讓水印木刻版畫在當(dāng)代煥發(fā)新的生命力
——版畫家陳琦談水印木刻版畫藝術(shù)

《2012生成與彌散》是著名版畫家、中央美術(shù)學(xué)院研究生院常務(wù)副院長(zhǎng)陳琦參加今年威尼斯雙年展中國(guó)館的一幅巨大的水印木刻版畫作品。這件作品平鋪展開的尺寸高4米，長(zhǎng)20多米。展墻上的宏幅巨制給予觀眾與現(xiàn)實(shí)分割的視覺體驗(yàn)。沿著水圖一路蜿蜒，便抵達(dá)《別處》，這是陳琦以“蟲洞”為靈感創(chuàng)作的一件光影藝術(shù)裝置。流傳千百年的書籍上，散布著蛀蟲咬出的孔洞，這是時(shí)間駐留在人類文明上的印痕。穿越《別處》的甬道，走出中國(guó)館的后門，便可以望見室外空間陳琦參展的第三件作品，這是一件放在戶外草坪上的粉紅色八角亭一樣的盒子，名為《無去來處》，語出《金剛經(jīng)》“無所從來，亦無所去，故名如來”，也是他送給威尼斯的一件特殊“禮物”。

對(duì)陳琦而言，水印木刻版畫，是用中國(guó)畫的水性材料，印在宣紙上的版畫作品。這是中國(guó)獨(dú)有的版畫語言，與中國(guó)水墨畫同源，可溯源至9世紀(jì)。陳琦從上世紀(jì)80年代末開始創(chuàng)作水印木刻版畫，這是“八五新潮”后，他對(duì)于自身文化傳統(tǒng)的回望。

水印木刻版畫需完成當(dāng)代轉(zhuǎn)型

○問：您這次參展的作品和威尼斯雙年展中國(guó)館的主題有什么微妙的關(guān)聯(lián)呢？

●答：我這次參展的是兩個(gè)系列的作品，有兩大主題：一個(gè)主題是“時(shí)間簡(jiǎn)譜”，通過光影裝置來體現(xiàn)時(shí)間、空間和生命的演化；還有一個(gè)主題是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)的水印木刻版畫進(jìn)行了當(dāng)代的轉(zhuǎn)換，是一個(gè)尺幅巨大的水主題的作品。

這兩類作品盡管媒介、形態(tài)不同，但事實(shí)上都關(guān)乎共同的主題，就是在時(shí)間中生命的演化，以及對(duì)生命意義的追尋。這顯現(xiàn)了中國(guó)人的一種宇宙觀、生命觀以及對(duì)世界的哲學(xué)解釋。這就是我對(duì)這次威尼斯雙年展中國(guó)館主題的創(chuàng)作回應(yīng)。

○問：請(qǐng)問水印木刻版畫在中國(guó)歷史中的地位和對(duì)世界的影響是什么？

●答：在版畫的世界版圖中，水印木刻版畫是非常重要的，在現(xiàn)有的版畫大家族里，只有水印木刻版畫是中國(guó)發(fā)明的，而且延續(xù)至今，它的歷史也是最長(zhǎng)的。中國(guó)是印刷術(shù)的發(fā)明國(guó)，所以中國(guó)早在公元9世紀(jì)時(shí)就已經(jīng)有非常成熟的版畫作品出現(xiàn)，就是公元868年的《金剛經(jīng)》圖，這件作品現(xiàn)在收藏在英國(guó)，也是世界版畫史上不能不提到的一件最早的版畫作品。

在一千多年的歷史長(zhǎng)河中，中國(guó)的水印木刻版畫由單色的線刻一直到多版多色的套印，已經(jīng)發(fā)展出非常完善的技術(shù)系統(tǒng)，這種技術(shù)系統(tǒng)所支撐的視覺圖像的藝術(shù)表現(xiàn)也對(duì)東亞各國(guó)版畫產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，包括日本的彩色木版畫和浮世繪。

因此，在整個(gè)世界版畫藝術(shù)的技術(shù)系統(tǒng)里面，以中國(guó)水印木刻版畫為代表的東方版畫和以銅版畫、石版畫為代表的西方版畫，這兩者始終并列，而且相互融合，相互借鑒。自上世紀(jì)50年代以來，中國(guó)一代代的水印木刻版畫家共同為它的當(dāng)代轉(zhuǎn)型作出努力。今天，我們的水印木刻版畫擁有了更豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力，也能夠做巨大尺幅的作品，并且始終具有令人嘆為觀止的視覺張力，這些都說明中國(guó)傳統(tǒng)的水印木刻版畫在當(dāng)代煥發(fā)出新的生命力。

○問：您是如何開始水印木刻版畫創(chuàng)作的？有怎樣的淵源？

●答：我從上世紀(jì)80年代初開始學(xué)習(xí)繪畫，最開始是學(xué)中國(guó)畫。當(dāng)時(shí)中國(guó)正經(jīng)歷藝術(shù)上的全面開放，開始接受很多西方的繪畫理論和繪畫思潮，所以有一段時(shí)間，我也主要畫現(xiàn)代主義油畫。后來快畢業(yè)的時(shí)候，我接觸到中國(guó)的水印木刻版畫。在這過程中，我慢慢意識(shí)到水印木刻版畫對(duì)于中國(guó)藝術(shù)家來講，不僅僅是技法和媒介，也是一種文化精神。我開始產(chǎn)生一種我稱之為文化自覺的意識(shí)，我開始覺得始終跟在西方人后面是不會(huì)有前途的。于是我回望我們的傳統(tǒng)，我發(fā)現(xiàn)了傳統(tǒng)藝術(shù)強(qiáng)大的美感，這種優(yōu)美的傳統(tǒng)需要我們發(fā)現(xiàn)、再創(chuàng)造。所以從上世紀(jì)80年代末到今天，我一直在從事水印木刻版畫創(chuàng)作，也逐漸意識(shí)到，我們這一代藝術(shù)家對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)的藝術(shù)形式需要有一種使命和擔(dān)當(dāng)。我們需要對(duì)它進(jìn)行革新、轉(zhuǎn)換，以及再創(chuàng)造，讓古老藝術(shù)形式轉(zhuǎn)化為新的視覺圖式，也創(chuàng)造出符合當(dāng)下人心理的繪畫。

○問：水印木刻版畫這種創(chuàng)作語言對(duì)您個(gè)人而言有哪些特殊意義？

●答：我認(rèn)識(shí)水印木刻版畫主要有兩個(gè)階段，第一個(gè)階段，是我在水印木刻版畫中能夠感受到不同于西方版畫技術(shù)的一種語言。我后來意識(shí)到東西方的版畫其實(shí)都源于東西方的繪畫系統(tǒng)。以前我在做西方的銅版畫和石版畫的時(shí)候，盡管我能夠做得得心應(yīng)手，但是在語言的親和力上它不如水印木刻版畫給我一種天然的親近感。我想這跟我以前學(xué)習(xí)過中國(guó)畫有關(guān)。所以當(dāng)我開始運(yùn)用水印木刻版畫的語言來進(jìn)行創(chuàng)作的時(shí)候，我的情感表達(dá)和我的繪畫語言開始擁有天然的一致性。

第二個(gè)階段，是我開始意識(shí)到不同的物象背后，是不同的精神文化依托和審美情趣。中西繪畫在材質(zhì)、媒介、觀看方式等方面都不同，這其實(shí)是我們的文化觀念不同。因?yàn)樵谒氖澜缋?，有非常豐富的色彩表現(xiàn)。它不僅僅能夠讓人產(chǎn)生一種通感上的想象，還能夠觸及人的心理，這和其他文化繪畫的色彩是完全不同的視覺表達(dá)系統(tǒng)。

○問：對(duì)于水印木刻版畫的當(dāng)代轉(zhuǎn)換您做了哪些努力呢？

●答：首先是在水印木刻版畫的語言上，由過去傳統(tǒng)水墨畫，把西方圖像的概念引進(jìn)來，所以就會(huì)有我上世紀(jì)90年代的那種精微的表達(dá)，讓水印木刻版畫具有照相般的再現(xiàn)能力，這是以前傳統(tǒng)水印木刻版畫所沒有的?，F(xiàn)代人對(duì)于圖像的接受是最基礎(chǔ)的認(rèn)知，如果水印木刻版畫沒有這種能力，那么它有天然的缺陷。

第二，是我在傳統(tǒng)套版的基礎(chǔ)上做了一個(gè)轉(zhuǎn)換。中國(guó)傳統(tǒng)水印木刻有非常了不起的貢獻(xiàn)，能夠把復(fù)雜的畫面通過很多套版進(jìn)行分解，再通過印刷時(shí)一個(gè)層次一個(gè)層次的套印，還原復(fù)雜的畫面。到了今天，我做的發(fā)展，使得我可以把原先有尺寸局限的水印木刻版畫的尺幅放大。過去傳統(tǒng)水印木刻版畫的尺幅不會(huì)超過一米，現(xiàn)在我通過現(xiàn)代套版的轉(zhuǎn)換，可以做非常大的尺幅，這在過去是不可想象的。同時(shí)也正因尺幅拓展了，藝術(shù)家表現(xiàn)的內(nèi)在張力也得到了一種很好的釋放，這種釋放又反過來不斷地去完善水印木刻版畫的當(dāng)代技術(shù)系統(tǒng)。

○問：您覺得威尼斯雙年展之后國(guó)際上對(duì)于水印木刻版畫有怎樣的認(rèn)識(shí)？

●答：威尼斯雙年展是個(gè)非常好的窗口，它可以讓更多的人知道中國(guó)的水印木刻版畫不僅有古老的歷史，有非常嶄新的當(dāng)代呈現(xiàn)，還可以引導(dǎo)大家去想象它未來的發(fā)展空間，所以意義是非常大的。我也希望借此展覽去宣傳和推廣中國(guó)的水印木刻版畫。

技術(shù)是人的延伸

○問：您在創(chuàng)作本次威尼斯雙年展的參展作品中遇到了哪些技術(shù)上的困難呢？

●答：《2012生成與彌散》從技術(shù)層面上來說難度很大，不僅僅是整個(gè)畫面的繪制，還有最后在制版、印刷等制作過程中都有非常艱巨的勞動(dòng)量。而且我們要克服技術(shù)和材料的極限。

這件作品前期借助計(jì)算機(jī)繪稿和刻制，后面全部都是手工來做，這也是對(duì)我手工的挑戰(zhàn)。最終作品完成，這些問題都得到了很好的解決，我也由此建立了完整的技術(shù)系統(tǒng)，為后續(xù)創(chuàng)作奠定了很好的基礎(chǔ)和標(biāo)準(zhǔn)的流程。

○問：那么您如何看待藝術(shù)創(chuàng)作中手工和科技的關(guān)系？

●答：我已經(jīng)實(shí)現(xiàn)了數(shù)字技術(shù)和手工印制的無縫對(duì)接。我創(chuàng)作前期的構(gòu)思草圖繪制到后面的分版刻制都是基于最先進(jìn)的數(shù)字技術(shù)完成的。但是最后的印刷階段，和幾百年前傳統(tǒng)的水印木刻版畫一樣，完全由手工進(jìn)行操作，相當(dāng)于畫家在畫布上即興創(chuàng)作。這樣的結(jié)合使得水印木刻既有電子技術(shù)一般的精密，同時(shí)又有人的溫度，給予水印木刻版畫一種時(shí)代的生命力。

傳播學(xué)大師麥克盧漢說過，媒介就是人肢體的延伸。而我認(rèn)為技術(shù)都是人肢體的延伸。計(jì)算機(jī)的鍵盤和一些大型的機(jī)械設(shè)備，是我們手的延伸。天文望遠(yuǎn)鏡和顯微望遠(yuǎn)鏡就是我們眼睛的延伸。所有我們借助的高科技，其實(shí)都是人的一種延伸。因此我不認(rèn)為，我們用計(jì)算機(jī)或者用機(jī)械的東西來做創(chuàng)作的輔助是冰冷的，我覺得它們同樣有人的溫度、人的思想，因?yàn)樵谒羞@些機(jī)器美妙節(jié)律操作的背后，總有一雙人的眼睛在注視，總有人的手在控制。我覺得人和技術(shù)可以是一體的，我們要有一種開放的情懷，擁抱現(xiàn)代科技，也擁抱未來，這樣才能在創(chuàng)作上與時(shí)俱進(jìn)。而且我認(rèn)為所有藝術(shù)表現(xiàn)的媒介都應(yīng)該具有一種對(duì)物性的超越，這樣它才能獲得了一種極大的自由。無論我們是用傳統(tǒng)的刻刀，還是用現(xiàn)在的激光雕刻機(jī)，本質(zhì)并沒有變。