獨行于場域間的“游吟詩人”

韓韶秋

Catherine Griffiths

“Catherine的作品體現(xiàn)了一種典雅、純粹以及只有少數(shù)人能夠掌握的克制。在這個世界上，我們都在通過大量的視覺進行繁雜的交流，而Catherine卻擁有一種能力，那就是能夠用最少的元素產(chǎn)生更大的影響……她可以游刃有余地從一種媒介穿梭至另一種，并能夠借此改變你的很多先入之見：使混凝土觀之如水、使金屬觸之如木、使玻璃睹之似石。她的作品極為真實地映射出她的個性——典雅、純粹、詩意?！?/p>

——Liza Enebeis（國際平面設(shè)計師協(xié)會AGI會員）

她是來自世界的邊緣、南半球純凈的魅力國度——新西蘭，卻活躍于世界各地的設(shè)計師與文字設(shè)計藝術(shù)家;常年在新西蘭與歐洲各國之間的穿行與實踐使她在國際設(shè)計界中備受尊敬;她曾憑借在城市空間中獨到的文字設(shè)計創(chuàng)作一舉斬獲新西蘭平面設(shè)計領(lǐng)域的最高獎Terry Stringer Award;她曾受邀擔任新西蘭Best Design Awards評委、英國D&AD評委、首爾文字設(shè)計雙年展顧問。Catherine Griffiths在很多人看來，不僅是設(shè)計師，更是當代視覺藝術(shù)家，她的設(shè)計同新西蘭這個國家一樣，有著獨立于世界邊緣的純粹與詩意。

結(jié)果是趨向靜止的，而過程是流動的;結(jié)果是更為確定的，而過程是不定的。33年來，Catherine Griffiths游離于不同的創(chuàng)作媒介和不同性質(zhì)的空間，在設(shè)計實踐的光譜中像一個永恒變化的不定點。她用一種詩意的洞察力和不確定性消解著平面設(shè)計中對于圖像、對于成品的執(zhí)念。Griffiths說：“無論我在哪里，我都會受到周遭環(huán)境的啟發(fā)?！彼谠L談中也提到，她會去詳細了解一個地方的方位和它的過去，觀察周圍發(fā)生的事情，并傾聽周圍人的聲音。這似乎是這位獨行者向場域發(fā)出的合奏邀請。她將藝術(shù)帶入公共雕塑和建筑領(lǐng)域，將文字設(shè)計與空間、建筑和景觀相連?！痘蒽`頓作家之路》中制作的大型文字雕塑是Griffiths第一次走出印刷，走入公共性場域中，嘗試與公眾互動。正如她自己所說：“突然間，我從傳統(tǒng)印刷頁面中跳了出來，進入了景觀，站在了所有人面前?！彼芙^了以傳統(tǒng)的銅板嵌入市民廣場來紀念當?shù)刈骷液驮娙说姆桨?，而是用作家的詩歌和散文進行文字設(shè)計，創(chuàng)造了十五座大型混凝土文字雕塑，這一系列雕塑或懸浮或放置在惠靈頓的海濱地帶。她選取新西蘭作家Bill Manhire、KatherineMansfield和James k.Baxter的文字進行設(shè)計創(chuàng)作，引導過往的市民閱讀這些作品，觀者和裝置在這里融合，這些作品成為了將文學帶給城市居民的完美方式。

《惠靈頓作家之路》（WellingtonWriters Walk）系列文字裝置，2002-2004

01 《AEIOU-構(gòu)造，投影》，201502/03/04 《場域間的獨奏》展覽現(xiàn)場

“即興”是她個人的藝術(shù)態(tài)度，她樂于見到藝術(shù)中的偶然性。2019年，上海The Space畫廊作為Catherine Griffiths舉辦個展“場域間的獨奏”（Solo in [ ] Space）的場地，為她提供了一處能夠任由思緒游走、模糊展覽空間與工作現(xiàn)場、承載交流和實踐的地點。展覽中，Griffiths又一次發(fā)起對空間的掌控，將各展廳貫穿為一個頗為有機的整體，請觀者感受隨機的起承轉(zhuǎn)合，并準備好接納隨之而來的種種不可預測。

05/06 《輕質(zhì)的O》（Light Weight O），201807 《有關(guān)身體的創(chuàng)作》（Body of Work），201508 《溫柔的+貪婪的眼睛：建筑中日復一日的巴洛克式實踐》，2016

策展人段智華說：“場域間的獨奏，希望引發(fā)你的獨奏，也以此獨奏向觀眾發(fā)出合奏的邀請，這是平靜的、有力的，也是詩意的?！边@正是Catherine Griffiths在藝術(shù)中的游吟，藝術(shù)設(shè)計的即興以及場域的融合。