淺談現(xiàn)代版畫如何進(jìn)入當(dāng)代藝術(shù)

□李小詩 魯迅美術(shù)學(xué)院

版畫是繪畫形式的一種，它是用刀具或化學(xué)制品等在板上刻畫出或蝕出畫面，再印制于紙上。常見的版畫品種有木版、石版、銅版、鋅版、麻膠版等。在當(dāng)今各種藝術(shù)形式呈現(xiàn)出多元化、大眾化、時代性的發(fā)展態(tài)勢下，一方面，藝術(shù)工作者通過社會的深入審視、探索和感悟，不斷迸發(fā)出了全新的藝術(shù)靈感和創(chuàng)作力；另一方面，現(xiàn)代版畫只有把握住當(dāng)代藝術(shù)的新趨勢和新思想，才能在當(dāng)今藝術(shù)領(lǐng)域煥發(fā)出新生機(jī)。本文先介紹了現(xiàn)代版畫的特點(diǎn)和發(fā)展現(xiàn)狀，然后就現(xiàn)代版畫如何融入當(dāng)代藝術(shù)提出了幾點(diǎn)建議，以供相關(guān)人士交流參考。

版畫，作為一種獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式，有其獨(dú)特的藝術(shù)特點(diǎn)，這種獨(dú)特性源于它的制作過程。不同于普通繪畫直接用筆來完成，它需要先使用刀或其他雕刻工具在木板、銅板或其他介質(zhì)上進(jìn)行雕刻，然后通過印刷方式印制而成。其藝術(shù)表現(xiàn)力主要來自作者的雕刻手法和印制方法。

一、版畫的特點(diǎn)和發(fā)展現(xiàn)狀

版畫的特點(diǎn)大致可總結(jié)為以下幾點(diǎn)：第一，發(fā)揮刻版水印的特性，利用陰刻或陽刻的手法產(chǎn)生強(qiáng)力的藝術(shù)效果。兩種手法有不同的空間感和視覺表現(xiàn)。陽刻法清晰明朗，陰刻法深沉厚重。第二，盡可能利用雕刻介質(zhì)本身的材質(zhì)特性，凸顯出其特有的韻味。木版，石版、銅版、麻膠版都有不同的肌理特性，刀痕美感，背后都蘊(yùn)含著不同的藝術(shù)表現(xiàn)力。第三，巧妙運(yùn)用“留黑”或“留白”的方法，對物體輪廓進(jìn)行自然勾勒，表現(xiàn)出版畫獨(dú)特的藝術(shù)魅力。黑白這兩種顏色會產(chǎn)生強(qiáng)烈的視覺對比，這種對比往往是最耀眼的，也是最持久、最原始和最樸素的，即使沒有其他顏色的介入，這兩種顏色也可以變換出不同的顏色，歷久彌新。第四，精心設(shè)計(jì)構(gòu)圖，應(yīng)用濃與淡、密與疏、繁與簡不同形式的對比效果反映出作品的不同風(fēng)格。

版畫在歷史上經(jīng)歷了由復(fù)制到創(chuàng)作兩個階段。早期版畫的畫、刻、印三者相互分工，刻者只照畫稿刻版，稱復(fù)制版畫；后來畫刻印都由版畫家一人來完成，版畫家得以充分發(fā)揮自己的藝術(shù)創(chuàng)造性，這種版畫稱創(chuàng)作版畫。中國復(fù)制木刻版畫已有上千年歷史，創(chuàng)作版畫則起自20世紀(jì)30年代，經(jīng)魯迅提倡，后來取得了巨大發(fā)展。改革開放以來，受國外多元思想的影響，作者的思想變得更加自由，更加多元化，對當(dāng)代生活的觀察更加細(xì)致深入，表達(dá)更加客觀和大膽，其創(chuàng)作的作品也越來越具有時代性和創(chuàng)造性。但是，現(xiàn)代版畫的不足之處在于，版畫逐漸被塑造成了一種只能供專業(yè)人士欣賞和評價的少數(shù)人的藝術(shù)，對于普通大眾來說，由于其過高的藝術(shù)定位和過少的展示機(jī)會，很難接受和觀摩到。雖然版畫的藝術(shù)性不斷地被拔高是件好事，但是過分的曲高和寡注定會失去群眾基礎(chǔ)，一個沒有群眾支持的藝術(shù)，即使再高雅，它的藝術(shù)壽命也不會長久。

二、現(xiàn)代版畫融入當(dāng)代藝術(shù)的幾點(diǎn)建議

（一）版畫作者應(yīng)盡可能創(chuàng)作具有現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格的作品

隨著網(wǎng)絡(luò)的普及，每個人都有機(jī)會成為大眾的焦點(diǎn)，越是貼近于普通民眾生活的信息越受到追捧。因此，版畫作者應(yīng)做到深入地觀察和了解社會，以慈悲和愛國愛民的心態(tài)去創(chuàng)作反映民計(jì)民生的題材，旨在體恤民眾，為民眾吶喊；始終把握好為人民服務(wù)，弘揚(yáng)社會主義核心價值觀的基本前提，用大眾可以接受的藝術(shù)表現(xiàn)形式傳遞“真善美”的審美觀。

（二）努力使版畫全面走進(jìn)民眾的視線

隨著人民生活水平的提高，民眾對生活中的審美要求也越來越高。創(chuàng)作者應(yīng)抓住這個契機(jī)，讓版畫從圖冊和高級畫廊中走出來，從服務(wù)社會和民眾的角度出發(fā)，以公共藝術(shù)的形象，出現(xiàn)在民眾生活的方方面面。例如，產(chǎn)品包裝、室內(nèi)外裝修、舞臺展示、服裝設(shè)計(jì)等。這樣，版畫的形象會更加親民，大眾接受度會越來越高，從而為其以后的發(fā)展拓寬了道路，增添了更多的可能性。

（三）提升民眾對版畫的了解和欣賞水平

全面提升民眾的藝術(shù)修養(yǎng)和版畫的群眾基礎(chǔ)是一項(xiàng)艱巨且長期的工作。一方面，學(xué)校應(yīng)側(cè)重于藝術(shù)審美和版畫的歷史和知識的教育，讓學(xué)生從小就在版畫的藝術(shù)熏陶下，慢慢對版畫產(chǎn)生興趣。在高校階段，學(xué)校應(yīng)設(shè)立版畫課和版畫創(chuàng)作室，并提供相應(yīng)的材料和活動。另一方面，美術(shù)館和藝術(shù)畫廊應(yīng)以積極的態(tài)度向普通民眾開放，成為版畫和民眾之間的一座橋梁。例如，為民眾提供一個版畫學(xué)習(xí)、創(chuàng)作、欣賞的場地，定期開設(shè)版畫學(xué)習(xí)的免費(fèi)講座，舉辦版畫創(chuàng)作大賽，讓版畫的風(fēng)靡成為一個全社會的現(xiàn)象等。

藝術(shù)源于生活，又高于生活。版畫作為一種主要的繪畫藝術(shù)，不應(yīng)忘記自己的來源。版畫在任何一個時期的發(fā)展都離不開民眾的生活，尤其是在這個崇尚以人為本的社會里，版畫更應(yīng)該放下身段，和民眾生活的各個方面緊密結(jié)合，在保持較高的藝術(shù)性的同時，做到大眾化。這樣，其才能在當(dāng)代藝術(shù)之路上走得更穩(wěn)，走得更遠(yuǎn)。