談現(xiàn)成品與材料在當(dāng)代藝術(shù)中的運用

摘要：現(xiàn)如今，當(dāng)代藝術(shù)作品逐漸脫離架上，有很大一部分裝置作品都是由現(xiàn)成品及材料的合理運用，為其創(chuàng)造了新的藝術(shù)價值?，F(xiàn)成品藝術(shù)是指藝術(shù)家拿來一種或多種生活用品、工業(yè)品等，然后藝術(shù)家將此物品直接或者簡單加工后賦予自己的情感和意義，并置于新的藝術(shù)語境，此物品的原來屬性（使用功能）就被新賦予的屬性所取代，這件物品就變成了擁有藝術(shù)家的個人特殊屬性和情感的藝術(shù)品。材料藝術(shù)是藝術(shù)家將材料作為媒介運用到藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中，通過材料的特殊性能和材質(zhì)表現(xiàn)，在技法中更為自由……

關(guān)鍵詞：現(xiàn)成品;材料;當(dāng)代

藝術(shù)可以隨便是什么東西，藝術(shù)并不崇高，不值得我們對它有太高的推崇，也沒有什么美與丑的界限，沒有所謂的欣賞趣味。生活中的一件普通的東西放在一個新的地方，被賦予一個新的名字和一個全新的觀看角度之后，原來的作用就消失了，意義也改變了……

一、現(xiàn)成品藝術(shù)

1917年，杜尚將大量生產(chǎn)的“現(xiàn)成品”物品，一只陶瓷小便池聲名狼藉地放置到畫廊的背景中，毅然決然地向藝術(shù)的認識結(jié)構(gòu)發(fā)起了挑戰(zhàn)。司空見慣的小便器由藝術(shù)家冠名《噴泉》還簽上了“R.穆特”的名字，由此被賦予了一種藝術(shù)價值，揭示出的機制說明了藝術(shù)甚至使得福特主義現(xiàn)代性的大規(guī)模重復(fù)生產(chǎn)出來的對象變得不可復(fù)制?！艾F(xiàn)成品”對于非藝術(shù)品是再合適不過的，它不是草圖，藝術(shù)的屬性也全都用不上。這反而成了引發(fā)杜尚選擇它的真正原因。再后來，他更是將現(xiàn)成品不加任何改變。杜尚終其一生都在抵制一切人類自身的偏狹而造成的規(guī)矩和定義，杜尚給人一種歷史先行者的印象，似乎他遠遠走在了藝術(shù)的前面。他留給這個世界最好的東西不是他的作品，而是他的思想和人生。

雖然現(xiàn)成品看起來很容易，但它反映了一種高水平的思想，它那富含幽默和對人類煞有介事的姿態(tài)和面孔的嘲笑是前所未有的。在挪用“現(xiàn)成品”把它明白無誤的審美表象大量生產(chǎn)，如今又疊加上原創(chuàng)性、真實性或歷史身份觀念的對象表現(xiàn)了出來。保留著現(xiàn)成品的第二個方面，即它的“僭越性”模式，它暗示了獲得某些“自我”解放感的潛力，因為自我在意識形態(tài)上受到西方世俗經(jīng)濟的壓制，它表示了某些不確定感，這也許是后現(xiàn)代多元社會中內(nèi)在的參與性，然而，對前衛(wèi)派技巧的公然挪用又重新跌入消費意識的波折中，所以有可能因為它對前者的實踐錯誤再現(xiàn)而受到批評。杜尚的現(xiàn)成品做得不多，因為他有意識地避免制造定勢和運動。我們?yōu)榱藵M足自己而創(chuàng)造藝術(shù)，為了自己獨特的用途而創(chuàng)造藝術(shù)，為了自己獨特的用途而創(chuàng)造它，有點像自瀆的行為。

杜尚說：“我看不出（藝術(shù)上）有什么演進，因為我深深懷疑它的價值，人類發(fā)明藝術(shù)，假如沒有人，藝術(shù)根本不存在。并不是所有人類創(chuàng)作的都有價值，藝術(shù)不是一種生理的需要，它完全依附于一種品位。

二、材料藝術(shù)

材料從作為表現(xiàn)工具的使用已演變?yōu)樗囆g(shù)語言本身。

材料包括：金屬材料、有機高分子材料（合成塑料、纖維、橡膠、天然羊毛、棉花等）、無機非金屬材料（玻璃、陶瓷等）和復(fù)合材料（水泥等）。

三、我的裝置作品與現(xiàn)成品及材料之間的聯(lián)系

我的作品《觸》使用圖釘、床作為媒介，圖釘這個材料雖然小但具有攻擊性，床給人柔軟和溫馨的感覺，我把這兩種反差大的物體放在一起可能會產(chǎn)生異樣的感覺，我想表達的主題思想是每一個事物都有一條無形的界限，當(dāng)你去觸犯到它的范疇反而會刺傷自己，床是我們休息的港灣，因某種質(zhì)的變化而影響了人的感知，形成“剛?cè)釋χ拧?，讓我們原本舒適的感覺支離破碎。很小而堅硬的圖釘與床形成了強烈的反差，讓人有躍躍欲試的沖動。

床是現(xiàn)成的，圖釘是現(xiàn)成的，我只是把它們兩用黏合的方式結(jié)合在一起，它們就產(chǎn)生了其他的意義。我用與我生活最密切的床、被子、枕頭等作為元素來創(chuàng)作，從我自身出發(fā)。每個看到我作品的人可能會有不同的感覺，我把這件藝術(shù)品從創(chuàng)作到觀眾欣賞的整個過程都記錄下來，每一步都是我的作品。正如杜尚自己所說：“我最好的作品是我的生活，我喜歡生活，喜歡呼吸甚于工作。我不認為我的作品將來對社會有任何重要性。所以我的藝術(shù)就是生活藝術(shù)，每一秒，每一呼吸都是一件銘刻于無處的作品，既不是視覺的，也不是思考的，那是一種恒久的陶醉?！?/p>

作者簡介：殷珍珍（1994-），女，漢族，甘肅敦煌人，碩士在讀，單位：天津美術(shù)學(xué)院，研究方向：藝術(shù)語言的新秩序研究。