鋼琴組曲《圓明園漫步》創(chuàng)作風(fēng)格及演奏特征研究

【摘要】倪洪進是我國當代知名的女鋼琴家、演奏家與教育家。她的鋼琴組曲《圓明園漫步》充滿了民族化的特征，作品內(nèi)容具有很強的人文情懷。本文從《圓明園漫步》的民族創(chuàng)作風(fēng)格和演奏特征研究入手，盡可能全面、深入地對此作品的民族特征與演奏特征進行闡釋，力求為他人對倪洪進鋼琴作品的研究提供一個較詳細的資料，同時對自己演奏中國鋼琴作品有所幫助，為演奏研究做出有益的補充。

【關(guān)鍵詞】倪洪進;圓明園漫步;民族創(chuàng)作風(fēng)格;演奏特征

【中圖分類號】J624.1 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號】1002-767X（2020）12-0078-04

【本文著錄格式】潘睿之.鋼琴組曲《圓明園漫步》創(chuàng)作風(fēng)格及演奏特征研究[J].北方音樂，2020，06（12）：78-81.

圓明園位于北京海淀區(qū)清華西路北。其景觀兼采南北園林之長，既賦予北方園林雄威高壯的格調(diào)，又蘊涵江南園林詩情畫意的氣息。圓明園不僅是當時世界上最著名的園林之一，也是著名的博物館和圖書館之一。天見尤憐，這樣一個文化藝術(shù)寶庫在咸同年間，在西方列強的洗劫后遭到毀滅性的破壞，如今僅存幾處殘跡。據(jù)倪洪進自述：“1982年春，那時圓明園還沒有成為商業(yè)性的娛樂場所，園內(nèi)雜草叢生，還有荒蕪的歷史遺跡，讓人懷古而不失野趣，附近幾所高校的師生都愛去，我住的近，也是常去的，在那里可以親近自然，思索生活。”①作者漫步在這斷壁殘垣之中，民族情懷油然而生，化作筆尖的音符，并由此寫下了悲痛凄涼的《圓明園漫步》。倪洪進根據(jù)在不同情景下漫步于圓明園時景色與心境的變化，寫下了五首小曲。早晨漫步寫下《晨思行》，雨天漫步又作《雨中行》，春夜漫步又成《春夜行》。曲子靈感源于園中景色，旋律宛若天成，讓演奏者身臨其境。這是一首極具民族特色的鋼琴組曲，作者將歷史、文化、情感等融入該作品中，在和聲和體裁上都具有創(chuàng)新性，是一首成功的中國鋼琴作品，對中國鋼琴音樂的發(fā)展有著重要影響。

一、倪洪進生平簡介

倪洪進，1935年出生于浙江，中國知名女鋼琴家、教育家。12歲時她以優(yōu)秀的成績和演奏天賦破格被上海音樂?？茖W(xué)校（現(xiàn)上海音樂學(xué)院）錄取，并于1954年通過國家選拔，獲得赴莫斯科音樂學(xué)院留學(xué)的寶貴機會。在回國后，她繼續(xù)致力于鋼琴教學(xué)的研究，受當時中國多所高等院校的聘任，擔任教授，如此桃李滿天下。師者，所以傳道授業(yè)解惑也。她毫不吝嗇地將自己寶貴的學(xué)習(xí)經(jīng)驗和淵博的知識傳授給學(xué)生，嚴謹治學(xué)，專注創(chuàng)作，默默推動著中國鋼琴教育事業(yè)的發(fā)展。作為一名鋼琴教師，倪洪進在教課之余繼續(xù)從事鋼琴音樂的創(chuàng)作，并且成果卓著。倪洪進的成功并不是偶然，實乃勤奮努力所致。即便她在留蘇期間那樣風(fēng)雨艱難的日子里，也沒有消磨自己的個性和銳氣，仍懷著一腔坦蕩與激情，在音樂這條道路上砥礪前行。再者，倪洪進在音樂上擁有許多良好的合作關(guān)系，不論是對同行還是對學(xué)生，堅持做一個有棱有角、不忘初心的音樂人②。倪洪進就如一顆待放的鮮花，等待在適合的點，脫穎而出，尋找一個契機，寫出她飽含自己中國民族情懷的作品。

倪洪進教授創(chuàng)作了許多具有中國特色的樂曲，撰寫了《圓明園漫步》《壯鄉(xiāng)組曲》（《船從遠方來》《歌墟》《搖籃曲》《酒歌》）、《彩虹-鄂溫克舞曲》《云南兒歌兩首》《鋼琴練習(xí)曲四首》《金蛇狂舞》等鋼琴作品，充分結(jié)合我國各少數(shù)民族的音樂特點，展現(xiàn)出我國民間的生活習(xí)俗和文化底蘊。

二、《圓明園漫步》的民族創(chuàng)作特征

《圓明園漫步》組曲是由五個音樂小品組成的，分別是《晨思行》《雨中行》《春夜行》《蕭瑟行》《信步吟》。本文將分別從曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式、和聲、旋律和節(jié)奏型等分別闡述這首鋼琴組曲的民族創(chuàng)作特征。

（一）《晨思行》

本曲是帶再現(xiàn)的三部曲式，在調(diào)式布局上采用民族調(diào)式與西方大小調(diào)相結(jié)合，右手旋律為民族調(diào)式，采用復(fù)調(diào)的寫作手法，呈示段將左手的旋律隱藏在四六和弦中，旋律走向朝上，注重旋律的相互對答和前后呼應(yīng)，讓前后的聲線可以一氣呵成。如譜例1，調(diào)式為E羽五聲調(diào)式，左手為e自然小調(diào)，旋律簡單直接，有中國民族樂曲曲調(diào)的旋律感。進入中段，調(diào)性與節(jié)奏型的不同，采用連續(xù)模進的手法，將音樂推向高潮。作品以主調(diào)和聲織體中的復(fù)調(diào)因素的運用為主要手法，兩條主線交織在一起，印證了主題“思”，在中段部分采用了復(fù)調(diào)織體的寫作手法，可謂中西合璧。

（二）《雨中行》

本曲為帶再現(xiàn)的三部曲式，呈示部為a小調(diào)，中段為E大調(diào)轉(zhuǎn)bE大調(diào)。這是一首非常有特點的曲子，作者采用同音反復(fù)的手法寫淅瀝的雨聲，下雨的日子里園子更加滄桑，平添了幾分凄涼。樂曲剛開始的部分譜例2，除卻右手的同音反復(fù)，左手與右手構(gòu)成漫步的基調(diào)，猶如在雨中行走，具有畫面感，從力度記號來看，此時的雨勢還不大。其自己特有的節(jié)奏型，使該小曲有自己的民族風(fēng)味，同時，同音反復(fù)的寫作手法，在文學(xué)上同宋代詞人李清照《聲聲慢》有異曲同工之妙，音符的疊詞抒發(fā)凄風(fēng)苦雨下的內(nèi)心體驗。進入第二樂段之后，作者通過力度和音區(qū)的變化，并且將單音同音疊加成了音程的同音，也將作者的心情變化表現(xiàn)得淋漓盡致。

（三）《春夜行》

本曲為帶再現(xiàn)的三部曲式，呈示部為a小調(diào)，中段為bb小調(diào)。筆者將《春夜行》與《雨中行》比作姊妹篇，原因有二：首先情感色彩依舊是非常沉悶的，喘不過氣來，如《春夜行》的引子部分譜例3，力度形成鮮明的對比，營造出遼闊的意境，此引子在全曲中共出現(xiàn)了三次，有強調(diào)圓明園夜色中的凄涼與凝重，在和聲方面，追求民族化的和聲效果;其次，《春夜行》的主題，見譜例4，節(jié)奏音型與《雨中行》的一樣，十六分音符不斷將樂曲往前推，如同漫步在春風(fēng)之中邁著輕捷的步伐，不同之處在于《春夜行》的柱式和弦是在右手?！洞阂剐小纷钣刑攸c的部分，在于第43小節(jié)開始雙手交叉的中段，作者指出這是在表現(xiàn)古建筑飛檐亭角清脆的鈴聲，并在每小節(jié)的最后一拍加入低音仿佛是寺中的鐘聲，與清脆的檐鈴交相呼應(yīng)，增添夜晚時圓明園的神秘色彩。

（四）《蕭瑟行》

本曲為帶再現(xiàn)的三部曲式，使用了“巴托克音階”，類似于中國民族五聲調(diào)式，同時采用#F與bB調(diào)性的音階，打破了西方傳統(tǒng)的大小調(diào)，具有非常強烈的民族特征。“蕭瑟”意味著凄涼、冷清，從標題就可以很明確地知道作者想要表達的意境和情感，開頭6小節(jié)，似乎是描寫秋高氣爽的天空，空氣十分干燥，在清逸之后則是刮起了大風(fēng)，譜例5中似乎在描摹冷風(fēng)呼嘯而過的聲音效果，右手以十六分音符的快速跑動，加以左手八度音程相互應(yīng)和，頂著寒風(fēng)卻邁著堅定有力的步伐的形象躍然紙上。中段的調(diào)式變化豐富，在bD大調(diào)、F大調(diào)、A大調(diào)上進行變化，從音符中透出奮力前行的狀態(tài)。

（五）《信步吟》

本曲為帶再現(xiàn)的三部曲式，呈示部為#f調(diào)，中段為#c調(diào)。這首曲子，小行板的速度，似徐步而行，和聲采用了較多的重屬和弦，旋律方面是對傳統(tǒng)戲劇的聲腔、場面以及傳統(tǒng)民族器樂音色的模仿，以中國傳統(tǒng)五聲調(diào)式為主。從譜面上看，音符比較稀疏，作者想表達的是從容不迫，邊走邊唱歌、吟唱的內(nèi)心安寧、恬靜之情。譜例6左手有大跨度的分解和弦，也需要表現(xiàn)平靜、從容的感覺，左右手的連接也是無縫的，全曲最主要講究一個“自信”。

這首《圓明園漫步》是取材于民歌，民間器樂作品，戲曲和民族音調(diào)，在創(chuàng)作的過程中，時刻將民族音調(diào)作為本位，使之成為音樂創(chuàng)作的源泉，將其變成一種載體，開始注重自己的內(nèi)心感受，將音樂與思想感情糅合在一起，盡情地表達自己對于民族音樂的尊重和對祖國的熱切之情。每一個民族都有其獨特的藝術(shù)審美，民族創(chuàng)作特征就是指作曲家將本民族的風(fēng)土人情和社會風(fēng)貌融入其創(chuàng)作中，用特定的表現(xiàn)手法使作品具有民族風(fēng)格。在鋼琴的民族化發(fā)展過程中，倪洪進與其他作曲家將許多中國特有的元素大膽地加入其作品中，使之別有韻味，也正是這些作曲家們，使來自西方的鋼琴綻放中國的色彩。在彈奏倪洪進的作品時，必須去深入探究這部作品背后的意義，了解民族音樂知識。通過這樣的練習(xí)，對音樂的聽覺認識就會上升到感性認識，最后加上對于民族音樂的認知與了解，便可以形成理性認識。通過理論指導(dǎo)的實踐，才會真正有效地提高鋼琴演奏水平。

三、《圓明園漫步》演奏特征

（一）音色與觸鍵

音樂是聽覺的藝術(shù)，耳朵聽到的音色質(zhì)量，決定著人們對于作品的整體評價，好的音色是通過指尖、手腕、乃至全身肌肉的一起合理配合產(chǎn)生的，這里就涉及到了觸鍵。在《圓明園漫步》中，每一首曲子對于音色的要求是不同的?！冻克夹小分械淖V例7，在描繪停下腳步的情景時，右手連續(xù)的雙音進行，在彈奏時將掌心抬高，指尖發(fā)力，向著琴鍵方向按下，此時會出現(xiàn)手腕上抬的現(xiàn)象，應(yīng)迅速放松肩膀與手腕，干凈清晰地彈奏這一組音，此時的音色就會呈現(xiàn)出平緩的感覺?！队曛行小返耐舴磸?fù)，如譜例4，需要用輪指的彈奏方法表現(xiàn)出淅淅瀝瀝的雨聲的音色，輪指是同音不同指，每一個指尖的力度都不同，在換指的同時要注意力度的轉(zhuǎn)移;在整個輪指的過程中，手型保持微縮的狀態(tài)，避免大幅度移動，一個手指彈畢，迅速縮回，下一個手指接上，不可出現(xiàn)斷斷續(xù)續(xù)的情況?！洞阂剐小分卸尾糠?，雙手交叉彈奏，模仿檐鈴在風(fēng)中清脆的聲響，這里左右手的觸鍵都較為講究，左臂肩膀放松，使用指腹觸鍵，手指放于黑鍵上時，貼著琴鍵，使用大臂發(fā)力，右手則需注意手腕的運用，使其音色連貫?！妒捝小纷V例5中，右手快速地跑動很容易音與音之間模糊掉，很多音都會被一帶而過，所以在這里練習(xí)觸鍵時一定要慢練，首先運用高抬指的方法，把每一個音都彈清楚，之后將手指抬高的幅度減小，按照樂句的氣口進行練習(xí)，最后慢慢加速，使用指腹觸鍵。左手的低音八度音程，為了彈奏出渾厚有力、飽滿充實的色彩，1指和5指需向里勾攏，有力地抓住琴鍵，使音色雄渾卻不模糊?！缎挪揭鳌吩诔适径沃杏凶笥沂中傻慕惶妫葑鄷r手腕放松，右手彈完把手腕送出去，左手用手腕來接，使樂句連貫、不卡頓。觸鍵時指尖有所準備，彈下去之前先起范，在觸摸到琴鍵之后再用力，每一個音都要堅定、自信地落鍵。

（二）速度與力度

速度和力度就好像是曲子的長度和厚度，是表達音樂情感、塑造氛圍的重要手段，因此僅僅把音彈準確是遠遠不夠的，要將作者每一個力度記號、速度記號轉(zhuǎn)化到雙手上，體會速度與強弱變化時心境的變化。《晨思行》的呈示段為Andante sostenuto（稍慢的行板，持續(xù)的行板），猶如早晨漫步的情景，到了中段速度變?yōu)镻iù mosso（稍快的），這時就應(yīng)該改變演奏速度，不拖沓。這首樂曲總體的力度偏弱，并且擁有弱的開頭與弱的結(jié)尾，指尖力度的控制極其重要，符合早晨特有的恬靜?！队曛行小窞锳ndantino con moto（稍快的小行板），相比《晨思行》速度快了近一倍，意在表現(xiàn)雨紛紛的情景，模仿雨聲。在此曲中較多的出現(xiàn)了cresc（漸強）、dim、（漸弱），它們的出現(xiàn)也是有規(guī)律可循的，往往漸強出現(xiàn)在樂句的前部和中部，漸弱則是樂句收攏結(jié)束時出現(xiàn)的，描繪出的雨也是一陣大一陣小，風(fēng)起雨急，風(fēng)停雨緩。《春夜行》引子部分為Largo（廣板），這6小節(jié)共出現(xiàn)三次，其力度表現(xiàn)為低音區(qū)強，高音區(qū)弱，似回聲一般，渲染了春夜里圓明園的神秘與凄涼的色彩。呈示段Allegretto（快板），步伐稍快地走，而中段出現(xiàn)了Più tranquillo（更安靜），沒有對速度提出新的要求，而是對力度有了規(guī)范，夜間的檐鈴清脆而悠遠，左手的力度要有所控制，不可彈成敲編鐘?！妒捝小芬硬糠譃锳ndante（行板），呈示段為Allegro（快板），狂風(fēng)呼嘯而過的快，就由速度來體現(xiàn)。這首曲子在力度上的演繹，除卻引子部分是弱的，其余部分為力度強，為了體現(xiàn)在風(fēng)中也能奮力、永不言棄的堅韌精神，曲子結(jié)尾使用ff，和弦有力地彈奏，干凈利落地結(jié)束全曲?！缎挪揭鳌烦适径螢锳ndantino delicato（細致的小行板），徐步而上，意在表現(xiàn)作者從容不破、自信滿滿的心理情緒，中段Sotto voce（輕聲地）是對力度有所要求，琶音部分與左手的低音旋律相輔相成，結(jié)尾以弱收攏，似思緒慢慢飄遠。

（三）踏板的應(yīng)用

踏板是“音樂的靈魂”，鋼琴發(fā)展到現(xiàn)在，共有三個踏板，分別是弱音踏板、隔音踏板和延音踏板，運用好了是錦上添花，用不好則會弄巧成拙?！秷A明園漫步》中使用最多的就是連音踏板，使樂句更加連貫流暢，在彈奏過程中，手的音先下去，腳再緊隨其后，在換踏板時，則需要手腳一起同時放開，換得干凈利落。譜例8則使用的是隨音踏板，一和弦一換，力求和聲清晰，在彈奏時手腳同時按下，在和弦快結(jié)束時腳迅速抬起，手保持不動，待換和弦之時，手腳再次同時下鍵與下腳。在《蕭瑟行》中，狂風(fēng)呼嘯而過，右手快速跑動的部分則需要用顫音踏板，使用腳尖點踩踏板，只踩一半的深度，方便快速換踏板，使音聽起來不模糊。弱音踏板的運用，雖然在譜子中沒有明確地標識出來，但筆者認為，在譜例7之處可以與延音踏板一起使用，非常弱地結(jié)尾，有時候難以用手指控制力度，借用弱音踏板則可以輕松地演繹出思緒漸漸飄遠的感覺，聽者則是意猶未盡。在練習(xí)使用踏板時，切記不能因為踏板的裝飾作用而放松在指尖上的功夫。

四、結(jié)語

在聆聽、演奏與分析這首《圓明園漫步》時，筆者領(lǐng)悟到了倪洪進想要傳遞的民族精神與情懷，如她所說：“一定要彈自己的中國作品”，“把我們國家的音樂帶給世界”。在這部作品中，倪洪進借鑒帶再現(xiàn)的三部曲式結(jié)構(gòu)，側(cè)重以情感表達和內(nèi)容需要為結(jié)構(gòu)設(shè)計準則，將中國的散體結(jié)構(gòu)運用進來，形成中西合璧、吸收而不照搬西方曲式規(guī)范的曲式結(jié)構(gòu)。在調(diào)性上將民族五聲調(diào)式與西方傳統(tǒng)大小調(diào)巧妙地融和，閃耀著理性的光輝，倪洪進在中西合璧的創(chuàng)作手法基礎(chǔ)上融入對中國歷史的思考，抒發(fā)愛國主義情懷，創(chuàng)作出的這部《圓明園漫步》耐人尋味。

注釋：

①童道錦，王秦雁.倪洪進鋼琴作品選[M].上海：上海音樂出版社，2010：15.

②《倪洪進鋼琴作品選》，上海：上海音樂出版社，2010年，第8頁

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作者簡介：潘睿之（1995—），女，漢族，浙江寧波人，天津師范大學(xué)碩士研究生，寧波科學(xué)中學(xué)音樂教師，研究方向：鋼琴演奏與教學(xué)。