潘玉良和她的自畫像

賈培培

摘 要：“一代畫魂”潘玉良是中國近代美術(shù)史上藝術(shù)成就較高的女藝術(shù)家。她的作品眾多，感染力強(qiáng)，充滿濃郁的東方色彩，意蘊(yùn)深長，獨(dú)具魅力，形成了她個性鮮明的繪畫語言符號。她長期致力于中西繪畫的融合探索，形成了“合中西于一治”的藝術(shù)風(fēng)格，享譽(yù)中外。20世紀(jì)初期，隨著新民主主義革命的沖擊，新藝術(shù)革命到來，潘玉良作為少數(shù)接受美術(shù)?？茖W(xué)院教育的女性，又先后兩次留學(xué)法國，憑著對藝術(shù)的熱情，對祖國的忠誠，創(chuàng)作了許多令人嘆為觀止的藝術(shù)作品。她的創(chuàng)作題材多表現(xiàn)女性主義，尤其以自畫像和女性人體盛名，潘玉良是一位女性主義畫家，她從不同角度更深層次地探索了女性主義藝術(shù)的表現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：潘玉良;自畫像

一、潘玉良的傳奇身世和求學(xué)之路

潘玉良（1895-1977年）生于江蘇揚(yáng)州，原名陳秀清，幼年父母早亡，無奈投奔舅舅，隨其姓，改名張玉良。13歲時被嗜賭的舅舅賣給妓院當(dāng)燒火丫頭，吃盡苦頭，后來幸遇潘贊化為其贖身，逃離苦海，兩人結(jié)為伉儷。她為了感謝丈夫帶給她的重生，也懷著對美好生活的向往，改隨夫姓。潘贊化受新思想的影響，鼓勵她學(xué)習(xí)文化知識，為她找來專業(yè)老師讓她接受美術(shù)教育的熏陶和塑造。潘玉良于1918年以優(yōu)異的成績考入上海美術(shù)?？茖W(xué)校，她刻苦努力，成績優(yōu)異，后又旅法深造，成績斐然，獲獎重重，得到了西方美術(shù)界的認(rèn)可。她懷著對祖國故土的赤子之情，學(xué)成歸國后投身祖國的藝術(shù)教育事業(yè)。她的藝術(shù)作品大膽奔放、前衛(wèi)鮮明，震撼了懂藝術(shù)的同行，但也遭到了借其出身而污蔑她的無恥之徒的詆毀。1937年抗戰(zhàn)全面爆發(fā)，潘玉良積極投身于當(dāng)時美術(shù)界的義展義賣活動，她的藝術(shù)并不被多數(shù)人所接受。為了她的藝術(shù)探索、她的人格自尊，她隨后又重渡法國，從此再也沒有踏上祖國的故土，帶著無盡的遺憾含恨于法國。潘玉良孤獨(dú)半世，才華橫溢，作品眾多，后托友人歷經(jīng)重重困難送回祖國，也算是對她的一絲安慰。

二、潘玉良個人藝術(shù)風(fēng)格的探索

潘玉良的早期繪畫作品多為油畫，這一時期主要以學(xué)院派寫實風(fēng)格為主，且多為寫生作品。正是因為她扎實的西洋畫基本功底，又汲取了中國畫的精髓“氣韻生動”，為她的藝術(shù)創(chuàng)作帶來源源不斷的能量。她兩次游學(xué)法國，而20世紀(jì)初期的法國巴黎是當(dāng)時的世界藝術(shù)交流中心，各流派藝術(shù)家多居于此，她也因此接觸到了各個流派的藝術(shù)風(fēng)格，深受野獸主義、表現(xiàn)主義、印象派等流派的影響。潘玉良汲取各家所長，融匯中西，形成了別具一格的畫風(fēng)，她的美術(shù)作品既有油畫，又有彩墨，藝術(shù)風(fēng)格兼有中國畫的線條造型與西方繪畫中濃郁的色彩相結(jié)合，畫面效果出彩而又耐人尋味。潘玉良的彩墨作品中，大膽地將西方繪畫方法與中國畫繪畫完美結(jié)合，她畫中的女子大多豐滿健碩，看似強(qiáng)壯有力，與中國傳統(tǒng)文化中的“滿搦宮腰纖細(xì)”“如描似削身材”的柔弱形象天差地別，更深層次地突出了畫家內(nèi)心情感的表達(dá)。如1954年創(chuàng)作的彩墨畫《讀書的女人》，背景以淡墨渲染，畫中的女子柳葉彎眉，細(xì)眼紅唇，黑色發(fā)髻高聳腦后，右手托于腦后，左手持書，用毛筆整體流暢地勾勒出紅衣裙女子夸張地坐在紅色團(tuán)花坐墊上全神貫注看書的形象。不變的中國紅也是潘玉良的語言藝術(shù)的鮮明特征，她善于且喜愛用紅色。畫中既有中國畫強(qiáng)調(diào)的以線造型，氣韻生動，又有西方藝術(shù)中人體透視和色彩的運(yùn)用。此畫不僅描繪了獨(dú)具東方風(fēng)韻的女性，還表達(dá)了潘玉良內(nèi)心深處對讀書的認(rèn)識以及熱愛。女子讀書與自古以來中國傳統(tǒng)文化中的“三綱五?！薄芭訜o才便是德”等等消極觀念相悖，而潘玉良能通過自己的畫表達(dá)女性對讀書的渴望，也是對當(dāng)時社會的一種呼吁、一種希望寄托，給女性一些自由的空間，給女性一些受教育的平等權(quán)利等。

再如1955年創(chuàng)作的《雙人扇舞》，畫中女子一左一右，一上一下，一紅一綠，夸張的線條外形，靈動而有趣味，兩個女子手持折扇舞蹈，相互對視，動作夸張，像極了中國文化中的太極招式，右上方的燈籠隱藏著她的簽名，女子手腕上的玉鐲，皆是中國文化元素。畫中潘玉良大膽運(yùn)用大片紅綠對比，色彩感染力極強(qiáng)，打破常規(guī)構(gòu)圖，甚至有些野獸派的影子，能看出她這幅畫中吸收了中國民間藝術(shù)年畫的配色，鮮艷濃烈，或許就像她當(dāng)時創(chuàng)作這幅畫的心境，這是潘玉良中西繪畫結(jié)合比較成熟的作品了。對于當(dāng)時的巴黎畫派，她的繪畫風(fēng)格獨(dú)樹一幟，深受西方民眾喜愛。

三、自畫像中的“自我意識”

潘玉良是一位創(chuàng)作自畫像較多的女性主義畫家，這也能折射出潘玉良內(nèi)心強(qiáng)烈地需要表達(dá)自我意識以及進(jìn)行自我現(xiàn)實與理想的剖析。

她的自畫像中多穿有旗袍，更多地添加了中國元素，表現(xiàn)的是她無法割舍的中國情結(jié)。創(chuàng)作于1940年的《黑衣自畫像》（圖1）是大眾公認(rèn)的所有自畫像中最為美麗的一幅。畫中的她身著黑色旗袍，旗袍上方繡著中國特有的祥瑞圖案紋樣，她側(cè)身端坐在鋪有白色桌布的桌邊，桌子上方擺有一瓶盛開的菊花，與畫中人物相互映襯，突出了女主人公端莊優(yōu)雅、高貴迷人的東方氣質(zhì)。整幅畫的構(gòu)圖與用色匠心獨(dú)具，紅的花，藍(lán)的瓶，淡黃色的背景，對于人物動態(tài)及神情的把握，畫家拿捏得恰到好處，雖然說是油畫作品，卻營造出了中國式的古典氛圍。自古以來中國文人墨客最常表達(dá)的題材就是“四君子”——梅蘭竹菊。菊花在中國文化中象征著冷艷清貞、凌霜自行、不趨炎附勢的品格，畫家也有托物言志之意，借菊花表達(dá)自己雖曾身處煙花之地，卻清高自愛，出淤泥而不染。這幅畫中潘玉良有些美化自己，她把自己描繪成一個臉頰微紅、細(xì)眉鳳眼、含情脈脈的古典美人形象，這是站在了男性角度去刻畫理想中的潘玉良形象，或許這又并不是單純的潘玉良，而是大多數(shù)人認(rèn)知中的東方女性的縮影——溫柔美麗，含情脈脈。她的畫中開始多了女性自我意識的覺醒，畫中的她，眼神有些憂郁又有些堅定。當(dāng)時正處于二戰(zhàn)時期，她更多地表現(xiàn)了對祖國、對愛人的深深擔(dān)憂之情，從畫中也能感受到她內(nèi)心渴望得到肯定與認(rèn)可，自尊堅強(qiáng)、自強(qiáng)不息，同時還透露著畫家對藝術(shù)執(zhí)著的探索信念。這一時期也只是她女性主義自我意識覺醒的初期階段，雖然帶著他者的眼光去看待女性、審視自己，并未完全意義上的獨(dú)立，但是她已經(jīng)有了自己對女性主義的藝術(shù)思考及表現(xiàn)方式，其內(nèi)在的精神與新文化運(yùn)動中女性追求自由平等的觀念相契合。