茍麗娜
(西京學(xué)院公共藝術(shù)教育中心,陜西 西安 710123)
在我國的藝術(shù)音樂類教育發(fā)展中,師資力量一直是較為薄弱的一個環(huán)節(jié),其中普遍存在的社會現(xiàn)象是,有實(shí)力、有藝術(shù)造詣的音樂老師,大多數(shù)因?yàn)楦鞣N各樣的原因,更愿意進(jìn)行社會教學(xué),而不進(jìn)入校園進(jìn)行教學(xué),固而造成大學(xué)校內(nèi)的師資力量以及教師的藝術(shù)素養(yǎng)普遍存在偏低。其次,在專業(yè)從事音樂研究及教育的教師中,也存在大部分年齡偏大的問題,因而造成教學(xué)方式過于死板,教學(xué)內(nèi)容枯燥乏味,教學(xué)形式較為單一,未能與當(dāng)下多元化的音樂環(huán)境形成相互輝映,學(xué)生在學(xué)習(xí)后,吸收難,所學(xué)未能所用,教師在教學(xué)過程中也并不能很好的開展音樂教學(xué)內(nèi)容,在完成教學(xué)內(nèi)容后收效甚低,除了書本內(nèi)容外,學(xué)生未能根據(jù)所學(xué)內(nèi)容很好的拓展藝術(shù)思維,更有甚者會因此熄滅對音樂藝術(shù)的熱情,這將對我國的音樂事業(yè)發(fā)展造成不可估量的損失。
在當(dāng)下大學(xué)音樂教育中,我國的教學(xué)方式未能估計(jì)學(xué)生們的情感狀況。眾所周知,音樂不僅僅是一門藝術(shù),在我們的日常生活中,音樂更是一種消遣方式、一種情感依托以及情感宣泄的方式與手段,所以音樂與情感本身便是不可分割開的,沒有情感的音樂是沒有靈魂的,這是即便不懂音樂的人也明白的道理。在我們現(xiàn)階段的大學(xué)音樂教育中,對于學(xué)生情感方面的關(guān)注是欠缺的,是匱乏的,學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂這門情感因素及重要的學(xué)科中,往往所學(xué)內(nèi)容與自身現(xiàn)時情感背道而馳,最后的結(jié)果便是對所學(xué)內(nèi)容的吸收度收效甚低。
當(dāng)今的音樂教學(xué)方式中,教學(xué)靈活度是大大不夠的,是不足以滿足多元化的音樂教育的,只依靠書本的教學(xué),教師的言傳身教和少得可憐的音樂賞析,完全不能滿足們對音樂領(lǐng)域的探索,更是提不上在音樂的海洋中翱翔。確實(shí),我們可以通過眾多的音樂平臺聽到甚至看到音樂,但是缺乏了課堂上專業(yè)的解析以及點(diǎn)評,我們的學(xué)生同樣不能做到對所聽的音樂元素有很好的理解。音樂教育環(huán)境以及教學(xué)方式的匱乏,亦是如今擋在多元化大學(xué)音樂教育面前的一座大山。
有關(guān)于我們上文提到過的師資力量大幅流向社會問題,我們的校方是否可以有所作為?例如在根據(jù)國家相關(guān)法律法規(guī)所允許的范圍的內(nèi),針對在音樂藝術(shù)方面有所造詣的人才進(jìn)行規(guī)模性的引進(jìn)。亦或者大力發(fā)展賞析公開課,邀請音樂藝術(shù)中的佼佼者頻繁的在校內(nèi)進(jìn)行講學(xué)與演講。對于校內(nèi)教師,應(yīng)分為兩批作為提升。第一種,針對年輕的,在音樂素養(yǎng)方面較為一般的教師,組織進(jìn)行針對性加強(qiáng)培訓(xùn),以期能快速提升教師們的藝術(shù)素養(yǎng)。第二種,對于年級偏大,但對音樂研究有著極其深厚實(shí)力的教師,讓其與年輕的教師們開展研究座談會,針對現(xiàn)如今的各種多元素音樂環(huán)境進(jìn)行探討,多研究學(xué)生們喜歡的、關(guān)心的、好奇的音樂元素,以此作為講學(xué)過程中重要紐帶。
在如今各行各業(yè)大肆提及的多元文化背景下,情感自然是作為多遠(yuǎn)文化中極為重要的一部分而存在,更別說我們從事的音樂教育工作,更是離不開情感的渲染與影響。既然如此,教師完全應(yīng)該在日常的教學(xué)環(huán)境中,更不能忽視對學(xué)生們的情感關(guān)注,當(dāng)然我們不可能在課堂上對所有與學(xué)生的情感進(jìn)行照顧,但是作為講師,我們應(yīng)該學(xué)會如何調(diào)動課堂氛圍,感染學(xué)生情緒,讓其進(jìn)入到自己所營造的情感環(huán)境中,在情感環(huán)境中進(jìn)行講學(xué)。這樣的教學(xué)方式,不僅僅是對教學(xué)內(nèi)容的傳授,更有利于打開學(xué)生們的藝術(shù)思維,拓寬學(xué)生的藝術(shù)領(lǐng)域,這將對我國的音樂事業(yè)儲備更多的優(yōu)質(zhì)人才。
在傳統(tǒng)教育中,只有教師的講學(xué)以及教師的演示的時代,應(yīng)該成為過去式。當(dāng)今多元文化的社會環(huán)境,已經(jīng)不是一位教師,一種樂器,一本教材便可以滿足的。在日常的教學(xué)過程中,教師應(yīng)該更多的應(yīng)用到多媒體教室,校方也應(yīng)該針對音樂教育提供專業(yè)的音樂教室,以期能夠讓學(xué)生們通過多媒體教室,通過音樂教室中的各種樂器的使用,提升對音樂學(xué)習(xí)熱情與激情。
綜上所述,多元文化背景下大學(xué)音樂教育的現(xiàn)狀是不足以滿足社會需求的。因此我們應(yīng)該針對我們傳統(tǒng)的音樂教育環(huán)境進(jìn)行大刀闊斧的改革。音樂作為國際社會及其重要的組成部分,不再是那個玩物喪志,沒有前途的玩物,音樂應(yīng)該是一種高精尖的職業(yè)與學(xué)術(shù)研究。更因如此,在大學(xué)的教育環(huán)境中,如何培養(yǎng)出高精尖的音樂人才,為中國音樂乃至世界音樂做出卓越貢獻(xiàn),以正我泱泱華夏千年藝術(shù)之名,應(yīng)該是每位音樂教育者,音樂院校視為己任的職業(yè)目標(biāo)!