馬璐瑤
(上饒師范學(xué)院美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院,江西上饒 334000)
雕塑課程是藝術(shù)課程的重要組成部分,其強(qiáng)調(diào)了對(duì)學(xué)生設(shè)計(jì)能力、審美能力以及動(dòng)手能力的培養(yǎng)。目前,我國(guó)雕塑課程主要集中在藝術(shù)類(lèi)專(zhuān)業(yè)第3-4個(gè)學(xué)年。[1]學(xué)生在進(jìn)行雕塑課程學(xué)習(xí)之前,往往已經(jīng)具備了較好的藝術(shù)造詣和設(shè)計(jì)能力。
現(xiàn)代雕塑課程主要包括雕塑頭像、雕塑半身像、浮雕、裝飾雕塑四個(gè)部分,課時(shí)時(shí)長(zhǎng)36個(gè)課時(shí),其中理論課時(shí)占比15%左右,實(shí)操課時(shí)占比75%左右。通過(guò)雕塑課程學(xué)生不僅能掌握一定的雕塑技巧,并熟知各類(lèi)雕塑的主要特點(diǎn),同時(shí)還能夠有效提升二維到三維的空間轉(zhuǎn)化能力。我國(guó)高校雕塑課程普遍采用“課程設(shè)計(jì)”式的教學(xué)模式,學(xué)生在接受教師的基礎(chǔ)理論后,根據(jù)自己的理解在教師的逐步指導(dǎo)下完成作品制作。在教學(xué)中,教師通常只對(duì)學(xué)生的雕塑方法進(jìn)行指導(dǎo),并在學(xué)生完成雕塑作品的過(guò)程中,給予一定的指正或修改。
從教學(xué)方式和內(nèi)容上看,雕塑課程的方式方法較為單一,主要以現(xiàn)代雕塑技巧為主,配以適當(dāng)?shù)牡袼芾碚摻虒W(xué)和雕塑發(fā)展史知識(shí)?!叭狈虒W(xué)主題”是當(dāng)前雕塑課程面臨的主要問(wèn)題。由于教師只關(guān)注學(xué)生雕塑作品,而忽視了學(xué)生對(duì)雕塑文化的理解,以及學(xué)生對(duì)雕塑創(chuàng)新的思考。因此導(dǎo)致雕塑課程最終淪為了單純的操作訓(xùn)練課程。容易造成學(xué)生困倦?yún)挓┑膶W(xué)習(xí)心理,也不利于學(xué)生藝術(shù)造詣的全面提升。
傳統(tǒng)陶瓷捏塑起源于秦漢時(shí)期,主要以動(dòng)人物為主,其主要利用手部的力量和施力點(diǎn)邊變化,塑造不同的效果,期間也會(huì)使用簡(jiǎn)易的捏塑工具對(duì)細(xì)節(jié)進(jìn)行刻畫(huà)。從捏塑的技藝來(lái)看,捏塑強(qiáng)調(diào)了手指技法的應(yīng)用,通常情況下,捏塑不進(jìn)行草稿設(shè)計(jì),而是根據(jù)藝術(shù)家的經(jīng)驗(yàn)和腦中構(gòu)思來(lái)完成。在捏塑的過(guò)程中,藝術(shù)家還會(huì)根據(jù)實(shí)際的捏塑情況對(duì)作品進(jìn)行調(diào)整,體現(xiàn)了對(duì)作品瑕疵的修復(fù)和改進(jìn)。從捏塑的內(nèi)容來(lái)看,捏塑主要以動(dòng)物和人物為主,注重刻畫(huà)動(dòng)人物的體貌特征,相比較傳統(tǒng)雕塑而言,更加凸顯了事物的主要特點(diǎn),對(duì)細(xì)節(jié)的刻畫(huà)相對(duì)較低。從藝術(shù)風(fēng)格來(lái)看,捏塑具有一定的夸張性和意向性,捏塑作品往往能夠突出動(dòng)人物的主要特征,但是對(duì)于一些細(xì)節(jié)的刻畫(huà)相對(duì)要求較低,和寫(xiě)實(shí)派風(fēng)格截然相反。
傳統(tǒng)陶瓷捏塑傳承我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)文化,追求自然和諧,特別是在明清時(shí)期,陶瓷捏塑發(fā)展興盛,部分優(yōu)秀作品還包含了“中正、中和、均衡、和合、協(xié)調(diào)”等極具東方美學(xué)哲理的藝術(shù)思想,以及“金木水火土”的五行理念,反映了古代勞動(dòng)人民的聰明智慧。傳統(tǒng)陶瓷捏塑文化,凝結(jié)了中國(guó)五千年的歷史底蘊(yùn),是中國(guó)藝術(shù)文化不可分割的部分。
但是,隨著時(shí)代的發(fā)展以及老一輩藝術(shù)家逐漸年邁,我國(guó)傳統(tǒng)陶瓷捏塑的傳承并不理想,即使是藝術(shù)專(zhuān)業(yè)學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)陶瓷捏塑的認(rèn)知也十分有限。
傳統(tǒng)陶瓷捏塑具有極高的藝術(shù)文化內(nèi)涵,無(wú)論從其傳承價(jià)值還是從其教育價(jià)值來(lái)看,都具有極大的必要性融入現(xiàn)代雕塑課程當(dāng)中。其主要包括以下幾個(gè)方面:
傳統(tǒng)陶瓷捏塑與現(xiàn)代雕塑具有諸多相似之處,但是卻極具中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)特色。目前高校藝術(shù)專(zhuān)業(yè)學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)陶瓷捏塑藝術(shù)的認(rèn)知較差。因此將傳統(tǒng)陶瓷捏塑藝術(shù)融入現(xiàn)代雕塑課程當(dāng)中,首先需要進(jìn)行傳統(tǒng)陶瓷捏塑基本知識(shí)的教學(xué)。
根據(jù)雕塑課程36個(gè)學(xué)時(shí)的基本安排,傳統(tǒng)陶瓷捏塑基礎(chǔ)知識(shí)教學(xué)應(yīng)占1-2個(gè)課時(shí),主要講述傳統(tǒng)陶瓷捏塑的發(fā)展歷程、傳統(tǒng)陶瓷捏塑的代表作品,以及傳統(tǒng)陶瓷捏塑的文化內(nèi)涵。[2]通過(guò)對(duì)傳統(tǒng)陶瓷捏塑基礎(chǔ)知識(shí)的講解,幫助學(xué)生初步認(rèn)識(shí)這一藝術(shù)形式,同時(shí)也對(duì)傳統(tǒng)陶瓷捏塑產(chǎn)生濃厚的興趣,以便于激發(fā)學(xué)生在后續(xù)的學(xué)習(xí)中,以較為飽滿(mǎn)的狀態(tài)開(kāi)展學(xué)習(xí)。
傳統(tǒng)陶瓷捏塑與現(xiàn)代雕塑雖然具有較大的差異性,但是其在藝術(shù)類(lèi)別上屬于同一類(lèi)目,因此二者之間也存在著諸多相似之處。特別是在專(zhuān)業(yè)教學(xué)方面,傳統(tǒng)陶瓷捏塑注重人物的塑造,而雕塑課程中也有近半成的教學(xué)圍繞人物開(kāi)展。對(duì)此,將傳統(tǒng)陶瓷捏塑融入現(xiàn)代雕塑課程,避免傳統(tǒng)陶瓷捏塑教育與雕塑課程失去關(guān)聯(lián),應(yīng)當(dāng)在教學(xué)內(nèi)容上增加傳統(tǒng)陶瓷捏塑與現(xiàn)代雕塑關(guān)系的內(nèi)容。
根據(jù)雕塑課程36個(gè)學(xué)時(shí)的基本安排,傳統(tǒng)陶瓷捏塑與現(xiàn)代雕塑關(guān)系的教學(xué)應(yīng)當(dāng)占用1-2個(gè)學(xué)時(shí),主要從手法技巧、設(shè)計(jì)理念、風(fēng)格特色三個(gè)方面進(jìn)行闡述,強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)陶瓷捏塑與現(xiàn)代雕塑之間的異同。通過(guò)該部分的教學(xué),幫助學(xué)生正確區(qū)分傳統(tǒng)陶瓷捏塑與現(xiàn)代雕塑之間的差別,引導(dǎo)學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)陶瓷捏塑在現(xiàn)代雕塑中的應(yīng)用進(jìn)行思考。同時(shí)幫助學(xué)生感受中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷捏塑的藝術(shù)魅力,樹(shù)立良好的民族藝術(shù)信心。
在我國(guó)傳統(tǒng)陶瓷捏塑中,潛藏著價(jià)值巨大的藝術(shù)技藝以及藝術(shù)思想,無(wú)論是線(xiàn)性表達(dá)的東方神韻、還是體塊構(gòu)成的力量表現(xiàn)、抑或是面中蘊(yùn)含的裝飾美感,其豐富的藝術(shù)內(nèi)涵都是現(xiàn)代雕塑藝術(shù)所不能企及和比擬的。[3]特別是對(duì)于形成中國(guó)特色的現(xiàn)代雕塑風(fēng)格有著極其深遠(yuǎn)的意義。因此傳統(tǒng)陶瓷捏塑的相關(guān)美學(xué)理念可以被應(yīng)用到現(xiàn)代雕塑藝術(shù)當(dāng)中,同時(shí)傳統(tǒng)陶瓷捏塑中一些與現(xiàn)代雕塑理論不相悖的技巧,也可以應(yīng)用到現(xiàn)代雕塑當(dāng)中。
對(duì)此,可基于傳統(tǒng)陶瓷捏塑藝術(shù),開(kāi)展對(duì)學(xué)生現(xiàn)代雕塑技巧和方式的融合教學(xué)。一方面,利用傳統(tǒng)陶瓷捏塑中的獨(dú)特技巧,對(duì)現(xiàn)代雕塑進(jìn)行加工,幫助學(xué)生優(yōu)化自身的現(xiàn)代雕塑作品。另一方面,也引導(dǎo)學(xué)生利用傳統(tǒng)陶瓷捏塑藝術(shù)思維,對(duì)現(xiàn)代雕塑理念進(jìn)行變革,使其充滿(mǎn)獨(dú)到的東方韻味。如在教學(xué)中的,教師還可以圍繞意象生成的精神境界、質(zhì)地美感的材料置換、觀念介入的依托手法等方式,改善現(xiàn)代雕塑藝術(shù)形式,賦予其獨(dú)具特色的東方美感。
中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷捏塑藝術(shù)是中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的一枚瑰寶,其對(duì)我國(guó)民族文化的傳承具有極為深遠(yuǎn)的意義。在現(xiàn)代雕塑課程中融入傳統(tǒng)陶瓷捏塑,不僅是要利用傳統(tǒng)陶瓷捏塑對(duì)現(xiàn)代雕塑教學(xué)進(jìn)行改進(jìn),幫助學(xué)生運(yùn)用傳統(tǒng)陶瓷捏塑技法和理念進(jìn)行民族化的雕塑設(shè)計(jì)制作。同時(shí),也要引導(dǎo)學(xué)生利用的現(xiàn)代雕塑藝術(shù)對(duì)傳統(tǒng)陶瓷捏塑進(jìn)行創(chuàng)新和發(fā)揚(yáng)。
因此,在現(xiàn)代雕塑課程中,教師應(yīng)當(dāng)就傳統(tǒng)陶瓷捏塑的創(chuàng)新這一話(huà)題,引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行思考,圍繞雕塑意向的表現(xiàn)這一頗具東方美學(xué)理念的主題,開(kāi)展自主探究學(xué)習(xí)。并要求學(xué)生根據(jù)個(gè)人設(shè)計(jì)能力,設(shè)計(jì)制作具有現(xiàn)代雕塑印記的傳統(tǒng)陶瓷捏塑作品。注重觀念的介入,在新的時(shí)代背景下使中國(guó)古代雕塑實(shí)現(xiàn)新的傳承。結(jié)合當(dāng)前現(xiàn)代雕塑36學(xué)時(shí)的設(shè)計(jì),預(yù)計(jì)該部分內(nèi)容應(yīng)占2個(gè)學(xué)時(shí)左右。
線(xiàn)描與書(shū)法是大部分傳統(tǒng)陶瓷捏塑老藝術(shù)家所具備的“獨(dú)特能力”,通過(guò)調(diào)研發(fā)現(xiàn),在傳統(tǒng)陶瓷捏塑的訓(xùn)練體系中,為了更好地理解傳統(tǒng)陶瓷捏塑藝術(shù)中的文化理念,老一輩藝術(shù)家通常在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)陶瓷捏塑的過(guò)程中,都開(kāi)展過(guò)關(guān)于線(xiàn)描和書(shū)法的學(xué)習(xí)。雖然這兩種傳統(tǒng)藝術(shù)技藝并不能直接應(yīng)用于傳統(tǒng)陶瓷捏塑當(dāng)中,但是藝術(shù)家在學(xué)習(xí)線(xiàn)描和書(shū)法的過(guò)程中,卻形成的極為深刻的中國(guó)民族文化藝術(shù)理解。這對(duì)于傳統(tǒng)陶瓷捏塑藝術(shù)家創(chuàng)作更生動(dòng)、更富有文化內(nèi)涵的傳統(tǒng)陶瓷捏塑作品具有極高的價(jià)值。介于此,可以在現(xiàn)代雕塑中也加入中國(guó)傳統(tǒng)書(shū)法和線(xiàn)描的相關(guān)教學(xué),同時(shí)適當(dāng)?shù)囊雮鹘y(tǒng)陶瓷捏塑的教具。
傳統(tǒng)訓(xùn)練方法的引入,并不意味著在現(xiàn)代雕塑課程中完全使用傳統(tǒng)陶瓷捏塑的訓(xùn)練方法,而是應(yīng)當(dāng)根據(jù)學(xué)生的實(shí)際學(xué)情,開(kāi)展以實(shí)際學(xué)情為主導(dǎo)的傳統(tǒng)訓(xùn)練,或借鑒傳統(tǒng)陶瓷捏塑訓(xùn)練方式對(duì)現(xiàn)代雕塑課程的教學(xué)方法進(jìn)行改進(jìn)。如加入師徒制的教學(xué)模式,要求學(xué)生根據(jù)個(gè)人藝術(shù)能力和造詣,自由組成師徒關(guān)系,由轉(zhuǎn)化一部分學(xué)生的角色,使其兼具學(xué)生和師傅的雙重身份。進(jìn)而利用先進(jìn)帶動(dòng)后進(jìn)的方式,實(shí)現(xiàn)雕塑課程教學(xué)方式的改進(jìn)。
目前,我國(guó)師范類(lèi)和藝術(shù)類(lèi)院校尚未設(shè)置傳統(tǒng)陶瓷捏塑課程或?qū)I(yè),因此多數(shù)藝術(shù)類(lèi)院校教師并不具備良好的傳統(tǒng)陶瓷捏塑技能。教師基礎(chǔ)能力和知識(shí)的匱乏,必然會(huì)導(dǎo)致教師無(wú)法實(shí)現(xiàn)良好的傳統(tǒng)陶瓷捏塑教學(xué)。因此,可以聘請(qǐng)?jiān)谥袊?guó)傳統(tǒng)陶瓷捏塑研究中經(jīng)驗(yàn)豐富的老教師講授教學(xué)心得和創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn),或直接邀請(qǐng)出啊同陶瓷泥塑藝術(shù)家蒞臨指導(dǎo)。他們雖然依舊不再進(jìn)行傳統(tǒng)陶瓷泥塑的創(chuàng)作,但是仍然有著諸多的關(guān)于中國(guó)古代雕塑教學(xué)和創(chuàng)作的新思考,這些思想的結(jié)晶還沒(méi)有來(lái)得及運(yùn)用到實(shí)踐當(dāng)中,我們可以充分發(fā)揮這些雕塑家的精神能量,整理他們的思想運(yùn)用到教學(xué)和創(chuàng)作實(shí)踐中去。
為了更好地實(shí)現(xiàn)教學(xué)效果,將傳統(tǒng)陶瓷捏塑融入現(xiàn)代雕塑中,可以建立雙師型的教學(xué)模式。一方面,由教師開(kāi)展雕塑專(zhuān)業(yè)技能的教學(xué),以及傳統(tǒng)陶瓷捏塑的文化背景和歷史發(fā)展。另一方面,傳統(tǒng)陶瓷捏塑藝術(shù)家或相關(guān)研究者可以通過(guò)講座或顧問(wèn)的形式,參與到學(xué)生的雕塑作品創(chuàng)作中。同時(shí),加強(qiáng)學(xué)生的研討與討論,給予學(xué)生更加開(kāi)放化的思考空間,進(jìn)而激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新意識(shí),為學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)新提供條件。
院校陶藝與雕塑教學(xué)的融合,在教學(xué)形式上,應(yīng)以強(qiáng)調(diào)學(xué)習(xí)者的主體性為基礎(chǔ),通過(guò)設(shè)計(jì)構(gòu)思多層次、多種可能、多重闡釋的自主探究,有目的地尋求各種變通方式,尋求多種事物之間的內(nèi)在關(guān)系和相互作用。[4]利用多種學(xué)習(xí)方式。在這樣的教學(xué)過(guò)程中,教師的作用是帶領(lǐng)學(xué)生一道實(shí)踐,和學(xué)生在共同的主題下,共同體驗(yàn)、學(xué)習(xí)與創(chuàng)造。[5]