傳統(tǒng)文化視域下中國書法的內(nèi)在精神

付 威

（上海師范大學(xué) 美術(shù)學(xué)院，上海200234）

每一個(gè)時(shí)代都有它的文化追求，每一種文化都蘊(yùn)含著其特定的內(nèi)在精神。中國傳統(tǒng)文化以人與世界構(gòu)成性原則為基礎(chǔ)，以天地人三才為天人關(guān)系原則形成天人合一的生存理念，通過尊崇“內(nèi)圣外王”為主，通過內(nèi)心修養(yǎng)、倫理情感的方式表達(dá)著對倫理人文精神的追求，這與西方推崇概念邏輯推理而形成的科學(xué)精神存在很大的區(qū)別，前者追求向內(nèi)自省意識，后者追求的是向外探索精神。由于兩種文明的文化構(gòu)成不同、思維方式不同，以此構(gòu)成了具有不同文化內(nèi)涵的藝術(shù)傾向。中國書法作為中國特有的藝術(shù)形式之一，凝聚了中國人的內(nèi)在底蘊(yùn)和精神氣質(zhì)，充分展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)核?？梢哉f，書法是中國傳統(tǒng)文化的現(xiàn)象生成，但并不是唯一的現(xiàn)象生成，這種現(xiàn)象生成的內(nèi)在精神一定是在中國傳統(tǒng)文化背景下而滋生。在書法這片領(lǐng)域之中，書法的內(nèi)在精神是隨著時(shí)代的文化精神變化而變化的。從中國傳統(tǒng)的文化精神來看，中國書法的內(nèi)在精神所呈現(xiàn)的是區(qū)域性文化特質(zhì)，正是這種區(qū)域性也保存了它的獨(dú)特性特征。隨著時(shí)代的發(fā)展，時(shí)代精神及其價(jià)值觀念的不斷變化，時(shí)代精神也隨之轉(zhuǎn)型，其重心發(fā)生了轉(zhuǎn)移，以世俗式的時(shí)代精神為框架，體現(xiàn)在書法領(lǐng)域之內(nèi)轉(zhuǎn)變?yōu)檎w的大眾性文化。而精神的核心便是價(jià)值觀念，價(jià)值觀念是構(gòu)成書法文化的重要組成要素，并附有其固有的屬性和特點(diǎn)，也就是說，書法文化主導(dǎo)的價(jià)值既是民族的，又是傳統(tǒng)的，同時(shí)也是時(shí)代的，它影響著書法文化發(fā)展的方向和潮流。從整體性來看，當(dāng)代書法文化的內(nèi)在精神是一個(gè)統(tǒng)一體，它統(tǒng)一于傳統(tǒng)性與時(shí)代性，統(tǒng)一于理念性與民族性，統(tǒng)一于普遍性與特殊性。就書法本身而言，書法的內(nèi)在精神有它存在的精神狀態(tài)、精神內(nèi)質(zhì)與精神超越，具有這些特質(zhì)的中國書法的內(nèi)在精神共同以獨(dú)特的色彩、氣度、神韻、智慧表現(xiàn)著中國精神、中國眼光、中國特色。

一、精神狀態(tài)：理性與感性的交互

人的精神生活方式除了包括哲學(xué)之外應(yīng)該還有藝術(shù)的存在，雖然它并不是那么純粹，但在這種生活方式當(dāng)中藝術(shù)被規(guī)定為是人的一種理性與感性的相互交融，其最終目的便是達(dá)到精神的愉悅，但這種愉悅不僅僅是感性上的愉悅，而是在理性與感性的統(tǒng)一之中所實(shí)現(xiàn)的自由，既是對現(xiàn)實(shí)的認(rèn)識，也是對真理的把握。在藝術(shù)當(dāng)中，不存在純粹的理性與純粹的感性的運(yùn)用，單獨(dú)的運(yùn)用只能形成邏輯、概念和沖動(dòng)、無秩序。他們之間是相互依賴而存在的概念與經(jīng)驗(yàn)，它們貫穿于整個(gè)藝術(shù)發(fā)展及其創(chuàng)作的過程。

我們通常認(rèn)為科學(xué)的思維方式是知性的思維方式，或者說更接近于理性。它在大千世界中尋找著規(guī)律，以“單調(diào)”“冷漠”“枯燥”“程式化”等字眼來形容科學(xué)給人們的印象，如果想出一個(gè)比較中性的或者是向好的詞匯便是“平靜”，我們形容運(yùn)用科學(xué)的思維方式為“平靜的理性”。從表面上來看，書法與科學(xué)似乎沒有任何交集，二者可能是“絕緣”的。但從書法與科學(xué)的發(fā)展來看，以文化和歷史的角度切入，二者都與宗教、哲學(xué)、社會(huì)、經(jīng)濟(jì)等方面有著千絲萬縷的關(guān)系，它們的產(chǎn)生有著共同的基礎(chǔ)。一方面，從書法本體的演變過程來看，每一種書體都有它本身的筆墨變化的規(guī)律，而這種規(guī)律的發(fā)展我們不得不稱之為是一種“科學(xué)”。“科學(xué)”的研究需要對對象進(jìn)行研究，更需要運(yùn)用理性和邏輯，我們需要這種思維方式，需要以一種知性的思維方式去繼承書法各種書體的演變規(guī)律乃至?xí)鴮懸?guī)律。但“創(chuàng)作的實(shí)質(zhì)不是學(xué)習(xí)規(guī)律和運(yùn)用規(guī)律，而是質(zhì)疑舊的規(guī)律和創(chuàng)造新的規(guī)律?！盵1]另一方面，學(xué)習(xí)書法筆法或技法的演變規(guī)律，這一過程是“乏味的”“單調(diào)的”，需要我們在學(xué)習(xí)的過程中要有“平靜的理性”“平和的心態(tài)”，需要對具體事物進(jìn)行具體分析。在對書法藝術(shù)的鉆研過程中更不能缺少這種知性的思維方式，更不能缺少科學(xué)。由此，理性的思維方式是書法創(chuàng)作的前提和基礎(chǔ)，只有對傳統(tǒng)的筆墨程式性的規(guī)律進(jìn)行掌握尊重，才能在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新創(chuàng)作。書法創(chuàng)作者對書法筆墨程式化規(guī)律的繼承是對書法形式的掌握，但這并不能構(gòu)成書法的美，書法更不能稱之為形式美，只能說它是以“感性的形式作媒介”。書法僅有形式便失去了靈魂與神韻，形式所保留的只能是停留在認(rèn)識層面的無情感的概念和觀念符號，真正喚起書法內(nèi)在精神和意蘊(yùn)的只能是生存情感，擁有“情志”“感懷”等這種活潑的感性，才能使書法充滿神韻。人類生活有精神生活、物質(zhì)生活、制度生活，“人類生活的三方面，精神一面總算很重，而精神生活中情志又重于知識；情志所表現(xiàn)的兩種生活就是宗教和藝術(shù)。”[2]意為，中國文化強(qiáng)調(diào)一種“情志生活”，西方文化概括地說是基督教文化，以宗教文化為主導(dǎo)文化。中國注重傳統(tǒng)文化，以人與人之間的關(guān)系為出發(fā)點(diǎn)，重視人事研究，即重倫理。從中國傳統(tǒng)文化角度出發(fā)，情志生活屬于人生倫理層面。而知識屬于科學(xué)層面，人們運(yùn)用知性的思維方式形成知識或規(guī)律，也就是科學(xué)。兩種思維方式，一種歸于理性，一種歸于情感。書法藝術(shù)是精神生活的一種，情志生活在書法藝術(shù)中占主要地位，在書法藝術(shù)中情志重于知識。情志的迸發(fā)源于創(chuàng)作者活潑的感性，它是一種生存情感，在掌握書法筆墨規(guī)律的前提之下，通過藝術(shù)想象力及其主體情感的注入使書法完成個(gè)性的表達(dá)，也是書法創(chuàng)作者在繼承傳統(tǒng)規(guī)律的基礎(chǔ)之上創(chuàng)新的重要途徑。這一過程絕對不是對古人的模仿和照搬任何既有的認(rèn)識，也不是如其所是地進(jìn)行創(chuàng)作，更不是僅僅停留在技術(shù)層面，否則就成了毫無藝術(shù)想象力和情感注入的工匠，中國傳統(tǒng)文化中將這種藝術(shù)的想象力表達(dá)為“神思”，通過“神思”藝術(shù)作品才能建立另外一個(gè)“世界”。

由此，書法創(chuàng)新的基礎(chǔ)是傳統(tǒng)、是筆墨規(guī)律、是程式化，是需要理性與科學(xué)完成的。書法成為藝術(shù)作品起主導(dǎo)作用的是感性、是情感存在、是“神思”的作用，之所以稱其為藝術(shù)作品而非其他，在于藝術(shù)作品與真理相連，它是概念前或者邏輯前原發(fā)性的存在本質(zhì)。書法藝術(shù)作品中的“創(chuàng)新”，即個(gè)性表達(dá)所突出的就是個(gè)“新”字，它是價(jià)值時(shí)間性的概念，因?yàn)樗鼤?huì)隨時(shí)代的變化而發(fā)展，對于未來而言現(xiàn)在必將會(huì)成為傳統(tǒng)。也就是說：“書法傳統(tǒng)的形式和內(nèi)涵都是有張力的，它能隨著歷史的發(fā)展變遷而調(diào)節(jié)，這種張力與調(diào)節(jié)表現(xiàn)為傳統(tǒng)的可塑性、包容性和自我延伸的能力。換句話說，傳統(tǒng)始終處于發(fā)展變化之中?！盵3]而使傳統(tǒng)處于變化的因素之一便是“活潑”感性的注入，即情志與生存情感的表達(dá)，它是“神思”的過程。書法是飛舞的線條，帶有節(jié)奏感與韻律感，中國書法是感性的情志注入，內(nèi)涵豐富。感性的情志注入可以形成一種內(nèi)在的力量，即“勢”的形成，其突出展現(xiàn)了書法世界的內(nèi)在精神，以情感為媒介展現(xiàn)著書法藝術(shù)從對古人書法的“再現(xiàn)”到突出個(gè)性創(chuàng)作的“表現(xiàn)”過程，一種帶有崇高心態(tài)的自由精神由此被激活。“書法在形式上，努力造成內(nèi)在的不平衡，在不平衡中產(chǎn)生沖突，形式內(nèi)部廝殺起來，使力量最大化?！盵4]由內(nèi)向外的轉(zhuǎn)化是通過生存情感的路徑向確定性和不確定性的平行與交叉，其中包含了辯證的哲學(xué)意蘊(yùn)，能使書法在形式上形成辯證。這種沖擊力是“平靜的理性”與“活潑的感性”相互交融的過程，情志的投入使書法創(chuàng)作者盡一切可能創(chuàng)造動(dòng)感，從此書法的線條帶有了舞的節(jié)奏，使活潑的韻味毅然呈現(xiàn)，以表現(xiàn)世間萬物的生機(jī)活趣，增加了生活世界的內(nèi)在意蘊(yùn)。

二、精神內(nèi)質(zhì)：真、善、美的統(tǒng)一

真善美作為合成詞來源于西方，其內(nèi)涵為“哲學(xué)上之一種主張。以為真、善、美三者有密切之相互關(guān)系。實(shí)現(xiàn)真、善、美為人生之至高目的。在文藝上亦有人主張真、善、美為創(chuàng)作之根本法則者”[5]。真善美在哲學(xué)層面的定義，以邏輯學(xué)作為追求真的事實(shí)，倫理學(xué)研究善是什么，美學(xué)研究美是什么，而非什么是美的，二者之間相差甚遠(yuǎn)。在藝術(shù)中所展現(xiàn)的是真理的世界，藝術(shù)是對世界的改造，改造需要有理性的能力，更需要感性的形式去顯現(xiàn)，進(jìn)而把生存世界拖入其中。在中國書法當(dāng)中似乎包含了哲學(xué)的全部。因?yàn)闀ǖ谋举|(zhì)所追尋的是永恒不變的、最高的東西，而真、善、美的統(tǒng)一則是永恒不變最高的東西。中國的藝術(shù)與西方的藝術(shù)存在很大差異，原因在于文化背景的不同。西方的藝術(shù)可以稱之為“為藝術(shù)而藝術(shù)”，不會(huì)將倫理道德等個(gè)人命運(yùn)與個(gè)人經(jīng)歷和社會(huì)夾雜在其中，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的純粹性。而中國古代藝術(shù)理論很早就提出了藝術(shù)“成教化、助人倫”的創(chuàng)作觀，并以此指導(dǎo)創(chuàng)作。藝術(shù)家通過藝術(shù)創(chuàng)作把個(gè)人經(jīng)歷、個(gè)人思想、個(gè)人命運(yùn)和社會(huì)進(jìn)步聯(lián)系在一起，來表現(xiàn)具有深刻思想內(nèi)容的題材[6]。因此，藝術(shù)在追尋其本身價(jià)值的同時(shí)，還應(yīng)將人性的東西和社會(huì)現(xiàn)實(shí)緊密相連，它創(chuàng)造的另一個(gè)世界是一個(gè)帶有意象的世界、價(jià)值的世界、意義的世界。對于書法而言的確如此，書法的形成是由篆書的線條藝術(shù)轉(zhuǎn)變?yōu)橐噪`書開啟的點(diǎn)畫藝術(shù)，通過各種姿態(tài)的點(diǎn)畫組合形成一組組生存場，由此讓我們感覺到了鮮活的生命氣韻貫穿其中，通過人文關(guān)懷與天地精神來展現(xiàn)內(nèi)在美的境界，進(jìn)一步追尋永恒的精神內(nèi)質(zhì)。中國書法的精神內(nèi)質(zhì)所詮釋的是對自然的思考、對社會(huì)的思考及對人自身的思考，這正是處理人與自然、人與社會(huì)、人與自身轉(zhuǎn)變關(guān)系的過程。

對于書法藝術(shù)之“真”是由經(jīng)驗(yàn)世界轉(zhuǎn)向超驗(yàn)世界的過程，它體現(xiàn)的是哲學(xué)當(dāng)中的合規(guī)律性。書法源于漢字的產(chǎn)生，作為一種特殊符號的文字，它的伊始源于最初宗教儀式萌芽的行為，用龜甲獸骨這一巫術(shù)的手段作為人與鬼神溝通的辦法，這與先民所發(fā)明的記事刻畫的符號及圖騰設(shè)計(jì)等一樣，都是根據(jù)自然或采用“象本”的方式“畫成其物”。由此，象形成為中國文字的創(chuàng)造原則及來源，通過人對大自然物象的客觀摹寫，也就是通過“畫成其物”的辦法將人的主觀意識付諸對象物之中，這種通過媒介物的傳達(dá)是以實(shí)用為目的的，按照大自然既有的規(guī)律將人的有確定性的意義轉(zhuǎn)化為符號的形式展現(xiàn)供人識別的符號。在人類有限的認(rèn)識范圍里，人與自然的關(guān)系仍然局限于人對自然神的崇拜，人戰(zhàn)勝不了自然以象征性的符號方式來表達(dá)，其內(nèi)在情感更多傾向于對自然的皈依與敬仰。象形文字的核心要義是與自然物象盡可能“真實(shí)”的模仿形態(tài)。由模仿而產(chǎn)生的“真”是基于經(jīng)驗(yàn)世界的自然而形成的。文字經(jīng)過“商古文、周大篆到秦小篆和秦隸書體的演變，是一個(gè)逐步的去象化的文字符號演變過程。這個(gè)過程的終結(jié)，就是秦隸徹底消除象形的痕跡，向純粹的符號化方面的發(fā)展。這個(gè)演變過程的實(shí)質(zhì)就是人和自然對立關(guān)系的演變，即人在自然面前作為的變化過程。”[7]這種“去象化”的文字的演變是隨著人類的精神意識及審美意識的不斷提高而不斷變化的，這也是書法藝術(shù)之“真”向超驗(yàn)世界轉(zhuǎn)變的關(guān)鍵所在，更是書法發(fā)展的必然規(guī)律。楷、行、草的書體出現(xiàn)預(yù)示著人從對自然神的崇拜中分化出來，精神意識的提高及時(shí)代的變化使人有了個(gè)體性的意識，文字符號不再以象形模示為“真”，而是上升到了書寫層面，書寫筆墨變化的發(fā)展又逐漸產(chǎn)生了書寫規(guī)律。唐以后各種書體的完善預(yù)示著書法進(jìn)入到了完備的時(shí)代，隨著時(shí)代的政治、經(jīng)濟(jì)、文化的提高與變遷，加之儒、道、佛等文化思想逐漸融注，對人的主體精神的影響越來越深厚，藝術(shù)的追求不是停留在創(chuàng)造形式美的活動(dòng)之上，而是向內(nèi)在進(jìn)發(fā)。作用于書法之中亦是如此，書法已經(jīng)完成了追尋形式上的變化，而是更加注重精神內(nèi)容的提高，在書法作品里有一種是為非法之法的文化特征呼之欲出。此時(shí)，書法的藝術(shù)之“真”轉(zhuǎn)變?yōu)樾问脚c內(nèi)容的統(tǒng)一體，同時(shí)也合了事物變化發(fā)展的客觀規(guī)律，即向超驗(yàn)世界中的審美意向轉(zhuǎn)變，書法不再以實(shí)用目的為先，而是成其為藝術(shù)作品之所在。

書法藝術(shù)之“善”是在“真”的基礎(chǔ)之上所追尋的，它在書法藝術(shù)之“真”的合規(guī)律的基礎(chǔ)之上來完成合目的性之“善”，而這里的目的是合倫理價(jià)值的目的?！吧啤笔堑赖碌纳铄浠c倫理的放大化，是人的最終價(jià)值追求的目的，它所指向的是人的終極意義和終極追求。書法受中國傳統(tǒng)文化的影響最為深刻，儒家文化最先提出了對理想人格的設(shè)計(jì)，儒家文化的主題在“仁”，以“仁”為人生理想在當(dāng)時(shí)的時(shí)代更多強(qiáng)調(diào)秩序性、正統(tǒng)性和規(guī)范性，與當(dāng)時(shí)的時(shí)代相適應(yīng)的書法藝術(shù)便是隸變之后而產(chǎn)生的今體書。這種文化精神現(xiàn)象對書法影響頗深，現(xiàn)今書寫的方塊字形也在體現(xiàn)書法藝術(shù)在傳承過程中特有的文化內(nèi)涵，即規(guī)規(guī)矩矩方方正正的以“禮”文化，這是就書體的演變而言。王羲之曾說：“書字貴平正安穩(wěn)”“凡書貴乎平靜”“筆是將軍，故須持重。”[8]這些書學(xué)理論無不體現(xiàn)了儒家的倫理道德思想，其中強(qiáng)調(diào)的平靜、安穩(wěn)、持重是中國傳統(tǒng)文化的表現(xiàn)，更是中國人幾千年內(nèi)在的精神氣象。就其書法的審美層面而言，書法是以人為載體的美學(xué)藝術(shù)，是人的精神氣格的外化形式，更是展現(xiàn)人的本質(zhì)力量的豐富性的表達(dá)。也就是說，對于人本身的人格而言也會(huì)影響書法的創(chuàng)作質(zhì)量，以人格作背景，而后體現(xiàn)書法創(chuàng)作者的氣量與見識。有批評與評價(jià)就會(huì)產(chǎn)生審美，關(guān)于中國的審美與西方相同，都是從形式美而產(chǎn)生。從唐代開始，對于書法的品評不再拘泥于對書法的形式美的欣賞，而是與倫理道德相結(jié)合。揚(yáng)雄提出：“言、心聲也，書，心畫也。聲畫形，君子小人見矣。”[9]其將書法與人的倫理道德相連，以此增加書法的內(nèi)容性。這種書法的審美展現(xiàn)了那個(gè)時(shí)代的真理，即倫理精神存在于書法藝術(shù)之中，使書法的精神內(nèi)質(zhì)增加了“善”的內(nèi)容，同時(shí)中國的人文精神得到了重要體現(xiàn)，合書法的自身目的性的文化生命得到了彰顯。在現(xiàn)今書法創(chuàng)作中，書法藝術(shù)之“善”所包含的意蘊(yùn)是以儒家的根本原則為切入點(diǎn)，它以人與人之間的生命情感關(guān)系為基礎(chǔ)，進(jìn)一步表現(xiàn)為書法創(chuàng)作者仁義修養(yǎng)的程度，它是一種內(nèi)在的人格傾向，更是一種品質(zhì)與胸懷。

書法藝術(shù)之“美”是“真”與“善”的統(tǒng)一，是“合規(guī)律性”與“合目的性”的統(tǒng)一，是外在形式與內(nèi)在精神的統(tǒng)一，更是人的內(nèi)在尺度與書法的客觀本質(zhì)的統(tǒng)一。書法的美發(fā)生于主體與客體之間，在主體與客體之間的關(guān)系之中產(chǎn)生一種判斷的感受，而這種判斷感受并不僅僅局限于短暫的感性的愉悅所帶來的刺激，而是介于主客體之間所發(fā)生的對象性活動(dòng)，這種活動(dòng)是基于客體的“真”的外在尺度與主體“善”的內(nèi)在尺度的統(tǒng)一。也就是說，書法藝術(shù)之美是書法表現(xiàn)的審美形式和倫理道德的必然融合，形式是開啟內(nèi)容的媒介，它具有中介、手段、橋梁的作用。書法創(chuàng)作者需要具備三種能力：一是感受自然界的能力，二是具有理論家精神思考藝術(shù)本身的能力，三是具有研究書法點(diǎn)畫線條的科學(xué)家的能力，以此需要將感受、思考、研究相結(jié)合進(jìn)行創(chuàng)作，這樣才能將書法之美在感性中呈現(xiàn)。在書法藝術(shù)作品中，只有將清晰、完整的內(nèi)在精神或者理念對象化為外在的形式之中，才能使書法的藝術(shù)美得以呈現(xiàn)。任何藝術(shù)形式都與倫理學(xué)、科學(xué)有著不可割裂的關(guān)系，書法也是如此，正是科學(xué)精神和倫理精神使書法成為書法藝術(shù)作品，這種書法藝術(shù)作品具有不可取代性，在于它有其唯一性與個(gè)性，這也是書法之美的重要源泉。書法藝術(shù)之美，一方面是建立在對筆墨規(guī)律熟知的基礎(chǔ)之上而形成的，這一過程正是體現(xiàn)了人與自然之間的關(guān)系，沒有熟得筆墨規(guī)律的書寫只能稱其為涂鴉，它是書法給人以美感的基礎(chǔ)性工作，也是科學(xué)精神的體現(xiàn)；另一方面，在此基礎(chǔ)之上美與善相聯(lián)系起來。在書法當(dāng)中所發(fā)生的美的現(xiàn)象也有其倫理價(jià)值，原因在于書法創(chuàng)作者將自己的世界觀、人生觀、道德觀融入作品之中，欣賞者以一種代入感，進(jìn)入創(chuàng)作者個(gè)人的內(nèi)心深處，通過體悟與感覺進(jìn)入書法藝術(shù)作品所呈現(xiàn)的另一個(gè)世界，這種另一個(gè)世界的呈現(xiàn)即是美。這種美不僅使欣賞者產(chǎn)生了愉悅，陶冶了情操，而且教化了人的心靈，這種作用正體現(xiàn)了人與社會(huì)之間的關(guān)系，以美中的善去激勵(lì)、感化、追求、思考人的倫理道德，將人的“善”在藝術(shù)作品中實(shí)現(xiàn)絕對的精神自由，以此書法作品的保存并非是通過概念與點(diǎn)畫線條等方式作為基礎(chǔ)而保存下來的，也并非是通過說理的方式判斷為美，書法藝術(shù)的美只是在社會(huì)經(jīng)驗(yàn)中存在，它通過一種能力傳達(dá)給別人的正是內(nèi)在的精神意蘊(yùn)，這種精神不僅教化了別人，更是教化了自身，即人與自身之間的關(guān)系。只有這種獨(dú)特的內(nèi)在精神的能力，才使得書法成為藝術(shù)作品而保存。由此，真、善、美的統(tǒng)一也就完成了人與自然、人與社會(huì)、人與自身的統(tǒng)一。

三、精神超越：意性的解放

精神的超越問題在現(xiàn)實(shí)生活中無法找到投影，這一倫理學(xué)意義上的問題只能歸結(jié)為哲學(xué)問題或者是宗教問題，只有在那里才能找到共同的超越性。哲學(xué)的功用在于提高人的精神境界。藝術(shù)顯然實(shí)現(xiàn)了哲學(xué)的這一功用，藝術(shù)家通過對對象的“確定性”的不懈追求提高了自身的精神境界。在書法藝術(shù)中意性的解放是精神的超越，是最高的精神境界，更是精神的自由。這一過程的實(shí)現(xiàn)不僅僅局限于對生活表面的理解，而是在靈魂的最高處可見的“詩和遠(yuǎn)方”，正如尼采所說：“生命本身，它意愿用石柱和階梯往高處筑造自己；它意愿眺望廣闊的，遙遠(yuǎn)富樂的美景，——因此它需要高度?！盵10]在生命不斷攀升之時(shí)，將人作為主體的價(jià)值之源，以得意志，持心性的方式浸潤藝術(shù)的靈魂，通達(dá)生命的本真。

“道家之‘道’、儒家之‘和’、佛家之‘空’以及玄學(xué)之‘無’，都彰顯了某種形而上學(xué)性?！盵11]這種以形而上學(xué)把持住的美感是對“意性解放”的追求。從這一角度來看，中國書法的發(fā)展史亦可以看作是對“意性解放”追求的歷史，更是推動(dòng)書法逐漸走向?qū)徝莱降牧α?，“書法則以無限的形體，表達(dá)無限的意義。”[12]這無疑更加詮釋了書法的精神意蘊(yùn)與精神活動(dòng)的本質(zhì)，而這個(gè)本質(zhì)的表達(dá)是對人生境界的追求。人生境界不同在于追求的境界層次分差。一般來講，人生的境界可分為四種，即自然境界、功力境界、道德境界、天地境界。這四種境界根據(jù)各自主體的差異不同，即對宇宙人生的覺解的意義不同，四種境界層次由低級向高級遞增呈現(xiàn)金字塔狀，其中第四種境界——天地境界是人生的最高境界。而書法的精神超越體現(xiàn)在“天地境界”之中，這種境界將人性和天理、人道和天道進(jìn)行了區(qū)分，將人的情懷與高尚進(jìn)一步擴(kuò)大，使人有深刻的覺解，通過哲學(xué)洞察這個(gè)理智的世界，天地境界也是哲學(xué)境界，使人的自然精神無限的擴(kuò)大，達(dá)到天人合一的境界，以此達(dá)到“體與物冥”“回歸自然”的“樂天”精神的自由。它也是從現(xiàn)實(shí)的生活根基出發(fā)，以感性經(jīng)驗(yàn)面對有限性的存在，通過超越感性到達(dá)理性的崇高，而崇高便是書法藝術(shù)精神當(dāng)中的賦予價(jià)值，有深刻才可以崇高，在崇高當(dāng)中凈化心靈，更是書寫者追尋意性解放的現(xiàn)實(shí)化的表征。天地境界可以稱為“宗教境界”或者是“宇宙境界”，有人說藝術(shù)的最深處是一種宗教精神，但凡大藝術(shù)家、大書法家的精神世界往往是超前的，因而其藝術(shù)的最高境界也是寂寞的，曲高而和寡。要尋求書法藝術(shù)中的意性解放并非是容易的事情，需要在以傳統(tǒng)文化為底蘊(yùn)的基礎(chǔ)之上樹立崇高的人格。中國的傳統(tǒng)文化以“興于詩、立于禮、成于樂”[13]的孔孟哲學(xué)為基礎(chǔ)的藝術(shù)追求，這種藝術(shù)文化模式以倫理為本位本身就帶有“超越性”的哲學(xué)情懷，書法文化的精神超越性必然也帶有哲學(xué)性的反思特征。除了需要主觀感受的客觀表達(dá)外，還要具有“詩性的智慧”，以內(nèi)在的精神引導(dǎo)感性的升華，不斷達(dá)到超感性的“道”“和”“空”“無”的境界。