陳方圓
一、研究背景
在《義務教育美術(shù)課程標準(2011)》的課程理念中就要求學生逐步形成熱愛祖國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和尊重文化多樣性的價值觀。中國畫是中華民族傳統(tǒng)文化的代表之一,是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的綜合表現(xiàn),青少年是祖國的未來,繼承、弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、推動文化傳承與創(chuàng)新都需要他們,所以筆者認為初中中國畫教學中開展理解傳統(tǒng)藝術(shù)觀的中國畫教學研究非常有必要。筆者為了讓學生全面、深入地了解中國畫,改變以往的教學方式,讓學生在學習中國畫的同時,進行跨學科的拓展與研究,并發(fā)現(xiàn)中國畫與多種傳統(tǒng)藝術(shù)間都有著相似的藝術(shù)觀和共同的文化基礎(chǔ),最終達到全面、深入地了解中國畫。
二、中國傳統(tǒng)藝術(shù)間的相容性
宗白華先生曾經(jīng)指出中國各門傳統(tǒng)藝術(shù)(詩文、繪畫、戲劇、音樂、書法、雕塑、建筑)不但都有自己獨特的體系,而且各門傳統(tǒng)藝術(shù)之間,往往互相影響,甚至互相包含。
(一)中國畫與詩歌
中國畫家從古到今都喜歡在畫上題詩,這不僅能讓我們更好地理解繪畫,也能從中體會作者想要表達的情感。蘇東坡曾論王維:“味摩詰之詩,詩中有畫。觀摩詰之畫,畫中有詩?!笨梢?,中國畫與中國詩歌在創(chuàng)造觀上都有著異曲同工之處。
(二)中國畫與中國音樂
中國畫和音樂的創(chuàng)作觀都是經(jīng)由作者內(nèi)心感受抒發(fā)的。管建華在《魂系東方:中國音樂藝術(shù)之精神》一文中寫道:中國音樂藝術(shù)以其生動之線條(技巧),優(yōu)美之文體(形式),感悟之心性(心理需要)為主要特征,構(gòu)成獨特的音樂藝術(shù)風格類型,生長于中國文化藝術(shù)整體模式的歷史土壤之中。中國音樂是線性音樂,可以表達抒情、剛勁、柔美等音樂,它如同中國畫里的線條一樣自由穿梭與繪畫中。
(三)中國畫與書法
書畫一直以來都是同體未分的,中國繪畫以書法入筆,將書法的線條自如的用于畫面中,如果中國畫缺少了書法的用筆,就無法說是中國畫了。蔣勛在《藝術(shù)概論》中說欣賞書法作品會有兩種表現(xiàn),當能讀懂漢字意思時,我們讀的是它的文學,當我們讀不懂漢字時,我們更多欣賞的是其中的韻味——線條的均衡、布局、速度,或空間的安排,甚至墨的干濕濃淡變化等。
(四)中國畫與園林建筑
中國的江南園林,是傳統(tǒng)上集綜合居住、休閑、觀賞等多功能為一體的環(huán)境藝術(shù)。宋代郭熙《林泉高致》論山水畫 “山水有可行者,有可望者,有可游者,有可居者”。可行、可望、可游、可居,也是園林藝術(shù)的基本思想。園林中有建筑,要能夠居人,使人獲得休息,還必須可游,可行,可望,“望”最為重要。一切美都來自于“望”,都是欣賞。不但“游”可以發(fā)生“望”的作用,就是“住”,也同樣要“望”。
三、《理解傳統(tǒng)藝術(shù)觀的中國畫》教學
(一)我們的中國畫——感受傳統(tǒng)中國畫的魅力
1.認識中國畫
筆者采用學習任務單的模式,讓學生自主學習。
為了更好地認識中國畫的空間處理,筆者展示霍貝瑪?shù)摹读珠g小道》和周臣的《春山游騎圖》,旨在發(fā)現(xiàn)中西方畫家不同的繪畫方式。隨后通過分段展示《春山游騎圖》,由下往上欣賞,與畫中人一起過小橋到山宅會友,而后繞向后山,路徑村莊拾級而上,走向隱藏于山巔的廟宇。學生也理解中國山水畫家致力于描寫可望、可行、可游、可居的境界。
2.學會欣賞
為了讓學生更好地學會欣賞中國畫,筆者根據(jù)美國喬治亞大學教授以及美術(shù)理論家和批評家費德曼(Edmund Burke Feldman)所提出的美術(shù)鑒賞方法——描述、分析、解釋、評價四個環(huán)節(jié)帶領(lǐng)學生欣賞中國畫,學會欣賞作品。
(二)借物寓意——詩情畫意中國畫
古往今來,美術(shù)就不是一門簡單的藝術(shù),它與許多學科之間存在著共性。王大根教授在《美術(shù)教育的跨學科學習》中指出:“單學科學習的是對藝術(shù)語言的了解,主題性的跨學科學習才能從根本上加深對藝術(shù)的人文性質(zhì)的理解,并有望產(chǎn)生“突變”效應?!?/p>
(三)筆墨丹青——體會筆墨程式
臨摹可以親身感受中國畫的筆墨情趣,更好地體會、感受古人想要表達的情感。學生通過臨摹《芥子園畫譜》感受真正意義上中國畫那獨特的“以線為主”的造型手法和各種“程式化”語言,以便更好的地欣賞與創(chuàng)作中國畫,甚至領(lǐng)悟到超語義的信息。
(四)寄情山水——像藝術(shù)家一樣的創(chuàng)作
美術(shù)創(chuàng)作是經(jīng)過欣賞、臨摹、借鑒畫家的美術(shù)語言,體驗和觀察現(xiàn)實生活,通過寫生獲取素材,再構(gòu)思、再構(gòu)圖的一個過程,是通過眼、腦、手高度協(xié)作的過程。有經(jīng)典的中國畫美術(shù)語言,又聯(lián)系學生的生活,這樣的創(chuàng)作才是對學生有意義的。
為了讓學生能像中國畫家那樣創(chuàng)作,能夠體會傳情達意,筆者通過展示中西方不同的曲譜讓學生發(fā)現(xiàn)其特點并播放《流水》與其中國樂譜旨在讓學生知道中國山水畫與中國音樂一樣都是經(jīng)由作者內(nèi)心達意的。筆者讓學生選取印象最深的旅游照片并與同學一同分享快樂的故事,挖掘他們心底最深的情感。在創(chuàng)作時也讓學生明白繪畫不是簡單的將景再現(xiàn)與紙上,而是要思考如何借鑒大師的繪畫語言,如何融入自己的個性、思想等對作品進行藝術(shù)處理。學生回想旅游時的心情,利用所學過的中國畫筆墨程式,構(gòu)思、尋找素材,借鑒芥子園畫譜中的美術(shù)語言并勾畫草圖、完善繪制自己的中國畫創(chuàng)作。
四、結(jié)章
本文主要針對目前初中學校缺乏本土文化的繼承與學習,中國畫作為中華民族的傳統(tǒng)國粹已被遺忘,筆者關(guān)注的并不僅僅是中國畫技法的學習,而是希望借助中國畫這一傳統(tǒng)繪畫喚起學生珍惜與熱愛本國的傳統(tǒng)文化。學生通過這一單元的學習感受到了中國畫獨特的魅力,學會了與傳統(tǒng)繪畫對話、從中國畫中看中國其他藝術(shù),在鑒賞時學會思考,更好的理解中華民族傳統(tǒng)文化藝術(shù),將中國文化更好的傳承下去。