馬薩喬繪畫中的人文主義色彩

摘要：馬薩喬作為早期文文藝復(fù)興時期的重要代表人物，被賦予宣揚(yáng)人文主義思想的重要任務(wù)。以馬薩喬的《納稅銀》為例，分析作品的空間布局、人物以及人物的表情動作，探究其內(nèi)在的深層含義。

關(guān)鍵詞：文藝復(fù)興時期;馬薩喬;人文主義;繪畫作品;《納稅銀》

馬薩喬（1401-1428），作為意大利文藝復(fù)興初期最具代表性的藝術(shù)家，他的作品擺脫了中世紀(jì)時期國際哥特式風(fēng)格的理性與神圣，開始涌現(xiàn)出更多的人文關(guān)懷。雖然他的職業(yè)生涯十分短暫，他仍對往后的藝術(shù)家產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響，通常被認(rèn)為開始了繪畫方面的意大利文藝復(fù)興時期。與文藝復(fù)習(xí)初期的喬托相比，馬薩喬繪畫擺脫了傳統(tǒng)繪畫的束縛，更多的展示出以人為本的生活態(tài)度。相較于同期藝術(shù)家，他的作品具有更多的現(xiàn)代性，這既是時代的要求，同樣是馬薩喬主觀意愿追求的結(jié)果。他通過一種易于感受的方式，不但訴之于理性，而且訴之于最普通人的感情與感官。筆者通過對《納稅銀》的分析，探索馬薩喬作品中體現(xiàn)出的人文主義思想。

一、馬薩喬畫作誕生的背景

15世紀(jì)意大利的文藝復(fù)興

馬薩喬處于中世紀(jì)與文藝復(fù)興的中間過渡時期。人們對中世紀(jì)黑暗時代的反思與對但丁《神曲》所希冀的人本主義的追求，要求藝術(shù)家通過藝術(shù)的方式表達(dá)。偉大的藝術(shù)家往往不是孤立存在的，而是一大群藝術(shù)家的杰出代表，在這些藝術(shù)家身后是廣大群眾。馬薩喬的出現(xiàn)正是符合了時代和群眾的需要。丹納認(rèn)為：“作品的產(chǎn)生取決于時代精神和周圍的風(fēng)俗”。要分析一位藝術(shù)家必須將其放置在歷史與社會的環(huán)境之中，馬薩喬亦是如此，盡管他將焦點(diǎn)透視法、解剖學(xué)、明暗對照法帶入了繪畫之中，但仍會帶有中世紀(jì)繪畫的些許僵硬。繪畫自身的儀式感帶來的僵硬表達(dá)，與畫中人物走下神壇成為普通人的親和感，正是馬薩喬繪畫中通俗的體現(xiàn)。

二、《納稅銀》的賞析

《納稅銀》是馬薩喬著名的作品之一。該畫是佛羅倫薩布蘭卡奇禮拜堂的壁畫之一。它因?yàn)樵诳臻g和人物表情的高度寫實(shí)而受到大眾注意。它遵循了馬薩喬提出的“三要素”原則：樸實(shí)而厚重的寫實(shí)主義;以人文主義為基礎(chǔ)，高度贊美人的肉體和精神品質(zhì);運(yùn)用中心線性透視法來處理人物形象。畫面講述了耶穌指示彼得在魚的嘴里找到一枚金幣以支付稅金。與傳統(tǒng)記載的有些許不同，畫中故事發(fā)生在戶外，收稅員面對整個基督和門徒全體。事實(shí)上，在1427年，佛羅倫薩進(jìn)行了納稅系統(tǒng)的改革，從而使納稅別的更加公平。

雖然很多藝術(shù)家都曾表現(xiàn)過這一主題，但馬薩喬對于情節(jié)的安排卻與常人不同。他并非按照傳統(tǒng)的時間或敘事順序從左到右依次排列，而是將“阻攔”設(shè)置為畫面的中心。畫面總共三個情節(jié)，從左到右分別是耶穌讓彼得從魚中取得金幣、耶穌被稅官阻攔、將金幣交給收稅人。畫家將基督的頭被設(shè)定為整幅的消失點(diǎn)，吸引了觀眾的視線。畫中耶穌和彼得都指向畫作左邊，在河邊從魚嘴中取銀的彼得，右面由建筑將彼得和收稅員與人群隔開。畫家通過對風(fēng)景的描繪擴(kuò)大整個畫面，又借助透視法增加了縱深感。畫中的背景是一片起伏的山脈，天空中藍(lán)色與耶穌衣服的顏色相互對應(yīng)。畫中的人物表情豐富，色彩鮮艷，用光影明暗交替來強(qiáng)化人物關(guān)系與強(qiáng)化畫面主題。從而在傳統(tǒng)繪畫中演繹出了人世間的真實(shí)生活。

以現(xiàn)在的眼光來看待馬薩喬繪畫，是一種通過藝術(shù)構(gòu)建通俗感，而不是一味迎合普世審美。這是一種“戲劇”性的手法，即戲劇抽象了現(xiàn)實(shí)生活，通過創(chuàng)作者自身的審美判斷，達(dá)到了一種超出生活本身的真實(shí)感。

由于其題材本身的莊重感與觀眾內(nèi)心預(yù)期不相符的這種相反的屬性隔絕了人們想要進(jìn)入畫面的本能。畫家通過親和感加強(qiáng)觀眾的情緒，它作為正向反饋給人以安全感。畫面的真實(shí)感給人以強(qiáng)烈的精神震撼，滿足了人們內(nèi)心激動需求。

通過對馬薩喬《納稅銀》的賞析，我們可以看出，馬薩喬在喬托的基礎(chǔ)之上進(jìn)一步世俗化，使圣人們不但有具有人類的外貌，還有人類的情感。畫家用風(fēng)景拓展了畫面的空間感，并有利于傳達(dá)畫中人物的內(nèi)在情緒，從而突出作品主題。

三、總結(jié)

正如前文所述，馬薩喬畫中的彼得就是佛羅倫薩普通人的真實(shí)寫照。人們已不再是中世紀(jì)的卑微形象，必須在現(xiàn)世中約束自己來追求下一世的幸福，文藝復(fù)興時期人們可以在現(xiàn)實(shí)生活中追求自己的幸福。而這也正是馬薩喬作品人文主義思想的體現(xiàn)。

參考文獻(xiàn)：

[1]丹納.藝術(shù)哲學(xué).傅雷譯.北京.現(xiàn)代出版社.2017

[2]余戈.意大利文藝復(fù)興期的繪畫藝術(shù)與人文主義 J 藝術(shù)百家，2004

作者簡介：

夏晨偉（1994.11—），男，漢族，籍貫：山西省太原人，大連工業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院，17級在讀研究生，碩士學(xué)位，專業(yè)：美術(shù)學(xué)，研究方向：工藝美術(shù)。