民族服飾文化與當今流行時尚相結合的服裝設計

吳夢如

摘要：近年來，時尚服裝界的民族風越演越烈，越來越多的外國設計師在使用中國元素，同時，中國優(yōu)秀的設計師也正在將中國元素融入世界。如今服裝的流行趨勢隨著社會的發(fā)展，人類文明的不斷發(fā)展，時尚演變之快，民族服飾也正在與當今流行時尚相結合，煥發(fā)出新的創(chuàng)意與生機。在民族服飾與現代簡潔快速注重個性的著裝方式之間的銜接上，要擺脫傳統(tǒng)服飾的設計，打破一般服飾設計的表現手法，通過大膽創(chuàng)新表達獨特感，形成符合當代時尚的民族圖案。

關鍵詞：時尚 創(chuàng)意設計 民族圖案 發(fā)展趨勢

近年來，中國的民族元素越來越多地出現在國際舞臺上，如何把中國民族圖案的創(chuàng)意設計融入現代藝術，與當今流行的時尚元素完美契合，使中國民族服飾國際化，是現在服裝發(fā)展的重要一步。而相對來說，我們中國設計師，當今所面臨的最大困擾就是，我們的傳統(tǒng)沒有延續(xù)下來，以至發(fā)展到今天，我們運用的都是西方服飾的表現形式。

未來將是民族服飾的國際化大趨勢，中國民族服飾要以創(chuàng)意為核心，抓住民族服飾的內涵和精髓，結合現代時尚元素，置身于國際化潮流之中，使民族和國際融為一體。

一、前言

隨著社會的發(fā)展和時代的不斷進步，全球一體化進程不斷加快，人們生活質量的提高，對服飾的穿著上越來越追求個性化，流行元素瞬息萬變，千篇一律的服裝，不能滿足現在追求個性的時尚人士的需求，個性化服裝開始成為人們追逐的焦點。在當今時尚流行元素中，民族元素廣受青睞，中國的民族服飾在國際行業(yè)中越來越占有舉足輕重的地位。

綜觀世界知名服裝品牌，從中國元素在時裝上的運用上看，許多國外服裝設計師在使用中國元素時比我們本土設計師更到位，設計的東西與當今流行時尚結合得更巧妙。民族元素如何在這個當今時代進行繼承和創(chuàng)新，從而使整個民族文化繼承和發(fā)展，使中國元素融入世界，展現出國際化的東方設計。

（一）國內研究狀況

中國的服裝紡織業(yè)在世界上占有舉足輕重的地位。在生產界，中國紡織服裝行業(yè)已形成完整的一條產業(yè)鏈，具備一定的行業(yè)優(yōu)勢，但在設計制作、創(chuàng)新和銷售方面與國際先進水平仍存在一點差距。中國紡織服裝行業(yè)正在向設計生產和品牌生產國際化服裝發(fā)展方向轉變。

在近十年間，尤其是中國經濟騰飛之后，中國服飾在國際上的影響力越來越大。國內品牌的設計能力在大幅提高，與國外品牌相比差距變小，從最近幾年可看到國際大牌對中國元素的借鑒非常的多，同是中國服裝設計師越來越注意到對于自己傳統(tǒng)的挖掘和它的當代性的一種表達。同時，在當代性的體現上，開始思考它的當代性基礎之上的國際化，找到一種國際化語言的相對表達，而不是傳統(tǒng)服裝的自我完善。

中國服飾的發(fā)展越來越呈現出國際化的視角，順應國際發(fā)展趨勢。我們需要創(chuàng)造一大批符合國情的設計。從達到廣泛的文化認同以及快速的文化擴張和普及的目的來看，服裝業(yè)則是最重要和最根本的符號。在國際化視野下求民族化，去展現服裝的當代性，把民族元素用現在的科技手段和現代的工藝技術將其再現，展現出有繼承和創(chuàng)意的國際化趨勢。

（二）國外研究狀況

近年來，在國際秀場上，一些一線的品牌推出了從中國獲取靈感的新設計，例如Dolce & Gabbana和Gucci 2016春夏系列，并且在這一季的時裝周上都備受好評，中外媒體都給予很高評價的設計。從Dolce & Gabbana兩款旗袍中可看出，他們也不是在做東方的傳統(tǒng)旗袍，是借助于他們的語言去豐富他們的傳統(tǒng)，很大程度上他們在延續(xù)自己的傳統(tǒng)，是有用到大量的中國元素，一目了然，它運用了大量的傳統(tǒng)的中國圖形，傳統(tǒng)的材料和傳統(tǒng)的配色關系。至少從一百年間從西方的服飾文化上的角度來看，西方一直是不間斷地從中國或者是東方吸取營養(yǎng)。

“Italia is Love”——這是杜嘉班納（Dolce & Gabbana）早在2016春夏系列發(fā)布前就宣布的大膽創(chuàng)新的主題，向自己的國家意大利由衷的愛戀?；貧wFamily的舒適溫馨，拜占庭乃至中國風旗袍主題的古典氣息，所有你會在意大利所邂逅的種種念想都得到了極具視覺美感的綻放。立領、斜襟、盤扣，旗袍式樣昭示濃郁的中國風。條紋廓形和帶著濃厚氣息的西西里風格的配飾包包，仍不忘本質地滲透著意式的文藝風情。

時尚一直是消費機制中的核心部件，現代社會的主要特征之一是時尚的影響力極大上升。影響力上升的直接原因是，時尚產生的速度加快。而產生的速度加快也就決定了破滅的速度也加快了，現代社會中科技信息的發(fā)展和時尚數量的激增，才使我們得以認識到時尚的意義。

二、創(chuàng)意設計在服裝設計中的運用

隨著全球知識經濟的快速發(fā)展，人們對著裝的要求也越來越高，不再是簡單的注重衣服外在設計，更在乎對著裝的心理需求。由原來的大眾性、傳統(tǒng)型向著獨特、時尚型發(fā)展。創(chuàng)意設計滿足人們對各種新鮮事物的好奇心，更滿足于對心理的需求，而不像以前那樣只停留于表面的需求。人們對服飾的審美越來越高，設計上要不停地創(chuàng)造出新的美感，新的時尚，滿足于人們更高層次的追求。在創(chuàng)意設計中，只有區(qū)別于過去，打破傳統(tǒng)、勇敢嘗試、樂于挑戰(zhàn)，才能在設計的過程中設計出新的作品，才能被認可，同時也可以長久地生存下去。

創(chuàng)意設計是服裝設計的核心生命力，創(chuàng)意設計對服裝設計的構思發(fā)揮著重要的作用。設計師在創(chuàng)作過程中，應將創(chuàng)新放到第一位，這樣的設計給人新意，不會流行于大眾，符合當今人們的個性化追求和心理需求。

在國際上，有更多的設計師品牌、時裝周的涌現。在創(chuàng)意設計上，許多設計師的作品更強調的是藝術性、脫離市場做一些概念的、抽象的設計，他們善于打破傳統(tǒng)，因為可以產生出新的概念，既能保持傳統(tǒng)的某些細節(jié)，又能創(chuàng)新，這才是真正的挑戰(zhàn)。

三、創(chuàng)意設計對民族圖案的表現

民族圖案在服飾文化和藝術中占有極其重要的地位，民族圖案反映著歷史的記憶，怎樣把歷史的圖案還原到現代流行的時尚上來，需要借助創(chuàng)意設計的表現形式。在設計上擺脫傳統(tǒng)圖案的設計，經過解構、處理、重構、組合、提煉、反復等方法，去打破傳統(tǒng)圖案的束縛，打破一般圖案的表現手法，通過創(chuàng)意設計表達獨特感，形成符合當代時尚的民族圖案。

創(chuàng)意設計最大的優(yōu)點就是能創(chuàng)造出強烈的視覺效果，它的最大特點在于其創(chuàng)造性和獨特性。設計師在對民族圖案的藝術構思上，應對圖案的色彩、紋樣進行創(chuàng)意的概括設計，使民族圖案不斷創(chuàng)新，在創(chuàng)作手法上打破圖案的規(guī)律性，更多地表現在不對稱、隨意性這樣會更加豐富民族圖案的表現。

結語

時尚迅速地崛起，服裝的創(chuàng)意更新速度越來越短，好的設計越來越受到歡迎，人們在穿著上越來越追求完美，對時尚的生活品位越來越高。

當代背景下的時尚創(chuàng)造力，就是找到對時裝新的認識和新的理解，引領人們全新的穿著方式和時裝市場。傾注于服裝精神境界，破壞時尚，打造獨特性。

本課題是對民族服飾圖案與當今流行時尚相結合的研究與運用，把民族圖案以另外一種嶄新的方式呈現在現代社會中，與現代藝術形式和現代時尚流行元素結合的創(chuàng)意設計，給人以新的視覺效果和美的感受。將民族圖案作為設計元素為靈感，應用到當今流行的時尚當中，使民族圖案更具現代化和時尚感，成為引領服裝的國際化趨勢。

在服裝設計的設計思維過程中，創(chuàng)新是服裝的核心。民族圖案設計上應更加有靈性和創(chuàng)意感，去表達服裝的獨特性，在創(chuàng)作上給人們無限的想象。同時，在與現代服裝契合上應與現代流行面料和結構款式融合，進行創(chuàng)新設計和大膽嘗試，使民族服裝更具獨特藝術感和視覺感。

民族圖案在設計上要與服裝的風格和特點相一致，要注意服裝的整體視覺美感，把服裝作為藝術品，要抓住民族文化的精髓，不能只對圖案生搬硬套和模仿，要深入了解民族圖案的內涵和靈魂，形成新的創(chuàng)新設計。