多元音樂文化下中職生音樂審美心理的培養(yǎng)策略

徐洪麗

(阜陽職業(yè)技術學校 安徽·阜陽 236000)

現(xiàn)階段社會文化以及音樂文化正在向多元化的方向發(fā)展，在當前多元音樂文化的背景下，培養(yǎng)學生的音樂審美心理，成為中職音樂教育工作者的重要內容，這是由于音樂審美能夠提高學生的情感體驗、樂感、音樂認知能力，因此音樂教師應注重提高教學方法，采用多種教學策略和方式，促進中職學生音樂審美心理的發(fā)展。

一、多元文化下中職生音樂審美心理的培養(yǎng)價值

音樂審美能夠豐富學生的音樂感知能力，令學生在音樂學習中， 能夠感受到音樂的節(jié)奏和韻律，為培養(yǎng)音樂審美能力奠定基礎，而且學生只有具有一定的審美感覺，才能感受到音樂的魅力。 同時在多元文化的背景下， 音樂也增強了與不同民族文化、不同的民族特色之間的融合，從而進一步培養(yǎng)學生的審美體驗，因此有助于培養(yǎng)學生的音樂審美心理。 另外，培養(yǎng)學生的音樂審美心理，有助于培養(yǎng)學生的音樂想象力，學生的想象力能夠直接傳遞學生的情感，同時通過音樂教育，還可以提高學生的音樂審美心理，培養(yǎng)其良好的思辨能力，能夠自主選擇具有文化底蘊以及審美價值的音樂作品。 由于學生在進行音樂表演時，往往需要借助于對音樂的想象，將歌曲的內涵詮釋出來，提升表達效果，而觀眾也需要根據(jù)自己的想象力，更好的體會音樂表達的情感，因此培養(yǎng)學生的音樂審美心理，有利于培養(yǎng)學生的想象力和創(chuàng)造性[1]。 除此之外，良好的音樂審美心理還能夠深化學生的音樂情感，由于情感是一種較為內在的東西， 而通過培養(yǎng)學生的審美心理，不僅能夠強化審美情感，同時還能夠激發(fā)學生的創(chuàng)造性，不同的音樂形式、音樂類型，其表達的音樂情感也經常是不同的。 而利用音樂作品則能夠促進學生音樂審美心理的發(fā)展。 因此，培養(yǎng)良好的音樂審美心理，能夠引發(fā)學生的情感共鳴，借助于感性的音樂思維，有效促進音樂與學生審美情趣的融合，培養(yǎng)學生健康向上的音樂審美情趣。

二、多元音樂文化下中職生音樂審美心理培養(yǎng)的問題分析

（一）教材缺乏針對性

學校的音樂教育在培養(yǎng)學生的審美心理上占據(jù)著主導作用， 是提高學生審美情趣的重要因素，但是學校的音樂教育并不總是起到促進審美心理發(fā)展的作用，不正確的音樂教學方法，反而會影響培養(yǎng)學生音樂教學心理，當前中等職業(yè)學校音樂教學過程中存在較多的問題，嚴重限制了中職生音樂審美心理的發(fā)展。 如現(xiàn)階段中職生音樂教材缺乏針對性，是限制學生審美心理培養(yǎng)的重要因素之一[2]。由于音樂教材是教師制定教學目標的基礎，因此音樂教材的選擇應與時俱進，能夠體現(xiàn)國內外的音樂發(fā)展狀況。 總而言之，音樂教材應該是動態(tài)的，其應是音樂文化教學的載體。 當前我國中小學的音樂課程改革取得了一定的成果，然而中等職業(yè)學校音樂教材的建設卻進展緩慢，主要是由于國內對中等職業(yè)學校音樂教育的重視程度不夠，沒有像對普通中小學那樣給予重視，而且中等職業(yè)學校相應的課程標準也未出臺，致使當前國內中等學校的教學工作者缺乏教育目標。 因此，應增強對中學生音樂審美能力的培養(yǎng)，根據(jù)中學生的心理發(fā)展規(guī)律，相應地進行教材的編制，使音樂教材滿足學生的音樂發(fā)展需求，是當前培養(yǎng)學生音樂審美心理的重要內容。

（二）教學內容較單一

傳統(tǒng)的音樂教學觀認為音樂的教學內容與教材是相同的，但是，在當前科技文化迅速發(fā)展的背景下，多元文化已經為我們提供了一個更加豐富多彩的音樂文化環(huán)境，因此對當前我國的音樂文化教育也制定了較高的標準，但是當前我國中等職業(yè)教學的教學內容單一化較為嚴重[3]。 首先，當前中職音樂課程中“歐洲文化中心論”占據(jù)主導地位，導致音樂學習中，西方的音樂文化所占比重過大，忽視了中華傳統(tǒng)的民族音樂的學習，很多學生根本不了解我國的傳統(tǒng)民族音樂，令其認為西方的音樂才是高雅的藝術。 其次，由于當前學生缺乏與西方古典音樂相適應的審美結構， 加大了對音樂理解的難度，致使學生難以獲得音樂的審美體驗，因此學生學習西方古典音樂的熱情不高。 最后，當前多元文化的發(fā)展背景下，流行音樂開始進入課堂，中職學校的音樂教學也開始以流行音樂的教學為主，這也是當前中職音樂課堂的普遍教學形式，例如，部分中職的音樂教師認為學生的音樂基礎較差，無法理解西方的古典音樂文化，因此，在課堂上主要是播放一些流行音樂或者是讓學生演唱流行音樂，將其作為音樂課堂的主要教學內容，不再將講授中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)民族音樂以及世界著名的西方音樂流行音樂大量進入課堂，致使學校音樂教學無法培養(yǎng)學生的音樂審美心理，學校音樂教學形式單一，造成了中職學生音樂審美情趣的單調，降低了學校音樂教學的質量和效率。 總而言之，單一的音樂文化教學已經無法滿足現(xiàn)階段音樂教學的發(fā)展要求。

（三）教學方法較落后

良好的教學方法能夠更好的實現(xiàn)音樂教學目標，現(xiàn)階段音樂教學的主要目的是培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)，激發(fā)學生的想象力與創(chuàng)造力，但是由于目前我國中職音樂教師對教育理論知識研究的不夠深入，致使學生音樂素養(yǎng)培養(yǎng)的效率不高。 首先，是由于教學方式較為單一， 教師課堂上普遍采用講授法，即教師在講臺上介紹，學生在講臺下聽，一味地進行音樂知識的灌輸， 忽視了學生的主體地位，再加上音樂實踐較少， 不利于培養(yǎng)學生音樂審美心理。 其次，師生之間的互動較少，由于音樂往往是一種感性的體驗，具有不可翻譯的特點，教師對音樂的講解只能是介紹一些與音樂相關的背景知識，無法對音樂進行語義翻譯， 因此音樂教師一味的講解，忽視了對學生音樂素養(yǎng)以及想象力的培養(yǎng)[4]。 最后，是教學方法單一，目前部分教師仍舊采用傳統(tǒng)的教學方法，即教師播放音樂.學生聽音樂的音樂欣賞方法，這主要是由于教師認為學生的音樂素質較差，課堂上只要進行了音樂欣賞就算完成了教學目標，沒有充分的發(fā)揮引導作用，學生也只是粗略地欣賞了音樂，導致音樂鑒賞課往往流于形式，無法培養(yǎng)學生基本的音樂審美能力以及音樂的鑒賞能力。 因此，中職音樂教師應注重培養(yǎng)學生音樂的審美心理，幫助學生提高音樂素養(yǎng)，掌握不同形式、題材的音樂，提高音樂審美能力。

三、多元音樂文化下培養(yǎng)中職生音樂審美心理的路徑

（一）加強音樂教學內容的選擇

多元音樂文化匯集了不同民族、 不同時期、不同風格的音樂文化體系，不僅包括古典音樂，還包括現(xiàn)代音樂，由于中職音樂課時有限，因此，在實施多元的音樂文化教育時，應注重選擇教學內容的選擇[5]。

首先，應注重審美價值原則。 音樂是否具有審美價值，是音樂選擇的比較重要的標準，音樂的審美價值能有效滿足學生的音樂審美需求，幫助學生獲得音樂的鑒賞能力，由于每一種音樂都具有自身的特性以及情感表達體驗，因此在多元文化的教育上，教學內容應注重選擇內容豐富以及優(yōu)秀的音樂作品，同時，選擇不同民族、不同風格的具有審美價值作品，令學生在豐富多彩的音樂世界里培養(yǎng)審美素養(yǎng)以及音樂審美心理，最終掌握音樂鑒賞能力。

其次，在教學內容的選擇上，應注重適應性的原則。 多元音樂文化的教育應注重激發(fā)學生的學習熱情，學生是教學課堂的主體，擁有自己的想法與體驗，因此多元文化的教學內容必須與當前學生的心理狀態(tài)吻合，選擇符合學生心理發(fā)展規(guī)律的音樂作品，并且教學內容要能夠適應學生的發(fā)展，如果忽略了學生的個性發(fā)展規(guī)律，就無法激發(fā)學生的學習興趣與創(chuàng)造力。 在這方面，教師應注重與學生的溝通和交流，例如，教師可以采取問卷調查的方法，掌握當前學生的審美心理，同時按照音樂文化的不同風格、題材、時間、民族等將音樂進行分類，從中選取具有藝術價值與審美價值的音樂作為課堂的教學內容，促進當前教學內容的質量提升，激發(fā)學生的創(chuàng)造性。

最后，在教學內容的選擇上，應注意民族性原則。 通過對當前中職學生音樂學習情況的調查，發(fā)現(xiàn)現(xiàn)階段中職生的民族音樂的審美能力有所下降。因此，當前中職學校的音樂課堂應注重民族音樂文化知識的傳授，我國的音樂文化是由多民族的人民共同創(chuàng)造的，具有較為鮮明的民族特色，因此教師在教學內容的選擇上應重視多選擇一些民族音樂，注重中華民族傳統(tǒng)音樂以及一些少數(shù)民族音樂的學習。 例如，教師可以選擇古代歌曲《陽關三疊》作為教學內容， 將其與古代詩歌結合在一起進行教學。

（二）采用多元化的教學方法

在多元文化的背景下培養(yǎng)學生的音樂審美心理，應將多種教學方法結合使用，首先教學過程中可以采取反復聆聽的方法，學生對音樂的熟悉程度往往取決于音樂的出現(xiàn)頻率，學生可以通過重復聆聽音樂，獲得音樂的審美體驗，從而幫助其更好的理解音樂作品。 例如，如果人們經常聆聽民間的傳統(tǒng)音樂， 那么就容易形成對當?shù)匾魳返膶徝滥芰?，因此學生經常反復聆聽某種音樂，也會加深對音樂作品的理解， 如果學生不了解所學的音樂作品，那么也就無法了解音樂所表達的情感。 因此，在音樂教學上，教師可以采用重復聆聽的方法，讓學生多聆聽、多欣賞音樂，培養(yǎng)良好的音樂審美心理。 例如，在講解中國民族民間的音樂作品時，教師可以先選取一些較為通俗的作品，如民間音樂家華彥鈞的《二泉映月》，在我國幾乎家喻戶曉，作品旋律優(yōu)美而凄涼，將人們引入夜闌人靜、泉清月冷的意境。琵琶獨奏《十面埋伏》，樂曲色調輝煌，風格奇?zhèn)?，形象生動，是長期流傳于民間的名曲，是傳統(tǒng)琵琶曲中的代表作。 最后再過渡到難度較高的民族器樂合奏《春江花月夜》《金蛇狂舞》等作品。 通過反復聆聽音樂作品，掌握中國民族器樂曲音樂作品的特色。

其次，教師在課堂上還可以廣泛使用比較探究的教學方法，通過比較音樂作品的音樂風格、主要的音樂元素，有助于學生更好的理解各個民族的音樂特色，實現(xiàn)音樂審美心理的培養(yǎng)。 例如在學習日本音樂作品《櫻花》時，教師可以將我國音樂作品《茉莉花》與其進行比較研究，欣賞兩種不同風格的音樂作品，同時教學過程中教師應注意發(fā)揮其引導作用， 如詢問學生作品中出現(xiàn)了哪幾個相同的音符，從而令學生掌握日本都節(jié)的調式特點，為培養(yǎng)學生良好的音樂鑒賞能力奠定基礎。

最后，教學過程應注重音樂的實踐性，實踐性是培養(yǎng)音樂審美心理的重要途徑。 例如在學習日本音樂作品《索蘭調》時，教師可以讓學生合唱，通過音樂的演唱，將音樂符號轉化為具體的音樂形象世界，有助于培養(yǎng)學生的審美情趣，例如在學習《海鷗》時，教師可以利用分組的實踐方式，將班級學生分為若干個小組， 小組成員分別扮演作品中的畫家、歌唱家、舞蹈家，通過實踐的方式，感受作品表達的情感。 除此之外，還可以采用學科綜合的教學方法，將音樂與歷史、哲學、宗教等結合起來進行學習，感受豐富的民族文化內涵。 例如，在《一個華沙的幸存者》作品的教學中，教師可以展示與二戰(zhàn)時期相關的作品，控訴戰(zhàn)爭的殘酷，幫助學生掌握歷史文化知識。

（三）不斷完善教學過程

從教學過程上來看， 教學可以分為準備階段、課堂開展階段以及課堂總結三個階段，為了培養(yǎng)學生的音樂審美心理， 教師必須要不斷完善教學過程。

首先，在準備階段，教師應做好課堂的教學準備，提前備好課，另一方面，應注重學生的課前準備， 學生做好課前準備有助于提升課堂學習效果。針對這一方面， 教師可以設計一個課前的準備環(huán)節(jié)，例如，讓學生在搜尋一些與課堂音樂作品相關的資料，在搜尋資料的過程中，增強學生對音樂作品的理解。

其次，課程展開過程中，教師除了根據(jù)學生的心理狀況，采用多樣化的教學方法外，還應提高課堂效率。 例如，在課程導入時，注意激發(fā)學生的積極性，幫助學生感受音樂作品的魅力，同時注意創(chuàng)造不同的音樂情境，關注學生之間的差異性，令不同學習層次的學生都能進行音樂交流。

最后，在教學總結上，教師應不斷完善自身的教學行為，提高教學水平，同時，在學生的評價總結上，教師應注重采用多種評價方式，關注學生之間的個體差異。 例如，在學生評價時可以采用師生互評、學生之間的評價等多種方式，提高音樂教學的質量。

結 語

總而言之， 為了提升中職生的音樂審美心理，教師應主動轉變觀念，在課堂上樹立以學生為主體的地位，提高自身的素質和教學水平，在課堂上注重采用多種教學策略，激發(fā)學生的學習熱情和創(chuàng)造性，有效提升中職音樂課堂的效率和質量，最終實現(xiàn)培養(yǎng)學生的音樂審美心理的教學目的。