環(huán)保新陣地

陳欣穎

時裝周被視為業(yè)界的狂歡，無數賓客從世界各地大費周章涌入四大都市，品牌為打造一場15分鐘的秀所浪費的各方面資源卻時常為人所詬病.而從本次2020春夏時裝周我們可以看到一些積極的改變：作為首站的紐約將日程整體縮短;電子邀請函很大程度上取代傳統(tǒng)紙質邀請函;許多品牌更是以自己的方式將環(huán)保理念融，入秀場當中。

黃綠參半的雜草、陰雨連綿的天氣、凹凸不平的步道……Marine Serre 2020春夏系列的舉辦地可以說與大眾心中奢華無比的秀場大相徑庭。不僅如此，連續(xù)出場的11個黑色造型也為整場秀籠罩了一層世界末日般的壓抑氣息.而本系列的名稱“MareeNoire”（石油泄漏）其實早已為一切作了鋪墊，設計師通過在秀場打造這個觸目驚心的景象，暗示氣候變化與環(huán)境退化的惡劣影響。過去多從回收再利用面料層面踐行環(huán)保理念的MarineSerre這次選擇了更為聲勢浩大的發(fā)聲方式。

身在米蘭的Marni同樣選擇將秀場作為抒發(fā)環(huán)保訴求的戰(zhàn)地。創(chuàng)意總監(jiān)Francesco Risso邀請柏林藝術家JudithHopf合作，在工業(yè)風的空間內打造了一片童趣森林——用環(huán)保紙板打造的圓柱形細長“樹干”上用黃綠藍等顏料繪成簡單的格紋，上面零星垂落的“樹葉”則用Marni2020春夏男裝秀上廢棄的塑料回收物打造，以呼應穿梭其間的同樣用回收面料打造的斑斕時裝。如Risso所說，這是一場“愉悅的抗議”，以求“喚起人們對自然的敬畏之心”

與Marni玩味十足的模擬森林不同，MichaelKors帶來真實的樹下看秀的觀感。本次秀在紐約布魯克林的DuggalGreenhouse（達格爾溫室）舉辦，秀場茂密的樹木交相掩映，在城市中體驗難得的復得返自然之感。與此同時，這個場地本身的選擇便透露了品牌的環(huán)保訴求——達格爾溫室將可持續(xù)發(fā)展理念滲透進日常運營的每一環(huán)節(jié)，比如活動所產生的超過80%的廢棄物都將被回收再利用;大幅落地窗使得自然光線在很大程度上取代人工光源，以減少溫室氣體的排放。

相比衣服的面料和構造等細節(jié)，秀場的景象可以更加直觀地抓住手機屏幕之外的大眾目光，普及品牌的可持續(xù)作為，從而最大程度地提升環(huán)保意識。

如果說以。上品牌選擇用更，為鮮明的方式宣揚環(huán)保，那么另一些品牌的可持續(xù)舉措或許需要人們進一步挖掘。Gucci本次引起熱烈討論的“傳送帶”秀場看似與環(huán)保無關，而其搭建所用到的約70%的材料均為租用材料且在秀后可重復使用，諸如椅子、吸頂燈等純塑料部件則會在品牌內部重復使用或捐贈。同時為了抵消因舉辦本次時裝秀所產生的碳足跡，Gucci在米蘭為到場的近一千名賓客和九百名工作人員每人種植了一棵樹。

與此有著異曲同工之處，GabrielaHearst以到場參加其春夏大秀的每一位賓客的名義，向基金會進行捐款，以保護因為環(huán)境惡化而瀕臨滅絕的昆蟲，從而打造一個更為健康的生態(tài)系統(tǒng)。除此之外，Louis Vuitton搭建秀場用的松木皆來自法國可持續(xù)管理森林，在秀后這些木材也被統(tǒng)一回收進行再利用。Saint Laurent在巴黎埃菲爾鐵塔前的大秀一如既往地延用了璀璨耀眼的燈光效果，而這些燈光裝置用電均來自可再生能源發(fā)電機。

將秀場作為環(huán)保新陣地，一方面可以為參與其中的業(yè)內人士帶來身臨其境的感受和極具沖擊力的情感共鳴，進而促使他們接過接力棒，共同向更廣泛的人群傳遞環(huán)保的價值;另一方面，相比衣服的面料和構造等細節(jié)，秀場的景象可以更加直觀地抓住手機屏幕之外的大眾目光，普及品牌的可持續(xù)作為，從而最大程度地提升環(huán)保意識，改變人們所認為的時尚行業(yè)只會一味索取而不知回報的負面固有印象。