【摘要】楊天解是中國當(dāng)代創(chuàng)作作品數(shù)量最多、獲獎最多的作曲家,在音樂的各類體裁中均創(chuàng)作出非常優(yōu)秀的作品,僅舞劇音樂就創(chuàng)作了6部。他的舞劇音樂運(yùn)用多種現(xiàn)代作曲技法,將民族音樂與時代氣息結(jié)合得十分完美,他在每一部舞劇音樂的創(chuàng)作中都能尋找到恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)手段,音響效果也總是讓人耳目一新,是當(dāng)之無愧的實(shí)力派作曲家。
【關(guān)鍵詞】作曲家;舞劇音樂;民族與現(xiàn)代;創(chuàng)新
【中圖分類號】J631.3 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號】1002-767X(2020)10-0081-02
【本文著錄格式】張麗民.論楊天解舞劇音樂創(chuàng)作成就[J].北方音樂,2020,05(10):81-82.
作曲家是藝術(shù)創(chuàng)作中非常重要的群體,他們長期活躍在中國各類藝術(shù)形式中。這些作曲家有的是各地院團(tuán)的專職作曲家,有的是隱藏在藝術(shù)院校的教師隊(duì)伍中,有的是自由職業(yè)者,還有一些是兼職的作曲家。楊天解是湖南省歌舞劇院的專職作曲家,他可能不是中國家喻戶曉的作曲家,但他是中國當(dāng)代創(chuàng)作作品數(shù)量最多、獲獎最多的作曲家。
一、才華橫溢的實(shí)力派作曲家
楊天解是喝著湘江水、扎根于湖南民間音樂里的作曲家,其生平經(jīng)歷、創(chuàng)作歷程、藝術(shù)成就讓人十分欽佩。特別是經(jīng)過上海音樂學(xué)院專業(yè)的作曲學(xué)習(xí),為這位勤奮的作曲家鋪平了道路,在幾十年的創(chuàng)作生涯中,楊天解在音樂的各類體裁中大顯身手,創(chuàng)作出大量優(yōu)秀的作品。楊天解認(rèn)為:“從事藝術(shù)創(chuàng)作的人一定要熱愛民間藝術(shù),與當(dāng)?shù)厝私⒏星榇虺梢黄?,才能觸及到當(dāng)?shù)孛耖g藝術(shù)的靈魂,才能感悟到一種精神,這樣才能使你的創(chuàng)作產(chǎn)生一種精神上的共鳴?!雹購臈钐旖獾淖髌分形覀冋媲械仡I(lǐng)悟到了它的真諦。
楊天解是一位多產(chǎn)的作曲家,他的創(chuàng)作具有作品數(shù)量多、體裁廣、影響大的特點(diǎn),他創(chuàng)作的交響樂、舞劇、歌劇、室內(nèi)樂、影視劇、歌舞詩等各類體裁2000余部(首),其中200余部作品在國內(nèi)外獲獎,僅舞劇音樂就創(chuàng)作了《邊城》《遠(yuǎn)山鼓謠》《南風(fēng)》《天山芙蓉》《桃花源記》《馬桑樹下》。
管弦樂是音樂的最高級形式之一,它具有高度的概括性和抽象性。舞劇音樂也是屬于管弦樂,但其創(chuàng)作難度更大。因?yàn)樽髑壹纫莆談?chuàng)作管弦樂的技能,又要懂得舞蹈音樂創(chuàng)作的一般規(guī)律,所以,中國能夠創(chuàng)作舞劇音樂的作曲家屈指可數(shù)。在眾多的音樂形式中,楊天解特別鐘情于舞劇音樂的創(chuàng)作,他說:“舞劇音樂是作曲家最好的創(chuàng)作平臺,因?yàn)椴皇芨柙~制約,音樂創(chuàng)作發(fā)揮空間更大?!雹跅钐旖鈴?994年創(chuàng)作舞劇《邊城》便開啟了新的音樂領(lǐng)域。
楊天解在舞劇音樂創(chuàng)作中始終保持著先進(jìn)的創(chuàng)作理念和孜孜不倦永無休止的探索精神,同時,他能夠把握住時代的脈搏,在每一部作品的創(chuàng)作中,都能尋找到恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)手段,音響效果也總是讓人耳目一新,這樣的音樂為舞劇創(chuàng)作提供了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。楊天解曾明確表示:“我走的是一條民族與現(xiàn)代結(jié)合的道路,這條路是很難走的,它一方面要有深厚的民族音樂基礎(chǔ),另一方面要掌握全面的作曲技巧。”③這種創(chuàng)作追求體現(xiàn)在他舞劇音樂創(chuàng)作實(shí)踐中。
二、《邊城》是民族音樂與現(xiàn)代技法完美結(jié)合的典范
《邊城》是楊天解創(chuàng)作的首部舞劇音樂,他說:“我要走在別人的前面,用不一樣的手段,寫出別人沒寫過的風(fēng)格來。”④他首先觀看中外大量舞劇作品,分析音樂總譜,為了避免與前人的舞劇創(chuàng)作相近,他勇敢地提出:“我不用西洋的那一套,我的口號就是‘打倒貝多芬!”⑤其目的就是擺脫西方的創(chuàng)作模式,探索出一條與眾不同的音樂表達(dá)方式,最終這部舞劇音樂創(chuàng)作非常成功,榮獲第六屆文華大獎、文華音樂創(chuàng)作獎、第五屆中國戲劇節(jié)作曲一等獎。
《邊城》是一部運(yùn)用多種現(xiàn)代作曲技法、民族音調(diào)、時代氣息結(jié)合得十分完美的作品,僅以舞劇中的“看龍舟”和“跳喪舞”的音樂創(chuàng)作為例,從中就可以看出作曲家的創(chuàng)作追求與藝術(shù)特色。
看龍舟在舞臺上表現(xiàn)的是沸騰的看龍舟人群,激烈的龍舟競賽是想象在觀眾席里,看龍舟更是全劇悲劇性戲劇的開始。群舞“看龍舟”的音樂歡騰熱烈,音樂結(jié)構(gòu)為多段體:A+B+A1+C
A段看龍舟的主題歡快熱烈,充分展示出看龍舟的動人場面。上句樂隊(duì)強(qiáng)力全奏和斷音奏法形成熱烈歡快的旋律,素材來源于湖南鳳凰苗族嗩吶曲牌《五子調(diào)》。下句截取了民歌中《嫁女》的五拍(第一小節(jié)第四拍和第二小節(jié)部分形成五拍),這五拍在六小節(jié)中重復(fù)四遍,其旋律重音與節(jié)拍重音不一致,在拍的節(jié)奏中形成拍的感覺。由于旋律中有大七度音程及與前后音形成的增二度和小二度音程,加之由大管主奏這個旋律,與上句和協(xié)歡快的旋律形成鮮明的對比,從多種角度展現(xiàn)著看龍舟人們不斷高漲的情緒。
B段重點(diǎn)不是在看龍舟了,而是戲劇情節(jié)敘述性段落,看龍舟的爺爺與翠翠走散,互相尋找,哥哥拉爺爺喝酒,想跟爺爺表達(dá)自己對翠翠的愛。翠翠此時卻暗暗地愛上了獲勝者弟弟。B段的音樂是將翠翠的音樂主題動機(jī)融化在旋律中,無論是笛子還是嗩吶、雙簧管、小提琴的旋律均含有翠翠的主題元素,用翠翠的音樂來表現(xiàn)戲劇內(nèi)容。
A1與C段都是在表現(xiàn)看龍舟上,但是看的人群情緒不斷高漲,音樂也有不同層次的變化。A1是看龍舟群舞又一個高潮時段,比賽非常激烈,看龍舟的人們一會兒屏住呼息目不轉(zhuǎn)睛,一會兒奮臂吶喊,一會兒前呼后擁。C段是看龍舟最后的高潮,人們?yōu)閯倮邭g呼并激烈地爭吵著。音樂運(yùn)用倚音、顫音、強(qiáng)奏,大七度、小二度、不協(xié)和的和聲以及現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作技法,特別是由演奏家們自由發(fā)揮的即興演奏,使音樂產(chǎn)生了更為緊張、激烈的效果,恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)了扣人心弦的看龍舟的場面。
跳喪舞也是祭祀舞,其音樂具有鮮明的地方特色和現(xiàn)代氣息,悲壯、粗獷、氣勢宏大、節(jié)奏強(qiáng)悍、重復(fù)性強(qiáng)。跳喪舞的音樂結(jié)構(gòu)為多段體:A+B+A1+B1+C+A2+B2。
A段是一個節(jié)奏強(qiáng)悍的段落,上滑的小二度裝飾音和銅管組樂器的下滑音的演奏及不協(xié)和的增四度音程,使音樂產(chǎn)生了近似于瘋狂的藝術(shù)效果。A1段是A段的變化發(fā)展,特別是運(yùn)用裝飾音的滑音在圓號與小號、長號的問答后,緊接著是大、小嗩吶不協(xié)合的增四度下滑音為特色的問答,在強(qiáng)有力的節(jié)奏中,這種演奏方式更像是一種呼喊,音樂進(jìn)一步展現(xiàn)喪葬的氣息。A2變化重復(fù)著A的音樂風(fēng)格,將其進(jìn)行了濃縮,圓號的純八度下滑音穿插在強(qiáng)有力的節(jié)奏中,產(chǎn)生了強(qiáng)烈的藝術(shù)效果。
B段是以人聲唱“啰、啰、啰!”為特色,節(jié)奏以、拍多次反復(fù)交替,運(yùn)用不協(xié)和的和聲和厚重的配器,來表現(xiàn)跳喪這個特殊時刻人們內(nèi)心極度的悲傷。B1段是將B段人聲演唱的旋律變?yōu)槠鳂费葑啵@種不規(guī)則的節(jié)拍不斷反復(fù),以一個樂句為氣息的段落更為明顯,在不斷的反復(fù)中間插入了四小節(jié)A段元素的旋律,推動著B1段旋律向悲壯方向發(fā)展。B2再現(xiàn)了B的音樂主題,這個4小節(jié)的主題在此重復(fù)了13遍之多,但每一遍重復(fù)都在加厚變換樂器的配置,最后是樂隊(duì)、人聲全奏,將悲劇色彩推到頂峰,達(dá)到極其震撼的藝術(shù)效果。
C段音樂復(fù)雜而有特色,可分為三個層次:第一層以雄壯的男聲“嗨!”為特色,顯示跳喪人的力量和氣勢;第二層是上句大、小嗩吶大七度、小二度呼喊與下句切分音節(jié)奏形成對比,不協(xié)和的嗩吶聲像撕心裂肺的痛苦哀嚎,切分音鏗鏘激越,加重了悲傷的情緒;第三層是以打擊樂為特色層層推進(jìn):小鑼—中國大鼓—人聲,傳統(tǒng)與現(xiàn)代的音樂表達(dá)方式交織在一起,推動音樂情緒走向高潮。
三、突破與超越體現(xiàn)在每一部舞劇音樂中
舞劇《邊城》的創(chuàng)作成功奠定了楊天解在舞劇音樂領(lǐng)域的基礎(chǔ),之后他又陸續(xù)創(chuàng)作了5部舞劇音樂,每一次創(chuàng)作都在尋求突破與超越,我們從他另外幾部舞劇創(chuàng)作中可見一斑。
舞劇《南風(fēng)》是講述舜帝南巡的傳奇故事。湖南有4000多年的歷史,音樂史料無從考證,楊天解從漢代史料記載“舞無常態(tài),樂無定節(jié)”中得到啟發(fā),于是采用大量復(fù)雜的節(jié)奏,運(yùn)用40多種打擊樂,包括石頭、木棍這些非樂器的物品進(jìn)行沒有規(guī)律的敲打,同時還制作了中國出土的最古老的骨笛并應(yīng)用其中,所以,當(dāng)大幕一拉開便把人們帶到了荒蕪、蒼茫的大地之中。這部舞劇在創(chuàng)作技法上不拘一格,運(yùn)用十二音、無歌詞的人聲、不協(xié)和的音程,展現(xiàn)出原始、野性、粗獷的情景。
舞劇《桃花源記》中三人舞的音樂獨(dú)具特色,楊天解將古琴名曲《酒狂》的音樂主題打成碎片為之所用,運(yùn)用三重奏來表現(xiàn)以陶淵明為代表的當(dāng)時文人的精神狀態(tài)。這段三人舞的音樂采用了三種截然不同的樂器:古琴、笛子、大提琴。古琴典雅的音色體現(xiàn)著文人不拘任性的性格;笛子奏出斷斷續(xù)續(xù)的無調(diào)性音樂,好似文人面對社會黑暗時的無奈與痛苦;大提琴低沉的吟唱隱喻著文人思想中的不解與困惑。這三種性格迥異的樂器通過旋律組合在一起,加上現(xiàn)代感十足的節(jié)奏,深刻地揭示了陶淵明復(fù)雜的內(nèi)心世界。
舞劇《馬桑樹下》是集思想性、藝術(shù)性、觀賞性于一體的精品力作,充分彰顯著湘西民族的藝術(shù)特色。楊天解從民歌、擺手舞、跳喪舞、土家小山歌舞等民間藝術(shù)中尋找創(chuàng)作素材,把簡單的民歌發(fā)展為篇幅長大的管弦樂,在舞劇中發(fā)揮著起承轉(zhuǎn)合的作用。隨著戲劇情節(jié)的發(fā)展,時而柔美抒情,時而琴瑟激昂,音樂中充滿著沖擊力和震撼力,很好地展示了湘西的人文風(fēng)俗和革命豪情。
關(guān)于舞劇音樂創(chuàng)作,楊天解總結(jié)三句話:(1)只有深刻地領(lǐng)會劇情,才能準(zhǔn)確地把握全劇的音樂風(fēng)格。(2)只有把要描寫的對象深深地印在腦海里,才能充分發(fā)揮想象力,尋找到瞬間的靈感。(3)只有在靈感的火花爆發(fā)時,熟練地創(chuàng)作技法才會行之有效?!雹捱@簡短的總結(jié),不僅為音樂創(chuàng)作者們提供了很好的經(jīng)驗(yàn),也是不同種類藝術(shù)創(chuàng)作共同的感言。
四、結(jié)語
中國有多少作曲家能夠創(chuàng)作舞劇音樂?有多少作曲家能夠創(chuàng)作數(shù)部舞劇音樂?楊天解這位始終保持著旺盛創(chuàng)作力的中國實(shí)力派作曲家,通過他的創(chuàng)作推動著中國舞劇音樂的發(fā)展,楊天解的創(chuàng)作成就必將載入中國音樂史冊。
注釋:
①②③④⑤引自2014年8月張麗民在湖南長沙楊天解家的專訪記錄。
⑥楊天解.舞劇《邊城》音樂創(chuàng)作雜談[J].歌劇藝術(shù), 1995(4).
作者簡介:張麗民(1963—),女,漢族,天津市,大本,教師,教授,研究方向:舞蹈音樂、戲曲與舞蹈。