時(shí)空 詩(shī)性 情懷
——讀李勁堃的中國(guó)畫(huà)

◆李熙斌（成都）

李勁堃先生的《唐風(fēng)宋月》，讓我心中油然產(chǎn)生似夢(mèng)似幻的感覺(jué)。其所營(yíng)造的畫(huà)面意境，呈現(xiàn)一種穿越時(shí)空、富有詩(shī)意、濃郁情感之美，與坤卦的“地勢(shì)坤，君子以厚德載物”之意契合。特別是表現(xiàn)自己的情懷層面的內(nèi)涵非常豐富，彰顯了對(duì)中國(guó)畫(huà)的筆墨和意境的堅(jiān)持不懈的追求。

20世紀(jì)至今的中國(guó)畫(huà)壇，強(qiáng)調(diào)筆墨當(dāng)隨時(shí)代，強(qiáng)調(diào)別開(kāi)新境，強(qiáng)調(diào)個(gè)人風(fēng)格風(fēng)貌的凸顯。李勁堃先生幾近固執(zhí)地致力于筆墨的錘煉，重視對(duì)傳統(tǒng)文脈的繼承和延續(xù)，他從傳統(tǒng)入手，對(duì)古人筆法、墨法、皴法等進(jìn)行全面的臨習(xí)，博采眾長(zhǎng)。他既能臨摹古跡，落筆亂真，也善于自出機(jī)杼，旁若無(wú)人；既能融會(huì)中西于一體，從傳統(tǒng)中走出來(lái)，去面對(duì)南粵自然，賦予傳統(tǒng)以內(nèi)在新生命，又能面向新時(shí)代，以深厚傳統(tǒng)底蘊(yùn)，展現(xiàn)當(dāng)代人的審美觀念，是一位思接千載、追隨時(shí)代的嶺南畫(huà)派大家中之杰出代表。李勁堃的父親——嶺南畫(huà)派山水畫(huà)家李國(guó)華對(duì)他少年時(shí)影響最大。父親幾十年如一日在畫(huà)案前畫(huà)，像工匠一樣每天辛勤勞作。父親也不跟兒子講怎樣去畫(huà)，兒子近距離耳濡目染，跟隨父親畫(huà)了很長(zhǎng)一段時(shí)間，但覺(jué)得沒(méi)有自己滿意的畫(huà)。李勁堃先生在研究生階段，師從于山水名家黎雄才、陳金章和梁世雄諸先生，聆聽(tīng)恩師教誨，直接感受到他們?cè)鯓永L畫(huà)，去研究、探索、創(chuàng)造一種繪畫(huà)樣式。特別是他們示范繪畫(huà)，給他展示自己的得意之作，讓李勁堃懂得畫(huà)家一輩子從事繪畫(huà)，從開(kāi)始到成熟，再到張揚(yáng)個(gè)性、無(wú)拘無(wú)束、至善臻美的自由境界的全過(guò)程，構(gòu)成一個(gè)漸進(jìn)的自我藝術(shù)軌跡。

李勁堃1987年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫(huà)系山水畫(huà)專(zhuān)業(yè)研究生班并留校任教，先后任職中國(guó)畫(huà)系副主任、美院教務(wù)處處長(zhǎng)，現(xiàn)任職中國(guó)美協(xié)副主席、廣東省文聯(lián)兼職主席、廣東省美協(xié)主席、廣東畫(huà)院院長(zhǎng)、廣州美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)。李勁堃矢志不渝地探索山水畫(huà)藝術(shù)，憑藉高水平作品入選國(guó)家級(jí)的美展并獲獎(jiǎng)。例如先后入選第八屆、第九屆全國(guó)美展的作品分別是《幻想》和《淡淡花雨撲面來(lái)》《良宵》，尤其是他的成名作《大漠之暮》于1989年榮獲第七屆全國(guó)美展的銅獎(jiǎng)。這幅作品展現(xiàn)的是一幅典型的西北景觀：低矮的褐黃色土地伸向遠(yuǎn)方，土地貧瘠，無(wú)草無(wú)木，歲月的雨水沖刷的溝壑構(gòu)成山體的輪廓，天地間渾然一體，畫(huà)家展現(xiàn)的是對(duì)蒼茫歷史感的個(gè)人認(rèn)知。

今年6月下旬，廣州嘉冠美術(shù)館主辦了“道履山河——李勁堃作品展“，展出了38件精品，有《長(zhǎng)征詩(shī)意》《秋色》《賣(mài)炭翁圖卷》等以及到雁蕩山、峨眉山、太行山及貴州等地的寫(xiě)生力作。李勁堃的這些作品，所表現(xiàn)的傾向和感覺(jué)，給觀者的印象是保留了早年中西結(jié)合的形式追求，而對(duì)傳統(tǒng)深入更加明顯的趨勢(shì)。這是由于他在創(chuàng)作時(shí)，不經(jīng)意間把嶺南畫(huà)派的高劍父、黎雄才等大師先賢的“折衷中西”方式發(fā)揚(yáng)光大，把傳統(tǒng)山水畫(huà)進(jìn)入新形式山水畫(huà)樣式中，表面的感情與對(duì)象相吻合，傾向于新的樣式以及表現(xiàn)內(nèi)心方面的探索，把上世紀(jì)嶺南畫(huà)派從藝術(shù)樣式、筆墨表現(xiàn)中尋找對(duì)象的精神內(nèi)核過(guò)渡到反映畫(huà)家自身內(nèi)心世界，體現(xiàn)時(shí)代的精神。李勁堃的山水畫(huà)近作，以改變傳統(tǒng)審美習(xí)慣、拓展審美領(lǐng)域?yàn)榛c(diǎn)，對(duì)傳統(tǒng)的筆墨技法技巧進(jìn)行現(xiàn)代演繹，從筆墨特性的張力與敏感中，彰顯了歷史的擔(dān)當(dāng)，時(shí)空的擔(dān)當(dāng)，時(shí)代精神的擔(dān)當(dāng)。他廣泛吸收外國(guó)文化養(yǎng)分，對(duì)中國(guó)山水畫(huà)的改革作了大膽的有成效的嘗試，讓自然界的生靈通過(guò)作品與觀者溝通，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代、具象與抽象、再現(xiàn)與表現(xiàn)之間，將筆墨變?yōu)橐环N對(duì)時(shí)空的歷史言說(shuō)的記憶或符號(hào)，實(shí)現(xiàn)了超越時(shí)空的夢(mèng)幻營(yíng)造，呈現(xiàn)了嶺南都市人心中所向往的蓬萊之境，也是一種寧?kù)o心靈的詩(shī)意歸宿之境。今天的中國(guó)畫(huà)應(yīng)該說(shuō)是昨天中國(guó)畫(huà)演繹的現(xiàn)代形式，創(chuàng)新與繼承共存互融。縱觀中國(guó)畫(huà)的歷史本身，就是不斷地認(rèn)識(shí)與表現(xiàn)、傳承與創(chuàng)造、超越與發(fā)展的歷史。當(dāng)今的山水畫(huà)創(chuàng)作，隨著思想解放的深入，正跨入藝術(shù)的新世紀(jì)，過(guò)去的傳統(tǒng)觀念，日益被現(xiàn)代化的追求逐漸消解。李勁堃作為嶺南畫(huà)派當(dāng)代杰出畫(huà)家的領(lǐng)軍人物，對(duì)于自己的筆墨，他有著自信心和使命感，用筆去表現(xiàn)自然界生動(dòng)活潑的形象，用水墨去表現(xiàn)自己稟賦學(xué)養(yǎng)的功力，結(jié)合時(shí)代精神體現(xiàn)在畫(huà)面結(jié)構(gòu)里，開(kāi)辟屬于自己的藝術(shù)天地，而不是從外表去模仿古人所創(chuàng)造的筆墨樣式。

藝術(shù)創(chuàng)作中，發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造最為本質(zhì)。發(fā)現(xiàn)生活美的閃光之處，并以新的形式給以表現(xiàn)，需要藝術(shù)家長(zhǎng)期的苦修和靈感的頓悟。李勁堃為探求東西方藝術(shù)相互碰撞、交合通融，到歐洲多個(gè)國(guó)家去寫(xiě)生，創(chuàng)作了《歐洲寫(xiě)生印象》系列山水畫(huà)。觀賞他的畫(huà)作，不論是紙本重彩，還是絹本重彩，對(duì)作品的創(chuàng)作認(rèn)真嚴(yán)謹(jǐn)，強(qiáng)調(diào)自己個(gè)性的發(fā)揮，更具現(xiàn)代性。作為山水畫(huà)，他強(qiáng)調(diào)骨法、結(jié)構(gòu)、書(shū)法入畫(huà)，筆墨精湛，章法嚴(yán)密，神完氣足。畫(huà)面墨彩縱橫，依勢(shì)或勾或皴，或點(diǎn)或染。山峰、石崖、樹(shù)木、瀑布、樓宇、教堂、人群等構(gòu)成的畫(huà)面，有的突出在前景，有的突出在中景；有的云朵置放在遠(yuǎn)景，有的穿插在中景；云山飄忽，博大無(wú)際。如《歐洲寫(xiě)生印象之一》《歐洲寫(xiě)生印象之六》中，歐式建筑在畫(huà)面占三分之二以上。畫(huà)中遍布的哥特式風(fēng)格的建筑物，仿佛是被美女之吻突然喚醒的城堡。人流如過(guò)江之鯽，涌向城市中心區(qū)，展現(xiàn)著城市的繁榮。這些城市則在人們遺忘的角落里，依然保持著千年的模樣，好似中世紀(jì)的睡美人。當(dāng)今世界已經(jīng)滄海桑田，而她卻依然美麗如昔?！稓W洲寫(xiě)生印象之三》中林立的樹(shù)木青翠，生機(jī)盎然，蔥蘢中掩蓋著林外清晰明亮的白色屋檐，這些建筑物以白色為主，式樣古拙，在白墻氛圍中不時(shí)透出爛漫的花叢，林海云濤中一個(gè)行人在林中徘徊張望，似乎要尋覓一條甬道蜿蜒而上，漸行漸遠(yuǎn)，昭示延展到了歷史記憶的深處。他所營(yíng)造的畫(huà)面，沒(méi)有名山，沒(méi)有大川，都是樹(shù)木、山體、屋宇、教堂、行人、人群……卻有名山大川之魂魄；沒(méi)有小橋流水，卻有小橋流水之詩(shī)意。瀏覽他的《歐洲寫(xiě)生印象》系列山水畫(huà)，沒(méi)有去迎合那種“可觀、可游、可居”的傳統(tǒng)審美，卻讓觀者仿佛到了歐洲一游，有一種亦真亦夢(mèng)亦幻之感。

中國(guó)繪畫(huà)追求點(diǎn)、線、面在畫(huà)中的韻律節(jié)奏，布局靈活，不受時(shí)空限制，把不同時(shí)空的事物或者不同時(shí)間發(fā)生的故事表現(xiàn)于同一畫(huà)面中，十分自然和諧，使之更具美學(xué)韻味。李勁堃在作品中，常常將傳統(tǒng)“骨法用筆”的線造型化點(diǎn)與面的構(gòu)成，把作為趣味本體富于意蘊(yùn)的“筆墨”程式，返回到單純的水墨、彩墨渲染，以塊面構(gòu)成新的視覺(jué)效果。他尤其擅長(zhǎng)描繪樹(shù)木蔥郁的南方丘陵。這類(lèi)作品有《夏雨初晴》《春雨帶雨痕》等尺幅較小的作品。畫(huà)面描繪山體、溪流、煙嵐、樹(shù)木、流水等。這些山水畫(huà)常常攝取了山川整體某個(gè)局部，畫(huà)面的上下左右卻僅僅截取了山體的部分，只在畫(huà)面上部較小部位描繪遠(yuǎn)山與天空，暗示主體景物是整個(gè)山川。李勁堃喜愛(ài)漢唐的輝煌畫(huà)風(fēng)，這與他在廣州美院讀研時(shí)研習(xí)唐宋時(shí)期的繪畫(huà)有關(guān)，這種充滿歷史感的繪畫(huà)風(fēng)格，被長(zhǎng)期地、廣泛地應(yīng)用于一系列畫(huà)作中，包括《晚鐘》《唐風(fēng)宋月》系列，《千年結(jié)》則是《唐風(fēng)宋月》的變體。

我特別贊賞李勁堃先生的《唐風(fēng)宋月》。它可謂尺幅巨大，意境宏闊，理念新穎，涵載著傳統(tǒng)美感。畫(huà)面運(yùn)用“三連”構(gòu)圖方式，以豎構(gòu)圖為主，畫(huà)面的時(shí)空關(guān)系穿越交錯(cuò)。觀賞中讓你感受到有一種“滿船空載月明歸”的空靈，心靈有云卷云舒的自在，是一顆緣情尚質(zhì)的靈魂，仿佛讓觀者進(jìn)入到“唐時(shí)和風(fēng)宋時(shí)月”的詩(shī)意童話王國(guó)：密密匝匝的樹(shù)干時(shí)隱時(shí)現(xiàn)，枝椏橫生，影影綽綽，像是浸泡在暗室的負(fù)片，顯影著古老樹(shù)叢的前世今生；月光束透過(guò)茂密的枝椏，月色朦朧，枝椏如貌美姑娘纖柔的指尖，挽扶著晶瑩的月光，甘露紛落，滿地琶音；林中陣風(fēng)颯颯，纖細(xì)撲面，低吟著醉癡的旋律，使觀者猶如置身古籍的扉頁(yè)，把唐詩(shī)宋詞遙遠(yuǎn)地傾聽(tīng)，遐想悠遠(yuǎn)歷史的聲息。這三幅畫(huà)既能獨(dú)立，又能連結(jié)，形成一個(gè)整體，真是一幅繽紛斑斕的立體畫(huà)卷！