古力娜孜努爾拉
摘 要:作為一名優(yōu)秀的舞者,必須具備基本素質、舞蹈技巧、藝術表現(xiàn)力、藝術感染力,實現(xiàn)舞蹈藝術的獨創(chuàng)性,才能發(fā)揮舞蹈令人流連忘返的效果。舞臺表演藝術即以舞臺演出形式出現(xiàn)的一種藝術樣式,舞蹈演員只有通過舞臺才能將自身的價值和舞蹈美表現(xiàn)出來,形成舞臺表演藝術。對此,本文分析了舞蹈演員的舞臺表演技術及發(fā)展。
關鍵詞:舞蹈演員;舞臺表演技術;發(fā)展
舞蹈藝術作為一種表演式藝術,需要舞蹈演員通過表情、肢體動作來傳達舞蹈的靈魂和情感。因為舞臺表演面向的是大眾,所以這就需要舞蹈演員具備較強的舞臺表演藝術,才能使舞蹈產生震撼人心的效果,引發(fā)觀眾的情感共鳴。因此,舞蹈演員就要不斷的提升自身的舞臺表演素質,在舞臺表演的過程中能夠充分的發(fā)揮自己的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力,增強舞蹈的藝術感染力。
一、舞蹈表演的概念
舞蹈表演作為一種具有創(chuàng)造性的藝術活動,其是指在特定的環(huán)境下,在某種表演欲的催生下,舞者通過自身的舞蹈動作、造型、表演技巧,并結合表演現(xiàn)場的音樂、場景等綜合性藝術手段,實現(xiàn)對舞蹈作品內涵的轉化,形成可視化的、具有觸感的舞蹈形象,通過舞蹈形象在時空中展現(xiàn)出的流動美、造型美、情感美,增強舞蹈的欣賞價值和藝術價值。舞蹈表演具有創(chuàng)造性、表現(xiàn)力、感染力,舞者作為舞蹈作品表演過程中的主體,盡管表演思維在一定程度上受到了制約,但是舞蹈演員在表演的過程中,能夠發(fā)揮自己的主觀能動性,對舞蹈作品進行再創(chuàng)作和升華,最終達到震撼人心的效果。
二、舞蹈演員的舞臺表演技術
(一)舞蹈演員表演的情和舞
舞蹈藝術是一種表情達意的藝術,對于一個舞蹈作品,舞蹈演員不論通過哪種舞蹈形式來進行表演,都會將特定的內容表達出來,舞蹈演員通過動作、喜怒哀樂的表情向觀眾呈現(xiàn)出可視化的舞蹈形象,觀眾能夠通過這些具體的舞蹈形象來感知舞蹈作品的內涵和情感,并產生情感共鳴,最終發(fā)揮舞蹈以情動人的功能,完成藝術傳達的任務。情與舞的統(tǒng)一,不僅創(chuàng)造了可視、真實的舞蹈形象,還能夠激發(fā)觀眾的神沒興趣,勾起觀眾的情感共鳴,獲得良好的藝術效果。
(二)舞蹈演員表演的形和神
舞臺表演藝術最主要的特征就是動作性,其中舞蹈表演藝術的動,不僅有形式美的要求,對于舞蹈表達的內容也有著一定的要求,只有符合舞蹈反映生活的規(guī)律,舞者才能正確的掌握舞蹈的形神。舞蹈作為一種反映社會生活的藝術,在塑造藝術形象的過程中,必須遵循自身的美學原則,盡管舞者不能直接的再現(xiàn)生活的原貌,卻能夠將特定情境中的人物對于社會生活的發(fā)展及變化的情感反映出來,其表情手段是人體的動作和姿態(tài),在抒發(fā)情感上具有直接、鮮明、感染力強的特點。
(三)舞蹈演員表演的技和藝
在舞蹈表演的過程中,觀眾是通過舞蹈演員高超的表演技巧獲得欣賞的效果,而舞蹈表演中演員對于技巧的運用,會直接影響著舞蹈作品的表現(xiàn)力和感染力,也關乎著觀眾情感交流的流暢與否。若是舞蹈演員對于技巧運用的好,則能夠實現(xiàn)良好的藝術效果。另外,舞蹈演員必須準確的把握舞蹈的特點、風格、節(jié)奏,才能塑造出生動形象的舞蹈形象。
三、影響舞蹈演員表演藝術的因素
(一)舞蹈演員的技藝
對于舞蹈演員而言,在表演的過程中,需要完成一系列的動作,而這些動作都需要一定的技術和技巧來支撐。技術技巧在舞蹈表演中屬于一種傳達美、表達美的形式,能夠將多元化的舞蹈風格呈現(xiàn)給觀眾,所以舞蹈演員必須具備高水平的舞蹈技術技巧。
(二)舞蹈演員的想象力
在舞蹈表演的過程中,舞蹈演員會受到時間和空間的因素影響,很難真實的向觀眾傳達出作品的真實效果,所以這就需要舞蹈演員通過想象力和創(chuàng)造力來實現(xiàn)。舞蹈演員的想象力包括對舞蹈作品背景和舞者內心世界的想象,舞蹈演員在表演的過程中,需要將想象的內容通過肢體語言表達出來,才能塑造飽滿的舞蹈形象,增強舞臺表演的感染力。
(三)舞蹈演員的態(tài)度
從舞蹈演員的發(fā)展上來看,很多人并不是因為興趣走上舞蹈藝術的道路,而是由于家庭、升學等因素,很多舞蹈演員并不能認真的對待每場表演,影響最終的表演效果。因此,舞蹈演員必須采用積極的態(tài)度來認真對待每場表演,在舞蹈作品中融入自己的理解,將自己的真情實感融入到表演中,才能創(chuàng)作出震撼人心的作品。從舞臺表現(xiàn)力的角度來分析,舞者的態(tài)度取決于自身的學習能力、愛好程度、理解能力等,舞蹈演員只有充分的發(fā)揮自己的藝術水準,才能夠以在舞臺上將作品表現(xiàn)得淋漓盡致。
(四)舞蹈演員的情感
舞蹈是一種集外觀、形體、情感于一體的藝術,最主要的特征就是表情達意。舞蹈藝術的情感表達主要體現(xiàn)在兩個方面,一是舞蹈演員對于舞蹈作品的認知和情感體驗,二是舞蹈演員在表演時通過動作的方式將情感傳遞給觀眾。在表演的過程中,舞者的動作與情感缺一不可,若想將舞蹈作品呈現(xiàn)出震撼人心的效果,必須實現(xiàn)二者的完美融合。
四、舞蹈演員表演藝術的發(fā)展
舞蹈演員是在特定的情境下,通過流暢的人體動作、姿態(tài)、表情,依據舞蹈編導的構思和安排對舞蹈作品進行再創(chuàng)造,塑造出可視化的舞蹈形象,實現(xiàn)舞蹈作品創(chuàng)作的全過程中。所以,舞蹈演員必須不斷的提升自身的各種素質、能力,才能真正的將舞蹈的藝術價值和審美價值傳遞給觀眾。
(一)提升舞蹈演員的基本素質
大多數舞蹈演員是自幼學習舞蹈,對于文化課的學習較少,很多舞蹈演員由于知識基礎薄弱,很難實現(xiàn)表演藝術難以升華。舞蹈藝術是指外在技術和內在素質的完美融合,但是當前很多舞蹈演員恰恰是缺乏表演素質,單單憑借優(yōu)美舞姿的堆砌,是不能達到震撼心靈的藝術效果。因此,舞蹈演員需要進行全方位的學習,通過提升自己的文學素養(yǎng)來提升自己的藝術表現(xiàn)力。
(二)提升舞蹈演員的表演意識
表演意識是指舞蹈演員在表演過程中對表演范疇意會和認識的能動程度。首先,舞蹈演員就要不斷的豐富自己的想象力,創(chuàng)造出能夠引起人們思想情感活動的具體姿態(tài),激發(fā)人們的分析、思考等認知活動,進而開展新的聯(lián)想和想象。其次,舞蹈演員在表演的過程中,需要轉卻的傳達舞蹈作品的情感。所以舞蹈演員就要不斷的磨練自己的技術技巧,避免情感與動作的割裂。舞蹈演員表演意識的培養(yǎng)是一個漫長的過程,需要舞蹈演員從基礎做起,將情感的培養(yǎng)貫穿到舞蹈訓練的始終,才能不斷的提升舞蹈演員的表演意識。
(三)提升舞蹈演員的音樂素質
首先,在舞蹈表演的過程中,會伴有音樂,舞蹈演員必須掌握基礎的樂理知識,才能不斷加深自己的音樂感悟。其次,舞蹈演員需要對音樂史有一定的了解,促使其在回顧音樂史的各個時代、流派、風格、藝術成就時,對音樂進行透徹的了解和認知。再次,舞蹈演員需要欣賞優(yōu)秀的音樂作品,在音樂作品所描繪的意境或者藝術形象中獲得審美體驗,增強自身的音樂鑒賞能力。最后,舞蹈演員需要進行視聽練耳的學習,增強舞蹈演員的音樂感知力,能夠在表演的過程中將舞蹈作品與音樂進行完美的融合。
結束語
總而言之,隨著人們生活條件的改善,人們的文化生活和精神生活越來越豐富,審美水平得到了一定的提升,對于舞臺表演藝術的要求也越來越高。在舞臺表演藝術發(fā)展的過程中,難免會受到社會和市場的制約,但是舞蹈演員能夠選擇適合舞蹈藝術發(fā)展的創(chuàng)新方式,積極汲取不同民族、區(qū)域優(yōu)秀的舞蹈經驗和技巧,發(fā)揮自身的創(chuàng)新造性,實現(xiàn)舞臺表演藝術的創(chuàng)新,進而推動舞臺表演藝術的發(fā)展。
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