□馮子珊 中國國家博物館
既然要說素描手稿,我們就要先簡單了解素描?!霸谑澜缭S多地方發(fā)現(xiàn)不少史前的洞窟壁畫,從而得知,早在原始社會,素描就已先于文字出現(xiàn)在世界上?!盵1]石器時代,古人用石器在骨片上、用有色泥土在石壁上描畫人物和圖案。于是,洞窟壁畫就此產(chǎn)生,這個時代的素描、圖案、雕刻三者沒有明顯分開。中國人是最早開始在陶器上描繪圖案線條的。古代埃及人則是在紙草上繪以表現(xiàn)生活的圖案。追溯近代中國繪畫接受西方藝術(shù)影響,應(yīng)從1534 年歐洲的宗教改革時期擴展到東方國家,出現(xiàn)了最早的西方繪畫技法理論的書籍?!吨袊鳟嬑迨辍分刑岬皆缙诘摹墩摦嫓\說》中關(guān)于色彩、素描、透視、構(gòu)圖等西方繪畫技巧。收錄上海土灣畫館印行的素描教本、魯藝美術(shù)學生在校外文廟廢墟上畫素描作品等相關(guān)資料,如孫多慈的《農(nóng)作》《靜物》、張道藩的《人體》、龐薰琹的《藝術(shù)家的兒子》等素描作品?!吨腥A民國美術(shù)史》則系統(tǒng)梳理了1911—1949 年的美術(shù)史、西洋繪畫的輸入與西方藝術(shù)思想的傳播。書中提到中國最早的美術(shù)留學生——西畫先驅(qū)李叔同將油畫、素描、色彩等以寫生為主的教學方式帶入美術(shù)院校,和“畫壇三重臣”——徐悲鴻、劉海粟、林風眠在引進西方繪畫方面的作用。
由于中國革命博物館調(diào)整陳列展品原因曾多次組織相關(guān)題材美術(shù)創(chuàng)作,藝術(shù)家們在創(chuàng)作過程中留存一批創(chuàng)作小樣初稿。這些創(chuàng)作初稿是藝術(shù)家最初的創(chuàng)作思想體現(xiàn),通過整理手稿可以清楚了解藝術(shù)家創(chuàng)作的思想軌跡,更好地完善藝術(shù)作品的藝術(shù)價值。有文字記錄的素描手稿可以通過作者本人對畫面創(chuàng)作的闡述,更客觀、更有力地得到準確的藝術(shù)思想及創(chuàng)作意圖、藝術(shù)語言的表現(xiàn)手法等相關(guān)信息,同時豐富我館部分美術(shù)作品的相關(guān)信息。素描手稿對于油畫創(chuàng)作有著不可替代性的意義。
素描是用單一顏色來描繪對象的繪畫藝術(shù),也是任何造型藝術(shù)的基礎(chǔ)。講究體積光感、亮感,高品質(zhì)的素描作品不僅可以表現(xiàn)出描繪對象的體積明暗,還可以表現(xiàn)出描繪對象的色彩感(即物體的固有色)。它舍棄了描繪對象的多種色彩關(guān)系,用單一顏色描繪對象的外形、比例、結(jié)構(gòu)、體積、空間、質(zhì)感和色彩的濃淡。素描是作畫者根據(jù)視覺感受、直觀觀察、記憶、思想理解的觀念,運用簡單的工具,在平面的畫紙上表達三維空間的造型藝術(shù)。素描者,素為單色,描為記錄,簡單來說就是單色畫的統(tǒng)稱。因此,也有人將素描稱為單色畫、黑白畫、白描等。素描作品基本分兩大類:一種是練習性素描,另一種是創(chuàng)作性素描。從繪畫工具的角度來看,素描不單指鉛筆繪畫,也有可能是用毛筆、木炭條、鋼筆、針管筆、油性筆等繪畫的作品。從技法上,素描可分為干畫法和濕畫法;從用色上,它主要采用單一的黑色或褐色,抑或其他單一、沉穩(wěn)的顏色。相對于嚴格意義上的創(chuàng)作型素描來說,速寫型素描更多會有顏色補充。在這次整理畫稿中,筆者也發(fā)現(xiàn)了部分這類的畫稿作品。
素描可以按照描寫方式和用途分為臨摹、寫生、草圖、創(chuàng)作等[2]。所以,草圖(草稿)包含在素描這一大繪畫學科體系內(nèi)。畫稿分類主要根據(jù)畫面呈現(xiàn)的效果是否有較強的畫面整體性(完整性),包括明暗關(guān)系、色調(diào)關(guān)系、素描黑白灰關(guān)系、造型之間的主次關(guān)系、內(nèi)在思想表達、畫面節(jié)奏等因素。創(chuàng)作手稿普遍有私密性,它是藝術(shù)家在創(chuàng)作構(gòu)思中“不足為外人道”的與自己思想、心理、情感等方面的對話,是藝術(shù)家對創(chuàng)作對象再認識、再接受的一種“內(nèi)化”的活動狀態(tài)所表露的繪畫作品。所以“一幀手稿可能是草圖、可能是速寫、也可能是完成的正式創(chuàng)作”[3]。本文主要以創(chuàng)作型素描手稿為主進行討論。
練習性素描手稿是藝術(shù)家通過對客觀事物的觀察來表現(xiàn)描繪的對象(即寫生),也可以是臨摹一幅經(jīng)典的素描作品,這是鍛煉素描技法的一種手段,其主要目的在于訓練如何正確觀察所描繪對象。
在此次整理中,筆者發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作型素描大致分為三類(后續(xù)整理過程中還會進一步細化)。第一類是帶有明暗關(guān)系的細致描繪人物形象的完整創(chuàng)作的素描手稿。第二類是具有較強創(chuàng)作性線條的主稿圖(類似裝飾畫的白描、線稿作品)。第三類可歸為速寫類。其為簡單線條形成的草圖,包括記錄性質(zhì)的寫生速寫作品。從畫面的完整度來說,其可以當作一幅精美的素描作品,畫面中素描關(guān)系明確、人物表現(xiàn)細膩精致、主次關(guān)系清楚,可成為油畫創(chuàng)作的標準前奏(見圖1)。明暗對比、固有色的黑白設(shè)計賦予了作品更豐富的感情色彩。這種類型素描手稿的魅力在于它所表現(xiàn)的畫面層次可以完全脫離多色彩的關(guān)系,用黑、白、灰呈現(xiàn)出有色感的美術(shù)作品,整體效果感染力更強烈。從中可以看出,藝術(shù)家在進行藝術(shù)創(chuàng)作中流露出的真誠態(tài)度。這樣精致完備的創(chuàng)作型素描本身就是一種藝術(shù)價值的體現(xiàn),可以作為該油畫作品藝術(shù)價值的有力支撐。
圖1
如圖2 所示,這種以線條為主的創(chuàng)作草圖采用了純線條的白描形式。《素描理論與實踐》中明確指出,中國古代的圖案描繪線條極為細致。它區(qū)別于一般線條性的速寫,有很強的裝飾性、創(chuàng)造性,線條表現(xiàn)力強,畫面用線表現(xiàn)疏密、松緊、大小等節(jié)奏關(guān)系,無須明暗、體積的描繪。在整理中,筆者發(fā)現(xiàn)此類手稿的作品工藝美術(shù)性較強,所以這類手稿呈現(xiàn)的形式多表現(xiàn)為大型壁畫、裝飾畫。
速寫類手稿與素描密不可分,可當作速寫型素描手稿。速寫類手稿包括外出寫生類素描手稿(素材類)和簡單的小構(gòu)圖素描手稿。
小構(gòu)圖手稿畫面更隨意些,幾筆線條就能構(gòu)成一幅畫,沒有細膩的黑白關(guān)系,沒有明暗塊面的體積感,單線條在紙上躍然浮動,有節(jié)奏感,高度概括了所描繪的對象。其多見于藝術(shù)家首次的創(chuàng)作構(gòu)思中,主要用于分析創(chuàng)作作品中人物的位置及畫面構(gòu)圖的整體形式感,便于美術(shù)創(chuàng)作上的宏觀把控。而外出寫生類素描手稿的隨時性強、靈活性強,可以在畫紙上隨時隨地記錄想要描繪的對象,是靈感的捕捉,是在自然中、生活中、社會中汲取營養(yǎng)的一類作品。其技法表現(xiàn)方式?jīng)]有限制,可以是線條組成、明暗關(guān)系組成、幾何結(jié)構(gòu)組成,也可以直接采用單一顏色描繪等多種手法。通常這類手稿會伴有簡單的文字記錄,如地點、年份、描繪對象的名字等一些信息,方便藝術(shù)家回到創(chuàng)作室進行深思熟慮的藝術(shù)創(chuàng)作。所以,這類手稿的題材資料功能較強。
圖2
米勒說:“畫應(yīng)該首先在心中畫好,畫家不可能一下子就使自己要畫的東西活靈活現(xiàn)地出現(xiàn)在畫布上。畫家應(yīng)該十分謹慎地將遮蓋畫的罩布一層層揭開?!盵4]如圖3、圖4 所示,在創(chuàng)作過程中,第一幅草圖雖然珍貴,但藝術(shù)家要經(jīng)過反反復復的修改,才能最終完成一幅滿意的完整正稿。所以,創(chuàng)作型素描手稿的思路變化不是在一張畫面完成的,而是需要三幅以上甚至更多幅修改后的畫面,組合成一組圖畫來體現(xiàn)出作者對于作品的創(chuàng)作思路軌跡。在構(gòu)思過程中,最初的稿圖往往會發(fā)生根本的改變,這是因為藝術(shù)家創(chuàng)作的最初稿圖通常都是模糊、不確定的構(gòu)思中產(chǎn)生的小稿。隨著創(chuàng)作思路的清晰,表現(xiàn)手段的確定及主題思想的明確,才最終呈現(xiàn)出高水平的藝術(shù)作品。中國人講“廢畫三千”“九朽一罷”,也是作畫時由開始醞釀到成熟的一個過程。而對創(chuàng)作手稿反復推敲的過程體現(xiàn)了藝術(shù)家嚴謹?shù)膽B(tài)度,以及對藝術(shù)性的高追求。這類手稿具有可讀性。系列的創(chuàng)作草稿可以解讀出藝術(shù)家的思考過程。
素描手稿畫面包含文字性記錄內(nèi)容。本次整理發(fā)現(xiàn),一部分素描手稿不僅畫面精美,在畫面外部邊緣還標注些許文字信息,如“燒,鄧澍、黃力生”“正在使用羅盤測量巖石走向”“倒影:淺灰、深灰、白”“潘世勛同志來稿”“肖鋒稿在內(nèi)”“在此方案上提點意見”等信息,主要標注了創(chuàng)作作品的名稱、作者、構(gòu)圖等。關(guān)于創(chuàng)作構(gòu)思只言片語的文字標注是畫家記錄創(chuàng)作時靈感、思想表達的體現(xiàn)。借助文字類信息,我們可以準確、直觀地獲悉作者要表達的創(chuàng)作作品的主題思想,藝術(shù)表現(xiàn)上的思想活動等信息[5]。文字類記錄,還有摻夾在素描手稿中的長篇幅的語錄或某一篇能表達草圖主題思想的詩集、歌謠、說明等,都對畫面思想表達理解具有補充作用,如“附歌謠一首供參考……”“七言律詩……”相關(guān)畫面信息的文字對理解創(chuàng)作思路是不可缺失的組成部分,有重要意義,為研究文物提供了文獻性的依據(jù),豐富了相關(guān)創(chuàng)作作品的基本信息。
圖3
圖4
素描創(chuàng)作與油畫創(chuàng)作一脈相承,既是分別獨立的繪畫科目又相互關(guān)聯(lián)。素描創(chuàng)作是油畫創(chuàng)作的準備階段,前期預熱。簡單來說,通過素描作品能預判一些油畫創(chuàng)作的最終效果。優(yōu)秀的素描作品在藝術(shù)價值及審美格調(diào)上不輸油畫作品,如王式廓創(chuàng)作的素描作品《血衣》,孫滋溪、央美附中教師集體創(chuàng)作的素描作品《當代英雄》等作品。從作品的精神思想與傳遞情感的感染力來看,即使是只有黑白的素描作品,依然能打動人心,呈現(xiàn)出厚重的藝術(shù)使命。
綜上所述,美術(shù)創(chuàng)作的實物手稿對于美術(shù)作品的實物研究具有不可替代的意義,它展示了一件美術(shù)作品從無到有的過程,表露了藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作上的思路,體現(xiàn)了多種繪畫語言技巧的運用。因此,我們應(yīng)重視對這些美術(shù)創(chuàng)作作品的手稿資料的整理和分析,以便更好地理解美術(shù)作品。