淺析互動影像的角色設計

羅雅文（湖南工業(yè)大學 包裝設計藝術學院 ，湖南 株洲 412007）

互動影像是一種新興的傳播方式，與傳統(tǒng)的靜態(tài)影像和動態(tài)影像相比，更能滿足用戶的情感需求。而在互動影像中，角色是劇情的重要節(jié)點，往往能左右劇情的發(fā)展，出色的角色設計能增強用戶的互動體驗。在角色的設計過程中，要結合作品的主題、風格、用戶等多方面進行定位，來表現(xiàn)角色的特征。

一、互動影像概述

互動影像，英文譯為Interactive Movie。本文提到的“互動影像”指的是具有交互性的影像藝術，在觀影過程中，觀眾主動參與人機交互，從而改變影像作品內(nèi)容和形式，產(chǎn)生多線性的敘事結構，形成一種全新的游戲體驗。按照呈現(xiàn)方式的不同，分為：界面式交互影像和沉浸式交互影像。界面交互式影像，這是目前國內(nèi)外展覽和影像展現(xiàn)中最常見的藝術形式。用戶可以通過鼠標鍵盤、觸摸、語言、控制器等裝置與作品進行“接觸”互動。如在電視劇《愛情公寓5》第十三集中（如圖1），片方采用交互式彈幕的方式，讓觀眾參與其中，每當觀眾面臨每一個劇情線的聚焦點，就會出現(xiàn)四個選項，觀眾可以通過不同的選擇來開展不同的劇情線，在提高觀眾的觀劇氛圍的同時也提升了觀眾感官體驗。沉浸式交互影像，這類作品主要應用在博物館、藝術場館以及公共空間。通過“環(huán)境體驗”或“多通道交互”的交互模式形式出現(xiàn)，它借助高科投影、紅外感應抓取圖像等數(shù)控裝置打造沉浸式環(huán)境，通過“環(huán)境交互”的方式使觀眾與作品進行接觸和交互，實現(xiàn)作品與觀眾的情感互動和自由對話。例如，在廣州舉行的“teamLab：生命之森與未來游樂園”藝術展中（如圖2），眾多藝術工作者利用計算機技術再現(xiàn)了美麗的山間景色與四季變化，創(chuàng)造性地使空間中的花草、動物、河流等等有了流動的姿態(tài)，同時配合受眾的動作而產(chǎn)生不同的變化，加上聲音、色彩和光線的渲染，讓人沉浸在活靈活現(xiàn)的人間仙境之中。

圖1 《愛情公寓5》第13集

圖2 teamLab藝術展

二、互動影像角色設計分析

1.人物相貌

在角色相貌設計方面，設計師經(jīng)常結合摩瑞斯的超感官理論進行設計，通過過度調(diào)節(jié)角色的身體比例來吸引觀眾的興趣。以《劍靈》為例（如圖3），在該作品中，像弓手、氣宗、刺客等職業(yè)的女性角色的身形都進行了過度地縮放，如胸部、臀部等部位都被夸大，腰部則被過分縮小，整體腿部設計得格外修長。而在男性角色的身形設計方面，眼睛較小細長，脖子較粗，肩部被過分擴寬，胸部呈扇形，四肢肌肉被過度夸大，顯得特別粗壯。另外，與成熟型角色相比，幼小型角色的身形一般設計得較為嬌小可愛，尤其體現(xiàn)在面部設計上。像靈劍士與召喚師等職業(yè)的角色，其頭和眼睛的比例會在整個身形的比例中占據(jù)較大比例，且頭部與眼睛都顯得格外圓潤，四肢比起成熟型角色要短小得多。除此之外，由于角色種族的不同，角色的相貌也會與各種各樣的元素進行結合設計，創(chuàng)造出新奇的形象。例如，可以提取植物或動物的元素與人體進行結合。如《劍靈》中，召喚師的造型就結合了貓的元素，靈劍士的造型則結合了狐貍的形體元素。

2.衣著配飾

俗話說得好：人靠衣裝佛靠金裝，三分長相七分打扮。人物角色的衣著配飾在角色設計中占據(jù)重要比重，它不僅能起到美化角色的作用，還能在一定程度上反映出互動影像作品的世界觀和時代特色。因此，設計師在設計衣著配飾時，經(jīng)常以美學理論作為指導原則，結合作品所表達的主題背景和時代特色，對角色的服飾的款式、色彩、圖案及配件樣式等進行設計搭配。如《陰陽師》是以日本平安時代的傳統(tǒng)妖怪文化主題，因此，用戶可以發(fā)現(xiàn)在游戲角色的衣著服飾以及武器配件的設計方面充滿和風元素。游戲中的角色服飾多為日式和服且裝飾趨向華麗。以游戲主人公晴明為例（如圖4），晴明的穿著是平安時代典型的“狩衣裝束”，頭上戴烏帽子，腳上穿靴子，手中持檜扇。另外，某些角色的服飾上也印有不同的紋飾。除服裝外，《陰陽師》中的武器、配飾等設計也十分考究，如日式太刀、丸木弓等。

圖3 《劍靈》人設圖

圖4 《陰陽師》晴明

3.色彩搭配

圖5 《繪真·妙筆千山》

圖6 《第五人格》

在色彩搭配方面，角色的配色也是互動影像角色塑造的重要構成部分，角色的色彩搭配與互動影像所要表達的主題之間有著密切的聯(lián)系。另外，色彩搭配的不同，體現(xiàn)出的互動影像整體的藝術風格也不相同。以《繪真·妙筆千山》為例（如圖5），其為故宮博物院與網(wǎng)易聯(lián)合創(chuàng)作的一部青綠山水藝術風格作品。該作品的整體背景色彩偏灰調(diào)，角色的色彩偏鮮亮，多采用過渡色，使角色的色彩與場景融于一體，表現(xiàn)出一幅完整的國畫風畫卷。又以《第五人格》為例（如圖6），該作品是典型的哥特藝術風格，畫面整體氛圍陰暗神秘，角色的配色多以偏冷的暗色系為主。例如，游戲人物紅蝶的服裝——白鯉，衣服采用大面積的白色，在兩袖處略帶暗紅漸變色，再配上人物慘白的妝容，無時無刻都透露著陰冷詭異的氣息。

4.角色動作

角色的動作是一種視覺符號，包含站立、坐姿、躺資、行走、奔跑、跳躍、飛翔、攻擊、防御等諸多動作。角色動作的軌跡設計是塑造角色形象的重要組成部分，與互動影像的風格及角色形象之間有密切聯(lián)系，在一定程度上可以反映出互動影像中人物角色的情感、性格、身份等因素。設計出來的動作若與角色的造型相適配，更能增強對于角色形象的認知，起到畫龍點睛的效果。以《新倩女幽魂》為例，若角色是纖細瘦弱的女性體型，那么在走動的時候，步幅和雙手擺動幅度都較小，臀部扭曲明顯。在進行旋轉、翻滾等動作時，角色會緩慢落地，滯空時間較長，讓動作顯得更加輕柔，使觀眾能感受到角色的輕盈體態(tài)；若角色是高大健壯的男性體型，那么在進行奔跑、跳躍等動作時，手臂的擺動幅度較大，并且會轉移角色重心，延長身體重心在最低點停留的時間，表現(xiàn)出角色在運動時的笨重感，使其符合高大健壯的男性體型特點。另外，由于角色性格的差異，其動作也會不同。若角色屬于內(nèi)向自卑型，那么在設計動作時，會將頭的中心設置在胸前，雙膝彎曲，且在進行行走、奔跑等動作時，角色的動作會顯得遲緩。

三、互動影像角色設計策略

1.緊扣主題進行角色定位

在初期角色的造型設計上，作者認為必須緊扣互動影像的主題對角色進行定位，統(tǒng)一作品整體風格。以互動影像作品《隱形守護者》為例，因為該作品以戰(zhàn)火紛飛的抗日年代為背景，所以在進行角色設計時就貼近了那個年代的歷史面貌。假若在軍閥混亂的民國時期出現(xiàn)了獸人、異性等造型的角色，那么該作品就會顯得不倫不類。并且作品中的服裝、道具等也十分考究，作品里人物穿的是民國時期的長袍馬褂、中山裝、旗袍等服裝；道具方面，像女特工莊曉曼使用的武器是從海外進口的比利時FN的勃朗寧M1900式手槍。如果角色造型違背了作品所描述的時代背景，那么用戶在體驗過程當中會產(chǎn)生心理落差，降低對互動影像的認同感和沉浸感。

2.塑造令人深刻的角色形象

優(yōu)秀的互動影像作品必須具備既符合作品整體風格，又令人印象深刻的角色形象。一個成功的角色形象既可以使用戶對互動影像的品質(zhì)了如指掌，又可以為互動影像添加亮點。角色形象的設計內(nèi)容主要包括：時代背景，角色名字，性別，性格，家世，職業(yè)，派系、階級群體等。例如《質(zhì)量效應》中設計師針對每個角色的特點，賦予其屬于自己的獨特的表情和技能，使塑造的每個角色的形象都十分鮮明。像角色之一的莉亞娜·T蘇尼博士是一名銀河系情報經(jīng)紀人，同時也是一名優(yōu)秀的異能者。最開始，莉亞娜給人的印象是一個美麗、聰明的書呆子，可隨著劇情的發(fā)展，她漸漸變得堅強，當她發(fā)現(xiàn)自己心愛的母親被壞人變成傀儡時，她迅速從悲痛中恢復并協(xié)助斜坡射殺變成傀儡的母親，因為她明白那不是她的母親。設計師通過對莉亞娜的表情、動作和與他人的對話的刻畫，在用戶眼中展現(xiàn)了一名理性、堅強的獨立女性形象，讓人為之著迷。

3.提升角色與用戶之間的互動性

在當今時代，受眾者的身份從被動的接受者轉變?yōu)榉e極的參與者；因此，在進行角色設計時必須考慮角色與用戶間的互動。一方面，優(yōu)秀的角色可以反射出用戶的自身性格、生活經(jīng)歷和行為習慣等。用戶操縱角色選擇劇情線，可以使自己擁有不同的劇情體驗，在面臨多種選擇之后，用戶能明白選擇的重要性，這對現(xiàn)實生活具有指導意義。另一方面，如《隱形守護者》《黑鏡潘達斯奈基》等經(jīng)典的互動影像作品，其劇情和角色之所以能存在于更廣闊的平臺，正是因為設計師在最初的設計時就考慮到了角色與用戶之間的互動性，才能使這些作品在市場中站穩(wěn)根基。

4.延長用戶對角色的情感

對互動影像來說，塑造出有血有肉的角色非常重要。隨著劇情發(fā)展，經(jīng)典的人物角色在自身不斷成長的同時，會使玩家對它們形成持續(xù)的情感，也就是說，用戶會把對角色的愛貫徹始終。如任天堂旗下的“皮卡丘”、《生化危機》里的“里昂”等，即使他們的出現(xiàn)已有多年，但用戶對他們的喜愛一如既往。由此可以看出，游戲的角色設計領域的發(fā)展趨勢是在不斷提高新用戶關注的同時，還需要在老用戶的眼中展現(xiàn)從最初角色到當前角色的發(fā)展過程。

結語

綜上所述，在互動影像中，角色塑造的好壞對游戲質(zhì)量的判斷有著重要的影響。優(yōu)秀的角色塑造不僅可以表現(xiàn)作品風格，連接故事情節(jié)，同時也可以降低用戶的“學習成本”，讓玩家能更快地體驗游戲。因此，設計師在設計時應該明確受眾范圍，緊扣主題，對角色進行細致刻畫，創(chuàng)造出令人印象深刻的角色，借此來增加用戶的游戲體驗。