開拓視野 綻放精彩

[摘? ? 要]廣西藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院第二屆學(xué)術(shù)周，是繼第八屆中國—東盟音樂周承辦后開展的又一次學(xué)術(shù)交流活動。本屆學(xué)術(shù)周著眼于國際學(xué)術(shù)主流，以拓寬學(xué)術(shù)知識層面、弘揚(yáng)民族文化自信、提高教學(xué)水平進(jìn)一步加強(qiáng)學(xué)科建設(shè)為目的，開展了范圍廣、覆蓋多門不同音樂學(xué)科的系列學(xué)術(shù)交流和實(shí)踐活動。在容納現(xiàn)代、傳統(tǒng)、民族等不同時期、不同風(fēng)格、不同音樂表現(xiàn)形式的音樂理論研究同時，藝術(shù)實(shí)踐活動的創(chuàng)新別具匠心，充分展現(xiàn)了廣西藝術(shù)學(xué)院的特點(diǎn)與優(yōu)勢。

[關(guān)鍵詞]學(xué)術(shù)周;學(xué)術(shù)實(shí)踐;活動創(chuàng)新

由廣西藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院主辦的第二屆學(xué)術(shù)周于2019年11月11日至15日在景色秀麗的廣西藝術(shù)學(xué)院南湖校區(qū)成功舉行。本屆學(xué)術(shù)周充分展示了學(xué)院放眼國際視野、不遺余力引介前沿音樂理念，將之與學(xué)院的特點(diǎn)建設(shè)進(jìn)行有機(jī)融合，精心策劃、精準(zhǔn)選題，根據(jù)各系學(xué)科需求點(diǎn)，舉辦了5場專家專題講座，6場大師班實(shí)踐課和5場音樂會。16場高水準(zhǔn)的學(xué)術(shù)交流氣氛濃郁、講求實(shí)效，獲得了全院師生的稱贊和好評。

一、拓寬眼界，豐富知識內(nèi)涵

充分利用學(xué)術(shù)周專業(yè)性的平臺，廣泛了解不同音樂的不同表現(xiàn)形式與表達(dá)方式，以進(jìn)步、開放的眼光去認(rèn)識理解當(dāng)今眾多音樂風(fēng)格，正所謂“眼界決定境界”，有效補(bǔ)充知識量是本次學(xué)術(shù)周鮮明的特點(diǎn)。

（一）與時俱進(jìn)，突破薄弱環(huán)節(jié)

如今現(xiàn)代音樂發(fā)展的主流已經(jīng)成為當(dāng)代音樂界、學(xué)術(shù)界不可或缺的一部分，特別是廣西藝術(shù)學(xué)院連年主辦的中國—東盟音樂周中現(xiàn)代音樂如沐春風(fēng)的涌入，而在廣西地域現(xiàn)代音樂的發(fā)展卻較為滯緩，受眾的認(rèn)知與熟悉程度還有很大的提升空間，對此學(xué)院以學(xué)術(shù)周為契機(jī)，特別邀請了中國首支職業(yè)現(xiàn)代室內(nèi)樂團(tuán)——北京當(dāng)代樂團(tuán)（Beijing Contemporary Soloists）到訪傳授。這是由具有國際聲望的中國著名作曲家秦文琛教授為音樂總監(jiān)的樂團(tuán)，樂團(tuán)成員都是在現(xiàn)代音樂前沿上最出色的獨(dú)奏演奏家，是“以廣闊的國際視野，將目光聚集在20世紀(jì)以來中外經(jīng)典室內(nèi)樂作品，大力推動中國當(dāng)代音樂的發(fā)展，立志成為中國音樂與世界對話的倡導(dǎo)者和引領(lǐng)者”為宗旨，陣容強(qiáng)大、頂級的中國現(xiàn)代樂室內(nèi)樂團(tuán)。這種高水準(zhǔn)、近距離了解現(xiàn)代音樂的方式，是此次學(xué)術(shù)周引人注目的一大亮點(diǎn)，吸引了眾多師生以及音樂愛好者的踴躍參與。

在學(xué)術(shù)周活動開始的第一天，就特別邀請樂團(tuán)演奏家們做了一場直觀的精彩講解。以他們對現(xiàn)代音樂的感受、理解為引，以所接觸的作品為例，進(jìn)行有聲、有色、有形的傳授。整場講解總體分為三個部分：第一部分，演奏家們從他們?nèi)绾谓佑|到現(xiàn)代音樂開始，漸漸引入現(xiàn)代音樂產(chǎn)生的背景及其演變過程，隨后對現(xiàn)代音樂特有的情感展示方式進(jìn)行解釋說明。第二部分，用具體樂件和音樂作品來介紹現(xiàn)代音樂常用的演奏方式和與之對應(yīng)的音質(zhì)。不同演奏方式的運(yùn)用，樂器發(fā)聲形式與音質(zhì)也會不同，發(fā)掘樂器的特殊音色是現(xiàn)代音樂重要標(biāo)志之一。第三部分，演奏家們從演奏者的角度闡述如何對譜面進(jìn)行細(xì)致分析，進(jìn)而理解作曲家的創(chuàng)作意圖，從而將音樂作品完美地呈現(xiàn)出來。

講解由淺入深逐步進(jìn)入現(xiàn)代音樂語境，伴隨著樂器發(fā)出的特殊音響，抽象與具象相結(jié)合的沖擊力和視聽效果，讓在場聽眾產(chǎn)生了進(jìn)一步了解現(xiàn)代音樂的興致和欲望，這對現(xiàn)代音樂的普及與發(fā)展無疑起到了有效的助推作用。

（二）多元音樂形式匯聚的系列大師講座

邀請不同音樂領(lǐng)域的音樂家來此進(jìn)行專場學(xué)術(shù)講座，是本次學(xué)術(shù)周的又一大亮點(diǎn)。這種分跨不同學(xué)科的系列講座，不僅能夠多方面了解音樂的不同表述形式，還能夠增加音樂理論在不同研究層面下的認(rèn)知與體會。

第一場開篇之作，是由時任中國音樂學(xué)院作曲系主任、美國作曲家作家和出版家協(xié)會（ASCAP）會員、北京國際電子音樂節(jié)音樂總監(jiān)、教育部人文社會科學(xué)重點(diǎn)研究基地中央音樂學(xué)院音樂學(xué)研究所研究員、中國樂派高精尖創(chuàng)新中心學(xué)術(shù)指導(dǎo)委員會委員金平教授所帶來的《音樂中的后現(xiàn)代主義》專題講座。在講座中，金平教授首先介紹什么是后現(xiàn)代主義音樂，隨后對后現(xiàn)代主義、反現(xiàn)代主義以及現(xiàn)代主義音樂進(jìn)行對比界定，同時結(jié)合自身體驗(yàn)與感悟?qū)⒑蟋F(xiàn)代主義音樂的核心與表現(xiàn)形式特點(diǎn)進(jìn)行詳解，并根據(jù)多次交流學(xué)習(xí)實(shí)踐所得的經(jīng)驗(yàn)，總結(jié)出當(dāng)今音樂發(fā)展現(xiàn)狀與趨勢。講述節(jié)奏舒緩、細(xì)膩，逐步啟發(fā)在場師生對于今后音樂創(chuàng)作方向的深層思考。

第二場是國家一級作曲家、碩士研究生導(dǎo)師、云南省委宣傳部文藝創(chuàng)作中心專家、云南省音樂家協(xié)會副主席劉曉耕教授的專題講座《民族母語在當(dāng)代合唱寫作中的運(yùn)用》。講座重點(diǎn)是民族性以及民族文化自信，以山、水、天、地、人、神為音樂背景進(jìn)行創(chuàng)作。他認(rèn)為：“第一，要用人類學(xué)的觀點(diǎn)理解不同地域、不同民族民間的音樂形態(tài);第二，要以敬畏之心去接近民族民間音樂;第三，要培養(yǎng)多重聽辨能力和審美傾向?！边@種民族性與如何看待民族音樂的觀念，讓現(xiàn)場師生豁然開朗。廣西是多民族共同生活的地域，含有豐富的民族文化寶藏，能否將其與現(xiàn)代音樂或后現(xiàn)代音樂的表達(dá)方式進(jìn)行有機(jī)的融合，創(chuàng)作出帶有鮮明民族特征的當(dāng)代音樂，成為師生們思考的課題。

第三場是由北方昆曲院的王建平教授帶來的《昆曲竹笛與民樂曲笛演奏的比較研究》專題學(xué)術(shù)講座。講座中對于昆曲的腔格、昆曲笛子的演奏特點(diǎn)進(jìn)行了詳細(xì)的介紹與示范。此次講座吸引了眾多音樂學(xué)系、民樂系、作曲系、聲樂系等不同系別與專業(yè)的師生前來受教。

第四場是日本鋼琴家及藝術(shù)指導(dǎo)北村香織教授與旅德女中音歌唱家畢寶儀教授針對鋼琴伴奏與聲樂研習(xí)方面的專場講座。講座著重講解鋼琴伴奏與演唱者之間相互支撐的關(guān)系，以及兩者如何緊密合作才能更加清晰與準(zhǔn)確地表現(xiàn)作品之意圖，并與到場師生在表演層次與方式上進(jìn)行交流討論。

學(xué)術(shù)周系列講座的第五場，則是上海音樂學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師尹明五教授的專題講座《對音樂結(jié)構(gòu)中的若干思考——兼談個人創(chuàng)作》。尹教授以音樂構(gòu)成所需的音高、音長、音強(qiáng)、音色四大概念為基礎(chǔ)，逐步闡述了對于音樂結(jié)構(gòu)的若干思考，同時闡明現(xiàn)代音樂與傳統(tǒng)音樂在表述方式上的區(qū)別。這些對于正在學(xué)習(xí)如何運(yùn)用具體音符來進(jìn)行創(chuàng)作的作曲系學(xué)生們來說，無疑加深了他們在寫作中對于創(chuàng)作細(xì)節(jié)的重視。

五場系列專題講座對當(dāng)前音樂學(xué)術(shù)主流動態(tài)、音樂趨勢、傳統(tǒng)音樂、民族音樂、音樂表現(xiàn)、表演等方面，進(jìn)行了全方位立體式的講解與說明，使聽者隨著了解的深入，逐漸形成獨(dú)立而個性化的音樂見解。這對于專業(yè)人士來說，可內(nèi)觀自身之所缺取長補(bǔ)短，對于廣大音樂愛好者來說，是潛移默化提高音樂欣賞水平的良好機(jī)會。

二、領(lǐng)異標(biāo)新、擇善而從的舞臺呈現(xiàn)

切實(shí)理解、學(xué)以致用，將其精華為我所用的最有效方式就是音樂實(shí)踐活動——舞臺呈現(xiàn)，這也是本次學(xué)術(shù)周又一亮點(diǎn)。作品從看得見的一個個譜面音符，轉(zhuǎn)變?yōu)榭陕牭靡姷囊痪渚錁芬魵v程，是音樂從理論層面進(jìn)入到感知層面的過程。這一過程一般除了作曲家與音樂具體呈現(xiàn)的演奏家之外，他人很少探知。完美的舞臺音樂呈現(xiàn)是由舞臺呈現(xiàn)之前所必須經(jīng)歷與舞臺表現(xiàn)兩方面組成，換句話說，就是排練與演出。

（一）與眾不同地展現(xiàn)音樂的過程——對外公開排練

排練與正式演出最大的不同就是音樂家在音樂展現(xiàn)過程中，對作品的理解有語言層面的交流、對相同段落不同處理方式的探索、對聲音平衡方面的調(diào)整、對演奏技能的精確磨合等細(xì)節(jié)，在正式演出中是絕對不會出現(xiàn)的，而這一切卻是音樂能夠在舞臺上得以完美呈現(xiàn)的關(guān)鍵所在。為了讓不同專業(yè)的學(xué)生在音樂呈現(xiàn)過程中，學(xué)習(xí)到他人之長（如演奏家們對音樂的理解、音樂表現(xiàn)、演奏技巧以及作曲家的具體創(chuàng)作手法等方面），從而提高自身音樂素養(yǎng)，也為讓更多人真切而具象感受音樂呈現(xiàn)的必要?dú)v程，此次參演學(xué)術(shù)周音樂會中的所有樂團(tuán)、樂隊(duì)以及音樂家均會進(jìn)行對外公開排練。

在北京現(xiàn)代樂團(tuán)的公開排練中，演奏家們頻繁與在場作曲家就具體表現(xiàn)細(xì)節(jié)方面進(jìn)行溝通與交流，一再調(diào)整并加深對于作品的理解，不斷完善所需表達(dá)的音樂語言。在此過程中所展現(xiàn)出來的高素質(zhì)音樂修養(yǎng)和內(nèi)涵，令在場觀眾贊嘆不已。廣西交響樂團(tuán)公開排練是以與尹明五教授大師課相結(jié)合的形式進(jìn)行，樂隊(duì)指揮由音樂學(xué)院院長蔡央教授擔(dān)任。采用由60多位演奏家組成的管弦樂隊(duì)來配合學(xué)生們課堂學(xué)習(xí)的模式，在全國范圍內(nèi)是非常少見的，這種結(jié)合方式相當(dāng)新穎且不易。大師對于學(xué)生們的作品進(jìn)行講評，提出建議，加之蔡央院長指揮配合的專業(yè)樂隊(duì)，使學(xué)生們直觀感受到自己所創(chuàng)作的大型音樂作品之顯現(xiàn)過程，而在過程中所出現(xiàn)的各類問題，勢必對他們今后的寫作產(chǎn)生久遠(yuǎn)影響。還有楊華與雷霙雙鋼琴、畢寶儀與北村香織聲樂的公開排練等。到場的觀眾除了來自本院管弦系、鋼琴系、作曲系、聲樂系等的諸多師生外，還吸引了大量非專業(yè)人士前來觀看。

（二）充分展現(xiàn)自身優(yōu)勢的舞臺呈現(xiàn)

廣西藝術(shù)學(xué)院具有坐擁多民族（含有12個民族）地域的優(yōu)勢和天然、豐厚民族文化的寶貴資源，立足于這片富饒的民族文化沃土，體現(xiàn)特有的多民族文化，已成為學(xué)院獨(dú)樹一幟的風(fēng)情與氣質(zhì)。學(xué)術(shù)周系列音樂會既涵蓋了不同時期、不同國家與風(fēng)格的多部音樂作品，又為師生們創(chuàng)造了充分發(fā)揮與展示自我的舞臺呈現(xiàn)機(jī)會，此為系列音樂會又一亮點(diǎn)。

在11日晚拉開本屆系列音樂會序幕的北京當(dāng)代樂團(tuán)專場音樂會上，樂團(tuán)特地演奏了學(xué)院多名作曲教師創(chuàng)作的音樂曲目，作品在結(jié)合傳統(tǒng)與現(xiàn)代創(chuàng)作技法的同時，飽含濃郁的民族特點(diǎn)與當(dāng)代氣息。如吳麗云老師創(chuàng)作的二重奏《鼓祭》，采用廣西侗族音調(diào)里常用的音程，結(jié)合了現(xiàn)代和聲要素，利用鋼琴來模仿祭鼓場面;由石峰老師創(chuàng)作的五重奏《彝寨古歌》，其曲調(diào)吸收了彝族古歌音調(diào)元素，通過現(xiàn)代創(chuàng)作手法展露出這一古老民族文化的一角;由邱玉蘭老師創(chuàng)作的三重奏《青蓮賦》采用了廣西凌云縣壯族山歌“荷花”的主要音調(diào)，描繪出荷花洗凈鉛華、典雅端莊的神韻;由邱龐陽洋老師創(chuàng)作的五重奏《崖壁上的舞蹈》，描寫了戰(zhàn)國至東漢時期，古駱越人爬上左江江水轉(zhuǎn)彎處的陡峭崖壁繪制巨大的赭紅色巖畫的場景等。

翌日的音樂會是由北京當(dāng)代室內(nèi)樂團(tuán)與音樂學(xué)院作曲系學(xué)生合作完成。學(xué)生們同樣立足于廣西多民族文化的土壤中，結(jié)合他們當(dāng)前所掌握的現(xiàn)代寫作技術(shù)，展現(xiàn)出一幅幅雖顯稚嫩但卻清新向上的畫卷于現(xiàn)場觀眾面前，頗具特色。如彭小蕓創(chuàng)作的《晨煙、古木與青蘿》，作品風(fēng)格偏向印象派，結(jié)合廣西山景云霧繚繞、涌動著生命力的晨間景象;張新龍創(chuàng)作的《問》，作品顯現(xiàn)出對泛音與實(shí)音相結(jié)合的思考，音樂抽取壯族民歌常用的音列來展現(xiàn)作品中心思想等。對于院校學(xué)子們來說，自己的作品能夠被如此高水準(zhǔn)樂團(tuán)的演奏家們演奏，是可遇而不可求的。

在閉幕式交響音樂會上，演奏了作曲系主任丁玲創(chuàng)作的交響組曲《北部灣音詩》的第二樂章《帆》。作品描繪了浩浩蕩蕩的船隊(duì)，意氣風(fēng)發(fā)、揚(yáng)帆遠(yuǎn)航，穿過大海、駛向光明和未來，試圖表現(xiàn)位于廣西北部灣海上絲綢之路起點(diǎn)在當(dāng)今的一派繁榮景象。由邱陽老師創(chuàng)作的弦樂隊(duì)和打擊樂《三姐的歌謠》，根據(jù)廣西民歌劉三姐曲調(diào)改編而成，描繪出八桂大地的秀麗山水，也表達(dá)作者對能歌善舞、勤勞智慧的壯鄉(xiāng)人民的贊美之情。由音樂學(xué)院副院長呂軍輝創(chuàng)作的《熱巴舞曲》，選自交響音畫《重返三江源》，作品在保留藏族原生音樂素材的基礎(chǔ)上，充分發(fā)揮管弦樂的表現(xiàn)力，刻畫了藏族男兒粗獷、勇武、豪爽的形象。

三、結(jié)語

為期五天的第二屆學(xué)術(shù)周亮點(diǎn)紛呈，堪稱一次引人注目的重要學(xué)術(shù)活動，涉及專業(yè)系別多且內(nèi)容廣，極具影響力，為廣西地區(qū)音樂事業(yè)發(fā)展和專業(yè)教學(xué)水平提升起到了推動作用。首先，加強(qiáng)了對于當(dāng)代音樂存在的不同形式及發(fā)展重要性的理解和認(rèn)識。其次，促進(jìn)學(xué)院師生保持對世界前沿音樂發(fā)展的最新認(rèn)知與聯(lián)系，拓寬自身知識層面，紓解了在教學(xué)過程中理論與實(shí)踐脫節(jié)的無奈。最后，在盡情吸納各類音樂風(fēng)格的同時，對弘揚(yáng)廣西自身民族文化的優(yōu)勢更有著十足的自信。相信，隨著舉辦進(jìn)程不斷深入、師生眼界不斷開闊、專業(yè)能力不斷提升，特別是廣西本土尊享國際化音樂活動的影響和熏陶日益加深，廣西藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院的學(xué)術(shù)周一定會越辦越好，綻放其特有的精彩！