鋼琴協(xié)奏曲《黃河》的民族性音樂語境

杜恒元

摘要：本文從音樂語境的角度，以鋼琴協(xié)奏曲《黃河》作為研究對象，探討了此曲的時代背景和民族性特征，并結合演奏和教學的實踐，論述了民族性音樂語境在其中的重要作用。

關鍵詞：鋼琴協(xié)奏曲 ?《黃河》 ?民族性 ?音樂語境

中圖分類號：J605 ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2019）22-0061-02

音樂語境指的是在具體的一首作品中，由構成音樂的各要素所形成的一種語言環(huán)境和音響意境，屬于音樂美學研究范疇。從音樂語境的角度研究某首作品，可以深刻領會它的創(chuàng)作背景，并從音響層面的角度來探討各音樂要素之間的有機聯(lián)系，從而進一步了解音樂所要表現(xiàn)的內(nèi)容和情感，這對于創(chuàng)作、表演和欣賞等音樂實踐活動而言有著非常積極的促進提高作用。

一、鋼琴協(xié)奏曲《黃河》的時代背景

鋼琴協(xié)奏曲《黃河》產(chǎn)生于20世紀60年代末期，由殷承宗、儲望華、劉莊等鋼琴家、作曲家依據(jù)冼星海作品《黃河大合唱》改編而成，并于1970年由殷承宗與中央樂團合作首演。從此曲產(chǎn)生的時代背景上看，主要是基于建國后我國鋼琴藝術的大環(huán)境，這一大環(huán)境指的是鋼琴改編曲體裁的發(fā)展。不難發(fā)現(xiàn)，從20世紀30年代以來，我國鋼琴藝術家們逐步探索中國風格鋼琴音樂的發(fā)展，產(chǎn)生了諸如《牧童短笛》《花鼓》等一批優(yōu)秀的作品，為了能夠更好的體現(xiàn)民族和地域風格特色，以民歌、古曲改編為主的鋼琴音樂逐漸的興盛起來，其中代表性的作品有儲望華《解放區(qū)的天》、黎英?！断﹃柡嵐摹返龋@些作品為構建中國鋼琴音樂風格起到了強有力的推動作用。《黃河大合唱》作為抗日戰(zhàn)爭時期的一部大型聲樂作品，為了能夠更好的體現(xiàn)出民族氣質(zhì)和革命情節(jié)以及中國現(xiàn)代音樂的發(fā)展，作曲家冼星海在創(chuàng)作上把西方作曲手法與中國民族音樂元素進行了有機的整合，使這首作品在風格上體現(xiàn)出了中西結合、以中為體的特色，正是這首作品在創(chuàng)作風格上實現(xiàn)了中西音樂的契合性，為鋼琴協(xié)奏曲《黃河》的產(chǎn)生奠定了基礎。

二、鋼琴協(xié)奏曲《黃河》的民族性音樂語境

（一）音樂素材的民族性特點

從作品的整體音樂素材的運用上看，在旋律素材方面基本上引用原作旋律，這樣的選擇能夠更好的體現(xiàn)出原作的特色，在前奏《黃河船夫曲》中，作曲家通過對黃河船夫號子的引用，表現(xiàn)出了生活在黃河岸邊的船夫們古樸的性格和勤勞的精神，尤其是在號子節(jié)奏的襯托下，既表現(xiàn)出了勞動人民艱難的生活，同時也表現(xiàn)出他們追求新生活的迫切愿望;在第四樂章《保衛(wèi)黃河》中，作曲家引用了陜北民歌《東方紅》的旋律，以此來說明勝利就在前方，中華民族所追求的光明已經(jīng)到來。從以上這兩個方面可以看出，對這些民間音樂的運用，不僅僅是為了更好的體現(xiàn)民族風格，其更深層的語境實際上是在表現(xiàn)中華民族的精神和氣概，其音樂素材中每一個節(jié)奏和音符的運用可以說都是充滿著力量，也正是這種力量推動著音樂的發(fā)展，使這種民族的精神氣質(zhì)始終貫穿于樂曲的每一個樂章中，使這首樂曲充滿了強勁的藝術感染力。

（二）起、承、轉(zhuǎn)、合與內(nèi)部變奏—再現(xiàn)的音樂結構

起、承、轉(zhuǎn)、合是我國民族音樂中常見的結構術語，是構成民族性音樂語境的重要元素。起承轉(zhuǎn)合既可以用于宏觀的作品結構分析中，也可以用于樂段和樂句分析。變奏也是我國民族音樂中常運用的結構形成手法，指的是基于一個主題，通過節(jié)奏、調(diào)式調(diào)性的轉(zhuǎn)變來發(fā)展旋律，從而形成曲式結構上的變奏-再現(xiàn)特點。協(xié)奏曲《黃河》整體上分為四個樂章，即“黃河船夫曲”“黃河頌”“黃河怨”“保衛(wèi)黃河”，從音樂所要敘述的內(nèi)容和表現(xiàn)的情感看，這四個樂章之間實際上是貫穿于中華民族精神體現(xiàn)這一主線上的，第一樂章為“起”，主要說明了黃河兩岸人民勤勞樸實的性格;第二樂章為“承”，歌頌了黃河對兩岸人民的母親情懷和養(yǎng)育之情;第三樂章為“轉(zhuǎn)”，表現(xiàn)了日本帝國主義的侵入，以及對中華大地的踐踏和蹂躪;第四樂章為“合”，表現(xiàn)出了英勇不屈的中華民族奮起抗敵的決心和保衛(wèi)黃河、保衛(wèi)祖國母親的斗志。從每一個樂章的內(nèi)部結構看，基本上都包含主題和變奏再現(xiàn)的特點，這一點與民族音樂結構特點非常相似，如在第四樂章“保衛(wèi)黃河”中，就由主題和五個變奏構成，這些變奏樂段或從節(jié)奏的角度、或從調(diào)性的角度來發(fā)展旋律，從而形成樂章的整體結構，這些都體現(xiàn)出民族音樂結構在此曲中的運用。

（三）中、西和弦連接形成的和聲架構

進入20世紀以來，中國音樂家們就一直致力于和聲民族化的實現(xiàn)和運用問題的解決，尤其是在鋼琴音樂創(chuàng)作方面，為了能夠使這一樂器更好的體現(xiàn)出民族風格，作曲家們大膽的運用了民族調(diào)式音階與和弦，逐漸的探索出了一條民族化和聲的道路。和聲的形成是建立在和弦連接基礎上的，采用什么樣的和弦來表現(xiàn)民族性音樂語境，是實現(xiàn)民族風格的核心因素。同時還需要考慮到一個根本性的問題，就是中國音樂注重線性的旋律表達，一切的音樂形象和情感均與線性旋律的完美呈現(xiàn)有著必然的聯(lián)系，所以為了能夠更好的解決這一問題，在鋼琴音樂創(chuàng)作上采用了四、五、八度音程來構成和弦，進而在和弦的連接中能夠體現(xiàn)出旋律的形象表意與情感表達;其次就是在突出民族性的同時，還需要考慮到鋼琴語言的特色，即把西方傳統(tǒng)和聲引入到創(chuàng)作中來，這種以中西方和弦所形成的和聲，成為了中國鋼琴民族性音樂語境的特色。在《黃河》這首作品中，可以明顯的體現(xiàn)出這一特征。如在《保衛(wèi)黃河》這一樂章中，為了能夠體現(xiàn)出雄壯有力的氣勢和催人奮進的力量，在右手聲部中其高音區(qū)旋律的表現(xiàn)是以四度與三度音程的疊置來實現(xiàn)的，而左手的伴奏部分則較多的采用五度和八度音程進行烘托，這樣的和聲進行無論是在音響表現(xiàn)上還是在情感的抒發(fā)上都深化了民族性的音樂語境。