楊華珍：指尖舞蹈 讓中國風(fēng)破圈“逆襲”

咖喱 趙紫羽

網(wǎng)紅扎堆的時代，一位60歲的中國大媽憑借一手驚人的絕活成功破圈，成為時尚界的一股清流，這樣的“劇本”是不是很大膽？

藏族大媽楊華珍就是這其中的“大女主”。

手握一根神奇的繡花針，楊華珍把藏羌織繡送上國際展臺，而且還開發(fā)了自主品牌，幾年的時間搖身一變，成了身家上千萬的巨商富賈。

楊華珍的這波走紅來得猝不及防，也讓世人看到了中國傳統(tǒng)文化“逆襲”的一萬種可能性。

成為大牌寵兒吸金無數(shù)

楊華珍（前排中）教授年輕女孩刺繡技藝。

多年深耕挑花刺繡的楊華珍，可能從沒想過自己會被國際大牌盯上。2014年，日本化妝品牌植村秀第一次給了她想象的可能。

植村秀看中了楊華珍的手藝，希望推出兩款限量版潔顏油，楊華珍就負責(zé)給產(chǎn)品打造一款“民族特色的外衣”。在詳細詢問了潔顏油的原料成分之后，楊華珍有了奇思妙想。她給含有綠茶的潔顏油繪制了羌族茶花嬌艷綻放的圖案，取名“生生不息”;又用一根藤蔓上掛著8種植物的形象給另一款產(chǎn)品做“嫁衣”，寓意“三生萬物”。

植村秀全球創(chuàng)意藝術(shù)總監(jiān)后來表示，當(dāng)他看到蘊含絢麗色彩和精細質(zhì)地融合而成的繡稿時，深受觸動：“我感到一種永恒之美，并堅信這種中國傳統(tǒng)藝術(shù)會觸動公眾的心靈。”

兩款設(shè)計不過花費了楊華珍3天的時間，由于潔顏油大賣，楊華珍一次就拿到了20萬元設(shè)計費和100多萬元的產(chǎn)品提成。

第一單生意讓楊華珍一戰(zhàn)成名，此后，更多商家主動找上門來，邀約不斷。

2015年，星巴克邀請楊華珍設(shè)計羌繡星享卡。這款暗黑色磨砂底紋加上白色山茶花的設(shè)計，風(fēng)格簡潔大氣，一上市即吸引了大批網(wǎng)友。推出第一天，星巴克銷售超額完成21%。

2017年，香港美發(fā)品牌HairConer購買了楊華珍的繡品《五十六朵花》，同時邀請她任包裝圖案主創(chuàng)設(shè)計師，為該品牌旗下的系列洗發(fā)水設(shè)計產(chǎn)品外觀。

2019年，荷蘭梵高博物館在香港授權(quán)展上慕名而來，他們同樣相中了《五十六朵花》。在香港梵高藝術(shù)體驗中心，這幅繡品上的花朵印上了香水瓶、唇膏、紙巾等文創(chuàng)品。

香港的珠寶商也火速“簽約”楊華珍，由她設(shè)計的珠寶頻頻出現(xiàn)在各大展覽上。

2020年初，愛馬仕品牌代理商看中了楊華珍的5米刺繡長卷《蓮花化生圖》和羌繡繡品《十二月花》。兩幅作品繁復(fù)華麗，又飽含神秘氣質(zhì)，和愛馬仕的絲巾風(fēng)格頗為契合，雙方很快達成合作。

援助汶川50歲轉(zhuǎn)行做刺繡

楊華珍的成功在于她極富想象力的靈感，這份靈感源于兩部分——養(yǎng)育她的故鄉(xiāng)以及她攝影作品中的名山大川。

楊華珍出生于四川省阿壩州小金縣，這片寧靜原始的凈土上，孕育著藏、羌兩個古老的民族。楊華珍家里共有7個兄弟姐妹。小時候生活貧瘠，沒有鞋穿，她每天晚上上床第一件事就是挑去扎進腳里的刺，“我就想，干脆給自己做一雙鞋吧！”她做的第一雙鞋雖然歪歪扭扭，卻受到了鄉(xiāng)里大人們的鼓勵。這種鼓勵燃起了楊華珍對刺繡的興趣，而且一發(fā)不可收拾。

她創(chuàng)作的繡品在圖案上既遵循古法又進行了新的創(chuàng)造，很多姐姐、阿姨們都開始向她討繡樣，這讓她在老家變得小有名氣。阿爸阿媽對此也很驕傲，每逢家里來客人，臨走前他們都會送客人一件女兒縫繡的小工藝品顯擺一下。但此后，楊華珍并沒有像山里大多數(shù)阿媽一樣走上職業(yè)織繡的道路。憑著藝術(shù)天賦和對攝影的興趣，她成了報社的一名攝影記者，而且一干就是20多年。

2008年，突如其來的汶川大地震改變了楊華珍后來的人生軌跡。

當(dāng)時正在采訪的她被眼前山崩地裂、滿目瘡痍的景象嚇到了：“公路斷了，我們一點一點徒步往家走。路上遇到了很多人，他們都很堅強，我也很堅強。在路上我一滴眼淚也沒有掉，但是兩天后回到家，我哭了……”楊華珍一邊心痛，一邊努力想可以為災(zāi)區(qū)人們做點什么。她想到了自己的特長，或許可以教他們織繡、制作工藝品，并以此為生。

就這樣，快50歲的楊華珍毅然決然辭掉工作，帶著一群平均年齡60歲的老婦人，離開大山，闖蕩江湖。楊華珍把大家聚在一起，負責(zé)大伙的吃、穿、住、行等所有開銷。她買布和棉線，設(shè)計出樣式，然后大家一起繡。

起步艱難，巨大的經(jīng)濟壓力讓她一度走投無路。好在一位企業(yè)家高價收藏了她們的作品，讓這家小作坊起死回生。楊華珍永遠不會忘記那晚，飽經(jīng)滄桑的老婦人們抱在一起唱歌跳舞、喜極而泣的場景。

在她們的不懈努力下，藏羌織繡的知名度越來越高。楊華珍帶頭成立了藏羌織繡大本營，建立了“中國汶川藏羌繡傳習(xí)所”，致力于創(chuàng)新織繡的傳承模式。2014年5月，羌繡、嘉絨藏族編織、挑花刺繡3項工藝全部入選國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。楊華珍期盼的這一天終于來了。

隨著手藝被國際認(rèn)可，大牌云集的跨界合作讓楊華珍應(yīng)接不暇。不過，不滿足于僅僅給別人設(shè)計圖案，她還創(chuàng)立了自主品牌“墨爾朵”，這是楊華珍從小依傍而生的大山的名字，現(xiàn)在這座山成了她事業(yè)的起點。

中國風(fēng)破圈長路漫漫

實際上，藏羌織繡的破圈并不是中國風(fēng)第一次走向世界。近些年，不斷有各種品牌試圖通過融入中國手工藝、服飾、歌曲等傳統(tǒng)元素來包裝產(chǎn)品，引領(lǐng)國際風(fēng)潮，但其中不乏跌跟頭者。惹爭議、被群嘲、丑出天際，部分品牌生硬地融入中國風(fēng)，造成了不少“翻車現(xiàn)場”。但在2019年巴黎時裝周的秀場上，也有人摸索出了全新的路子，幾襲融入敦煌壁畫元素的華服驚艷了世人。

敦煌壁畫的璀璨藝術(shù)飛天、九色鹿、千佛洞等圖案，輔以緙絲、蘇繡、羽繪等精巧技藝，融入中式服裝設(shè)計里，觀眾仿佛置身于仙境。同時，雪花秀、歐萊雅等知名化妝品牌融入《桃花源記》《千秋絕艷圖》等中國風(fēng)元素，好評如潮。它們的產(chǎn)品典雅又不失精致，牢牢抓住了消費者眼球。

在將中國風(fēng)與時尚融合的路上，有人一戰(zhàn)成名，也有人一敗涂地。

在中國消費市場日益壯大，成為國際大牌競逐的舞臺之時，怎樣讓中華五千年的傳統(tǒng)文化與頂級時尚碰撞出火花，這是最關(guān)鍵的問題。“端著金飯碗一點不動腦筋，還是會餓死。我們傳承的是祖先的東西，只有再度創(chuàng)作，代表的才是我們自己，傳統(tǒng)手工藝的生命才會生生不息?！睏钊A珍在這條路上走得很成功。

說到底，其實中國風(fēng)不僅是形象上的復(fù)刻，更應(yīng)該是文化底蘊的傳承。

在即將開始的與愛馬仕的合作中，楊華珍并非把作品簽約授權(quán)了事。未來，她還要與品牌方設(shè)計師一起拆分圖案一起設(shè)計產(chǎn)品，避免傳統(tǒng)文化被誤讀。

（環(huán)球人物微信公眾號2020年5月20日）