(華南理工大學(xué) 510000)
本文從創(chuàng)作中的中國(guó)古代故事和民間音樂(lè)素材,鋼琴寫(xiě)作手法,樂(lè)曲曲式結(jié)構(gòu)和音樂(lè)意境等方面來(lái)分析其民族特點(diǎn),作品作為民族歷史現(xiàn)代化發(fā)展的典范將大量民族音樂(lè)素材移植到鋼琴曲中,運(yùn)用多聲部交融演奏,楚漢相爭(zhēng)劉邦和項(xiàng)羽決戰(zhàn)的委婉凄涼與鋼琴的大氣磅礴撞擊火花躍然紙上,既具現(xiàn)代氣息,又兼具濃厚的東方神韻,進(jìn)而升華演奏技巧和加強(qiáng)演奏效果。作品是以楚漢之爭(zhēng)為背景,既有劉邦功成名就的英雄氣概,又有項(xiàng)羽英雄末路的悲憤。分析研究《鋼琴交響狂想曲》,不僅能夠?qū)υ撟髌访褡骞适滦缘木唧w表現(xiàn)有更深刻的了解,對(duì)于其演奏的效果提升也有重要的幫助。文章從兩部分對(duì)《鋼琴交響狂想曲》做簡(jiǎn)單概述,第一部分介紹其民族性的主要表現(xiàn),第二部分概述其具體的教學(xué)演奏,以下是兩部分內(nèi)容的詳細(xì)研究。
《鋼琴交響狂想曲》的民族性表現(xiàn)十分的突出,對(duì)其的內(nèi)容做具體的分析,發(fā)現(xiàn)其民族性是從兩個(gè)方面做具體表現(xiàn)的:
《鋼琴交響狂想曲——楚漢武士的故事與詩(shī)篇》是崔世光選擇以中國(guó)史實(shí)劉邦和項(xiàng)羽的“楚漢之爭(zhēng)”故事為題材入手民族內(nèi)涵,副部主題和副部主題再現(xiàn)將劉邦和項(xiàng)羽的大將形象先從音響對(duì)比效果為鋪墊展開(kāi),作品情緒飽滿,具有濃厚的音樂(lè)性和故事性。高潮段、再現(xiàn)段、華彩段重復(fù)出現(xiàn)并在全曲各段貫穿始終。前者是項(xiàng)羽窮途末路對(duì)良駒和美人萬(wàn)般無(wú)奈的慷慨悲歌,后者是劉邦班師回朝對(duì)忠臣和鄉(xiāng)親躊躇滿志的英雄壯歌。密集音符的使用同時(shí)巧妙的和聲填充使英雄的形象和故事都描繪地更加飽滿,一個(gè)個(gè)音符在充實(shí)完整氣魄宏大的歷史的興衰浮沉中沸騰燃燒直至淹沒(méi)尾聲,英雄的傳奇也隨之爆發(fā)。
1.對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器的音色模仿
鋼琴因?yàn)樗砂樽嗫瑟?dú)奏、音域最廣、力度變化最豐富,通過(guò)不同的演奏者或者不同的演奏技巧能展現(xiàn)不同的音色,通過(guò)鋼琴多聲部形式展示其和聲語(yǔ)言。作品中開(kāi)始加入西方現(xiàn)代作曲技法是我國(guó)鋼琴作品民族化發(fā)展和音樂(lè)多元化發(fā)展的基礎(chǔ),因此我國(guó)作曲家很重視對(duì)鋼琴音色的開(kāi)發(fā)。在本曲中,通過(guò)模仿各種民族音效,以密集的二度音程音群為單位拍不斷增快,模仿鼓號(hào)聲,鋼琴和其他聲部的主副交替通過(guò)琶音和顫音的技巧增加旋律性的同時(shí)加厚伴奏織體,列營(yíng)布陣的緊湊節(jié)奏和較強(qiáng)的顆粒感營(yíng)造大戰(zhàn)之前的緊張氣氛。在戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束后,楚國(guó)士兵渙散、哀號(hào)的悲涼情緒通過(guò)長(zhǎng)音對(duì)凄涼簫聲的模仿表現(xiàn)。
2.對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的和聲運(yùn)用
對(duì)比西方傳統(tǒng)古典鋼琴曲,帶有改編元素的鋼琴音樂(lè)最突出注重的是旋律的和聲性、節(jié)奏的韻律感、伸縮感和細(xì)膩感。作曲家運(yùn)用的調(diào)式非?,F(xiàn)代,不是僅民族或僅西方,而是探索出更能表現(xiàn)民族調(diào)式色彩與風(fēng)格的和聲寫(xiě)作,在使用西方技法的同時(shí)融合了特有的民族五聲調(diào)式元素把原曲中以中國(guó)音樂(lè)較為傳統(tǒng)的單音形態(tài)陳述的旋律整合成適合鋼琴和多聲部交響演奏的旋律。例如調(diào)式上以民族五聲、七聲調(diào)式為基礎(chǔ),和弦材料以非常具有中國(guó)民族特色的四五度疊置的附加和弦、形態(tài)較為自由旋律中較為突出的二度疊置和和弦三度形式構(gòu)成的高疊和弦,利用和聲織體的變化,將作品做多層次、多方位的發(fā)展,使作品具有和聲色彩,具有塊狀、立體的流動(dòng)感,以削弱西方和聲功能性特點(diǎn)、凸顯濃郁的中國(guó)韻味,深化傳統(tǒng)音樂(lè)意境為首要目的。
3.對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)演奏的節(jié)奏處理
懸念是戲劇情節(jié)的重要表現(xiàn)手法,為了契合“武士”主題,作者在全曲中加入了“戲曲節(jié)奏”的內(nèi)容,與西方音樂(lè)較為規(guī)整的節(jié)奏律動(dòng)不同,戲曲節(jié)奏通過(guò)多樣的節(jié)拍節(jié)奏,還有更加自由的散拍子或緊張或松弛、或顯性或隱性地表現(xiàn)“韻味”、展現(xiàn)音樂(lè)故事進(jìn)程的同時(shí)增加旋律線條的流動(dòng)性和節(jié)奏感,“引而不發(fā)”的懸念感讓故事有了一波三折的發(fā)展過(guò)程,體現(xiàn)了作者想要演奏者和聽(tīng)眾感受到情感弧度的變化和幅度上制造的起伏?!朵撉俳豁懣裣肭分兴膫€(gè)小段落在不同程度上都使用了可以加速的自由節(jié)奏,這也是模仿傳統(tǒng)民族樂(lè)器演奏民族音樂(lè)節(jié)奏處理的典型。
這首交響鋼琴作品篇幅較大、氣勢(shì)恢宏且結(jié)構(gòu)安排十分緊湊,語(yǔ)氣和意境都具有崔世光作品風(fēng)格的特性,節(jié)奏感強(qiáng)烈且有力,不僅需要演奏者有極高的演奏技巧和音樂(lè)表現(xiàn)力,也需要腦力和體力的雙重配合,對(duì)演奏的觸鍵方式和聲音色彩有整體把握從而在情緒感染力上進(jìn)行更好詮釋。以莊重的音流來(lái)展現(xiàn)音域較低的引子,此種方式下所營(yíng)造的音響效果深切又莊嚴(yán),極易把人帶進(jìn)故事情緒。在樂(lè)曲的再現(xiàn)部應(yīng)和呈示部各聲部相互交替演奏,注意出現(xiàn)在再現(xiàn)部的大篇幅琶音之后以G為根音向上二度、四度、五度的和弦重疊安排三連音交叉出現(xiàn)演奏上(如圖例1)的節(jié)奏準(zhǔn)確和音數(shù)準(zhǔn)確,這就需要通過(guò)多次練習(xí)達(dá)到觸鍵的均勻和控制。應(yīng)保持大臂放松,手肘立到舒服的又能提供支撐的狀態(tài),并利用手掌關(guān)節(jié)穩(wěn)定予手指帶動(dòng)起來(lái),保持聲音的松弛呼吸狀態(tài),在較強(qiáng)力度的基礎(chǔ)上將色彩性和聲的特點(diǎn)充分發(fā)揮出來(lái),由流動(dòng)輕快漸入穩(wěn)定扎實(shí)的演奏,把每一個(gè)音演奏得清晰,從而使音響效果更為立體化,鋼琴作品演奏更具層次感。另外,因?yàn)槊褡逄匦缘脑?,在踏板的使用上中?guó)作品和西方作品也有很大的區(qū)別。進(jìn)行密集的和弦演奏時(shí),要根據(jù)作品的民族特性和旋律性進(jìn)行踏板更換,不然就會(huì)顯得“糊”,但是不使用踏板又會(huì)達(dá)不到作品的連貫,最好在對(duì)作品足夠熟悉了解以后把旋律特性了然于胸,然后使用“半踏板”或者其他方式更完美地完成演奏。
最后,整首作品的演奏走勢(shì)上也同樣需要演奏者根據(jù)演奏鋼琴的不同、各段不同的情緒進(jìn)行二度創(chuàng)作,須分辨“同旋律在不同音樂(lè)體系中的差異來(lái)求得正確狀態(tài)的演奏”將自己的耳朵作為演奏的標(biāo)尺,訓(xùn)練時(shí)多揣摩,演奏時(shí)及時(shí)調(diào)整。才能將這首《鋼琴交響狂想曲》的音樂(lè)內(nèi)涵完整地展現(xiàn)。
圖例1
中國(guó)鋼琴音樂(lè)傳播在高校中處于弱勢(shì)位置,高校普及民族音樂(lè)作品既是鋼琴教育中國(guó)化的需要,也是弘揚(yáng)民族文化的需要。每一個(gè)學(xué)音樂(lè)的學(xué)生除了是民族音樂(lè)傳播者,更是世界了解中國(guó)現(xiàn)代鋼琴作品的窗口。在演奏作品的前提是提升自己的音樂(lè)審美和民族榮譽(yù)感,國(guó)人與生俱來(lái)的審美本能與鋼琴學(xué)習(xí)結(jié)合,成為一種中西文化觀念為一體的東方“新”民族音樂(lè),只有這樣,民族作品才能找到屬于自己的音樂(lè)定位。
通過(guò)以上對(duì)作品《鋼琴交響狂想曲——楚漢武士的故事與詩(shī)篇》的民族性和演奏傳播的相關(guān)分析,我們要保持中國(guó)傳統(tǒng)文化與西方音樂(lè)文化中共同的自然美的追求,更應(yīng)正確認(rèn)識(shí)我們的民族優(yōu)勢(shì),這樣才能推動(dòng)中國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作的持續(xù)發(fā)展以嶄新的面貌推向世界。