敖文靜
摘 要:舞蹈表演能力雖有一定的先天因素,不乏有“天才”的成分,但大多數(shù)還是在后天的表演活動(dòng)和實(shí)踐中塑造起來(lái)的。舞者身體的開(kāi)發(fā)雖然有限,但人的表現(xiàn)力卻是無(wú)法窮盡的。而舞蹈表演能力的培養(yǎng)和塑造正是要不斷的開(kāi)發(fā)和挖掘身心表現(xiàn)的無(wú)限可能性,提升演員表演的人格魅力。在有限的時(shí)空里,使舞蹈肢體的表現(xiàn)更具感染力,塑造出生動(dòng)可感的舞蹈形象,這正是舞蹈演員孜孜以求的目標(biāo)。
關(guān)鍵詞:舞蹈;表演;綜合能力
表演能力是人們成功的完成一項(xiàng)表演藝術(shù)所必須具備的生理、心理?xiàng)l件。毋庸置疑,存在于舞臺(tái)空間的表演藝術(shù)也并非普通人所能為之,它所需要具備的是一種多元的、特殊的、綜合的高級(jí)能力。在各自領(lǐng)域都對(duì)“表演能力”提出了特定且復(fù)雜的要求。如音樂(lè)要求演唱者具備扎實(shí)的歌唱技能,協(xié)調(diào)的形體動(dòng)作包括面部表情、站姿和手勢(shì)動(dòng)作,以及良好的心理素質(zhì)。
一、舞蹈表演能力的內(nèi)容及其重要性
舞蹈以身體為主要表現(xiàn)手段的時(shí)空藝術(shù),不僅需要各項(xiàng)心理素質(zhì),同時(shí)也有對(duì)生理層面深切關(guān)照。舞蹈是以人的身體為主要表現(xiàn)手段的動(dòng)覺(jué)藝術(shù),有著自身不可替代的特殊性。它通過(guò)身體去塑造人物性格、表現(xiàn)內(nèi)心無(wú)法抑制的審美情感和審美理想。肢體和心靈成為舞蹈表現(xiàn)的兩大本體,并在此過(guò)程中集中體現(xiàn)著身心交融、密不可分的藝術(shù)關(guān)系。
因此,舞蹈表演能力是在生理基礎(chǔ)上的身體動(dòng)覺(jué)表現(xiàn)能力,是一種真正意義上的綜合型個(gè)性心理特征。不僅包括基本的觀察能力、動(dòng)作的模仿能力、身體動(dòng)覺(jué)的記憶能力、穩(wěn)定的注意力等,還包括在“二度創(chuàng)作”中所需的藝術(shù)想象力(對(duì)角色的感悟能力)、對(duì)音樂(lè)的感受力、移情表現(xiàn)的能力。另外,在舞臺(tái)演出過(guò)程中還須具備心理調(diào)節(jié)和即興應(yīng)變的能力。反之,若一個(gè)舞蹈演員不具備全面的良好的舞蹈表演能力,其作品無(wú)法感染他人,是難以在舞臺(tái)上立足的。因此,身為一名舞蹈演員,要有意識(shí)去培養(yǎng)自身的舞蹈表演能力,在學(xué)習(xí)、生活、工作的點(diǎn)滴中不斷積累,在此過(guò)程中不斷自我充盈、自我超越,創(chuàng)造屬于自我的一個(gè)又一個(gè)巔峰。
二、舞蹈二度創(chuàng)作應(yīng)具備的能力
“能力”對(duì)舞蹈而言有其狹義理解,即完成舞蹈技術(shù)技巧中的高難度的騰跳、翻轉(zhuǎn)動(dòng)作所必需具備的生理與心理特征。它與活動(dòng)緊密聯(lián)系著,體現(xiàn)在我們的生活之中,從生活、學(xué)習(xí)、工作崗位到科技發(fā)明和藝術(shù)創(chuàng)作,都與之息息相關(guān)。
(一)敏銳的觀察能力
觀察力是一種有意識(shí)、有目的、有組織的高級(jí)知覺(jué)活動(dòng)能力。它不只是單純知覺(jué)問(wèn)題,而是包含著理解、思考,有目的、有計(jì)劃的知覺(jué)。這種包含著理解、思考的,有目的有計(jì)劃的觀察對(duì)于舞蹈演員來(lái)說(shuō)是十分必要的。有著敏銳觀察力的人,總能在生活中捕風(fēng)捉影,使之成為藝術(shù)創(chuàng)作的靈感和無(wú)形推動(dòng)力。這種觀察能力要求我們并不僅需要對(duì)舞蹈動(dòng)作的觀察,還要做生活的有心人。藝術(shù)創(chuàng)造就像是一面鏡子,反映并且放大著生活中的點(diǎn)滴,同時(shí)生活又能感染著藝術(shù)表演者。
(二)對(duì)音樂(lè)的感受力。
舞蹈和音樂(lè)的關(guān)系是十分密切的,舞蹈與音樂(lè)的配合也就顯得十分重要,編導(dǎo)將動(dòng)作與音樂(lè)配合完成,而舞蹈表演者需要具有樂(lè)感,這里的樂(lè)感不僅僅是節(jié)奏感,是個(gè)體對(duì)音高、音值、音色、音響等各個(gè)要素的直接反映。舞者需要去體會(huì)音樂(lè)的情緒,如何表達(dá)與音樂(lè)相應(yīng)的情感是一個(gè)舞蹈演員所應(yīng)具備的能力。
(三)藝術(shù)的想象能力
想象力是人類(lèi)獨(dú)有的,對(duì)于藝術(shù)表象的想象可謂是實(shí)現(xiàn)藝術(shù)行為必不可少的心理?xiàng)l件。黑格爾就認(rèn)為想象是“人類(lèi)最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)”。藝術(shù)的想象是在人的內(nèi)在情感因素的催化之下產(chǎn)生的,它取決于人的心理,而不是外部條件。例如,當(dāng)舞臺(tái)的聚光燈打到身上的一瞬,這束白光的外部環(huán)境,作用于演員的內(nèi)心會(huì)隨之產(chǎn)生各不相同的心理反映,根據(jù)角色塑造的不同,演員可在內(nèi)心形成各種各種想象,或是表現(xiàn)悲慘遭遇時(shí)的冰天雪地,或是希冀生活希望的光明日出之景等等。這種藝術(shù)的想象可以使作品的呈現(xiàn)更加鮮活,情感的體驗(yàn)更加真實(shí)。
(四)移情表現(xiàn)能力
移情表現(xiàn),顧名思義,指將內(nèi)心的“情緒記憶”喚醒以塑造舞臺(tái)形象,并外化呈現(xiàn)為舞蹈身體語(yǔ)言。由俄國(guó)著名藝術(shù)家斯坦尼斯拉夫斯基所提出的這種“情緒記憶”注重情感體驗(yàn),它可以填補(bǔ)角色內(nèi)心的空虛,使之成為“活的創(chuàng)造物”。
在舞蹈中,我們需要把控自我情感,真正做到收放自如。我們常說(shuō)的舞蹈感覺(jué),實(shí)際上并不是虛無(wú)縹緲的,影響它的最重要的就是藝術(shù)家自己的心理因素。境由心生,需要演員投入到角色塑造中,發(fā)揮藝術(shù)的想象能力,將情感外化并融入動(dòng)作中,對(duì)情感活動(dòng)有知覺(jué)的控制。
(五)創(chuàng)造人物性格能力
一般來(lái)說(shuō)必須對(duì)人物進(jìn)行理解和感受,必須對(duì)人物進(jìn)行設(shè)計(jì)、構(gòu)思,必須把所構(gòu)思的人物形象移植在自己身上。必須在理解、感受的基礎(chǔ)上,加深人物的一切內(nèi)部特征和外部特征,不斷揣摩人物的感情、神態(tài)和氣質(zhì),不斷練習(xí)人物的形體造型、步法、節(jié)奏。
心靈釋放的體驗(yàn)。一部作品在編導(dǎo)定位角色后,演員應(yīng)有自我感知,即自己對(duì)角色的理解,在體驗(yàn)的基礎(chǔ)上,更多的是演員融入自我情感的再體現(xiàn)。觀眾在欣賞舞蹈藝術(shù)的時(shí)候是通過(guò)演員這個(gè)媒介,演員的心靈感知釋放于角色形象之中,形象才會(huì)富有靈性,與觀眾才有深入的交流。心靈釋放的體驗(yàn)與舞臺(tái)形象的體現(xiàn)是相交融的,欲生動(dòng)的表現(xiàn)形象,應(yīng)對(duì)心靈釋放的體驗(yàn)加以重視。
總之,舞蹈是一門(mén)以人的身體為主要表現(xiàn)手段的綜合性藝術(shù),它使用人的肢體語(yǔ)匯去創(chuàng)造生動(dòng)的舞蹈形象、抒發(fā)內(nèi)心的真情實(shí)感、實(shí)現(xiàn)身心的完美體現(xiàn)。舞蹈演員賦予舞蹈作品以充滿(mǎn)生命的張力及與觀者心靈的溝通與互動(dòng),為此需要具備較為全面和成熟的舞蹈表演能力。