詩意為媒， 用旗袍詮釋東方美

Adam

周立言荷言HEYEN品牌創(chuàng)始人，盤扣手藝人，資深旗袍文化研究者，雅樂演奏者，昆曲及中國古典戲曲理論專業(yè)碩士，曾于高校任教，后辭去編制創(chuàng)業(yè)。致力于文化、技藝以及旗袍等中式服飾的設計和融合，將詩詞文化融入服飾設計，賦予傳統(tǒng)面料以新生，以衣載道，傳遞東方雅致之美。曾多次受邀前往我國港澳臺地區(qū)及歐美參展，多次斬獲國內外大獎。

“姑蘇旗袍美人”在很多人的腦海里，是上世紀上海月份牌上的復古美人，是《良友》雜志上萬人追捧的封面人物，是湮滅在時光中的大家閨秀，但無論是怎樣的想象，都仿佛和當代生活場景有“次元壁”。不過見到周立言后，你會立即推翻這個想法。這個從小學琴、研究昆曲的女子，是蘇州城里行走的古典風景。她把對古典美學的熱愛，對雅致生活的堅定，融入到一針一線中，讓旗袍這個復古衣著，成為當代職業(yè)女性的日常衣物。但周立言的“野心”，并不是做好一件衣服那么簡單，以她擅長的旗袍設計和傳統(tǒng)詩詞、雅樂為載體，傳播中國傳統(tǒng)文化，讓傳統(tǒng)文化從方方面面影響更多的人，才是她的志向。周立言用細膩與溫柔的生活態(tài)度，滴水穿石的堅毅心智，一點一點接近她心里那個“姹紫嫣紅開遍”的夢想。

書香門第的古典女子

周立言生長在一個教師世家，家族三代出過十幾位教師，父母也都從事教育行業(yè)，外公還曾是一家小學的創(chuàng)始人。周立言小時候的娛樂項目，就是去河邊摘蘆葦編東西、扎風箏、認植物、背詩詞。當時家里的條件并不好，沒有本子，父親就把掛歷紙裁成一小塊一小塊，抄上詩詞，每天陪她背一段。小時候未必懂得每句詩的意義，比如《春江花月夜》，一年級的周立言，在父親的陪伴下，每天都會背誦幾句，而自己真正理解“江畔何人初見月，江月何年初照人”，已是多年后了。經歷了成長，看到相似場景和身邊的人，一些記憶中的詩句就會自動跳出來。

在東方衛(wèi)視《詩書中華》欄目中，周立言和妹妹俞文潔，穿著一身充滿江南風韻的旗袍亮相，用龐大的詩詞知識儲備征服了評委和觀眾。很多人問周立言，你怎么能背那么多詩詞？周立言覺得這是“童子功”，她說：“就好像武俠小說中的真氣一樣，剛開始不知道這個真氣有什么用，但忽然有一天就能融會貫通了?！?/p>

別人家的孩子都是生拉硬拽著去上興趣班，周立言學習古箏是自己的選擇，因為愛詩詞，所以希望自己能更貼合古人的生活方式。雖然學琴很辛苦，但確實讓她感到寧靜和快樂。有才藝的小女孩免不了要盛裝參加各種演出，周立言第一次和旗袍相遇就愛上了它。她特別喜歡民國時期那些學貫中西的大家閨秀，旗袍仿佛是她和她們的精神紐帶。18歲成人禮的時候，母親送給她的禮物就是一件鵝黃色有小梅花的旗袍，她珍愛地為它命名 “衣上落梅”。

一針一線，從盤扣入行

昆曲及中國古典戲曲專業(yè)碩士畢業(yè)后，遵循祖輩的路，周立言進入蘇州評彈學校成了一名大學老師。工作安逸且順遂，但她始終覺得心里有一個夢還沒實現(xiàn)，這是有關服裝、音樂、文學和古典美學的夢，她急需一個把這些元素鏈接起來的載體，于是旗袍成了她夢想的出口。周立言喜歡旗袍，她學生時代就成立了社團“姑蘇旗袍美人會”，大家穿著旗袍唱昆曲，一片風流雅韻。周立言還在網(wǎng)上寫過有關旗袍文化的專欄，從她喜歡的民國傳奇女子入手，拜訪名師、查詢資料，慢慢地對旗袍的歷史、形制、工藝等如數(shù)家珍。

周立言正式成為一名手藝人，是在大學教書的時候。每個周末，她都會從蘇州坐車去上海，跟著上海的老裁縫學習盤扣制作。盤扣作為旗袍上的重要部件，代表著制作者的高級審美。中國君子文化講究“通身無硬物”，所有服飾部件都要求是軟的，包括扣子也是布做的。盤扣制作并不簡單，需要把布條用銅絲拗成想要的形狀，再進行熨燙，得到理想的軟硬度和細致度。做一枚小小的扣子，周立言需要一天的時間，這是一種手工藝的極致體驗，也讓她對旗袍制作的理解更深刻。

古代女性愛美，一年四季頭戴不同花卉，所以就有了簪花文化。這種文化也延續(xù)到服飾上，比如花卉刺繡，或者把喜歡的紋飾花朵做成盤扣。傳統(tǒng)的盤扣樣式有琵琶扣、葫蘆扣、鳳凰扣等等，年輕人覺得略顯土氣，周立言就花心思把現(xiàn)代的設計思維融入傳統(tǒng)手藝，把盤扣做成書法字體、江南的小橋流水、花卉蝴蝶，甚至是圣誕老人，讓人贊嘆原來傳統(tǒng)手藝還能這樣發(fā)散。

詩詞mix織品美學

周立言雖然不是設計專業(yè)出身，但是對旗袍的文化、理論、實踐有很深厚的積累，尤其是她在文學、藝術上的審美，讓她的設計理念大放光彩。周立言認為，一件衣服中如果沒有設計靈魂或者穿著者的氣韻，只會是“普通的好看”，而無法成為給人留下記憶點的藝術品，所以她最熟悉也最擅長的詩詞文化，成了她設計衣服的靈感來源。

比如看到牛希濟在《生查子》里寫的“記得綠羅裙，處處憐芳草”，周立言就想，讓一個人心心念念很多年、看到芳草就能想起的姑娘，她穿的綠色裙子應該是什么樣的？于是她試圖去復原面料，想象那姑娘如果穿越到現(xiàn)代，會穿著怎樣的衣衫。用服裝把詩詞的意蘊表達出來，當看到這件衣服時，眼前就會浮現(xiàn)出詩詞里那個溫婉的姑娘。

周立言堅持著自己的設計理念。2015年米蘭世博會中國館內，“竹·尚”主題旗袍秀拉開帷幕，周立言設計的20件“姹紫嫣紅”系列蘇繡旗袍驚艷了眾人。這一系列的靈感來自于明代湯顯祖《牡丹亭》中杜麗娘的一句唱詞“原來是姹紫嫣紅開遍”，以中式為神，西式為骨，把禮服剪裁大膽融于這一批作品之中，最終大獲成功，讓詩詞文化在國際舞臺上煥發(fā)出迷人光彩。

將旗袍變成“實穿的藝術品”

民國時期的大家閨秀是周立言的繆斯，那些得體的、優(yōu)雅的、閨秀氣質的女性，淡淡一個轉身回眸就讓人迷戀，是“倚門回首，卻把青梅嗅”的靈動，也是獨屬于東方女性的秀外慧中、含而不露。

在周立言看來，旗袍從誕生之初起，就帶著女性獨立的色彩，帶著“西風東漸”的時尚色彩，它從來都不是一個復古的、格式化的衣服。從周立言收藏的幾十件古董旗袍來看，民國女子的時尚感一點都不輸于今人，收腰、泡泡袖、魚尾裙、皮草拼貼……

周立言說：“當代意義上的旗袍的誕生與獨立知識女性有關，所以旗袍也完全可以成為當代職業(yè)女性重要場合的衣服?！彼Φ姆较?，就是讓旗袍在當代生活中被職業(yè)女性所接受，變成一件日常服飾。旗袍往長了做像禮服，往短了做就像日常連衣裙，可塑性很強?！爸匾獔龊洗┢炫鄄粌H不突兀，還能讓人感受到你對這個活動的重視和對對方的尊重。職場女性需要一件‘戰(zhàn)袍，代表自己不說話時的語言?！敝芰⒀哉f。

新時代的手藝人

民國閨秀張充和先生是周立言的精神偶像，她的故事被無數(shù)公號寫成爆款，她受過中西合璧式的教育，是真正內外兼修的大才女。她在國外半個多世紀，堅持傳授書法和昆曲，是第一批完整地把中國文化傳播出去的人之一。她特別愛穿旗袍，90多歲回蘇州的時候，就穿著一襲得體的酒紅色旗袍，舉止優(yōu)雅、儀態(tài)萬方。周立言很憧憬張充和先生的這種優(yōu)雅狀態(tài)，從張充和的身上，她找到了自己努力的方向。

周立言研究昆曲出身，見多了博物館里的非遺項目，她認為，一項技藝如果不能在生活中體現(xiàn)和運用，消失是必然的。

如今的手藝人分為兩種，一種是老師傅，他們的手藝很高超，是一項技藝干幾十年的熟手;一種是她這樣的年輕人，對手藝十分感興趣，也想扎扎實實地把技藝傳承下去。周立言覺得這兩者并不是割裂的，作為新時代的手藝人，必須做出改變，如果產品不能讓年輕人喜歡和埋單，只是靠政府扶持，傳承是很難長久的。只有一件事物有自運營的能力，被更多人供養(yǎng)，才能良性地走下去。 “我不是傳統(tǒng)意義上每天踩縫紉機的老師傅，但我依然是新時代的手藝人?！敝芰⒀哉f。

“一項技藝，必須與時尚、現(xiàn)當代的審美結合，用多種方式呈現(xiàn)，才能自然地傳承下去?！边@是周立言對旗袍文化傳承的理解。她在做的事情早已經超過了“制衣”的范疇，她以服裝為載體，把中國文化用一種很有趣很多元的形式傳播下去。比如組織古典小樂團去愛丁堡音樂節(jié)演出，用古琴琵琶演奏評彈和昆曲;和博物館跨界合作，把青銅器紋飾做成盤扣、做成衣服的花紋，讓大家可以把歷史里的文物穿在身上?！半m然做不到張充和先生那樣，但想要把傳統(tǒng)文化傳播出去，最終為這個世界留下點什么，確實是我做這件事的初心?！敝芰⒀孕闹械墓诺涿缹W在現(xiàn)實里一點點呈現(xiàn)，從姹紫嫣紅開遍的姑蘇城出發(fā)，去向更遠的地方。