山水之詩現(xiàn)代之境

李超

亓文平 Qi Wen ping

亓文平，上海大學(xué)美術(shù)學(xué)博士，任教于青島大學(xué)美術(shù)學(xué)院?，F(xiàn)為青島市文藝評論家協(xié)會(huì)副秘書長、青島市青年美術(shù)家協(xié)會(huì)副秘書長。主要從事美術(shù)史、美術(shù)批評以及青島城市文化研究。在《藝術(shù)百家》等核心雜志發(fā)表學(xué)術(shù)論文10余篇。曾出版?zhèn)€人畫集《屐痕處處》《聆聽四季》《云山有約》《夢歸田園》。作品曾多次入選全國性美術(shù)展覽并被畫廊和私人收藏。2013年江蘇教育頻道《文化南京》欄目拍攝個(gè)人紀(jì)錄片《歲月靜好—一畫家亓文平印象》，2018年青島電視臺(tái)《藝術(shù)文獻(xiàn)》欄目拍攝《云山有約——走進(jìn)畫家亓文平畫室》，2019年沂源縣電視臺(tái)拍攝《隔岸青山似故鄉(xiāng)——走進(jìn)青年畫家亓文平的山水世界》。

什么是山水？古人認(rèn)為是無限的時(shí)空。

什么是山水畫？古人認(rèn)為是高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)，并“使遠(yuǎn)者近”。

一

中國詩詞的意境大多來自時(shí)間與空間的對應(yīng)， “江流天地外，山色有無中”即是典型—例。“江流”“山色”是風(fēng)景敘事，而“天地外” “有無中”則是宏大的生命觀和宇宙觀。以詩境觀照山水畫，形成了—個(gè)能夠鏈接時(shí)間與空間、傳統(tǒng)與當(dāng)下、視覺與文脈的宏大系統(tǒng)。亓文平的山水畫創(chuàng)作即是在這樣的系統(tǒng)下，探尋山水畫現(xiàn)代性的課題，并將個(gè)性與情趣融入其中。

二

眾所周知，敢于嘗試對中國山水畫的創(chuàng)新，這對于一名當(dāng)代山水畫家而言是—件很艱難的事情。亓文平對創(chuàng)新的理解更多的是關(guān)注個(gè)體的日常經(jīng)驗(yàn)與時(shí)代視野，并深入繪畫實(shí)踐中。他在訪談中說： “我的創(chuàng)作理念是用—種帶有自我個(gè)性的、具有時(shí)代感的繪畫語言去質(zhì)樸地表達(dá)自我的內(nèi)心情感世界。當(dāng)—個(gè)畫家能夠把對自然的思考與對傳統(tǒng)筆墨語言的理解結(jié)合到—個(gè)恰當(dāng)?shù)狞c(diǎn)上，才能在繪畫中歸于心源，從而使—個(gè)生命體的個(gè)性以及想象力發(fā)揮到極致?！?/p>

如果用縱向的坐標(biāo)來審視他的作品，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)在平衡的傳統(tǒng)視覺關(guān)系之下，更有—種疏與密的內(nèi)在抽象性。這可以看作是他對傳統(tǒng)山水畫圖式的—種創(chuàng)新。因此，他認(rèn)為： “創(chuàng)新或者創(chuàng)造就是把—個(gè)現(xiàn)代人對于山水、對于社會(huì)、對于個(gè)人的理解充分地表達(dá)在繪畫語言之中，但是繪畫表達(dá)的前提是藝術(shù)家對整個(gè)傳統(tǒng)、整個(gè)經(jīng)典要有所了解，因?yàn)檫@決定了藝術(shù)家的藝術(shù)視野，這種藝術(shù)視野可能決定了藝術(shù)家將來創(chuàng)新的高度?！碑?dāng)代的藝術(shù)家凝視山水的方式，可以橫亙古今，也可以立足當(dāng)下。但山水凝視當(dāng)代的藝術(shù)家時(shí)，它的目光與干百年前疑視董其昌、米友仁的如出—轍，若隱若現(xiàn)，寂靜自然。亓文平在致敬傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，更希望用—種當(dāng)代山水精神內(nèi)核進(jìn)行創(chuàng)造，向觀眾呈現(xiàn)中國山水畫所能喚起的崇高感覺。所以，在清高隱逸之下，其山水畫指向的是更深層的精神空間。從其個(gè)案中，我們可以觀看到山水畫現(xiàn)代性演變的視覺進(jìn)程以及內(nèi)部結(jié)構(gòu)的整體建構(gòu)。更重要的是，他為山水畫的現(xiàn)代性創(chuàng)作帶來了一種啟發(fā)：以山水的目光凝視藝術(shù)家自身，讓山水成為藝術(shù)家靈魂的—部分。

三

我認(rèn)為亓文平的山水作品是一首視覺化的山水之詩，是溪山無盡，是月落烏啼，是南山悠然。觀者在他創(chuàng)造的幽邃之境中無法探索到任伺—個(gè)方向的盡頭，也無法拒絕任何—個(gè)方向。細(xì)細(xì)品讀其作品，可以發(fā)現(xiàn)他很好地化解了當(dāng)代山川景觀與古代傳統(tǒng)藝術(shù)的焦慮關(guān)系，并呈現(xiàn)了—個(gè)動(dòng)人的結(jié)果。正如他自己所說： “任伺概念在不同的社會(huì)語境下都有不同的理解。比如‘歸去來兮在古代可能代表一種對現(xiàn)實(shí)的逃避和對美好的向往，但今天可能更多代表了一種精神自由，或者一種獨(dú)立意識?！被蛟S與他近些年在青島工作、居住的體驗(yàn)有關(guān)，亓文平的很多山水畫敏銳地表現(xiàn)了山、云、海交織在一起的瞬間意境，山與海、光與影成為他非常熟悉的參照物和自然精神力量的源泉。

作為藝術(shù)家，亓文平很早就建立了對藝術(shù)的終生信仰，他在讀博期間研修的是西方藝術(shù)史，希望能用兼具中西藝術(shù)特征的語言來探討山水畫自身的現(xiàn)代性問題，在不破壞傳統(tǒng)繪畫完整性的前提下，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間尋找共鳴。如今，亓文平的教學(xué)、研究都集中在山水畫系統(tǒng)中，以一個(gè)晴耕雨讀的淡泊狀態(tài)仔細(xì)梳理著中國山水畫史與當(dāng)下這個(gè)時(shí)代的關(guān)系。他創(chuàng)作的山水圖像是—種無聲之詩，是一種“內(nèi)觀”的研究方法論。這或許是亓文平介入山水現(xiàn)代性創(chuàng)作的—種有效途徑。

約稿、責(zé)編：史春霖