中國油畫觀念現(xiàn)狀探析

鄭伯梅 王相生

摘 要：中國油畫在本土化演進過程中需要繪畫創(chuàng)作者、學(xué)術(shù)研究者的不懈努力。當(dāng)代本土化油畫呈現(xiàn)多元化的創(chuàng)作形式。時代的前進必然影響繪畫的變革，中華人民共和國成立以來，國家發(fā)生了很大的變化，中國油畫隨之產(chǎn)生了巨大的變化。文章從繪畫藝術(shù)觀念出發(fā)進行研究，對最前沿、最能體現(xiàn)當(dāng)今時代特色的美術(shù)展覽進行實地考察，真切地感受這個時代的繪畫創(chuàng)作者的藝術(shù)觀念，聯(lián)系之前全國美術(shù)展覽及具有代表性的油畫藝術(shù)家的藝術(shù)觀念，分析本土化油畫發(fā)展的創(chuàng)作心理，給予繪畫創(chuàng)作者一些啟示。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)觀念;美術(shù)展覽;毛岱宗;鄭藝

1949年中華人民共和國成立，開始舉辦全國美術(shù)展覽。全國美展由文化部和中國美術(shù)家協(xié)會共同舉辦，是我國最具代表性的美術(shù)展覽，備受國內(nèi)外藝術(shù)家的關(guān)注。2019年9月22日，第十三屆全國美術(shù)作品展覽油畫作品展在四川美術(shù)學(xué)院藝術(shù)館拉開帷幕。油畫傳入中國，剛開始時為封建統(tǒng)治者服務(wù)，隨著封建王朝的滅亡而沒落，全國美展的舉辦使油畫真正意義上開始在全國發(fā)展，吸引了大批油畫創(chuàng)作者，尤其近年來，全國美展吸引的油畫愛好者逐漸增加。

一、油畫藝術(shù)觀念現(xiàn)狀

時代在進步，中國油畫也在不斷發(fā)展。此次對第十三屆全國美展油畫進行實地考察發(fā)現(xiàn)，一些作品的題材內(nèi)容和風(fēng)格存在明顯的跟風(fēng)現(xiàn)象，作品都有迎合中華人民共和國70周年主題和評委口味的傾向。其實并非只有這一年存在這個現(xiàn)象，不可否認(rèn)存在很多熱衷于愛國題材的畫者。全國美展開辦以來，愛國題材、正能量題材向來占據(jù)主導(dǎo)地位。隨著畫展的開辦、時代的發(fā)展，此類題材的創(chuàng)作初心已然不同，創(chuàng)作趨勢從自我創(chuàng)造轉(zhuǎn)變?yōu)橛蟿?chuàng)作。批判并非本意，而是尋求革新。畫者推崇愛國情懷并不是一種錯誤。西方油畫一開始就是為宗教服務(wù)的，也有為皇室貴族服務(wù)的，后期經(jīng)濟發(fā)展，人們思想解放，使畫家的繪畫方式、繪畫題材更豐富，也有為了迎合商人所創(chuàng)作的繪畫作品。我們似乎沒有把這些看作負面影響，反而極有興趣地賞析這些繪畫大師的繪畫技巧，欣賞其作品獨特的風(fēng)格和不同的形式語言。依據(jù)西方油畫的發(fā)展?fàn)顩r來分析，從中華人民共和國成立初期到21世紀(jì)，出現(xiàn)愛國題材的作品是多么正常的一件事。有一點極其重要，那就是時代在不斷進步，我們不能在快速發(fā)展的時代一味追求前人的思想與情懷，不僅在題材上，而且在繪畫創(chuàng)作中，都應(yīng)擁有不斷突破自我、改革創(chuàng)新的精神，這樣才符合時代發(fā)展、繪畫發(fā)展的規(guī)律。

參加全國美術(shù)作品展覽，不應(yīng)只著眼于眼前的個人利益，還要關(guān)注全國美展的發(fā)展趨勢，聯(lián)系中國油畫的發(fā)展道路，每幅作品都可能成為推動未來發(fā)展的一股力量。繪畫者是精神的傳播者，更是未來的引領(lǐng)者，要用繪畫啟發(fā)人們對創(chuàng)作道路的思考、對社會問題的思考、對中國油畫發(fā)展的思考等，這是繪畫創(chuàng)作者的使命。

筆者認(rèn)為，繪畫者將其認(rèn)為美好的一刻、有價值的一刻用繪畫的形式表達出來，再傳達給觀者，讓觀者體會到這樣的美感或產(chǎn)生類似的感覺。繪畫需要美感，這是一定的，因為這是人們追求精神世界的產(chǎn)物，引領(lǐng)觀者感受身心愉悅等情緒。繪畫者通過畫作表達心中的美好，不管任何畫種，多少都帶有一絲浪漫色彩。當(dāng)今時代有些畫者想要博人眼球，追求獨特，風(fēng)格太過夸張，讓人感到另類甚至感受不到美，比如雜亂的厚重的顏色或者原搬照抄生活場景。繪畫創(chuàng)作并不是一件容易的事，除了需要鍛煉繪畫者的手上功夫，還要多積累知識，在實踐中繼續(xù)加強理論學(xué)習(xí)，這樣才能更深刻地了解造型、色彩、肌理、空間等方面的運用，使繪畫的精神內(nèi)涵更加豐富，極大提高繪畫者的繪畫水平和層次。音樂是由一方傳遞自己的感情，一方感受傳達者的感情。從一個單純的層面來說，唱歌的人無論想要唱什么旋律、表達什么情緒，都必須是好聽的，能讓聽者感受到浪漫與美好，細品之后發(fā)現(xiàn)其中的韻味，繪畫也是如此，把握不同美的韻味，豐富旋律性和節(jié)奏感。

二、毛岱宗繪畫藝術(shù)觀念

哲學(xué)家宗白華曾說：“以宇宙人生的具象為對象，賞玩它的色相、秩序、節(jié)奏、和諧，借以窺見自我心靈深處的反應(yīng)，化實景為虛景，創(chuàng)形象為象征，使人類最純凈的心靈具體化、肉身化，這就是藝術(shù)境界?！泵纷谙壬芏砹_斯畫派的影響，后又回歸中國藝術(shù)語言，將中國畫的藝術(shù)觀念融入繪畫中，講求一種繪畫的意境，弱化畫面的明暗、形體、空間等，追尋一種畫面的微妙感，在畫面的色調(diào)上并沒有強調(diào)前后空間，但又有微妙的空間感，色彩運用多而不亂，筆觸技法也明顯融入了中國畫的繪畫技法。毛岱宗曾說：“繪畫的妙處是無為而為?！边@頗具中國道家的意味，強調(diào)一種微妙之感。他的畫作猶如一首清新婉轉(zhuǎn)的歌曲，沒有多么激昂的音調(diào)，卻能深深吸引人們的目光，讓人仿佛置身于一個平靜美好的世界（圖1）。毛岱宗的繪畫很好地融入了中國傳統(tǒng)藝術(shù)元素，創(chuàng)作出帶有中國風(fēng)格的油畫作品，這正是中國繪畫者需要追尋的方向。

三、鄭藝?yán)L畫藝術(shù)觀念

繪畫承載著精神內(nèi)涵，畫家賦予作品靈魂。鄭藝的作品以農(nóng)民為主要創(chuàng)作題材，具有象征意義，在物質(zhì)生活并不富裕的年代，鄭藝將自己內(nèi)心的情感深深融入繪畫作品中。其作品《熾心已飛》（圖2），農(nóng)民一身樸素帶有泥土的著裝，暗紅色的膚色是經(jīng)常農(nóng)作曬出來的，在土地上拿著農(nóng)作工具像彈吉他一樣放聲歌唱，這樣的畫面讓觀者感受到那個年代的貧窮，但農(nóng)民的動作又巧妙地使人感受到人物的樂觀，展現(xiàn)一種苦中作樂的情景。這是中國特有的場景，是中國農(nóng)民獨有的心態(tài)，鄭藝?yán)蠋熒碓谄渲胁⑶疑钣畜w會，將這份感動融入畫作，傳達給更多的人。鄭藝的作品追求一種寫實風(fēng)格，整體色調(diào)偏向夕陽光調(diào)，隱喻一種艱辛和美好。

四、結(jié)語

全國美展的舉辦一定程度上反映了中國油畫的發(fā)展現(xiàn)狀，而美展中的作品也影響了參觀者的審美。繪畫者用來參展的作品應(yīng)從更大的格局出發(fā)進行創(chuàng)作，不斷豐富自我、歷練自我，用繪畫的武器開創(chuàng)新時代。

本文通過第十三屆全國美術(shù)油畫作品展覽的實地考察來研究分析中國油畫發(fā)展過程中的藝術(shù)觀念和創(chuàng)作者的創(chuàng)作心態(tài)，從而探析中國油畫的發(fā)展趨勢，展望今后的發(fā)展道路。這樣的理論成果對中國油畫的相關(guān)研究具有一定的推動作用，能給油畫藝術(shù)愛好者和實踐繪畫者帶來一些啟發(fā)，能夠使普通大眾更好地理解中國油畫并提升自身的審美水平，能夠使當(dāng)代的繪畫創(chuàng)作者調(diào)整心態(tài)，承擔(dān)起發(fā)展中國油畫的重任，懷揣對油畫的熱愛，為推動中國油畫的發(fā)展貢獻一份力量。研究繪畫藝術(shù)觀念的人不多，缺乏系統(tǒng)闡述的文章。文章淺談中國油畫藝術(shù)觀念的現(xiàn)狀，希望引起更多研究者對這方面的關(guān)注，從而展開系統(tǒng)前沿的研究。

參考文獻：

[1]于博.鄭藝油畫作品分析[J].戲劇之家，2019（23）.

[2]陳池瑜.自然之詩與生命關(guān)懷：評鄭藝油畫作品[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報（美術(shù)與設(shè)計），2017（5）.

[3]秦涑潔.從油畫風(fēng)景作品開始在國展中獲獎?wù)勎覈?dāng)代藝術(shù)觀念的變遷[D].陜西師范大學(xué)，2017.

作者單位：

佳木斯大學(xué)