林云澤
摘 要:在油畫風景領域,對創(chuàng)作者的技術要求比較嚴格,尤其是在情感的表達方面需要具有著一定的潛能優(yōu)勢,從而將風景賦予情感,提高整體的感染力。下面,主要針對油畫風景與情感之間所存在的關系進行有效的探索,并在此基礎上就情感表達的處理方法進行有效的分析,從而提高作品的感染力。
關鍵詞:油畫風景;創(chuàng)作;情感表達
在西方國家,油畫風景是重要的藝術作品形式,所呈現的藝術特點十分突出。創(chuàng)作者在進行繪畫的過程中,不僅要掌握基礎的繪畫技巧,同時也要在情感方面進行有效地處理,從而讓繪畫作品本身所具有的情感內涵更加濃郁,讓受眾在欣賞的過程中,能夠從繪畫作品中感受情感,并產生共鳴。
一、油畫風景與情感之間的關系
在藝術領域,情感所賦予的魅力是不可替代的,任何的藝術作品如果缺乏情感,那么則是冰冷的,也難以讓受眾獲得良好的欣賞體驗。油畫風景是一種典型的藝術創(chuàng)作形式,畫家在創(chuàng)作的過程中,需要對自身在情感方面的融入,對作品本身所產生的積極影響形成端正的思想認知。通過情感處理,能夠賦予風景油畫獨特的魅力,讓人們不僅直觀感受風景,同時也能夠透過作品本身,深入思考其背后所蘊含的情感內涵,從而實現人文情感的有效抒發(fā)。這樣,能夠保證整個作品更加的鮮活,也能夠助力油畫風景的創(chuàng)作事業(yè)實現深入的發(fā)展。在確定兩者之間的關系之后,下面,主要就在油畫風景領域,關于情感的表達和融入進行有效的探索和分析。
二、油畫風景創(chuàng)作中的情感表達
(一)構圖的情感表達
1.畫面構圖
在風景油畫領域,在實際創(chuàng)作的過程中需要認識到構圖所具有的功能[1]。可以說,通過合理構圖能夠保證畫面的布局更加規(guī)范,從而提高作品整體的美學水平。一般情況下,在進行構圖處理的過程中,畫家需要利用幾何圖形,對畫面整體進行簡單的勾勒,從而提高畫面的整體性。以樹木為例,在構圖的過程中,先通過線條處理的方式,對樹木整體的生長趨勢進行簡單的處理。在遠近風景處理的過程中,則可以通過構圖的處理來突出畫面整體的層次感,從而讓整個作品本身更加的真實。比如說,在梵高的《豐收景象》作品中,所采用的構圖處理方法便值得畫家借鑒,在實際繪畫和創(chuàng)作的過程中,科學地選擇溝壑,對麥田進行合理規(guī)劃,通過不規(guī)則的繪畫處理,讓作品本身所具有的藝術特征更加顯著。再加上進行繪畫處理期間,通過不同方向的線條處理,來讓作品本身的線條更加的流暢。
2.情感表達
在構圖環(huán)節(jié),做好情感表達與處理十分關鍵,能夠將作品本身所具有的意境有效地彰顯出來[2]。對于畫家來講,在進行油畫創(chuàng)作的過程中,不僅要針對基礎的構圖技巧進行應用,還要有效地融入自身的情感,要從自身的情感認知出發(fā),從不同層面、不同角度對構圖進行規(guī)范設置。加強移動、取舍等構圖方法的科學運用,這樣所呈現的構圖形象會更加的鮮活,讓人有一種視覺上的變化與跳動。比如說,在構圖處理時,如果選擇橫向的處理方法,那么則可以讓人在欣賞的過程中,在情感的認知和體驗方面更加舒適。總之,不同的構圖形式,所帶給人的情感感受存在著很大的差別,為了油畫風景作品給人的視覺感受更具有沖擊力,畫家在進行構圖處理的過程中,需要在情感表達方面進行合理規(guī)范。
(二)色彩的情感表達
1.色彩表現
任何的繪畫作品都需要色彩的支持,可以說,色彩凸顯了作品的藝術性,也能夠通過色彩的運用,感受作者本身想要詮釋的情感。在油畫風景的創(chuàng)作過程中,關于色彩的運用是具有嚴格要求的。畫家在選擇和運用顏色的過程中,要從實際出發(fā),對作品的創(chuàng)作背景以及所希望呈現的情感都要進行深層次的剖析,并在此基礎上對色彩進行處理,賦予色彩在情感詮釋方面的魅力。以梵高——《麥田守望者》系列油畫作品為例,畫家在創(chuàng)作初期其實也面臨一定的困境,顏色單一,色彩使用也不夠規(guī)范,導致作品本身所具有的情感內涵未能很好地展現來。在后來的創(chuàng)作中,畫家就具體的繪畫思路進行了調整,開始將風景進行真實化處理,根據自身對作品的認識,在色彩的使用上進行了全新的調整,將中黃、鋅白以及普藍等顏色進行有效整理,并在此基礎上對色彩搭配進行處理,從而讓整個畫面所呈現的層次感更加清晰。
2.情感表達
在色彩的處理方面,與情感融入之間所具有的關聯性更加顯著[3]。風景油畫處理的過程中,為了讓色彩更加明亮,將色彩和光進行有效聯合,從而保證情感的處理更加細膩。比如,讓柯羅和莫奈在進行繪畫創(chuàng)作的過程中,通常的會選擇這種色彩處理方法。在欣賞他們的作品時,能夠透過色彩和線條,感受作者想要詮釋的情感。例如,莫奈在創(chuàng)作雪景時,通過色彩處理讓整個畫面更加溫暖,讓人能夠通過作品本身感受作者所要詮釋的情感。
(三)筆觸機理的情感表達
1.筆觸肌理
筆觸肌理在風景油畫的創(chuàng)作領域所具有的地位和功能也比較顯著[4]。比如,在梵高的畫作中,柏樹是比較常見的繪畫要素,在筆觸方面畫家選擇了堆疊的方式進行了處理,讓整個畫面的不再的單一。通過對畫面的觀察與分析,能夠深刻地體會畫家當時的內心。在針對樹干進行繪畫的過程中,選擇黑色讓整體看起來更加粗壯有力,在樹葉的繪畫中以蜷曲的形態(tài)進行展示,提高畫面整體的真實感。
2.情感表達
在繪畫與情感相融合的基礎上,加強筆觸機理的有效開發(fā),能夠呈現出良好的情感效果,讓整個繪畫創(chuàng)作具有較強的感染力。在實際創(chuàng)作的過程中,根據風景油畫的藝術特點,想辦法提高油畫整體的美感。通過虛實之間的有效轉化,讓整個繪畫的氛圍更加生動,從而進一步增強受眾在觀察中的視覺體驗和情感感受。將筆觸與情感進行有效的融合,能夠讓油畫風景更具有生命力,也能夠提升繪畫作品的魅力。
(四)繪畫形式的情感表達
1.造型中具象與意象的融合
風景油畫與其他的美術作品存在明顯差異的是,在造型方面具有著嚴格的要求,畫家需要在繪畫的形式方面進行合理地優(yōu)化,
通過具象與意象之間的有效協同,對畫面的造型進行優(yōu)化設置。首先,針對風景的結構特征進行探索,然后合理地設置留白和想象空間,讓受眾在觀察的過程中,能夠獲得豐富的想象環(huán)境,在深度聯想的過程中去體會風景油畫所具有的審美特色。一些畫家在就風景油畫進行創(chuàng)作的過程中,通常會遵循一定的原則,即景外之景、像外之像,在此基礎上通過虛實結合,對造型進行優(yōu)化處理,通過繪畫的技巧和方式將作者需要詮釋的情感,有效地呈現出來。
2.意象油畫風景中的情感表達
在風景畫創(chuàng)作和實踐的過程中,針對意象風景進行情感表達,對于提升繪畫整體的藝術性具有著重要的支撐作用。一般情況下,在借助意象進行情感表達時,通過以下幾個方面進行有效規(guī)范。首先,要遵循移情于物的原則,將畫家的情感真實地融入到繪畫的創(chuàng)作當中,融入到具體的要素當中。同時,要在超脫現實的基礎上,融入自身的理解和想象。
(五)意境營造的情感表達
1.自然情感的和諧追求
通過對風景油畫展開分析,可以發(fā)現其所呈現的藝術特點比較顯著,在還原自然,描繪風景等方面具有著重要的藝術功能。在西方國家,針對油畫風景的創(chuàng)作提出了許多先進的思想,如亞里士多德的美學觀點中強調要從自然資源中發(fā)掘美學素材,并在此基礎上針對色彩、技法等方面進行合理優(yōu)化與創(chuàng)新,從而讓美術創(chuàng)作更加具有鮮活性,促進自然與情感兩者之間和諧發(fā)展。
2.自然情感的表現追求
在油畫風景的創(chuàng)作領域,基于自然與情感有效交融的角度,對美術創(chuàng)作進行合理規(guī)劃。以洛蘭的《有舞者的風景》為例,在繪畫創(chuàng)作的過程中,通過情感的融入,將田園的風景特色有效地呈現出來,讓人們感受到寧靜與祥和,也能夠讓人們在欣賞作品的過程中在情感方面達到有效的共鳴,對美好的未來進行憧憬,也能夠讓人們在煩躁的社會環(huán)境下靜下心來。再比如說,《克萊森薩風景》也是洛蘭典型的作品,在欣賞中能夠切實體驗畫家在作品中所詮釋的情感,主要以深沉為主,帶著一絲懷舊情緒,具有一定的深思效果,能夠讓人們在情感體驗的過程中在精神認知方面獲得有效升華。
結束語:依前所述,在油畫風景的創(chuàng)作領域,為了彰顯作品的藝術性水平,提高藝術氛圍的感染力,作為畫家在進行作品繪畫和處理的過程中,要關注自身情感的表達,將情感這一要素有效地融入到油畫創(chuàng)作的各個階段當中。從構圖到色彩,再到筆觸機理,以及意境的營造,情感融入,將風景與畫家情感兩者之間進行有效交融,這樣才能夠讓作品本身更具有生命力,讓受眾在欣賞作品的過程中,感受到的不僅僅是優(yōu)美的風景,更能夠從情感層面對風景背后所蘊含的內在含義加深理解,進而讓受眾能夠產生情感共鳴。
參考文獻:
[1]冉小麗.論油畫風景創(chuàng)作中的情感表達[J].美與時代(中),2020(07):30-31.
[2]王魯光.從個人創(chuàng)作體會談風景油畫的情感表達[J].美術,2016(04):148-149.
[3]蔣崢.意象油畫風景創(chuàng)作中的傳統(tǒng)情感表現[J].美術教育研究,2015(21):66-67.
[4]彭葉方.淺析情感在油畫風景創(chuàng)作中的重要地位[J].藝術科技,2014,27(02):151.