之后簡單詢問這段音樂代表著什么、包含了什么、大家是否能感受到什么？學生回答之后一節(jié)音樂課便結(jié)束了。但是對于音樂背后的歷史背景、文化情懷、人文精神等涉及得并不到位。

觀摩國外中小學音樂課堂，在課堂上也會設(shè)置情景預(yù)設(shè)的環(huán)節(jié)，并以此為基礎(chǔ)來建立音樂課堂。有一點不同的是音樂課堂往往是從感知排演戲劇開始，例如帶領(lǐng)學生排演莎士比亞、亞里士多德等文豪的著名作品，還有各種歌劇的小型演繹。學生們從演繹的環(huán)節(jié)中進行音樂的學習并在排演中感受到一系列不同的情感體驗。學生們在各種人物的角色中來回轉(zhuǎn)換，在一個有故事、有情節(jié)、有背景的框架里進行學習，這種音樂學習是有依據(jù)、有歷史背景、有當?shù)孛褡逦幕蔚?，便會自然而然的帶給學生們感染和震撼，讓學生進行有效的主動學習。

一、作為“母語”教學的京劇[2]在課堂進行文化渲染的依據(jù)

首先，本文所說的京劇作為“母語”教學在課堂中進行文化渲染是指將京劇作為一種文化氛圍，通過視聽感受、文字傳輸、演唱演奏等方式，貫穿于音樂課堂，使學習者獲得深刻學習感受，提高教學質(zhì)量，提升文化內(nèi)涵。

現(xiàn)今，音樂課堂緊跟中小學音樂課程標準，并且嚴謹?shù)脑O(shè)計三維目標和課前導(dǎo)入，課下認真總結(jié)教學反思，但提升學生的審美素養(yǎng)仍然是一個問題。

當今社會提倡加強傳統(tǒng)民族意識，增加文化自信，可是在音樂課堂中的重視程度并不高。課堂上學生的情感體驗是比較空洞的，尤其是一些樂感較差的學生，可能并沒有真的做到審美體驗。思考之下我們可以利用京劇作為一種“母語”教學在課堂中進行文化渲染，之所以選擇京劇作為“母語”教學的依據(jù)是因為京劇作為我國的國粹，是非常具有文化研究意義的。它所帶來的文化是一種藝術(shù)的基底渲染，可以化作一種無形的力量渲染在課堂里而不需要精心詮釋。只需讓學生們耳濡目染便可形成為一種學習的氛圍來實現(xiàn)中華民族傳統(tǒng)民族文化的自覺自醒。這個文化渲染中充滿了中華民族音樂文化底蘊和音樂美，學生們在自己的心里先有了民族的概念，民族的榮耀感之后再去學習音樂，提高音樂審美趣味和音樂審美意識，提升音樂審美感知，其效果會更好，這樣的音樂學習就會是有根基的、有意義的。

二、中小學音樂課堂需要利用京劇作為“母語”教學在課堂中進行文化渲染

利用京劇作為“母語”在課堂中進行文化渲染，并進入中小學音樂課堂這一創(chuàng)設(shè)始于對京劇的熱愛，在多次觀摩京劇演出后有幸接觸到了大連京劇院的幾位京劇老師，從和他們的攀談中了解到他們背后的藝術(shù)學習道路，每一位京劇演員都擁有高度的藝術(shù)嚴謹和素質(zhì)修養(yǎng)，“戲大于天”、“上戲如上身”、“在臺上、我便是他，是他也是我，無我也無他?！边@些都是戲曲工作者的口頭禪，看似簡單的一句話承載的卻是一種人生頓悟，甚至可以聽到一種道家修為的感覺。來學習戲曲的孩子通常是跟隨著爺爺奶奶經(jīng)常聽戲的孩子，學戲的方式通常是口傳心授，這需要大量的記憶和音樂試聽訓(xùn)練，對于孩子來說并不簡單。但是在學習戲曲的過程中，孩子們骨子里透出的那種認真勁兒讓人看到了中國傳統(tǒng)文化的感染力，這一代代延續(xù)的不只是簡單的藝術(shù)行為，更是中華民族千百年來精益求精的信念。

對比中小學音樂課堂的孩子，同樣是四五歲的年齡，同樣是班級性授課，我們有著更科學的曲譜學習和設(shè)施設(shè)備，教師家長無微不至的關(guān)懷，但學生對于音樂的熱愛程度和認真程度仍舊普遍偏低，甚至很多學生都不能感受到基本的素養(yǎng)審美。我們一直強調(diào)音樂課堂要有審美體驗，可是這種美的體驗不應(yīng)該空穴來風，應(yīng)該有文化去支撐、去依托?，F(xiàn)行課堂中知識傳導(dǎo)往往只能停留在某一堂課上，而長遠的影響則微乎其微。學生們學習過那么多的課堂歌曲，背誦過那么多音樂家卻仍然形成不了大量的深刻記憶。但如果詢問身邊同學流行歌曲或者影視歌曲，則每個人都會說出一兩首，而且回答的時候心情也相對輕松愉悅，這也許是因為影視歌曲有著一整部影視作品作為背景依據(jù)，讓人留下了深刻印象。流行歌曲也通常會拍攝一組視頻來加深歌曲的感染力。我們的音樂課堂也應(yīng)該設(shè)立這種文化背景、情節(jié)依據(jù)。

我國是世界上唯一一個歷史未中斷的國家，我們應(yīng)該在課堂上體現(xiàn)出這種文化歷史的厚重感，我們的歷史厚重但并不沉重，它不是一種負擔，更像是一種精神的延伸，將它作為一種文化氛圍去烘托課堂，讓這種只屬于中國的文化底蘊時刻在我們的學生周圍環(huán)繞，讓學生在心靈深處被我們的文化所感染。利用京劇作為“母語”在課堂中進行文化渲染可以讓學生在一個有文化背景、有民族精神、有知識底蘊的氛圍中上好一節(jié)音樂課。教師在教授學生的時候就像母親孕育生命一樣，是需要有原始基因[3]去指導(dǎo)的，課堂也應(yīng)需要有本國的傳統(tǒng)文化去支撐，去作為一種養(yǎng)分，而不是讓學生好似生長在貧瘠土地的花朵一樣，吸收不到養(yǎng)分卻背負著成才的寄托。

三、京劇具有相容性

（一）京劇的相容性分析

京劇本身作為中國傳統(tǒng)戲曲是具有相容性的。課堂的本質(zhì)是為學生們帶來美的體驗，并提升學生的綜合素質(zhì)，培養(yǎng)出對時代對社會有用的人才。而京劇本身的諸多特點也符合這一要求，它可以為學生們帶來全方位美的體驗，它的行腔音韻在中國藝術(shù)門類里極具相容性，與不同的音樂風格可以互相融合。例如近幾年因為各類影視作品而流行起來的一種古風音樂，大部分都可以聽到旋律和演唱中有加入少許的戲韻行腔來增加歌曲風格，還有一些RAB音樂里也有中國戲曲的成分來凸顯視聽效果。同時京劇還可以通過其他姊妹藝術(shù)加深學生的綜合素養(yǎng)，比如在京劇表演中的形體方面，京劇演員的身形姿態(tài)、戲曲服裝中的色彩以及臉譜的繪畫、還有伴奏樂器中民族樂器的認知演奏等，都是可以加深學生綜合素養(yǎng)的方面。將京劇作為“母語”，既可以成為音樂課堂的文化烘托，又可以成為藝術(shù)整體提升的上升點，同時多元化的視聽感官體驗還可以成為其他藝術(shù)門類的樞紐。

（二）京劇的優(yōu)勢特點

京劇作為我國的國粹，是非常具有文化研究意義的。京劇作為傳統(tǒng)戲曲的代表之一在2008年隨著北京奧運會的開展而廣為國內(nèi)外知曉。而這一年同時也是京劇走進中小學課堂為中國傳統(tǒng)文化進行傳播的一個高峰值。俗話說，干一行愛一行，藝術(shù)具有極其深遠的感染力和生命力。當今中國的影響程度與日俱增，很多的標志都可以讓中國在世界的舞臺上光芒萬丈，例如標志性的隨處可見的中國紅、憨態(tài)可掬各國都不惜利用外交來獲得撫養(yǎng)權(quán)的大熊貓、讓國外人向往的唐人街等等。其中京劇作為國粹和傳統(tǒng)文化的代表，也早在新中國成立之際，就由梅蘭芳大師在國際舞臺上向國內(nèi)外進行展示表演，這更使得京劇在世界的舞臺留下了燦爛輝煌的一筆。當今世界是一個聯(lián)通的世界，在這個不同國籍不同民族的大家庭中，大家互學互通，往來交流，每年會出現(xiàn)大量的交換生、留學生在各個國家之間交流學習。而中國留學生更是遍布海內(nèi)外，不管是現(xiàn)階段還是未來，這些天之驕子都有可能會在不同的領(lǐng)域不同的國家里代表中國為世界的進步而貢獻出自己的中國力量和中國方案。那么在面對世界舞臺的時候，我們的學生帶著國家賦予的自信和自豪，向別人展示自己國家的傳統(tǒng)藝術(shù)，哪怕只有一個片段或幾個標志性的字音，那都毋庸置疑的代表著中國，相信無論是誰都會在那個時刻為自己和自己的國家而驕傲自豪。

京劇擁有源遠流長的歷史背景和強大的文化底蘊。京劇在中國的歷史大舞臺上幾經(jīng)起落，但從未遠離過人民的生活，無論是底層小市民的閑暇休息，還是上層人士的宴會歡慶，京劇自始至終都從出現(xiàn)開始就再也未走出過人民群眾。京劇契合了當今社會強烈提倡文化自信的方針走向。現(xiàn)今在中小學音樂課堂上，要樹立正確的青少年思想發(fā)展方向，緊貼當今中國發(fā)展的趨勢，而不是脫節(jié)閉關(guān)只搞所謂的“閉關(guān)教育”。要培養(yǎng)出緊跟時代又能為祖國社會做出貢獻的多元化人才，讓學生的發(fā)展體現(xiàn)其人生價值。這更需要在課堂上體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)文化，要讓傳統(tǒng)文化成為培育學生、教導(dǎo)學生的課堂基石，讓傳統(tǒng)文化如血液般在課堂里流淌。

四、利用京劇作為“母語”教學在課堂中進行文化渲染來進行創(chuàng)設(shè)

利用京劇作為“母語”在課堂中進行文化渲染來支撐整個音樂課堂的可行性大致有四個方面，其中包括三個技能方面和一個情感體驗方面。我們?nèi)匀灰袁F(xiàn)階段的中小學音樂教程標準為準則，以課本教授的內(nèi)容為主體來進行創(chuàng)設(shè)。

（一）京劇的咬字吐字。京劇采用非常規(guī)整的咬字吐字方式，它要求演唱者在演唱中要有字頭和完整字韻，很多時候為了韻腔的圓潤甚至采用的是拼音拼讀唱法。例如“云”這個字的演唱，在京劇中要先唱yi～咬住字頭，然后標準的un～音長而持久的發(fā)聲，加以連貫就是一個完整地yi～un～的京劇行腔“云”字便產(chǎn)生了，這同時符合了拼音的“云”音走向y～un～yun，那么在音樂課堂學習過程中就可以變成咬住拼音中的字頭音，然后將其歸韻并唱出韻母音，久而久之這樣訓(xùn)練學生們便可以很好的解決歌唱中的咬字不清、不知如何發(fā)音等一些發(fā)聲問題，甚至是對于某些學生存在的長期拼音不熟練也有很好的糾正和知識補充。

（二）京劇中的舞臺表演。京劇是一種集形體、演唱、舞美等為一體的綜合表演藝術(shù)形式。它綜合性的舞臺表演中存在著大量的情景表演還有豐富的念白和形體展示。具有整體戲劇性，在展示戲曲魅力的同時也引發(fā)思考，將某些具有戲劇性或者有表演性的歌曲借鑒京劇的表演方式，將其改編成小型舞臺戲劇、小話劇、或者兒童歌舞劇來讓學生們參與其中。將唱演結(jié)合這種形式運用在課堂上，對于中小學生的表演能力、人物形象塑造、文字閱讀、團隊協(xié)作等都有著很好的幫助。表演可以使他們參加到班集體活動中，讓每個學生在團隊中各司其職，發(fā)揮各自不同的功能，一起為同一個目標而努力，不管歌曲唱得好與壞都不會有跟不上班級或者被排外的感覺，融入集體并實現(xiàn)自我展示，可以促進學生們彼此共同成長。

（三）京劇的美術(shù)藝術(shù)。京劇有著大量的豐富的姊妹藝術(shù)涵蓋其中，其中臉譜的知名度聲明海外。中國京劇臉譜的繪畫藝術(shù)是利用顏色和細節(jié)描繪來塑造人物形象的，它是中國藝術(shù)的極高展示，不同色調(diào)繪畫出的臉譜有著自己獨特的角色分配，在視覺效果上可以豐富加強音樂課堂中的藝術(shù)情緒感知，并同時加深對姊妹藝術(shù)的敏感度，尤其在表演時，讓孩子們選擇角色的同時自己進行適當?shù)念伾b扮，既是動手能力的訓(xùn)練也是學會表達內(nèi)心情緒的過程?，F(xiàn)階段中小學的孩子敏感而脆弱，很多時候如何表達自己的情感成了他們的一個問題，如果可以通過對音樂的體驗、對顏色的掌控學會某些表達情緒的方法，那么對成長也是有益的。

（四）從京劇演員嚴謹?shù)挠?xùn)練中感受對藝術(shù)的精益求精的情感體驗。眾所周知，一個京劇演員可以在舞臺上完美呈現(xiàn)作品的背后，一定是經(jīng)過刻苦訓(xùn)練并且持之以恒的追求精益求精的結(jié)果。那么這種精神狀態(tài)如果通過可以通過課堂傳達給學生，并對其產(chǎn)生一定的影響則會使學生也受益。當今社會快速發(fā)展的同時不免會出現(xiàn)內(nèi)心浮躁的現(xiàn)象，而這種現(xiàn)象不止體現(xiàn)在大人身上，孩子們身上也有所表現(xiàn)。很多學生周末上十幾個補習班都不在話下，但其中有一些孩子也許并不是因為內(nèi)心對這些課程有所喜愛才去學習，里面多少也包含著父母望子成龍的期待。這便會讓那些沒有辦法掌控自己階段生活的孩子們在學習過程中多少帶有一些功利性。可以在學校的音樂課堂中讓學生看到，我們的周圍仍然存在著一些人，他們因為自身的喜愛而去學習藝術(shù)，并不存在太大的功利性，精益求精的努力也許只是為了能演好一場戲，為了能讓觀眾有好的感受。這種溫潤卻又堅持不棄的精神可以讓學生們有所觸動，可以幫助他們在成長的途中找到值得讓自己靜下心來去對待的事物，這種精神上的感染是難能可貴的，也是教育中最提倡的。

五、京劇具有綜合性

京劇本身的文化特點可以得出，京劇具有極高的綜合性。京劇是一門綜合性藝術(shù)，它能在本體上體現(xiàn)出不同的美學藝術(shù)。例如京劇的對白和臺詞通常都是著名的詩篇詩句，且以古文形式呈現(xiàn)。它們對仗工整，結(jié)構(gòu)緊密，又無時不刻不透漏出優(yōu)美的文學美。演員們在舞臺上精致的身形手法則是肢體協(xié)調(diào)的最好范例，每一絲肌肉的運用，骨骼的掌控都拿捏到位，所展現(xiàn)的形體之美一覽無余。服裝上精美的繡工和衣著服飾的款式，都包含了中國服飾的精髓和高超的服裝設(shè)計技能。其不同人物所需要的服裝設(shè)計和不同顏色搭配以及配飾的裝扮都是設(shè)計課程里的重頭知識。甚至于一些理科門類在京劇中也都有所體現(xiàn)。例如戲服中水秀的基本功展示就帶給學生們一種物理美學的體驗，不同重量和不同質(zhì)量的衣著都會表現(xiàn)出不同的水波紋，京劇表演中講究水袖三下出手，其基本功要求抖袖時中線拿捏要穩(wěn)，甩花時力度控制要讓波紋的抖動飄逸順滑，力學與美學便在此處悄無聲息的碰撞結(jié)合。京劇是綜合的、文理結(jié)合的產(chǎn)物，如果能在課堂上好好利用起來，這門藝術(shù)便可以成為學校藝術(shù)課堂的樞紐，讓學生們在輕松愉悅的課堂中無形的感受到知識的傳遞。

總之，利用京劇作為“母語”教學在課堂中進行文化渲染來讓我們的課程有傳統(tǒng)文化的依托，是非常重要且有益于課堂的。音樂課的教授知識應(yīng)該依托于我們的文化，而不是簡單的導(dǎo)入后便開始學習。中華民族的歷史厚重卻不沉重，幾千年的文化可以化作輕柔美麗的一面以音樂的形式帶領(lǐng)學生們走向更進一步的內(nèi)層世界，讓學生心懷感激和憧憬，心懷對歷史的尊重去感受音樂的美好，去體驗傳統(tǒng)文化的魅力。利用京劇作為“母語”教學在課堂中進行文化渲染是讓學生們是在一個有依托，有文化背景的架構(gòu)里去學習音樂、學習文化、甚至是學習歷史。讓學生們明白音樂世界是豐富且多層次的，是與我們的民族文化如骨肉一般不可分離的。

參考文獻：

[1]尹愛青，《學校音樂教育導(dǎo)論與教材教法》.人民音樂出版社，2010

[2]曾金壽，《中國古代音樂簡史》.陜西三秦出版社，2012

[3]馬東風、張瑾，《音樂教育理論與科研方法論》.中國言實出版社，2014