申石伽：天然翰墨一書生

王悅陽

申石伽《金色秋光》。

自稱“西泠石伽”的老畫家申石伽先生在畫壇享有盛名的時(shí)間 頗早，憑借著筆墨精到的《十萬圖冊(cè)》，一時(shí)聲名鵲起，為人所矚目。海上畫壇，向來人才輩出，尤其山水一科，其時(shí)，張大千、吳湖帆、鄭午昌、馮超然、賀天健等，皆堪稱執(zhí)牛耳的一方諸侯。在這樣的局面下，年輕的申石伽，就憑著過硬的筆墨功夫，將《十萬圖冊(cè)》畫得風(fēng)生水起，姿態(tài)萬千，為人所驚艷。

畫內(nèi)功夫畫外求，申石伽之所以能有如此高的繪畫藝術(shù)成就，與其終生嗜好讀書、作詩不無關(guān)系。相貌清癯的他天生一副書卷氣，不僅寫得一筆好字，更擅長(zhǎng)吟詩作對(duì)，與其說他是一位浸淫筆墨世界的畫家，還不如說他天然翰墨一書生。

盡管成名頗早，然而建國(guó)后，申石伽并沒有在名利圈里打轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)，爭(zhēng)名位、奪權(quán)力對(duì)他來說，都并不是自己想要的。于是，在紛紛擾擾的海上畫壇，少了這位書生的身影，他將大量精力投放到繪畫藝術(shù)教學(xué)上，在上海工藝美術(shù)學(xué)校任職期間，申石伽以其豐富的學(xué)養(yǎng)、扎實(shí)的筆墨、儒雅的風(fēng)度，吸引并影響了一大批藝術(shù)家。不僅如此，雅好京昆、評(píng)彈的申石伽，還廣結(jié)善緣，并收下楊振雄、岳美緹兩位表演藝術(shù)家為徒，將其獨(dú)門絕技——畫竹之法傾囊相授。

韓天衡《否極泰來，日出天開》（81 歲）

竹子，是申石伽筆下一絕，在數(shù)十年的筆墨生涯中，申石伽對(duì)竹子的刻畫描摹，可謂“日間揮寫夜間思”，而他筆下的竹子，也的確打破古人傳統(tǒng)，變得越發(fā)俊俏多姿起來。不僅有墨竹、朱竹、雙鉤竹，更創(chuàng)造性地表現(xiàn)了雨竹、風(fēng)竹與雪竹……無論偃仰開合，無論轉(zhuǎn)折頓挫，皆顧盼生姿，清韻陣陣，惹人情思。其實(shí)，要畫好竹子，要求并不高，無外乎兩點(diǎn)，一是練好書法，懂得落筆的輕重緩急、抑揚(yáng)頓挫，二是講究構(gòu)圖，要畫得清而不亂，雅而不俗。然而，就因?yàn)檫@兩點(diǎn)，卻難倒了歷代無數(shù)畫人。申石伽不僅在筆墨上師法古人、取法自然，更結(jié)合實(shí)踐，無形中將深厚的詩文功底與筆墨技巧相結(jié)合，看似行云流水、簡(jiǎn)潔樸素，實(shí)則筆筆有內(nèi)涵，處處見學(xué)問。除了一筆高古俊雅的書法之外，申石伽還廣收博取，不僅日日觀竹賞竹，還從昆曲小生的水袖翻飛中尋找靈感，啟發(fā)構(gòu)圖。正如他同岳美緹所說的那樣：“我畫竹子，寓意的就是昆曲巾生啊?！?/p>

的確，儒雅、多情、瀟灑、清秀，舞臺(tái)上的巾生是《牡丹亭》里的柳夢(mèng)梅、《玉簪記》里的潘必正，《西園記》里的張繼華……而到了申石伽的筆下，就成了一竿竿翠竹，風(fēng)標(biāo)獨(dú)立，雅韻天成。更難能可貴的是，對(duì)于這一筆畫竹的獨(dú)到技法，申石伽從沒想到“莫把金針度于人”，而是將多年心得撰寫成文，更配上大量技巧分解的圖譜，予以整理、出版，澤被畫壇，影響深遠(yuǎn)，功莫大焉！

“少不出門是廢人，老不出門是貴人”。申石伽晚年，幾乎足不出戶，然而天下大事，藝壇風(fēng)云，卻始終在他不大的畫室中吞吐著。哪怕早已桃李滿天下，對(duì)于自己兒時(shí)在浙江的恩師，申石伽依舊不忘師恩，與老同學(xué)葉淺予等一起，為老師樹碑立傳，以表達(dá)自己深深的謝意。即使年近九旬，他依然孜孜不倦地畫著心愛的竹子，更多次將《十萬圖冊(cè)》加以重繪，力求一次比一次更精到，更用心。他的一生，并沒有大富大貴，聲名顯赫，卻用自己的心，凝結(jié)成一幅幅雋秀雅致的竹，一首首古韻盎然的詩，傳唱人間。

人生何似詩百篇，申石伽丹青不朽，詩韻長(zhǎng)流！