山西民間剪紙的時代性探析

文 董毅芳

一、文創(chuàng)產(chǎn)品對“單純”剪紙發(fā)展的沖擊

文創(chuàng)產(chǎn)品是源于文化主題，經(jīng)由創(chuàng)意轉(zhuǎn)化為具備市場價值的產(chǎn)品。文創(chuàng)產(chǎn)品又有廣義與狹義之分，狹義文創(chuàng)產(chǎn)品是符合“文化主題+創(chuàng)意轉(zhuǎn)化+市場價值”三特點的物質(zhì)化產(chǎn)品，而廣義文創(chuàng)產(chǎn)品是同樣符合“文創(chuàng)產(chǎn)品”定義三特點的任何能夠滿足人們需求的物質(zhì)實體與非物質(zhì)形態(tài)的服務。近年來，以故宮為代表首次進行了文創(chuàng)產(chǎn)品的設計、制作和投放市場，迅速引起了人們的關注。自此，文創(chuàng)產(chǎn)品定制開始在全國范圍內(nèi)展開。文創(chuàng)產(chǎn)品的素材提取也從全國各大藏館的精品延伸到民間藝術中。這對于民間剪紙在20世紀80年代至21世紀初逢年過節(jié)在市場中大受歡迎的場面造成了巨大的沖擊。購買剪紙圖樣成為百姓生活的一部分，既可以裝飾門庭，又可以賞心悅目。但隨著文創(chuàng)產(chǎn)品的出現(xiàn)，剪紙銷售之路何其艱難，與文創(chuàng)產(chǎn)品相比，創(chuàng)作團隊缺失、包裝簡陋、環(huán)境變化、實用性不強，使得單純的剪紙很難與文創(chuàng)產(chǎn)品相抗衡，隨著時間的推移，剪紙便會被深深地遺忘。因此，剪紙要順應時代發(fā)展，最好的手段便是創(chuàng)造性地轉(zhuǎn)化。

二、時代對剪紙?zhí)岢龈叩囊?/h2>

剪紙是我國勞動人民在農(nóng)耕社會生活中創(chuàng)造、流傳、享有的一種民間藝術，它是中華民族文化的重要組成部分。民間剪紙從根本上說是一種以農(nóng)耕為主、以農(nóng)村的生活習俗為主導的藝術形式，它承載著我國鄉(xiāng)村的民俗文化和精神文化。隨著時代的變遷，曾經(jīng)的剪紙展示空間（窯洞和窗欞格）不復存在，城鎮(zhèn)化的發(fā)展加劇了剪紙這一傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代化發(fā)展的不和諧、不平衡。地方性傳統(tǒng)文化—剪紙，該如何去適應現(xiàn)代社會呢？市場為地方性傳統(tǒng)文化的發(fā)展提供了“活路”，但也提出了更高要求。從市場的角度來看，剪紙的內(nèi)容、功能、材質(zhì)、技藝、意境等都會顛覆我們對傳統(tǒng)剪紙固有的認知。為了剪紙能夠適應新的世界性、市場性文化的發(fā)展，同時要做到能夠滿足人們需求的物質(zhì)實體與非物質(zhì)形態(tài)的服務，我們必須從以下幾個方面進行改良或創(chuàng)新。

（一）剪紙內(nèi)容的豐富

山西傳統(tǒng)剪紙的內(nèi)容大致可分為民俗、戲曲、神話傳說、歷史故事、動植物等。這些剪紙中大都帶有原生性和教理性，是對人的靈魂與精神的補充，這也是幾千年來剪紙能夠長久地在民間廣為流傳的原因。時代的發(fā)展使傳統(tǒng)剪紙所構建的文化體系開始動搖，年輕一代已對傳統(tǒng)剪紙紋樣產(chǎn)生視覺疲勞，因此剪紙必須尋求新的反映時代訊息、彰顯時代特征的內(nèi)容。剪紙這種表現(xiàn)形式最大的特點就是呈現(xiàn)的速度快，取材簡單。也因其長久存在于民間，是人們喜聞樂見的藝術表現(xiàn)形式，最易被普通大眾所接受。

（二）功能的改變

剪紙是建立在以農(nóng)村為主導的社會環(huán)境中，其承載的精神訴求自然高于實用訴求。一直以來剪紙的呈現(xiàn)方式比較單一，僅用于裝飾窗戶，俗稱“窗花”，剪紙紋樣并未依附其他工具或載體，這就注定其不宜保存，時效性很低，往往在節(jié)日之后便隨之消失。因此要改變這一現(xiàn)狀讓純粹的剪紙作品嫁接到某一載體中，保持其時效性是我們當前要解決的問題，也是剪紙走向市場的途徑之一。隨著社會環(huán)境的變化，現(xiàn)代人們的審美需求不只停留在純實用層面或純精神層面，而是兩者兼顧。剪紙必然要打破曾經(jīng)單純的紙質(zhì)形式，更多依附于某一載體的形式出現(xiàn)，如陶器、瓷器、布藝、纖維等。不僅要滿足人們的精神需求，也要具備實用功能。載體的出現(xiàn)讓剪紙有了更大更廣闊的空間去展示其教化、民俗等文化功能，同時也展示其精湛的技藝、獨創(chuàng)的紋樣。

（三）多種材料的綜合運用

民間藝術發(fā)展到今天，材料的使用已經(jīng)成為民間藝術家創(chuàng)作和表現(xiàn)的媒介。在歷史的長河中，藝術的發(fā)展無不建立在材料的發(fā)展和運用之上，如中國的彩陶、巖畫、地畫、帛畫、漆畫、木版畫、壁畫等，每一種藝術的發(fā)展都是建立在材料之上。傳統(tǒng)剪紙的材質(zhì)僅限于紙張，這也是歷史發(fā)展所形成的規(guī)律和現(xiàn)象。但隨著時代的發(fā)展，人們更多傾向于材料的變化和運用。綜合材料在剪紙中的運用，在技法風格上顯得更加自由，符合現(xiàn)代人的審美及多元化的文化發(fā)展趨勢。市場要求每一種產(chǎn)品的材質(zhì)都要做到環(huán)保、經(jīng)久耐用、美觀，剪紙要在市場中占據(jù)一席之地，必須改變其制作材質(zhì)，以適應市場和不同消費者的需求。剪紙以既定的審美方式鎖定了人們的思維方式，因此必須在材料的基礎上打破這種固有的審美觀念，以科學為指導，帶入更多的材料進行剪紙創(chuàng)作或改良，如鐵藝、布藝、生活用品等。

（四）技藝的提高

山西民間剪紙作為民眾喜聞樂見的藝術形式，從制作技法來說有剪、刻、撕三種形式；色彩有單色和彩色點染；從構圖形式上多以散點式構圖為主。傳統(tǒng)剪紙最常見的方法是將已經(jīng)設計好的樣式進行剪、刻，結(jié)果造成藝人在長期的藝術活動中漸漸喪失了對技法的創(chuàng)新和追求，這是我們目前普遍存在的問題。剪、刻、單色與彩色點染等技法已不能滿足時代需求，這就需要我們借助其他藝術表現(xiàn)形式進行創(chuàng)新。比如，“構成”可以作為當前最有效的方法引入剪紙當中，構成包括平面構成、色彩構成、半立體構成、立體構成、影像構成等，這些構成可以緊緊圍繞材料的變化進行設計重組。如與陶器、瓷器的嫁接，與布藝、燈飾的組合等都可以拓展剪紙的技法。平面與空間、裝置的結(jié)合極大地提高了剪紙的技藝。

（五）創(chuàng)造性思維的轉(zhuǎn)變

傳統(tǒng)剪紙藝術造型基本以人物、動物、植物、風景、勞動場面、生活場面等再現(xiàn)變化?，F(xiàn)代造型藝術增加了抽象造型和幾何造型，追求創(chuàng)造性和個性化藝術。藝術當隨時代，自然也在追求造型的抽象化和幾何化。構成學參與到剪紙中最重要的目的是訓練創(chuàng)作的思維方式，其核心是思想，由造型元素的組合而成，極大地啟發(fā)民間藝人的創(chuàng)造性思維。創(chuàng)造性思維的構建方式如下：收集并提煉造型元素（由具象到抽象的點、線、面）——各造型元素的組合、共生和置換——激發(fā)潛能和創(chuàng)造性思維——對各元素的解構與重組——激發(fā)潛能和創(chuàng)造性思維——創(chuàng)作。時代發(fā)展是多元化的，也呼喚藝術的多元化，創(chuàng)造性思維首先是人的思維，人的思維要多元化發(fā)展，因此，構建創(chuàng)造性思維已然成為剪紙藝術發(fā)展的趨勢和方向。

（六）意境的升華

意境一詞是中國古典美學中一個引人注目的范疇，所涉略的范圍比較廣泛。從審美活動的角度看，所謂“意境”，就是超越具體的、有限的物象、事件、場景，進入無限的時間和空間，即所謂“胸羅宇宙，思接千古”，從而對整個人生、歷史、宇宙獲得一種哲理性的感受和領悟。這種帶有哲理性的人生感、歷史感、宇宙感，就是“意境”的意蘊。傳統(tǒng)剪紙所表現(xiàn)的都是比較直白的內(nèi)容與形式，或表達人們的美好祝愿和期盼以及對家族繁衍的祝福和期盼等，如年年有余、五福捧壽、連生貴子、龍鳳呈祥等。剪紙長年累月散落于民間，由勞動人們共同創(chuàng)造與生活息息相關的藝術，其內(nèi)容多反映勞動人民的生產(chǎn)生活，是一種樸實無華的意境，在保留此意境的同時也要追隨時代，意境的提升首先要對剪紙作者的藝術素養(yǎng)進行培養(yǎng)和提升。本人用十年的時間追蹤一位剪紙老友，十年前采訪他，還是一位說話靦腆、知識儲備欠缺的人，當時也沒有條件走出家門，見識與學識都相對落后。十年的時間，此作者踏遍全國各地的剪紙基地，同時修學哲學、美學、繪畫、書法等其他門類的知識，學識和素養(yǎng)得到了極大的提高，對剪紙的創(chuàng)作和認識不再是十年前的那么局限，而是思維開闊，剪紙作品也得到了極大的提升。因此民間剪紙的意境要得到升華，剪紙作者需進行大量的知識儲備以及對藝術其他門類進行不斷的學習，尤其是中國畫。國畫中意境的營造成為其他藝術門類學習的典范。