淺談陳和西油畫語言特色

□符 青 湖南師范大學(xué) 美術(shù)學(xué)系

油畫自西方傳入中國已四百來年，走了一條曲折的探索之路，油畫創(chuàng)作經(jīng)歷了傳承與創(chuàng)新，經(jīng)歷了民族化，經(jīng)歷了現(xiàn)代化與當(dāng)代的迷茫抉擇。如何將這種外來文化形式衍生為我物？如何在幾千年自我文化的發(fā)展基礎(chǔ)上裁出新意？提問的人很多，思考的人很少，傾盡全力去做到的更是寥寥。陳和西在這條路上一走就是二十幾年，中西不同的藝術(shù)形式應(yīng)該以何種形式融合？何種狀態(tài)為佳？這些答案的尋求都無比艱難。在做到一定程度之后陳和西心里會自動權(quán)衡形式與內(nèi)容的正確與否，因為時代在變，每當(dāng)解決了某個問題后，一些新的難題也會撲面而來。

一、陳和西的繪畫時代性

陳和西在《總想把畫畫得更好》一文中談道：畫風(fēng)景，面對的對象幾乎是永遠不變的，如大地、天空、樹木、山水等。要讓風(fēng)景具有地貌的特征和時代特征……從針對地理地貌特征大的感受和細微的形態(tài)變化中發(fā)現(xiàn)景物的獨特性。在人物活動的場所，如房屋、道路、田地等人文方面去尋找風(fēng)景的時代性。陳和西的畫以萬變畫不變，他認為人文時代性極其重要，藝術(shù)的真實需要創(chuàng)造，需要在客觀再現(xiàn)中融入審美感受。所謂境由心生，融情于景。陳和西的功力遠不止于此。他說，面對自然將客觀物象轉(zhuǎn)化成個人符號化表現(xiàn)形式下的主觀物象，更加真實地表現(xiàn)客觀實質(zhì)，這是藝術(shù)表現(xiàn)魅力之所在。

二、藝術(shù)風(fēng)格與語言特征

陳和西的田園風(fēng)景油畫風(fēng)格獨特、意境優(yōu)美，已經(jīng)打上了濃厚的個人標簽，成為新時代下油畫語言的又一創(chuàng)新開拓，其藝術(shù)風(fēng)格不僅構(gòu)成了某種視覺符號，而且富含極為豐富的精神材料。南方田園生養(yǎng)了這位藝術(shù)家，給予了他無限創(chuàng)作靈感，故而他的藝術(shù)符號里全都是人文情懷，絲毫沒有被現(xiàn)當(dāng)代的潮流走向所迷惑。幾十年的繪畫生涯讓他早已領(lǐng)悟到南方田園山水的生命特征，站在他的油畫作品面前，感受到的是心靈的寧靜，是在繁忙的當(dāng)代社會下的返璞歸真。對于陳和西來說，或許每幅作品都是一幅自畫像。陳和西構(gòu)建了一套別具特色的油畫語言，運用底色的技法表現(xiàn)，取中國畫文化底蘊之精華。

（一）底色的導(dǎo)向性與構(gòu)圖法則

底色作為一種技法形式，屬于在創(chuàng)作之前的無意識色彩創(chuàng)作，對畫面基調(diào)起鋪陳作用。在面對能觸發(fā)創(chuàng)作靈感的景致時，合適的底色的碰撞會預(yù)先奠定這幅作品的基調(diào)，包括其取景、構(gòu)圖、色彩等。無數(shù)次偶然無規(guī)律的底色創(chuàng)造生成無一相同的語言中介，而這種中介物通過藝術(shù)家的再創(chuàng)造，就形成了符號信息傳播的田園山水，底色是陳和西風(fēng)格化的符號圖式，但統(tǒng)一中存在差異，且這種差異性無可復(fù)制。這便是先生所創(chuàng)造出來的個人符號魅力吧。楊春時說：“首先現(xiàn)實符號必須是感性符號；其次，現(xiàn)實符號必須超越現(xiàn)實意義，從而僅剩下感性符號的能指，從而找到向藝術(shù)符號轉(zhuǎn)化、被賦予審美意義的途徑?！?/p>

使用底色的魅力在于，一個點可以成為不同色塊；兩個點可以帶來直線與曲線的流暢美；三個點組成可以給畫面帶來穩(wěn)定的三角形，或者運動的圓形；四個點可以組成任意方形。若把瓷杯的正視圖定為四點確定圖形范圍的方形，在底色符號的藝術(shù)召喚下，可以隱去一個點，進而成為五個點，圖形為缺失一角的瓷杯，在色彩的作用下，空間便產(chǎn)生了。

（二）色彩多變性

陳和西的色彩取于大自然，從自然中概括提煉，加之自己的主觀色彩感受，糅合筆觸技法，對底色進行理性分析與思考加以取舍，來源于生活而高于生活。

我們?nèi)庋劭吹揭粋€固有色為白色的瓷杯，通過藝術(shù)思考我們能進一步觀察到瓷杯底部有桌面帶來的棕黃環(huán)境色以及日光和環(huán)境等影響下的細微變化，然而，通過底色的影響，在恰當(dāng)?shù)臉?gòu)圖位置出現(xiàn)一塊綠色或其他新奇的顏色，我們當(dāng)然可以充滿創(chuàng)造性地主觀改變對象的色彩，這是常規(guī)寫生尤其是寫實主義所無法賦予畫面的新的嘗試。這就是陳和西作品中的色彩在豐富大膽的同時，仍能將畫面控制在非常和諧的范圍之內(nèi)的原因，如其作品《勞作》，大面積的紅、綠、藍的色彩語言給人強烈的視覺沖擊，加上先生獨特的構(gòu)圖形式，畫面更加富有空間感和趣味性。

陳和西在油畫創(chuàng)作過程中所持有的最寶貴的東西，就是意識到繪畫創(chuàng)作真的可以把所有東西都加以變化。不必拘泥于最初可能創(chuàng)作出的東西，無論面對圖片或者環(huán)境，都可以隨意改動。色彩讓陳和西保持了思考以及創(chuàng)造的狀態(tài)，有時是一種頭腦風(fēng)暴的方式，它能激活其創(chuàng)造力的一面，引領(lǐng)其進入一個語言毫無意義的區(qū)域，在這個區(qū)域中只有色彩、光影及形狀。