蔣蝶
摘 要:博古花卉圖特指在清朝晚期,隨著金石學(xué)、考據(jù)學(xué)、古文字學(xué)等學(xué)科的興起與發(fā)展,出現(xiàn)的青銅器全形拓片或拓本與花卉結(jié)合的繪畫(huà)作品。古器物全形拓本與花卉結(jié)合成為博古繪畫(huà)題材,目前普遍認(rèn)為由釋達(dá)受首創(chuàng)。博古花卉圖在清末民初流行時(shí)以海派吳昌碩為代表,其將原有的青銅器拓片配以彩色花卉或蔬果,成為清代典型的博古畫(huà)代表風(fēng)格。在清朝末期,博古花卉題材繪畫(huà)進(jìn)入了前所未有的鼎盛時(shí)期,從創(chuàng)作形式、作品面貌、參與人數(shù)等方面來(lái)看都是空前絕后的。
關(guān)鍵詞:博古花卉圖;釋達(dá)受;吳昌碩
一、博古花卉圖之源起
釋達(dá)受,字六舟,號(hào)海昌僧,喜仿碑,精通金石學(xué),擅長(zhǎng)全形拓,創(chuàng)墨拓八破,尤精于摹拓碑帖鐘鼎。他首創(chuàng)全形拓及全形拓入畫(huà),對(duì)于清末出現(xiàn)博古畫(huà)題材繪畫(huà)可以說(shuō)具有開(kāi)山之功,其創(chuàng)造了一種新的藝術(shù)形式。沒(méi)有釋達(dá)受的博古畫(huà)創(chuàng)造,就沒(méi)有后來(lái)此類(lèi)作品的鼎盛與豐富。
吳昌碩以篆刻功底和書(shū)寫(xiě)石鼓文的根基創(chuàng)作博古花卉畫(huà),渾厚且富有金石氣息。由于他在海派畫(huà)家中擁有巨大的影響力與號(hào)召力,因此他創(chuàng)作的博古繪畫(huà)在民國(guó)時(shí)期的上海畫(huà)壇得到了推崇,并影響了其他畫(huà)家及后學(xué)的創(chuàng)作。
釋達(dá)受與吳昌碩均是清末民初博古花卉圖鼎盛時(shí)期的巨擘,釋達(dá)受首創(chuàng)彝器全形拓與花卉結(jié)合的圖式,使全形拓片成為完整畫(huà)面的一部分,而非僅僅作為一種技法而存在,開(kāi)創(chuàng)了博古花卉圖這種新的藝術(shù)形式。而吳昌碩作為后海派之領(lǐng)頭人,所繪博古花卉圖數(shù)量之巨,且其尚古意,引書(shū)法入繪畫(huà),因此其繪畫(huà)作品金石氣濃烈醇厚,是承前啟后的過(guò)渡時(shí)期的重要代表。
二、博古花卉圖之器物拓本比較
釋達(dá)受以善用淡墨著稱(chēng),存世全形拓片較多。在釋達(dá)受的繪畫(huà)作品中,博古花卉圖堪稱(chēng)數(shù)量之巨。其畫(huà)作大致分為三類(lèi):一是由釋達(dá)受拓器物全形并補(bǔ)繪花卉,如道光二十七年(1847年)創(chuàng)作的《蕓窗清供圖》《鐘鼎插花圖軸》等;二是由釋達(dá)受摹拓器物全形,再由友人補(bǔ)繪花卉,如道光十五年(1835年)創(chuàng)作的《古磚花供圖卷》,摹拓古磚全形贈(zèng)與陳鑾,后由黃均、漱石、姚鼐、僧予樵等人補(bǔ)繪竹、蘭、松、菊等花卉,雖歷經(jīng)數(shù)人數(shù)次創(chuàng)作而完成,但章法合理,構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn),疏密參差自然得體,用墨對(duì)比適中,雖隨意堆砌卻不牽強(qiáng)附會(huì),整幅畫(huà)清逸淡雅,極富生活情趣;三是由釋達(dá)受傳拓器物全形,后其本人與其友人合繪花卉,如道光二十三年(1843)傳拓簠蓋全形并補(bǔ)繪水仙,后由清讀廬主天清子補(bǔ)花。三類(lèi)畫(huà)作均為釋達(dá)受贈(zèng)送友人之作,突出其傳拓技藝之高超。
以釋達(dá)受創(chuàng)作的《歲朝清供》(圖1)為例,這幅作品創(chuàng)作于釋達(dá)受離世前一年,應(yīng)該是其最晚的博古作品。在這幅作品中,釋達(dá)受對(duì)于主體彝器全形拓的描繪相當(dāng)細(xì)膩,墨色醇古,無(wú)論是墨色、紋飾還是銘文的處理,均有據(jù)可考,這與當(dāng)時(shí)金石學(xué)、考據(jù)學(xué)的興盛有密切的聯(lián)系。釋達(dá)受手拓四枚古甓全形拓,繪有蘭、梅、荷、菊四種花卉,古器物描摹精準(zhǔn),造型功力可見(jiàn)一斑,拓補(bǔ)繪、木版翻刻,在器外施拓、椎拓全形,再摹畫(huà)補(bǔ)全器型,細(xì)膩描繪全形拓本。從其與他人共同完成的《花果清供》中的款識(shí)“六舟僧搨古銅器數(shù)種”等其他資料,可知釋達(dá)受對(duì)于古器物全形拓的重視和其技法之高超。陳介祺《傳古別錄》云:“重器、朽器,不假常人之手。此件須守得定?!蓖瑯由頌榻鹗瘜W(xué)家的釋達(dá)受在傳拓方面也是不假他人之手,常常躬之,對(duì)于金石全形拓的拓刻可謂精益求精,他認(rèn)為金石古彝器與花卉結(jié)合的博古圖是對(duì)金石永年的繼承,也寄托了他對(duì)古代銘文磚石至深的感情,他注重金石古彝器造型的完整性和銘文、紋飾等的細(xì)節(jié)和真實(shí)性。
再來(lái)審視吳昌碩的全形拓,吳昌碩的大多數(shù)作品選取的拓片出自繼承釋達(dá)受全形拓衣缽的焦山鶴州上人之手,再以自己擅長(zhǎng)的寫(xiě)意畫(huà)法補(bǔ)繪牡丹、玉蘭、老梅三種植物,以此表達(dá)“富貴榮華到子孫”的寓意,如其創(chuàng)作的《鼎盛圖》《玉堂富貴圖》的題畫(huà)詩(shī)均為:“‘鄦惠‘無(wú)叀辨莫論,焦巖兀立鼎常存。臘姑華插根能結(jié),富貴榮華到子孫?!痹凇吨ヌm其室》中有款識(shí):“芝蘭其室。須曼先生拓此,屬補(bǔ)壽意,自視頗似六舟上人,庚戌花朝吳俊卿?!背聊碌慕股蕉ν仄c墨梅相映成趣,吳昌碩的博古圖可以說(shuō)沿襲了釋達(dá)受博古圖的風(fēng)貌,目前尚未發(fā)現(xiàn)吳昌碩拓印青銅彝器的作品,其博古畫(huà)中的全形拓片應(yīng)該是購(gòu)買(mǎi)或友人及求畫(huà)者所贈(zèng)而得。吳昌碩更注重繪畫(huà)的整體感和畫(huà)面感,對(duì)于因顧全畫(huà)面而抹掉拓片局部只覺(jué)可惜。
從釋達(dá)受和吳昌碩的博古花卉圖中發(fā)現(xiàn),兩人對(duì)于古器物全形拓本或繪本的重視程度不同。釋達(dá)受認(rèn)為金石鼎彝全形拓本是獨(dú)立存在的主體,親自拓印,且以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度拓刻古器物銘文等細(xì)節(jié),他的博古花卉圖寄托了其對(duì)金石古器物的深厚感情。吳昌碩的博古花卉圖,對(duì)于古器物主體的描繪不及釋達(dá)受詳細(xì)精致,將其視作繪畫(huà)的一部分,是為了營(yíng)造畫(huà)面整體氣氛,他的博古花卉圖更多的是對(duì)畫(huà)面感與藝術(shù)性的追求與強(qiáng)調(diào),寄托時(shí)人對(duì)美好生活的向往和祈求。
三、博古花卉圖之藝術(shù)風(fēng)格比較
在繪畫(huà)筆法上,釋達(dá)受?chē)L自云:“稍摹繪事,守青藤白陽(yáng)為法,興來(lái)墨瀋狂飛,頗怡然自得?!薄吧阅 迸c“興來(lái)”也證實(shí)釋達(dá)受并非專(zhuān)長(zhǎng)于繪畫(huà),偶爾興之所至便隨意揮毫抒寫(xiě)。釋達(dá)受崇尚古意,師法徐渭,潑墨、破墨等技法并用,多年寄情于金石翰墨,深諳佛家禪理,筆意灑脫,其繪畫(huà)自然托物言志。繪畫(huà)作品中梅花圖數(shù)量繁多,梅花與金石全形拓結(jié)合的繪畫(huà)作品數(shù)量繁多,并用篆籀筆意,致使枝杈顯現(xiàn)出蒼勁矯健、古茂渾厚之態(tài)。對(duì)于梅干梅枝的處理,粗看似乎不合常規(guī),細(xì)看卻恰到好處,表現(xiàn)出梅花的風(fēng)姿,極富生活氣息。以書(shū)法入畫(huà),釋達(dá)受的作品一方面清雅俊朗、濃淡有致、用筆輕松,另一方面筆墨蒼勁,透露出金石之氣。吳昌碩繪畫(huà)的筆法最能體現(xiàn)金石趣味,畫(huà)中的線條、勾皴,多用書(shū)法之筆,他追求筆墨遠(yuǎn)勝于造型,而且十分講究筆墨書(shū)法的韻味,尤其是書(shū)寫(xiě)的金石味。運(yùn)筆粗細(xì)頓挫,起伏跌宕,不求圓潤(rùn)求蒼勁,不尚流暢尚凝重,尤善用盤(pán)旋曲折的長(zhǎng)線條,自上而下,似篆如草,縱橫交錯(cuò),雄健縱放,勾皴多圓渾之跡,亦喜愛(ài)畫(huà)梅,以草書(shū)畫(huà)干、篆籀畫(huà)花,極富篆籀筆意。此類(lèi)博古花卉圖題材上選用全形拓彝器配以梅、牡丹等具有吉祥寓意的花卉,一方面?zhèn)鬟_(dá)盎然古意,另一方面寄托美好心愿。
在構(gòu)圖上,釋達(dá)受的博古花卉圖構(gòu)圖飽滿(mǎn),“拓”與“畫(huà)”大多數(shù)規(guī)整,居于畫(huà)面中心或采用對(duì)角線構(gòu)圖,古器物擺放錯(cuò)落有致,既有上下深度,又有前后的空間延伸感。題跋喜用磚瓦文書(shū)法、飛白法,受篆書(shū)影響,筆勢(shì)飄動(dòng)飛舉,字字以飛白書(shū)寫(xiě),點(diǎn)畫(huà)絲絲露白。在落款中,釋達(dá)受寫(xiě)道:“兩漢三吳兩晉磚,湘中日出幾經(jīng)千……”傳達(dá)了釋達(dá)受對(duì)古物與時(shí)令花卉的熱愛(ài)。吳昌碩繪畫(huà)作品的畫(huà)面采用對(duì)角線構(gòu)圖。他善用篆籀之法拉長(zhǎng)線條,往往使畫(huà)面呈狹長(zhǎng)尺幅,并形成“之”字或“女”字形構(gòu)圖。從其創(chuàng)作的《鼎盛圖》(圖2)等一系列繪畫(huà)作品中不難看出,構(gòu)圖上通常采用其最為擅長(zhǎng)的大斜角和大開(kāi)合構(gòu)圖,梅干就使用了“之”字形構(gòu)圖,畫(huà)面中物象穿插,疏密關(guān)系處理得當(dāng),畫(huà)面后景中的牡丹繁茂而不顯擁擠,前景中的梅枝稀疏而不顯空蕩,整幅畫(huà)面繁簡(jiǎn)得當(dāng),在視覺(jué)上更具層次感、畫(huà)面感、美感。畫(huà)面多空白,黑白相間,疏密有致,顯然受到了書(shū)法、篆刻“計(jì)白當(dāng)黑”“虛實(shí)相生”“全局平衡”構(gòu)圖章法的影響。這種構(gòu)圖方式使得作品呈現(xiàn)出書(shū)、印的特點(diǎn),具有濃烈的金石味。
在繪畫(huà)趣味上,釋達(dá)受博古花卉圖中的金石趣味大多通過(guò)對(duì)全形拓彝器的細(xì)致拓刻來(lái)呈現(xiàn),古器物描摹精準(zhǔn),造型功力可見(jiàn)一斑,用筆細(xì)膩旖旎,筆墨蒼勁而不失溫潤(rùn),雅俗共賞。這與他早年積累的仿碑拓碑的功底有著密切聯(lián)系。吳昌碩的博古花卉圖以氣勢(shì)取勝。他曾自謂“作畫(huà)時(shí)需憑一股氣”,“苦鐵畫(huà)氣不畫(huà)形”。此種氣勢(shì)來(lái)源于書(shū)法之勁拔,篆刻之壯美,以及吳昌碩自身所追求的整體布局,常揮筆而成,一氣呵成,用筆遒勁有力,力足氣厚,既奔放又柔情,從而使作品充滿(mǎn)了氣勢(shì)。
在花卉設(shè)色上,釋達(dá)受的博古花卉圖設(shè)色清淡,平易簡(jiǎn)淡,超脫世俗,用筆輕松。色彩多用純度較低的顏色,淡墨著色,使得畫(huà)面呈現(xiàn)出淡雅、飄逸、佛家寧?kù)o之逸氣。吳昌碩則大膽借鑒民間繪畫(huà)與西方繪畫(huà)的高純度色彩,明快、妍麗,且其用筆十分老練,以古籀線條寫(xiě)出,使色彩與粗筆重墨、剛健有力的線條相得益彰,突出厚重態(tài)肆的古艷之美,從而使“金石氣”流溢整個(gè)畫(huà)面,形成十分強(qiáng)烈的視覺(jué)效果和感染力。
釋達(dá)受的博古花卉圖設(shè)色淡雅,用筆細(xì)膩旖旎,重視古器物造型,受拓碑、書(shū)法影響,深諳佛家禪理,畫(huà)面注意形式的完美,重視古器物的清晰和嚴(yán)整,流露出逸氣和古韻之美。吳昌碩使用大寫(xiě)意筆法畫(huà)花,設(shè)色妍麗,重筆墨勝于造型、注重畫(huà)面氣氛和空間感,畫(huà)面具有強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力,更具諧俗性。
四、結(jié)語(yǔ)
釋達(dá)受和吳昌碩是清末博古花卉題材繪畫(huà)創(chuàng)作的兩大巨擘。釋達(dá)受首創(chuàng)以全形拓入畫(huà),改變了博古畫(huà)的固有表現(xiàn)形式,賦予金石新的生命,其博古花卉圖重視金石鼎彝的造型和器物完整性。而吳昌碩則在前人既成的拓片上,引金石書(shū)法入畫(huà),以寫(xiě)意畫(huà)法補(bǔ)繪花卉,其博古花卉圖重筆墨而輕造型、重氣勢(shì)而輕形似,畫(huà)風(fēng)老練渾厚,展現(xiàn)出氣勢(shì)雄壯的金石韻味,成為清朝末期的潮流。
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作者單位:
湖北美術(shù)學(xué)院
美與時(shí)代·美術(shù)學(xué)刊2020年10期