淺談京劇刀馬旦和武旦

任麗玲

作為我國優(yōu)秀文化重要組成與結(jié)晶，京劇在我國有著極為悠久的歷史，劇種發(fā)展也較為成熟。經(jīng)過幾百年發(fā)展，現(xiàn)今京劇無論是在流派、行當，還是在劇目等方面，都取得了十分喜人的發(fā)展。根據(jù)劇目類型，京劇劇目主要可以分為武戲、文戲兩種。兩種類型劇目各具魅力，深受國內(nèi)外廣大受眾所認可，是我國重要文化瑰寶之。在此背景下，業(yè)界學者加大了對文戲以及武戲，尤其是京劇旦角武旦、刀馬旦的研究力度。

武旦是京劇行當之一。大多扮演勇武的女性，如武將和江湖人物中的各類女俠，表演上重武打和絕技的運用，武旦的特點有二：一是蹺功，二是打出手。武旦在表演翻、打、撲、跌時，都是踩蹺的，打出手時更是必須踩蹺。在腳上綁上木頭作的假腳，練得和真腳一樣的運用自如，沒有長時間地刻苦鍛煉是不行的，武旦的蹺功比起武生的厚底功，難度要大一些。如果踩蹺的功夫練不好，就無法完成武旦行當所規(guī)定的各種表演技巧。在京劇武旦的藝術(shù)造詣方面，宋德珠在師承的基礎(chǔ)上，集前輩名家技藝之大成，注重武戲文演，著眼刻畫人物，將繼承與革新結(jié)合起來，形成獨具一格的“脆、帥、敏、捷，美、媚、嬌、柔，剛、挺、勁、銳”的表演藝術(shù)風格，開一代京劇武旦之新風，在中國的京劇史冊上占有光輝的一頁。我拿武旦的開蒙戲《扈家莊》來簡單說一說，在“扈三娘”一出場起霸的時候，就給人感覺這個女人高傲非凡，不一般，體現(xiàn)出了她的傲氣領(lǐng)然，這個傲氣體現(xiàn)的是內(nèi)在的“出于內(nèi)而行于外”。作為一名演員要想吸引觀眾的注意力首先眼睛得會說話，這不分任何行當。武旦更多用于武將身上，既然是出征打仗，在遇到敵人時，眼睛就得發(fā)揮出殺人的光茫，武旦不光注重沖、狠、將氣，同時也要放松、氣不能總提著，這樣會顯得很僵硬，俗話說“文戲武唱，武戲文唱，”越是文戲越要顯得自然，越是武戲越要穩(wěn)，越要注重眼神和氣息的運用。扈三娘在報名時很明顯的“忽聽莊丁來報”比“正在花園游玩”的語速快，游玩與打仗是完全不同的兩個情景，呈現(xiàn)給觀眾時也要讓他們感覺到這樣的變化，有種身臨其境的感覺，才能夠說明演員的作用。希望今后培養(yǎng)武旦演員，不要只注重她的基本功、武功一定要文武兼?zhèn)?，新的劇本更會不斷出現(xiàn)。這就要求演員全面具備唱、做、念、打的功夫，身上也要更講究，原有的翻、打、撲、跌及打出手等都要繼承、保存下來，得到發(fā)展，增強戲曲的藝術(shù)性。衷心希望我們青年演員們把老一輩沒有完成的任務(wù)繼續(xù)下去，使武旦這個行當發(fā)揚光大。武旦的代表戲有：《扈家莊》、《盜庫銀》、《盜仙草》、《青石山》、《鋸大缸》、《虹橋贈珠》等。

刀馬旦實際上是花衫和武旦結(jié)合起來的一種行當，扮演的也是擅長武藝的女性角色。刀馬的靠功是一項重要的基本功，扎靠戲的舞蹈動作和開打都比不扎靠要難，不僅要動得美動得帥，而且要隨時注意厚重的服裝，把子與表演的協(xié)調(diào)。武旦練靠功時，穿繡花薄底靴，扎四根靠旗，先練的是跑圓場，要求腰要撐不能軟，腳步要小不能太大，要壓著步子，要穩(wěn)。最忌的是搖、扇、晃，不要總抖靠旗。刀馬旦的亮相要求脆、美。不能拙，不能野。亮相的有勁沒勁，不在抖靠旗，而是手、眼、身、法、步統(tǒng)一的一個俏勁，如果沒有這統(tǒng)一的俏勁，使再大力氣也看不出有勁來，扎靠與不扎靠在動作上就要有所區(qū)別。扎靠和穿打衣打褲不同，如把穿打衣打褲時的動作方法用到扎靠戲上，就會感到膀子張不開，動作小，不精神。扎靠戲的動作要大，走腳步也要稍大些，腳尖要稍撇點，這樣在人物上就有了氣魄。翻身的時候應(yīng)使靠旗掃地，涮腰時要用點腿塌下去，這樣涮腰的幅度大，也有了沖的勁頭。刀馬旦的表演要求很高，除了武功精湛，還得長于做工，說白、工架都很重要。該項角色多飾演巾幗英雄以及武藝高強的女性角色，以氣勢見長。因為在進行表演時，表演者會穿上盔甲與大靠，多以騎馬的角色為主，會手拿一種尺寸較小的刀具，所以此種角色也被稱之為是刀馬旦。刀馬旦的扮相比較有特色，服飾上多為蟒的花紋，會扎靠旗，刀馬旦的頭盔上很長的翎子就代表著身份，如將軍、元帥等。刀馬旦講究唱、念、做并重，雖然在演繹過程中擁有諸多武打戲份，但多不激烈，更加注重演員身段，強調(diào)演員要表現(xiàn)出威武穩(wěn)重的氣質(zhì)。在刀馬旦表演中，亮相也是非常重要的，重點就是突出人物的威武氣魄，讓觀眾欣賞到一個巾幗英雄的形象之美。“刀馬旦”演員手持各種長短兵刃，模擬武打格斗的基本功，稱為把子功。把子功有很多套路，有刀花、槍花、下場花之分，不同的兵器也都有著不同的技巧。把子功既能體現(xiàn)演員的基本功，又能展現(xiàn)“刀馬旦”的英姿颯爽。在造型上，“刀馬旦” 的手眼身法步是有機配合的，使整個外部動作都洋溢著節(jié)奏韻律的美。但充分展示“刀馬旦”舞蹈美的應(yīng)該是諸如武打、起霸、趟馬、走邊、圓場、撲跌、槍舞等這些程式。在這些程式的運用中，“刀馬旦”的舞蹈性格應(yīng)該是瀟酒飄逸的，這樣才能更充分顯示巾幗英雄的風貌。越來越多的舞蹈也開始汲取“刀馬旦”表演中的各種程式，來展現(xiàn)“刀馬旦”的舞蹈美，也讓更多觀眾發(fā)現(xiàn)它的“舞蹈美”。刀馬旦的代表戲有：《紅桃山》、《戰(zhàn)金山》、《楊門女將》、《破洪州》、《三請樊梨花》、《樊江關(guān)》、《珍珠烈火旗》等。

縱觀長期的歷史發(fā)展過程，京劇不斷形成與完善，并深深扎根于中華民族文化的土壤里，獲得了群眾人民的喜愛與支持，京劇的魅力需要你慢慢細細的去欣賞與品。