寓教于“白相”
——當代滑稽戲的“破”與“立”

■邊進

起源于上世紀20年代的滑稽戲，是江南文化里特殊的時代印記。它與戲曲極有淵源，在音樂上奉行“拿來主義”，各類戲曲唱腔、曲藝腔調(diào)、地方民歌、民俗小調(diào)皆為它用，人稱“九腔十八調(diào)”，以“雜”見長。戲曲在本質(zhì)上是古代的，但滑稽戲在質(zhì)地上則是現(xiàn)代的，它與話劇一樣不演行當而演人物，不重古典情懷而重現(xiàn)實生活，不在農(nóng)村演出而在城市獻藝?；鼞蚋鷤鹘y(tǒng)戲曲的區(qū)別在于沒有固定的表演程式和風格統(tǒng)一的戲曲音樂,跟話劇的最大區(qū)別是它有著傳統(tǒng)戲曲的角色與行當?？芍^，眾藝雜糅，五味雜陳，兼容并收。

有人批評滑稽戲不如越劇、滬劇、錫劇的唱腔純粹雋永、細膩深刻、百唱不厭，但滑稽戲從不缺觀眾，因為它迎合的是市民趣味，通俗易懂，善用各種方言,天南地北的人都能懂,恰好符合江浙滬城市五方雜處的社會情況,尤其是運用各種地方戲曲曲調(diào)來進行演唱這一點,不管來自何方的觀眾,總有一種曲調(diào)是他所熟悉的，使觀眾很容易與舞臺建立親切感。再加上滑稽戲是“笑”的藝術，專演喜劇和鬧劇，總能用滑稽的情節(jié)、夸張的動作和特殊的手法逗樂觀眾。但時代發(fā)展、社會進步對滑稽戲的傳統(tǒng)發(fā)出了挑戰(zhàn)，都市文明程度、多元生活理念、社會人文關懷、市民文化修養(yǎng)等使得滑稽戲觀眾的笑聲越來越難得，人們不再單純追求“白相”，那種沒有挖掘人物內(nèi)心世界、缺乏巧妙可信故事、缺少心理邏輯支撐的噱頭套子和笑料段子再也引不來觀眾大分貝的笑聲。當代滑稽戲應該破除舊有的招笑機制，揚棄為使人笑而逗人發(fā)笑、無聊的插科打諢式的枝節(jié)和噱頭。

司馬遷在《史記》中曾作《滑稽列傳》，他寫道“不流世俗，不爭勢力，上下無所滯，人莫之害，明道之用，作《滑稽列傳》。”在這位史學家看來，“滑稽”能夠“談言微中，亦可以解紛”?！盎痹谡勑χ?有意無意之間能“一語中的”,講出正義的道理,解決矛盾,克服紛爭。真正的“滑稽”是舞臺上嬉笑怒罵的背后，能夠給人帶來“笑中有淚”的美學張力,產(chǎn)生超越悲喜之外的思考力量。與早期滑稽戲不同，當代滑稽戲要將娛樂為主轉變?yōu)榻袒癁橹?，寓教化于“白相”，在“白相”中蘊思辨，與社會政教文化達成一致，借“戲曲進校園”的契機，將謳歌愛國情懷、贊頌誠實奮斗、反映青春煩惱的校園喜劇展現(xiàn)給年青一代，利用青年觀眾群體的集聚效應將戲曲的高臺教化作用發(fā)揮到極致。這或許能夠在傳統(tǒng)戲曲文化日漸式微的背景下，為中國喜劇在文化自信和文化自覺中實踐出一條自洽創(chuàng)新的道路。