淺談武戲在潮劇表演中的作用

劉潔

【摘 要】潮劇的唱、念、做、打已有了成套的程式規(guī)范，潮劇的打即是武打，潮劇舞臺用的是南派武功，有拉山、開山、托山、大八字馬、小八字馬、丁字馬、翻跟斗、小跳、黃蜂采花、觀音坐蓮、割韭菜等表演程式，經(jīng)過多代藝人對各種翻騰技巧和雜技技巧的吸收借鑒提高后，潮劇才融合了武功，賦予武功以情感，使之成為武戲元素，成為表演程式的重要組成部分，并得到迅速發(fā)展。與時俱進，豐富潮劇表演技法，將是潮劇發(fā)展的一個永恒的主題。

【關(guān)鍵詞】武戲;武功的情感;人物情感;爆發(fā)力;舞臺氣氛

中圖分類號：J825 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）12-0023-02

潮劇是一個古老的地方戲曲劇種，至今已有四百多年的歷史，它源于宋元南戲，用潮州方言演唱，潮劇唱腔有曲牌聯(lián)套體和板式變化體兩種體制，以輕柔抒情見長。潮劇演員除了學習“唱、念、做”的基本功，還要學習“打”，即使學文戲的演員也應(yīng)具備一定的武功技術(shù)，有武功根底的演員，不論演武戲還是文戲，其柔韌性、協(xié)調(diào)性都比較好，在表演上更易做到輕盈自如、矯健準確，所塑造的人物形象更富于塑形美。因此，武功已成為現(xiàn)今培養(yǎng)和訓練潮劇演員的一種必不可少的手段。

一、武戲?qū)θ宋锴楦信c內(nèi)心活動的揭示

武功技巧是一種顯示角色生命的藝術(shù)語言，在潮劇表演中，運用高超的武技把生活中自然形成或流露甚至難以用邏輯語言表達的內(nèi)心情感轉(zhuǎn)化成鮮明可感的舞臺形象。在潮劇武打中，技巧動作名目繁多，主要以刻畫人物、揭示人物內(nèi)心活動為主要目的。潮劇《楊門女將》中我演的楊文廣小生戲和武生的劇目，這出戲?qū)ρ輪T的整體素質(zhì)要求很高，沒有很好的腰腿功、把子功、圓場功是很難拿下來的。頭上戴的翎子、身上系的大帶和手上的雙槍在武打過程中絲毫不能亂，要做到干凈整齊;在與番太子交戰(zhàn)得勝后，圓場到臺中?！半p槍花”，由慢轉(zhuǎn)快，停止后用左手背接槍旋轉(zhuǎn)左身，踢腿翻身，跳反攢子，蹁右腿磋步壓雙槍亮相，雙槍上下平行亮相，在緊急的鑼鼓聲中下場。這樣就將一個初上戰(zhàn)場一戰(zhàn)即勝興奮喜悅的楊文廣的英勇形象生動鮮明地展現(xiàn)給了觀眾，增強了藝術(shù)感染力，表現(xiàn)了楊文廣初生牛犢不怕虎的傲氣與霸氣。

二、武戲是武打在戲的關(guān)鍵時的爆發(fā)力，是整個戲必不可少的高潮

潮劇藝術(shù)源遠流長，精彩紛呈，它的藝術(shù)魅力不僅僅是唱腔，念白的婉轉(zhuǎn)悅耳、舞蹈的優(yōu)美動人、獨特的武功技藝、扣人心弦的翻撲跌打更是令人贊嘆。潮劇現(xiàn)在的表演經(jīng)常是做廣場戲，觀眾需要的是文武戲，所以現(xiàn)在所排練的劇目大部分都是大型文武戲，為適應(yīng)觀眾的需要而排練，還要根據(jù)劇情的需要設(shè)計得合情合理。

有深厚基本功的武戲演員，在表演中的任務(wù)很繁重。如在我們劇團排練的大型潮劇《楊門女將》，這是一出武戲，開始時是一段文戲讓觀眾欣賞潮劇的名曲演唱，一小時之后應(yīng)當說是很長的時間了，觀眾厭煩了，我們就安排了一場西夏兵與宋兵交戰(zhàn)的武打場面，導演根據(jù)劇情設(shè)計，從簡單的把子開始，如單刀、三十二刀、快刀、三大刀、刀槍出手及群翻騰檔子等組合起來，讓觀眾看到穆桂英大戰(zhàn)西夏兵的威武形象，這也特別需要演員有扎實的基本功，才能體現(xiàn)這個戲檔子的層次感。此外，像我們演出的《鄧峰掛帥》《梅花公主》等戲中的武打雖然不多，但在關(guān)鍵時的爆發(fā)力是整個戲必不可少的高潮。

三、武戲能夠強化戲劇矛盾沖突，營造舞臺氛圍

潮劇的表演特點在于其藝術(shù)的多元性與綜合性、虛擬性與假定性、隨意性與象征性，使舞臺的時間與空間虛實相生，給武功表演創(chuàng)造了較大的舞臺空間。除了塑造人物形象、刻畫人物性格外，武戲還可以營造舞臺環(huán)境、烘托氣氛，發(fā)揮其表演手法不可替代的作用。潮劇《梅花公主》序幕，沒有臺詞和唱腔，全憑高超的技巧來表演番兵和宋兵展開搏斗的場面，在翻撲跌打的廝殺與格斗中進行，高潮迭起，扣人心弦。大將梅勇力戰(zhàn)群敵，只見大刀舞動之處敵兵人仰馬翻，刺“倒虎”，打“蒙頭”，轉(zhuǎn)身亮相，激烈中蘊含著沉穩(wěn)，緊張而又揮灑自如，突顯出大將的英雄氣概，引起觀眾的共鳴。

潮劇武戲其聲高亢激越，表演粗獷豪放、大氣磅礴;伴奏正打散唱，繁音楚楚，再配以大鑼大鼓，形成其獨特的藝術(shù)風格。潮劇生、旦、凈、丑等齊全的腳色行當，以披袍執(zhí)笏搬演帝王將相的征戰(zhàn)殺伐之劇居多，武戲是其演繹風格重要的體現(xiàn)之一。

四、武戲是以武打表演為推動劇情塑造人物手段的劇目

武戲的觀賞性絕非僅僅體現(xiàn)在劇本方面，更突出地表現(xiàn)在舞臺上演員的精湛技藝和現(xiàn)場的完美表演上。戲曲藝術(shù)發(fā)展成熟，武生、武丑、武旦、武凈等武戲行當也得到了各自的發(fā)展，如武旦的“打出手”，武丑輕盈敏捷的動作、翻跳跌撲的武功，武凈的摔打跌撲功夫等，這些功夫的訓練與臺上的展示不僅體現(xiàn)了技藝性，同時也豐富了劇目的觀賞性。如我在演《林沖上山》劇中林沖時，充分發(fā)揮了潮劇武打技藝，這段走邊的表演輕盈矯捷，“飛腳”“旋子”“雙踢帶”等技巧干凈利落，而且還表現(xiàn)出人物謹慎機敏的狀態(tài)，推動了劇情的發(fā)展，讓觀眾越看越想看下去。

武戲要想演好，絕非練練功、踢踢腿，把戲的動作架子學下來就可以了，武戲演員講究氣魄、功架、氣質(zhì)，如我在《梅花公主》中飾演的靈云，《晉宮秋月》中飾演的王文龍，這些角色的表演不光有表演技巧，也要有自信和大將風度。武戲的傳承不能一味死學死演，現(xiàn)代人生活節(jié)奏都比較快，在整個演出中節(jié)奏可以再緊一些，武戲還蘊含著獨特的敘事方式，就是通過武打場面推動劇情發(fā)展，塑造人物形象。

在潮劇武戲表演中要想完美，必須在以下幾個方面做到位：

（一）基本功到位。指武功專業(yè)訓練，包括身體素質(zhì)訓練、桌子功、彈板功。這是一個潮劇演員從不懂到懂、從認識到掌握技巧的一個過程。

（二）劇情理解到位。指的是拿到劇本后，首先以讀者的身份，從觀眾的角度去感受全劇內(nèi)容，要帶目的、理性地根據(jù)角色分析人物、解讀人物，深入研究人物，理解人物在劇中的性格，按照情節(jié)的發(fā)展去扮演人物。作品形成后，就算有精美的技巧也不能亂用，應(yīng)根據(jù)劇情去運用技巧，而不是脫離劇情為技巧去表演技巧。

（三）訓練時間到位。練習戲曲專業(yè)技術(shù)，指的是它的一招一式、一舉一動、一言一行、一個技巧等都要經(jīng)過悉心推敲和反復練習，做到熟能生巧，只有達到嫻熟、精準、自如的境界才能在舞臺上展示，“臺上十分鐘，臺下十年功”，要達到這個境界必須花費較長時間。

五、武戲是潮劇創(chuàng)作過程中極其寶貴的藝術(shù)資源

武戲劇目一般都比較活躍熱鬧，很少莊重地講一段故事，傳達一些深刻的思想意義。武戲的價值不僅僅在于其所創(chuàng)造的別具特色的技藝、絕活，同時還在于它能深入把握劇目內(nèi)在的創(chuàng)作規(guī)律和特色。武戲不僅是潮劇劇目傳承的重要部分，更是潮劇新劇目創(chuàng)作過程中極其寶貴的藝術(shù)資源。結(jié)合時代的需要，在新劇目排練演出中，如潮劇《三請樊梨花》《鄧峰掛帥》《定情劍》等文武并重的劇目是現(xiàn)在劇團做廣場戲的需求，武戲的融入對于舞臺的豐富、氣氛的調(diào)節(jié)都具有重要的作用。所以，要充分認識到武戲在潮劇中的重大價值，正確地傳承這份寶貴的藝術(shù)資源。

六、結(jié)語

從潮劇的發(fā)展史來看，潮劇中的武戲所占的份額之重是不言而喻的，戲要通過好的技藝去表演，技再好離了戲也不行，就觀眾而言，很大程度上是沖著看戲之技而去的，正如梅蘭芳先生所說：“人們在欣賞戲曲時，除去要看劇中的故事內(nèi)容外，更看重表演，群眾的愛好程度往往決定演員的技術(shù)?！蓖ㄟ^精彩的武戲表演，觀眾在有驚而無險、緊張又放松的觀賞過程中得到認知或認可，得到快感和美感。古老的潮劇是我國地方戲曲的一朵奇葩，愿它在戲曲的百花園中開得更加艷麗。

參考文獻：

[1]潮劇志，2008年.

[2]智聯(lián)忠.中國晉劇藝術(shù)網(wǎng)，2016年.

[3]李東峰.當代戲劇，2012年.