論揚琴演奏中的音色

高寧

（商丘學(xué)院，河南 商丘 476000）

一、優(yōu)美音色的追求

每一位音樂大師對音色都十分強(qiáng)調(diào)，德彪西曾說過：“彈奏我的音樂，每一個音都必須是最美麗的。”李斯特也認(rèn)為：“各種不同音色是一個音樂家的調(diào)色盤，他的雙手必須能完全掌握這些音色，隨時應(yīng)著我們內(nèi)心的呼喚而發(fā)揮?！彼羞@些都說明了音色在音樂作品演奏中的重要性。

揚琴的音色受很多因素的制約，它不單純是某一物體作用于另一物體的物理性問題，而是包含著音樂演奏中的多種因素的組合,其中包括：樂器本身的屬性、演奏者的演奏方法以及演奏者對音色追求的主觀意識等。

（一）優(yōu)質(zhì)的樂器

揚琴是擊奏弦鳴樂器，顆粒性聲音是揚琴的特色和所長。所謂“大珠小珠落玉盤”就是揚琴效果的精妙寫照。

正所謂“工欲善其事，必先利其器，”樂器的構(gòu)造及其屬性決定了樂器獲得優(yōu)美音色的基本條件。

（二）科學(xué)的演奏方法

科學(xué)的演奏方法是演奏好一切器樂的必要準(zhǔn)備。演奏者的不同持竹手型、擊弦位置、角度、擊弦動作的都會對揚琴的音色產(chǎn)生影響。就揚琴而言，一般意義上的優(yōu)美的揚琴音色必須符合三個標(biāo)準(zhǔn)，即純凈、明亮、圓潤。

1.正確的持竹手型。

持竹是演奏的準(zhǔn)備，規(guī)范的持竹手型為指、腕、臂的靈活自如創(chuàng)造了條件。

持竹手型：手呈圓形空拳狀，將琴竹柄放在食指第三關(guān)節(jié)指彎處，大指輕壓在食指所貼琴竹柄的位置，中指第二關(guān)節(jié)上托琴竹柄，大指和琴竹成一直線。

2.合理的擊弦的位置、角度。從聲學(xué)原理要求，擊弦點應(yīng)盡量選擇在有效弦長的七分之一、九分之一、十一分之一處，以便削弱或抑制那些不協(xié)和的第七、九、十一分音的振動。揚琴的最佳發(fā)音點從弦振動的物理現(xiàn)象來講選擇靠近琴碼的位置，即有效弦長九分之一處，琴竹在這個擊弦點上彈奏，能使全段的基音和各分段的分音都獲得較充分的振動與協(xié)和的頻率，發(fā)出音質(zhì)豐滿渾厚的復(fù)音。

擊弦位置：結(jié)合目前普遍使用的402揚琴，最佳擊弦點與琴碼的距離：高音區(qū)約1.5~2厘米，中音區(qū)約2~2.5厘米，低音區(qū)約2.5~3厘米。演奏時擊弦點太靠近琴碼，聲音生硬發(fā)梗；太遠(yuǎn)離琴碼則音色發(fā)飄單薄。

擊弦角度：琴竹頭觸及琴弦的角度與音色有密切關(guān)系，正確的角度應(yīng)使琴竹頭與擊弦平行，使弦（3根或4根）充分均勻地受力，發(fā)出悠揚清脆的聲音，如果琴竹頭與琴弦存在一個角度或傾斜，下?lián)魰r只能彈到一根或兩根弦，聲音就會輕飄無力，或出雜音①。

3.規(guī)范的擊弦動作。琴竹擊彈琴弦，是揚琴演奏的最基本形式，如何將力準(zhǔn)確、迅速、暢通無阻的傳遞到琴頭，是演奏成敗的關(guān)鍵。

琴竹擊彈琴弦，琴竹給琴弦一個作用力，琴弦也給琴竹一個反作用力。當(dāng)琴竹擊彈速度快，這樣反作用力的能量就能得到最大發(fā)揮，引起的共鳴就豐富，使音色有立體感。反之，一部分反作用力被壓抑，音響中的部分泛音效果會受阻，此時音色也就變得發(fā)悶，缺乏亮度。

擊弦動作：保持手臂身體各部位自然放松，琴竹以腕關(guān)節(jié)為圓心，依靠手腕屈伸轉(zhuǎn)動和手指捻托琴竹的合力，產(chǎn)生瞬間突發(fā)的擊彈力量，觸弦時間盡可能短，講究干凈，敏捷。

中央音樂學(xué)院桂習(xí)禮教授曾形象的闡述：“如果把揚琴演奏的力比做一條溪水，它通過有關(guān)部位所形成的渠道，應(yīng)該是順暢流通的。任何一處出現(xiàn)障礙或阻塞，都將妨礙這條溪水的流通，造成演奏力的無謂消耗②。”

二、特殊音色的追求

音色對于演奏者來說是重要的，它是演奏的基礎(chǔ)。沒有良好的音色，根本談不上音樂的表現(xiàn)力，當(dāng)然也不會有所謂的音色美。其實，任何美都是相對而言的,離開了充分的感情支持，美是不會有生命力的。

如小提琴家薛偉在對《梁?！费堇[時，強(qiáng)調(diào)在演奏中做了一些戲劇化處理，在最后主題再現(xiàn)的時候，他把一些煽情的華麗裝飾音去掉，采用的是那種比較遙遠(yuǎn)的、忽隱忽現(xiàn)的聲音，進(jìn)而意境強(qiáng)化而把音符淡化了。因為經(jīng)歷了那么一個慘烈的愛情故事之后，剩下的只是對過去時光的追憶，一種刻骨銘心的更深層次的懷念或是思考③。他這樣的處理會讓聽眾耳目一新，所謂“此時無聲勝有聲”應(yīng)該就是這個道理。

在揚琴作品《拉薩行》引子[雪山吟]中，演奏者在在演奏第一個和弦時，要求兩手從琴弦的最左端開始輪竹，慢慢輪向右端直到最佳擊弦點。力度要求由弱漸強(qiáng)再漸弱；音色要求由暗淡到明亮再到暗淡，表現(xiàn)了悠遠(yuǎn)、遼闊的雪山景象。

又如，在演奏揚琴作品《鄉(xiāng)村抒懷》時，要在琴頭上貼上金屬片或反竹。試想一下，金屬片撞擊金屬質(zhì)地的琴弦會是什么音色?這樣做的主要目地主要是為了追求一種清脆而明亮的音色以表現(xiàn)美國鄉(xiāng)村音樂那種歡快嘹亮、活潑舞蹈的異國風(fēng)情。

以上所說這些都屬特殊音色范疇，它們都是根據(jù)樂曲及情感的需要對演奏進(jìn)行的特殊處理，為的是更好的渲染氣氛、更精確的表達(dá)作品。

三、結(jié)語

科學(xué)規(guī)范的演奏方法是獲取優(yōu)美的音色彈好樂曲的最基本前提，也是詮釋一部作品的最首要因素。但任何一種樂器的演奏，都是音樂把“案頭之品”轉(zhuǎn)化為實際音響的二度創(chuàng)作，只有運用科學(xué)規(guī)范的演奏方法，深入了解自己樂器本身的屬性，了解作品的地方特色，了解作品的表現(xiàn)內(nèi)容，才能夠更完美的演繹作品。

注釋：

①謝玉虹.《揚琴演奏中怎樣豐富音色的表現(xiàn)力》.中國民族管弦樂學(xué)會2000全國揚琴藝術(shù)研討會論文集.第59頁

②桂習(xí)禮.《揚琴演奏的手臂運動》.中國民族管弦樂學(xué)會2000全國揚琴藝術(shù)研討會論文集.第55頁

③薛偉.《從音符到音樂》DVD