淺析劉海粟美學(xué)思想的特點(diǎn)

摘 要：劉海粟是著名的美術(shù)家，教育家。在二十世紀(jì)初期這個(gè)特殊的時(shí)代背景下，他形成了特有的中西融合、藝術(shù)是生命的表現(xiàn)等美學(xué)思想，給后世美學(xué)的發(fā)展留下了不可磨滅的影響。

關(guān)鍵詞：劉海粟; 美學(xué)

一、劉海粟美學(xué)思想的來源

生活在二十世紀(jì)的劉海粟，親身經(jīng)歷了中國的巨大變革，這些事件無疑是使他形成后來美學(xué)思想的源頭。動(dòng)蕩非常的二十世紀(jì)初，具有五千年歷史的中國歷經(jīng)萬難求變圖新。作為社會(huì)組成一份子的中國美術(shù)，也不得不一改前貌，走向了與世界接軌的道路。

劉海粟年少時(shí)便喜歡書畫，十幾歲時(shí)更是學(xué)習(xí)了西洋繪畫技法，后來的幾次赴日、歐洲多國學(xué)習(xí)訪問考察更是成為了他后來美學(xué)思想形成的重要來源。在當(dāng)時(shí)極其復(fù)雜的背景下，他帶領(lǐng)中國美術(shù)走上改革的道路。

二、劉海粟美學(xué)思想的內(nèi)容

（一）中西繪畫的態(tài)度

1.倡導(dǎo)中西融合

十九世紀(jì)初期的中國，面對(duì)著啟蒙、救亡的巨大考驗(yàn)，在如此艱苦的條件下，劉海粟以啟蒙群眾的目的，走向了倡導(dǎo)中西融合的道路。他年少時(shí)就和志同道合的友人創(chuàng)辦了上海美專。跟原來的師徒傳藝不同的是，新的學(xué)校教學(xué)打破了之前師承、家族制的承制度，變得更開放、更利于傳播。劉海粟還大量翻譯并引進(jìn)國外美術(shù)譯文，極力促使中西美術(shù)交流。

明顯的是，劉海粟思想中的"中西融合"，既能學(xué)習(xí)西方與時(shí)代相交融的先進(jìn)一面，又能使傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)在融合中不斷發(fā)展。劉海粟充分洞悉我國民族美術(shù)文化與推動(dòng)世界美術(shù)文化交流關(guān)系的自然有機(jī)性與國際互動(dòng)性，看到中國民族美術(shù)文化傳統(tǒng)在推動(dòng)世界民族美術(shù)文化發(fā)展過程中的獨(dú)特主導(dǎo)地位。因此，他的一生都致力于推動(dòng)中國美術(shù)走向世界的舞臺(tái)，始終致力于中西融合的道路。

劉海粟曾提到，我們一定要大力發(fā)展東方固有的傳統(tǒng)藝術(shù)，研究西方傳統(tǒng)藝術(shù)的蘊(yùn)奧。談到藝術(shù)，不得不先要明白一些現(xiàn)代新世紀(jì)美術(shù)家的思潮;不但要明白一些藝術(shù)形式，還要具有探求它根本性的精神。一切都清楚了，我們才能給他重新開始估定一種新的價(jià)值，自也需要有個(gè)新的趨向是要加入那個(gè)全世界的現(xiàn)代美術(shù)的新潮流，和別人一同努力前進(jìn)。受別人影響，但又要有自己的東西。

2、強(qiáng)調(diào)革命精神

劉海粟曾說，在吾將鼓吾勇氣，以沖決古今中外藝術(shù)上之一切羅網(wǎng)，將一切羅網(wǎng)沖決焉，吾始有吾之所有也。不論是對(duì)于哪種文化或是哪種想法，也不管是誰所說，都不能全然接受，要仔細(xì)研究，虛心思考。

無論是面對(duì)中國傳統(tǒng)藝術(shù)還西方藝術(shù)，我們都要有清晰地頭腦來判斷，不能因?yàn)橐粫r(shí)的名利、風(fēng)氣而放棄對(duì)自己內(nèi)心的美的追求，更不能被一些外物、思想束縛住自己。要堅(jiān)持不懈地追求屬于自己的藝術(shù)風(fēng)格，不能盲信盲從。

"不做自然的兒子，要做自然的父親"。劉海粟一直倡導(dǎo)寫生，反對(duì)寫實(shí)和模仿前人，他在《藝術(shù)的革命觀》中也指出藝術(shù)家的最終目的是"達(dá)到自己創(chuàng)造"。培養(yǎng)一種創(chuàng)造精神，要堅(jiān)持自己，不被師承、流派所束縛，在藝術(shù)上走自己的路。

（二）藝術(shù)是生命的表現(xiàn)

劉海粟特別重視在藝術(shù)中的對(duì)于生命和精神的表達(dá)，認(rèn)為美術(shù)是對(duì)于人生的一種表現(xiàn)。藝術(shù)中既表現(xiàn)了我們對(duì)世界的感受，也表現(xiàn)了我們所期望的世界。對(duì)藝術(shù)的表現(xiàn)，要內(nèi)里的激動(dòng)越強(qiáng)越好，越深刻越好。，我們的情感、精神無不寄托在畫中的線條、韻律、顏色里面，生命也是永遠(yuǎn)存在里面。物象之所以能被稱為美，不僅因?yàn)樗旧硎敲赖?，更在于一個(gè)藝術(shù)家所想要展示出他的整個(gè)人格和它的生命。流行的那些迎合社會(huì)世俗文化需要的一些藝術(shù)，也許只是虛假的藝術(shù)技法化。好的藝術(shù)作品，不應(yīng)該只是為了一時(shí)世人的好惡，而是要流傳千古。"技巧化的藝術(shù)是一門無生活的藝術(shù)。"對(duì)藝術(shù)的追求也絕對(duì)不是簡單地在僅僅尋找一片大自然的意義;藝術(shù)是自我的表達(dá)，是對(duì)藝術(shù)家內(nèi)在沖動(dòng)的"不得不爾"的自我表達(dá)。

表現(xiàn)生命的真實(shí)，不僅是對(duì)表現(xiàn)對(duì)象來說，更是對(duì)自己來說。忠于自己的內(nèi)心，不虛偽，不迎合，表達(dá)真正想要表達(dá)的東西，表達(dá)自己內(nèi)心深處最真實(shí)的感受，用心去體會(huì)所畫之物。不僅要求型似，更要求形似，前者指外形特點(diǎn)以及顏色狀貌，后者指事物給人的感覺氣質(zhì)以及其生命力，指它帶給人怎樣的感受。畫畫，就是畫感受，感受既來自于自己，也來自于所畫之物。要想使自己的感受與所感受之物的真實(shí)達(dá)成平衡，必然少不了練習(xí)。

劉海粟在不斷探索和創(chuàng)新表現(xiàn)自我創(chuàng)造生命這條藝術(shù)道路上，堅(jiān)持不懈繼續(xù)努力走自己的藝術(shù)教育之路，努力擺脫舊式思想束縛，堅(jiān)決反對(duì)抵制那些禁錮住廣大學(xué)生的傳統(tǒng)文化和藝術(shù)思維，提倡其學(xué)生個(gè)性化自我發(fā)展。主張兼容并蓄，提倡其當(dāng)代藝術(shù)風(fēng)格的豐富化和多元化。他非常重視大量的時(shí)間外出活動(dòng)寫生，強(qiáng)調(diào)從事藝術(shù)創(chuàng)作一定首先要充分理解尊重祖國大自然，貼近生活，師法自然造化。在課堂上，他嚴(yán)格地明確要求學(xué)生通過各類具體寫生和戶外活動(dòng)等的方式來深入了解我們的這個(gè)自然生態(tài)世界，尊重其中的客觀。在對(duì)于畫中靜物、人物和自然風(fēng)景等等進(jìn)行具體寫生時(shí)，不能隨意地地去照搬其中的原物，要根據(jù)自己當(dāng)時(shí)的實(shí)際情況和身體感覺狀態(tài)去靈活生動(dòng)地地去表現(xiàn)它們。劉海粟始終一直堅(jiān)持關(guān)于黃山的繪畫藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐，曾經(jīng)多次寫生，每次都將自己對(duì)屬于黃山的不同形象體會(huì)和各種感覺體驗(yàn)表現(xiàn)得淋漓盡致，以更好地充分表達(dá)自己個(gè)人心目中屬于黃山的一份永恒之美。

他還一直堅(jiān)持人體寫生，他一直認(rèn)為，畫人體模特的關(guān)鍵，就在于一個(gè)“生”字，這個(gè)“生”，既是活生生的人體，也是作者內(nèi)在感受的表達(dá)。自然界萬物的“生”都不足以和人體的“生”所媲美。人無疑是天然萬物中最神秘復(fù)雜最富有生命力用與創(chuàng)造力的物種，因此人的"生"，最為珍貴。

鄧平祥的文章《劉海粟藝術(shù)的感性開發(fā)和生命精神》中顯示，無論是劉海粟的藝術(shù)精神還是藝術(shù)實(shí)踐都有"感覺革命"的傾向。這里的"生"，不僅指的是生命，更指的是對(duì)生命的感受，是指主體對(duì)客體生命感受，強(qiáng)調(diào)的是人的主體生命的獨(dú)立性和表現(xiàn)性。此外，惠藍(lán)在《劉海粟的自然觀及其油畫的融合形態(tài)》中明確地指出劉海粟的自然觀油畫寫生并不是表現(xiàn)所畫對(duì)象的完全真實(shí)，而是在重新探討畫家自身和大自然的關(guān)系，實(shí)際上也就是在重新表現(xiàn)自我，。

劉海粟認(rèn)為塞尚的畫是有生命的，因?yàn)槲覀兛梢詮乃漠嬛懈惺艿奖憩F(xiàn)對(duì)象的真實(shí)性，和作者的真實(shí)情感，畫面上表現(xiàn)出來的是經(jīng)過主體感受的"第二自然"，里面既包含了主體的生命，也表現(xiàn)了客體的生命。

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劉海粟曾經(jīng)說過講，中國畫不論自己是身處于何種藝術(shù)宗派，均重視藝術(shù)氣韻，無一定的藝術(shù)氣韻就是沒有了自己的藝術(shù)生命。凡是"氣韻生動(dòng)"之畫，才是一張真正的畫;就是藝術(shù)必須要有"節(jié)奏"，必須要有"生命"。氣韻生動(dòng)的特點(diǎn)大致可以劃分為三類："潑辣力量"，"連綿的情致"，"體韻遒舉，風(fēng)采飄然"。而偉大的正是前者，深刻的正是兼著二者。二者兼得的藝術(shù)作品中這"潑辣力量"和"連綿的情致"又是兩種"生"的力量的完美結(jié)合。無論是何種繪畫技法都不可能孤立于"意境"和"形"、"神"而存在。這里的"意境"與"形"、"神"，指的便是客體與主體以及環(huán)境的生命感。筆墨不能單獨(dú)脫離對(duì)象的生命而獨(dú)立地存在，脫離了生命的筆墨，也就只是筆墨而已。

（三）藝術(shù)的責(zé)任

經(jīng)過戰(zhàn)亂的洗禮、生活在中國建國初期的劉海粟深深地認(rèn)為，為了實(shí)現(xiàn)中國藝術(shù)復(fù)興，必須有人盡自己宣傳和繼承藝術(shù)的義務(wù)。因?yàn)槲覀円盟囆g(shù)叫醒睡夢(mèng)中的普通人。為了使我國人民的精神和生活更加美好，希望每個(gè)人都將自己的生活藝術(shù)化，想讓每個(gè)人都具備一定的藝術(shù)鑒賞能力和感受力。藝術(shù)品既可以被認(rèn)為是一個(gè)文化時(shí)代的主體和代表，同時(shí)又可以被認(rèn)為是一個(gè)文化民族的特色。當(dāng)代藝術(shù)被表現(xiàn)了出來以后，就要向全民族做出自己的貢獻(xiàn)。

在一定程度上，藝術(shù)是依賴于政治、經(jīng)濟(jì)而生長的，沒有飛躍的經(jīng)濟(jì)，沒有強(qiáng)大的國力，藝術(shù)是很難實(shí)現(xiàn)繁榮發(fā)展的。隨著社會(huì)和經(jīng)濟(jì)的進(jìn)步與發(fā)展，在人們基本物質(zhì)生活需要得到了滿足之后，在越來越重視精神文明的今天，藝術(shù)繁榮指日可待。也許還有另外一個(gè)新的答案，在這個(gè)國家真正開始面對(duì)了生死存亡存的危機(jī)之時(shí)，也正是藝術(shù)大放異彩的時(shí)刻。

三、結(jié)語

劉海粟是早期以學(xué)習(xí)西方美術(shù)、用中西合璧的道路而渴望完成中國美術(shù)復(fù)興的美術(shù)教育家與藝術(shù)家，他的美學(xué)理論中帶有"中西合璧"的氣質(zhì)，注重在中西結(jié)合基礎(chǔ)上的革命精神。與徐悲鴻等人以學(xué)習(xí)西方寫實(shí)主義來改變中國美術(shù)變革的方式不同，劉海粟更注重作品中對(duì)生命的表現(xiàn)，即創(chuàng)作主題對(duì)客體的感知與感受，他強(qiáng)調(diào)作品中既要顯示出客體的"生"，又要體現(xiàn)主體的主觀感受，達(dá)到主客體"生"的和諧統(tǒng)一。他不僅充分肯定了當(dāng)前我國優(yōu)秀現(xiàn)代藝術(shù)文人畫與中國傳統(tǒng)現(xiàn)代繪畫藝術(shù)理念關(guān)系中的崇高尊嚴(yán)與重要的寫意，輕主觀的現(xiàn)代藝術(shù)教育精神，也必然指出要更加密切注重弘揚(yáng)中國優(yōu)秀現(xiàn)代文人藝術(shù)家的現(xiàn)代社會(huì)意義主體性藝術(shù)精神與社會(huì)創(chuàng)造性藝術(shù)思想。他的這中表現(xiàn)"生"的精神建造了中國畫壇走向世界的橋梁。

參考文獻(xiàn)：

[1].朱金樓，袁志煌.劉海粟畫劉海粟的當(dāng)代美人繪畫作品集散文選 [M].上海：上海人民美術(shù)出版社，1987：305

[2]劉海粟.藝術(shù)革命觀-給年輕畫家.1963年5月10號(hào)《國畫刊》月刊第2號(hào)

作者簡介：

李新宇（1995-3-9-）女，漢，籍貫：山東省，學(xué)校：山東藝術(shù)學(xué)院，學(xué)位：在讀碩士，研究方向：水墨畫人物藝術(shù)研究。