中國(guó)巖彩畫(huà)創(chuàng)作的當(dāng)代性及發(fā)展走向思考

魯微微

【摘要】本文針對(duì)中國(guó)巖彩畫(huà)創(chuàng)作的當(dāng)代性及發(fā)展走向進(jìn)行了研究。采用文獻(xiàn)研究等方法首先分析了中國(guó)當(dāng)代巖彩畫(huà)創(chuàng)作的觀念性、抒情性、平面性和裝飾性的特性，并具體研究了如何通過(guò)創(chuàng)新來(lái)建構(gòu)中國(guó)巖彩畫(huà)創(chuàng)作的當(dāng)代性；中國(guó)巖彩畫(huà)隨著全球化進(jìn)程的漸漸加深及國(guó)際間多元文化的碰撞共融，面臨著新的機(jī)緣與挑戰(zhàn)。因此從挖掘材質(zhì)美感，內(nèi)外兼修等方面對(duì)中國(guó)巖彩畫(huà)創(chuàng)作的發(fā)展走向進(jìn)行了思考，希望可以為發(fā)揚(yáng)巖彩畫(huà)創(chuàng)作的繁榮創(chuàng)新盡一份綿薄之力。

【關(guān)鍵詞】巖彩畫(huà)；特性；當(dāng)代性；走向

中國(guó)巖彩畫(huà)作為一種較新的藝術(shù)形式帶有中國(guó)文化屬性。盡管在材質(zhì)、形式方面，中國(guó)當(dāng)代巖彩畫(huà)相比傳統(tǒng)巖彩畫(huà)來(lái)說(shuō)具有優(yōu)越性，但從精神與文化屬性方面來(lái)看，其依然屬于中國(guó)繪畫(huà)的一部分。此條件下，中國(guó)巖彩畫(huà)有必要進(jìn)行一次雙重的疏離：不僅要區(qū)別于現(xiàn)代日本畫(huà)，也要疏離于西方現(xiàn)代繪畫(huà)，既不能轉(zhuǎn)為日本畫(huà)的“轉(zhuǎn)場(chǎng)版”，也不能轉(zhuǎn)成西方現(xiàn)代繪畫(huà)的“本土版”。其實(shí)畫(huà)種很難像材質(zhì)一樣能夠不分民族、跨越國(guó)界。比如油畫(huà)是比較國(guó)際化的，但這僅限于材質(zhì)方面。每個(gè)國(guó)家的繪畫(huà)都有著自己的文化歸屬，例如意大利的油畫(huà)、法國(guó)的油畫(huà)等。中國(guó)巖彩畫(huà)也是一樣，有其自己的文化歸屬。

一、中國(guó)巖彩畫(huà)創(chuàng)作的當(dāng)代特性

中國(guó)當(dāng)代巖彩畫(huà)創(chuàng)作具有獨(dú)特的文化屬性，這些屬性所蘊(yùn)含的令人震撼的東方之美，可以歸納為四個(gè)方面，即觀念性、抒情性、平面性與裝飾性。

中國(guó)當(dāng)代巖彩畫(huà)創(chuàng)作具有觀念性，其色相常和陰陽(yáng)五行觀、天地觀、祭祀觀、國(guó)家觀念、生命觀及人生禮儀關(guān)聯(lián)著，其色彩展示出了一種超脫自然屬性的精神之美。而且其色彩不受客觀對(duì)象的限制，婉轉(zhuǎn)隨意，有著自由的抒情性，能極大地表現(xiàn)出創(chuàng)作主體的心靈情感。西方傳統(tǒng)繪畫(huà)的色彩比較客觀，遵循科學(xué)再現(xiàn)客觀物象。現(xiàn)代繪畫(huà)受東方色彩觀的影響，印象派、后印象派及野獸派等色彩表現(xiàn)更加的主觀化，更側(cè)重于個(gè)人心性的表達(dá)。平面性指色彩的空間感，西方傳統(tǒng)繪畫(huà)的空間是三維的，不足之處是畫(huà)家的創(chuàng)造力被牢牢地限定在人的視網(wǎng)膜感受之內(nèi)，而平面化空間不受此制約，色彩的敘事邏輯得以自由的延展。《考工記》中說(shuō)道：“天有時(shí)、地有氣、材有美、工有巧，合此四者可以為良?！敝袊?guó)巖彩材質(zhì)自身及視覺(jué)上的厚度，就具有豐富寬廣的表現(xiàn)魅力，色彩斑斕，技法多樣，具有很強(qiáng)的裝飾性。因此，中國(guó)巖彩畫(huà)創(chuàng)作有著自身獨(dú)特的文化屬性、精神內(nèi)涵與天然的浪漫氣息。

二、中國(guó)巖彩畫(huà)創(chuàng)作的當(dāng)代性建構(gòu)

中國(guó)繪畫(huà)之所以能夠源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，成為世界上較為古老的畫(huà)種，是因?yàn)槟軌蜻m時(shí)變通。變通可以理解為創(chuàng)新，有創(chuàng)新便能夠真正的發(fā)揚(yáng)發(fā)展，若無(wú)創(chuàng)新的發(fā)揚(yáng)乃是復(fù)制。對(duì)于中國(guó)巖彩畫(huà)創(chuàng)作來(lái)說(shuō)，較大的難度則是怎樣借助創(chuàng)新去構(gòu)建自身的當(dāng)代性。這不僅是一個(gè)當(dāng)代性問(wèn)題，亦是一個(gè)歷史性的問(wèn)題。中國(guó)藝術(shù)史上的大師們能被歷史定格都是由于堅(jiān)持不懈地實(shí)踐創(chuàng)新而取得成功的，中國(guó)當(dāng)代巖彩畫(huà)家們正用自身的實(shí)踐來(lái)回應(yīng)這個(gè)問(wèn)題。

一種新的繪畫(huà)形態(tài)若要被廣泛認(rèn)可并不斷提高取得成功，則必須構(gòu)建有效的學(xué)術(shù)標(biāo)準(zhǔn)。當(dāng)下有的學(xué)者立足日本畫(huà)的角度評(píng)論巖彩畫(huà)，有的借助于西方現(xiàn)代繪畫(huà)說(shuō)事，也有參照中國(guó)水墨畫(huà)的標(biāo)準(zhǔn)去評(píng)判，這都不是權(quán)宜之計(jì)，并且可能造成誤導(dǎo)。因此，在挖掘巖彩自身的材質(zhì)美，不斷提高表達(dá)技法的基礎(chǔ)之上，應(yīng)盡快構(gòu)建中國(guó)當(dāng)代巖彩畫(huà)的語(yǔ)法語(yǔ)言邏輯體系及學(xué)術(shù)評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)。值得慶幸的是已然有批評(píng)家、研究者與學(xué)者正試圖努力去做，且卓有成效。

中國(guó)巖彩畫(huà)創(chuàng)作正處于材質(zhì)、形式的試驗(yàn)探索階段，巖彩畫(huà)除了追求材質(zhì)美、形式美之外，也需要有所擔(dān)當(dāng)并勇于面對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)，在不斷變化的中國(guó)社會(huì)圖景里探求新圖像、新主題，且做出自己的判斷。如王雄飛的《中華古韻》、何韻旺的《沙洲梵響》成功地以巖彩畫(huà)創(chuàng)作的方式表現(xiàn)重大主題，使我們贊嘆其巖彩畫(huà)豐富多彩的表現(xiàn)力的同時(shí)，亦汲取了可貴的精神營(yíng)養(yǎng)。

長(zhǎng)期以來(lái)，中國(guó)以水墨為主導(dǎo)的繪畫(huà)不斷在探尋與建構(gòu)自己的現(xiàn)代樣式，成果頗見(jiàn)成效。作為中國(guó)畫(huà)壇新興力量的巖彩畫(huà)創(chuàng)作，從某種意義上轉(zhuǎn)換了這種曾經(jīng)把水墨畫(huà)作為主體的單一局面，拓展了中國(guó)當(dāng)代繪畫(huà)形態(tài)構(gòu)建的新途徑，這對(duì)中國(guó)水墨畫(huà)的探尋亦有著啟示性意義。

中國(guó)繪畫(huà)在世界上所有畫(huà)種中的普及率是非常之高的，有著天然的人民性與民主性。藝術(shù)領(lǐng)域中，人民性、民主性即當(dāng)代性。人民不僅是藝術(shù)創(chuàng)作的主體，亦是藝術(shù)消費(fèi)的主體，具有人民群眾基礎(chǔ)的繪畫(huà)才能成為大眾化的審美風(fēng)尚與文化情趣，才能對(duì)社會(huì)的文化進(jìn)程發(fā)生影響，否則就無(wú)從談什么當(dāng)代性。因此巖彩畫(huà)也需獲得廣泛的民眾基礎(chǔ)。

當(dāng)代性在全球化的今天，也呈現(xiàn)出了國(guó)際性。中國(guó)繪畫(huà)獨(dú)具的審美意識(shí)與價(jià)值觀應(yīng)具有普世性意義，巖彩畫(huà)也是如此。中國(guó)巖彩畫(huà)豐富的色彩系統(tǒng)、別具一格的技術(shù)表現(xiàn)及所獨(dú)有的文化屬性，都為其國(guó)際化建構(gòu)了有力的支點(diǎn)。中國(guó)巖彩畫(huà)的產(chǎn)生及成長(zhǎng)正處于中國(guó)當(dāng)代文化發(fā)展的戰(zhàn)略機(jī)遇期，在國(guó)際藝術(shù)展覽上，中國(guó)當(dāng)代繪畫(huà)展示出了未曾有的盎然生機(jī)、自主意識(shí)及創(chuàng)新活力。在民族文化復(fù)興及構(gòu)建的道路上，當(dāng)代中國(guó)巖彩畫(huà)必定會(huì)承擔(dān)著至關(guān)重要的角色——此乃正在發(fā)生著的事實(shí)，并非預(yù)測(cè)，也并非憧憬。

三、中國(guó)巖彩畫(huà)創(chuàng)作的走向思考

中國(guó)巖彩畫(huà)隨著全球化進(jìn)程的逐漸加深，在國(guó)際間多元文化互相碰撞交流、借鑒融合的背景下，面臨著很多新的機(jī)遇和挑戰(zhàn)。中國(guó)當(dāng)下諸多巖彩畫(huà)家由于所運(yùn)用的材料的豐富性及其表達(dá)手段的多樣性，創(chuàng)作出了很多較有新意且具有審美意義的巖彩畫(huà)，在繪畫(huà)展覽上被廣為贊賞，可以說(shuō)巖彩畫(huà)在藝術(shù)界擁有了一席之地。我們知道，通常西方油畫(huà)及傳統(tǒng)水墨畫(huà)等居于主導(dǎo)地位，巖彩畫(huà)在這樣的境況下容易被“邊緣化”。出現(xiàn)這種狀況有很多因素，有中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展趨勢(shì)方面的原因，也有巖彩畫(huà)自身發(fā)展的局限，下面就中國(guó)巖彩畫(huà)創(chuàng)作的發(fā)展走向進(jìn)行幾點(diǎn)思考。

（一）挖掘材質(zhì)美感，內(nèi)外兼修

當(dāng)代巖彩畫(huà)給人以獨(dú)特的視覺(jué)體驗(yàn)，不可否認(rèn)巖彩畫(huà)的外在形式是較為成功的，能夠給觀賞者帶來(lái)強(qiáng)烈的感官刺激，重視色彩肌理的運(yùn)用，畫(huà)面時(shí)而獨(dú)特新穎，時(shí)而高貴典雅。但某些巖彩畫(huà)創(chuàng)作則經(jīng)不起推敲，雖呈現(xiàn)出較強(qiáng)的感官刺激，卻內(nèi)容空洞缺少內(nèi)涵。畫(huà)家獨(dú)特的文化涵養(yǎng)與氣質(zhì)未被充分地展示出來(lái)，藝術(shù)氣息顯得蒼白無(wú)力。

當(dāng)代巖彩畫(huà)的發(fā)展復(fù)興離不開(kāi)對(duì)礦物質(zhì)色的梳理與重構(gòu)，巖彩畫(huà)的主要材質(zhì)是天然礦物質(zhì)色和新巖，色彩豐富，色相穩(wěn)定，蘊(yùn)含著獨(dú)特的視覺(jué)美感。不僅自身的材質(zhì)特點(diǎn)使繪畫(huà)的形式語(yǔ)言較為豐富，而且作品中也擔(dān)任著色彩表達(dá)的重任。部分藝術(shù)理論家道：材料及色彩方面可以作為中國(guó)未來(lái)繪畫(huà)的發(fā)展走向。

中國(guó)巖彩畫(huà)在未來(lái)的發(fā)展過(guò)程中應(yīng)不斷實(shí)現(xiàn)顏料種類(lèi)的創(chuàng)新，不但要繼續(xù)發(fā)揚(yáng)巖彩自身的材質(zhì)優(yōu)勢(shì)，更為重要的是要發(fā)掘新的材料屬性并使之與外在形式表現(xiàn)結(jié)合，創(chuàng)作出更多具有嶄新視覺(jué)效果與美感的藝術(shù)作品。借鑒中國(guó)繪畫(huà)形式，為巖彩畫(huà)創(chuàng)作注入東方文化內(nèi)涵，尤其是中華文化底蘊(yùn)。不再被外在表現(xiàn)形式所限制，逐漸強(qiáng)化對(duì)巖彩畫(huà)文化內(nèi)涵與藝術(shù)氣質(zhì)的共識(shí)，以更為全新的藝術(shù)觀念形成中國(guó)巖彩畫(huà)獨(dú)特的藝術(shù)美感，以多樣的形式與豐富的主題相結(jié)合去展現(xiàn)深厚的中華文化底蘊(yùn)，內(nèi)外兼修，不斷突破與創(chuàng)新。

（二）追求傳統(tǒng)韻律，古今貫通

巖彩畫(huà)自20世紀(jì)90年代由留日學(xué)生帶回中國(guó)復(fù)興開(kāi)始，時(shí)至今日發(fā)展了二十多年。從對(duì)巖彩畫(huà)歷史傳承的脈絡(luò)整理中可以看得出：巖彩畫(huà)具有雄厚的歷史沉淀，自人類(lèi)社會(huì)產(chǎn)生開(kāi)始，至當(dāng)下全球化的大時(shí)代，可以說(shuō)巖彩畫(huà)隨處可見(jiàn)。中國(guó)巖彩畫(huà)和傳統(tǒng)的文化藝術(shù)密不可分，傳統(tǒng)重彩畫(huà)為巖彩畫(huà)創(chuàng)作奠定了特定的基礎(chǔ)，中國(guó)當(dāng)代巖彩畫(huà)創(chuàng)作在一定程度上傳承了傳統(tǒng)重彩畫(huà)。

一方面是對(duì)于傳統(tǒng)線條的傳承，當(dāng)代許多巖彩畫(huà)家一方面熱衷于傳統(tǒng)工筆畫(huà)的線條，另一方面又能夠融當(dāng)代藝術(shù)趣味于傳統(tǒng)線條當(dāng)中，其線條與色塊的對(duì)比中呈現(xiàn)出裝飾性韻味。例如天津劉新華的《霜降》，畫(huà)面中的植物與鳥(niǎo)兒以傳統(tǒng)線描為骨法，整體敷色使用粗細(xì)不等的礦物質(zhì)顏料層層分染、疊壓，整體呈暖灰色調(diào)，虛實(shí)相生，朦朧之中蘊(yùn)含著詩(shī)情畫(huà)意。畫(huà)面線條的勾畫(huà)支撐起了整幅作品的骨架，整體色調(diào)與之配合，令作品充斥著傳統(tǒng)的韻味。

另一方面，自宋元以來(lái)水墨寫(xiě)意畫(huà)在中國(guó)畫(huà)壇就處于主導(dǎo)地位，藝術(shù)家們不斷追求繪畫(huà)的“寫(xiě)意性”。所以在此背景之下，也有一些巖彩畫(huà)家借鑒了傳統(tǒng)大寫(xiě)意的表現(xiàn)技法，如此不僅可以呈現(xiàn)出寫(xiě)意性的筆法，亦可以令墨色和礦物質(zhì)色相互交融，不但能夠呈現(xiàn)出筆觸厚重的力量感，還可以展現(xiàn)出畫(huà)面的“氣韻生動(dòng)”。例如胡偉的作品《熙》，借鑒傳統(tǒng)水墨寫(xiě)意畫(huà)使用礦物色及金屬箔等材料，把水墨寫(xiě)意畫(huà)的一氣呵成和巖彩畫(huà)在創(chuàng)作方面的自由性很好地結(jié)合起來(lái)。在水和墨的碰撞之間，借助礦物顏料不同大小顆粒之間的重疊以及各種材質(zhì)的多種質(zhì)感及豐富的肌理變化去表達(dá)畫(huà)面。畫(huà)面底色及一層較薄的細(xì)顆粒巖彩相融合，粗顆粒的間隙處又可透見(jiàn)底色的質(zhì)感，厚堆色及薄施色相協(xié)調(diào)呼應(yīng)，令作品既有著蒼茫的厚重感，又能氣韻生動(dòng)。作者很重視筆法，表達(dá)畫(huà)面的手法較為寫(xiě)意，使得畫(huà)面奔放自由，也有著獨(dú)特的抽象美感，情感的抒發(fā)不僅熱烈而且濃郁，獨(dú)特材質(zhì)所呈現(xiàn)的形式美感給予了觀者嶄新的審美享受。

當(dāng)代中國(guó)巖彩畫(huà)創(chuàng)作的走向趨勢(shì)應(yīng)更進(jìn)一步發(fā)掘其自身文化淵源和中國(guó)傳統(tǒng)工筆畫(huà)、寫(xiě)意畫(huà)、壁畫(huà)等繪畫(huà)樣式相融合，探析它們的深層價(jià)值及審美、主題材料及技巧等藝術(shù)表現(xiàn)上的深刻內(nèi)涵，通過(guò)現(xiàn)代繪畫(huà)材料表達(dá)、再現(xiàn)，體味古人在巖彩畫(huà)創(chuàng)作中的獨(dú)到見(jiàn)解。

（三）拓展技法表現(xiàn)，融合創(chuàng)新

一種新的藝術(shù)形態(tài)的成功與否取決于很多因素，經(jīng)典的藝術(shù)作品可以全面地體現(xiàn)這個(gè)形態(tài)的學(xué)識(shí)、學(xué)理、新的美學(xué)力量與它特有的語(yǔ)言邏輯。其中最為關(guān)鍵的就是能夠創(chuàng)作出適應(yīng)當(dāng)前時(shí)代發(fā)展的優(yōu)秀作品。中國(guó)巖彩畫(huà)創(chuàng)作若要敲開(kāi)歷史之門(mén)，唯一的敲門(mén)磚便是經(jīng)典的藝術(shù)作品。

巖彩作為一種材質(zhì)，其色彩穩(wěn)定，在和水墨畫(huà)、油畫(huà)等繪畫(huà)形式結(jié)合時(shí)，可以使得畫(huà)面形式更加豐富，更適合畫(huà)家表現(xiàn)濃厚的思想情感。巖彩畫(huà)豐富的材質(zhì)美、斑斕的色彩美表現(xiàn)促進(jìn)了技法的多樣性發(fā)展，畫(huà)家們有了更寬闊、更自由的創(chuàng)作空間。巖彩畫(huà)創(chuàng)作的表達(dá)技巧豐富多彩，既給予了觀者以獨(dú)特的視覺(jué)美感，又供應(yīng)了畫(huà)家無(wú)限創(chuàng)作的自由。材料和技法的完美結(jié)合，既可以很好地突出物象的質(zhì)感，又能夠輕松營(yíng)造出畫(huà)面的各種意境。當(dāng)代巖彩畫(huà)創(chuàng)作獨(dú)特的寬容性與多樣性的特征使得技法表現(xiàn)上越發(fā)形式多樣，畫(huà)家的創(chuàng)作意圖更能被充分地展現(xiàn)出來(lái)，巖彩這一材質(zhì)豐碩的表現(xiàn)力令不同繪畫(huà)形式的畫(huà)家們都可以借助巖彩來(lái)表現(xiàn)自己豐富的思想情感。作為嶄新的藝術(shù)形式，巖彩畫(huà)兼容世界多民族繪畫(huà)優(yōu)勢(shì)的國(guó)際化特性，其獨(dú)特的質(zhì)感以及較強(qiáng)的視覺(jué)沖擊力，令其更加適應(yīng)當(dāng)代藝術(shù)的審美需求。

中國(guó)當(dāng)代巖彩畫(huà)創(chuàng)作需要以全球化的眼光及豁達(dá)的心態(tài)來(lái)吸收其他國(guó)家藝術(shù)形式的精華，拓展技法表現(xiàn)，繼往開(kāi)來(lái)，不斷創(chuàng)新，創(chuàng)造出適應(yīng)時(shí)代發(fā)展的偉大藝術(shù)作品。巖彩畫(huà)具有博大的包容性，從產(chǎn)生之始就是中華文明和印度佛教文化融匯的結(jié)果，后來(lái)流傳到日本也進(jìn)一步融合了其本土繪畫(huà)以及西洋畫(huà)等繪畫(huà)樣式，成為了“日本畫(huà)”。全球化時(shí)代，多元文化于國(guó)際大舞臺(tái)上互相觸碰、融合，中國(guó)當(dāng)代巖彩畫(huà)創(chuàng)作正居于這個(gè)新階段，必定受到來(lái)自國(guó)外文化、藝術(shù)樣式及藝術(shù)思潮的影響與沖擊。若想投身于國(guó)際藝術(shù)舞臺(tái)，中國(guó)巖彩畫(huà)創(chuàng)作在未來(lái)的發(fā)展中要拓寬視野，在國(guó)內(nèi)巖彩畫(huà)發(fā)展的基礎(chǔ)上，增強(qiáng)和日本等國(guó)巖彩畫(huà)的交流與往來(lái)，進(jìn)一步提升巖彩畫(huà)的境界。

結(jié)語(yǔ)

中國(guó)巖彩畫(huà)創(chuàng)作有著獨(dú)特的文化屬性：觀念性、抒情性、平面性與裝飾性，在此基礎(chǔ)上，應(yīng)該通過(guò)創(chuàng)新來(lái)構(gòu)建自己的當(dāng)代性。通過(guò)中國(guó)巖彩畫(huà)目前的狀況看向未來(lái)發(fā)展，乃是任重而道遠(yuǎn)。這就需要更多的藝術(shù)家及研究學(xué)者以全新的觀念、獨(dú)到的視野及更為開(kāi)放的心態(tài)傳承中國(guó)巖彩畫(huà)的獨(dú)特藝術(shù)魅力。古今貫通、內(nèi)外兼修，不斷創(chuàng)造出優(yōu)秀作品以促進(jìn)中國(guó)巖彩畫(huà)的持續(xù)發(fā)展，從而擺脫“邊緣化”的境地，為中國(guó)藝術(shù)增添光彩！

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