高等教育中國畫教學(xué)存在的問題
——探討與改革

李 琪

（桂林師范高等?？茖W(xué)校 ，桂林 541000）

引 言

臨摹、寫生、創(chuàng)作三結(jié)合才會(huì)提高學(xué)習(xí)效率，才能舉一反三。只是停留在臨摹學(xué)習(xí)里，學(xué)生重復(fù)單一的知覺，被古人思想束縛，習(xí)慣用相同觀察和思維模式，無法鍛煉同學(xué)們的求異思維。

目前中國畫教學(xué)主要由學(xué)院教育來培養(yǎng)和引導(dǎo)，但也出現(xiàn)很多沒有探究清楚的問題，如：國畫的精神本質(zhì)問題、臨摹學(xué)習(xí)問題、創(chuàng)作問題等等，這些問題的存在，一直影響的國畫藝術(shù)教學(xué)發(fā)展。另外在招生條件要受國家考試制度的限制，學(xué)習(xí)過程受學(xué)制和教學(xué)大綱及課程設(shè)置的影響，特別目前高校國畫專業(yè)受傳統(tǒng)蘇式繪畫影響導(dǎo)致中國畫精神偏離等等。應(yīng)做進(jìn)一步探討和改革。

一、中國畫的精神問題的探討

中國畫精神的特點(diǎn)就是寫意，首先表現(xiàn)在意象造型上。所謂意象造型，它相對(duì)于具象和抽象的造型方式來說的，通過客觀事物反映到主觀意識(shí)中并在經(jīng)過一定夸張、變形處理達(dá)到具有韻律和內(nèi)質(zhì)美感的形象，是主觀內(nèi)在修養(yǎng)與客觀實(shí)物相互碰撞的產(chǎn)物，而不是用視覺的直接攝像式地描繪對(duì)象，是與作者的情感、個(gè)性、素質(zhì)、志趣、境遇相關(guān)，帶有很濃的主觀性，跟實(shí)物形象有意保持一定距離，追求似與不似表達(dá)方式。造型布局只求自由的、平面的、有節(jié)奏韻律的安排，不受自然屬性所影響。它要體現(xiàn)的是人的想象力和創(chuàng)造力，呈現(xiàn)出一種精神內(nèi)涵，是決定藝術(shù)作品的格調(diào)、品質(zhì)的高低問題。要求作者到生活中體驗(yàn)、感悟，才會(huì)有意象造型的生動(dòng)性和意趣的飽滿性。

黃賓虹曾說：“山水乃畫自然之性，非剽竊其形，畫不寫萬物之形，乃傳其內(nèi)涵之神，若以形似為貴，則名山大川，觀覽不遑，真本俱在，何勞圖焉?！?/p>

現(xiàn)在學(xué)生都要經(jīng)過素描、色彩等一系列傳統(tǒng)西式繪畫訓(xùn)練和嚴(yán)格考試，培養(yǎng)學(xué)生客觀準(zhǔn)確的觀察、刻畫實(shí)物，強(qiáng)調(diào)事物的生理結(jié)構(gòu)和光影透視表現(xiàn)，這樣的基礎(chǔ)訓(xùn)練和繪畫理念跟中國畫意象造型是背道而馳的。

其二，中國畫的筆墨也是其特有符號(hào)，筆墨韻味來造型，用極富節(jié)奏性的書寫體現(xiàn)線條的流動(dòng)、呼應(yīng)、承接、方圓、疏密等結(jié)構(gòu)關(guān)系，加上線質(zhì)的流暢、生澀、剛勁、厚重、虛實(shí)等來塑造畫面的意象形態(tài)。

二、改革建議

（一）加強(qiáng)意象造型的訓(xùn)練

過去受徐悲鴻提倡的繪畫思想影響，老師們對(duì)國畫的意象造型也不是很理解和接納，只注重古人的用筆、用線、用墨的技法訓(xùn)練，對(duì)國畫的造型美學(xué)不做認(rèn)真的分析，用西方繪畫的透視、光影理論來分析國畫。虛實(shí)、陰陽、遠(yuǎn)近、大小、意趣等是國畫的構(gòu)成關(guān)系。所以在臨摹要分析古人的畫理，客觀世界只是作者靈感的來源。吳冠中說過：“停留在畫的象的層面，不是藝術(shù)，是美盲?！币庀笤煨筒粌H要學(xué)習(xí)古人的造型，更要對(duì)一些客觀對(duì)象做一定夸張變形訓(xùn)練，提煉其具有意味的形象，強(qiáng)調(diào)形的方圓、大小、疏密、輕重、抑揚(yáng)、伸縮、粗細(xì)等對(duì)比關(guān)系，把握事物不同的質(zhì)地、氣息、精神，這樣學(xué)生才能體會(huì)到意象造型的美感內(nèi)涵。

（二）提升筆墨技法的訓(xùn)練

古人強(qiáng)調(diào)“骨法用筆”，筆墨技法不高，就難以體現(xiàn)意象的美感。

1.要學(xué)習(xí)筆墨，先學(xué)會(huì)用筆

用筆一定要體會(huì)筆毫的彈性，筆毫彈性失去，線條就會(huì)軟而無力，彈性的存在，線條就會(huì)挺勁雄強(qiáng)。還有執(zhí)筆要輕松，舉重若輕，運(yùn)筆才會(huì)自然流暢，才會(huì)做到八面出鋒，線條才會(huì)左右逢源、隨心所欲、生動(dòng)自如。

2.學(xué)習(xí)書法

書法是練習(xí)用筆的捷徑，中國畫強(qiáng)調(diào)書法用筆，書法同源。書法藝術(shù)，就是線條的藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)用筆的起承、提按、折轉(zhuǎn)、呼應(yīng)以及筆斷意連、一波三折等等的表現(xiàn)形式，這正是中國繪畫要用到的，所謂“他山之石可以攻玉”就是個(gè)道理。

（三）加強(qiáng)國學(xué)的綜合學(xué)習(xí)，觸類旁通

中國文化源遠(yuǎn)流長，歷代的詩詞歌賦、琴棋書畫，當(dāng)今的大學(xué)生了解不深，導(dǎo)致國畫表現(xiàn)的精神內(nèi)涵的不夠。學(xué)生要對(duì)詩、書、畫、印做些接觸和了解，熏陶其中國文化的美學(xué)思想，能提升學(xué)生的知識(shí)素養(yǎng)，也是藝術(shù)作品格調(diào)的內(nèi)美氣息提升的關(guān)鍵，是脫離平淡、媚俗導(dǎo)師。學(xué)習(xí)治印，對(duì)畫面的空間布局、線條的金石質(zhì)感得以充分的理解?！墩軐W(xué)》課程也不該缺失，沒有哲學(xué)思想的藝術(shù)家，作品只是流于形式，是沒有個(gè)性和高度的。中國畫的美學(xué)觀大部分來自道教、佛教及玄學(xué)思想，學(xué)生要想畫好中國畫，還必須對(duì)這些方面知識(shí)有所了解。

（四）創(chuàng)作課程要加強(qiáng)

有的老師認(rèn)為，基礎(chǔ)知識(shí)不牢固，創(chuàng)作沒有必要性，把創(chuàng)作放到畢業(yè)前最后一個(gè)學(xué)期，但一旦到了畢業(yè)創(chuàng)作的時(shí)候，學(xué)生們一臉茫然，不知所措，其作品大部分畫出的是古畫的重現(xiàn)或模仿他人，畫面支離破碎、東抄西拼雜亂無章，根本談不上有美感、有風(fēng)格、有品質(zhì)的藝術(shù)作品。創(chuàng)作涉及選題、立意、構(gòu)圖、取材、布局、造型、筆墨、設(shè)色等等，通高過一定數(shù)量的創(chuàng)作，可以發(fā)現(xiàn)不足之處，就可以因材施教，補(bǔ)足學(xué)習(xí)中的短板。不能把臨摹與創(chuàng)作孤立開來，思考學(xué)習(xí)，培養(yǎng)創(chuàng)意能力，對(duì)傳統(tǒng)文化有選擇地進(jìn)行學(xué)習(xí)和借鑒。帶著創(chuàng)作目的去臨寫，就會(huì)“對(duì)癥下藥”，找到有啟迪價(jià)值的東西。

寫生學(xué)習(xí)是創(chuàng)作過程的好手段，能體驗(yàn)自然的美感，更能對(duì)煩瑣的外部世界作出提煉，打破臨摹時(shí)受作品本身限制的被動(dòng)?？傮w來說，要做到臨摹、寫生、創(chuàng)作三結(jié)合才會(huì)提高學(xué)習(xí)效率，才能舉一反三。藝術(shù)的生命在于求新和創(chuàng)新，只是停留在臨摹學(xué)習(xí)里，學(xué)生重復(fù)單一的知覺，被古人思想束縛，習(xí)慣用相同觀察和思維模式，無法鍛煉同學(xué)們的求異思維。

結(jié) 語

石濤說“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，歷史的變遷和社會(huì)的進(jìn)步，老師和學(xué)生要轉(zhuǎn)變觀念，跟上時(shí)代的腳步，我們不僅要學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，也要認(rèn)真學(xué)習(xí)近百年來西方藝術(shù)取得成就以及近現(xiàn)代藝術(shù)家所取得的成果。因此改變?cè)瓉淼慕虒W(xué)理念、模式進(jìn)行拓展與改革，把我們本民族藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大。