清代刻銅仕女圖鑒

小東籬

仕女畫是以女性人物為主要描繪對象，并以此反映當(dāng)時的社會內(nèi)涵，傳達(dá)特定的藝術(shù)韻味和審美價值。唐代《簪花仕女圖》和《虢國夫人游春圖》中的貴族女子何等雍容華貴，總使我想起杜甫的詩作《麗人行》。歷史在行進(jìn)的過程中，人們的審美和偏好也不斷發(fā)生改變，“短長肥瘦各有態(tài)，玉環(huán)飛燕誰敢憎？”每個時期對女性有著不同的審美標(biāo)準(zhǔn)，折射出社會審美心理的深層樣態(tài)。到了清代，仕女畫被抬高到居山水畫和花鳥畫之上的地位，清代高崇瑞在《松下清齋集》中如此夸贊：“天下名山勝水，奇花異鳥，惟美人一身可兼之，雖使荊、關(guān)潑墨，崔、艾揮毫，不若仕女之集大成也?！倍~墨盒上的仕女圖，是把紙絹上的仕女形象移植到銅面上進(jìn)行創(chuàng)作，從而形成極雅的對照，充盈著書卷氣之美。這些女子，不見得有多么國色天香，可看上去總是妥貼養(yǎng)眼，淡淡的哀愁和淺淺的微笑不經(jīng)意間撥動你心靈深處最柔軟的那根琴弦。她們仿佛能蓮步輕移，走出畫面，走進(jìn)你的心里，直看得人心神搖曳，委實妙不可言。

清末文人士大夫處于社會的衰變過程中，憂國、焦慮，茫然無措，想逃避世事煩擾，但又缺乏徹底歸隱山林的勇氣。于是，他們把視線轉(zhuǎn)到了朝夕相處的文房用器上，在吟詩作畫之余，欣賞把玩精美的文玩器物借以慰藉心靈，獲得精神的平衡。而銅墨盒上的仕女恰好契合了這種精神需求，唯美、優(yōu)雅、感傷，既具備現(xiàn)實中難以兼具的美的元素，又符合文人心中的理想形象，以豐富的文化內(nèi)涵、詩畫合一的境界備受文人墨客青睞。

“詩中有畫，畫中有詩。”詩畫相融，方能相得益彰。也就是說，好詩中要透出畫意，好畫中要顯露詩情。我以為，從古詩詞中慢慢體味古代仕女那種隱隱若現(xiàn)的清雅恬靜，是最合適不過的了。你看這般佳人，不是落花春愁、“含顰不語恨春殘”，便是梧桐秋思、“淚痕寒染翠綃裳”;有的滿腔心事、“獨(dú)自憑朱欄”，有的黯然神傷、“除卻天邊月，沒人知”。一顰一笑都美如畫，被刻銅家精準(zhǔn)捕捉，以嫻熟的刻工和流暢的線條勾勒得細(xì)致入微，連心理活動也表現(xiàn)得絲絲入扣。

小山重疊金明滅，鬢云欲度香腮雪。懶起畫娥眉，弄妝梳洗遲。照花前后鏡，花面交相映，新帖繡羅襦，雙雙金鷓鴣。（圖一 ）

賞的是嬌花照水之顏，觀的是弱柳扶風(fēng)之色。清代仕女圖以表現(xiàn)“倚風(fēng)嬌無力”為審美追求，體態(tài)特征幾乎無一例外的是削肩、修頸和柳腰，妝容則是細(xì)眉、櫻桃唇和墮馬髻，一襲修長飄逸的衣裙，透出清淡雅致的氣質(zhì)。表現(xiàn)在刻銅墨盒上，除了強(qiáng)調(diào)形象的纖弱優(yōu)美、儀態(tài)的端莊典雅，還十分重視刻畫人物內(nèi)心世界，吸取了一些文人畫的要素，巧妙的情景交融創(chuàng)造了意境之美。

綠槐蔭里黃鶯語，深院無人春晝午。畫簾垂，金鳳舞，寂寞繡屏香一炷。碧天云，無定處，空有夢魂來去。夜夜綠窗風(fēng)雨，斷腸君信否？（圖二 ）

畫中女子手執(zhí)紈扇，獨(dú)自倚樹而立，盡管生活悠閑，神情間卻掩不住的悵然若失，暗示了主人公韶華難留的悲哀。借人情世態(tài)和女性柔弱之美抒發(fā)文人春光易逝、韶華難再的失落感。

修蛾慢臉，不語檀心一點(diǎn)，小山妝。蟬鬢低含綠，羅衣淡拂黃。悶來深院里，閑步落花傍。纖手輕輕整，玉爐香。 （圖三）

“紅袖添香夜讀書”是多少文人墨客向往的畫面！畢竟，寒窗苦讀有那么多的清苦寂寞。而佳人相伴，焚香夜讀，無疑給枯燥的讀書生活增添了一抹浪漫的色彩。雖不能以今人之情境去揣測古人之意，那是一個委婉幽邃的內(nèi)心世界，但詩情流露了真實的情感。也許，只有在那樣的年代里，才會生出如此繾綣情深的詩句和難以忘懷的紅顏知己吧。

西宮夜靜百花香，欲卷珠簾春恨長。

斜抱云和深見月，朦朧樹色隱昭陽。（ 圖四）

月亮的清輝拂過新葉，夜露打濕了花瓣，這里描繪的是一種靜謐中的凄清。通過少女卷珠簾的動作和微妙的意態(tài)，使一切變得鮮活、靈動，細(xì)膩深婉地刻畫出人物此時含蓄曲折的心理活動，讓人產(chǎn)生身臨其境的感覺。這種氛圍的渲染一部分來自詩人，另一部分則來自刻銅家。立意是否高雅，氣韻是否生動，用筆是否嫻熟，形象是否傳神，哪一樣又能缺少呢。

氣質(zhì)美如蘭，才華馥比仙。天生成孤癖人皆罕。你道是啖肉食腥膻，視綺羅俗厭;卻不知太高人愈妒，過潔世同嫌。（圖五）

《紅樓夢》里滿眼都是水一般的女子，而曹雪芹卻把最高的評價給了妙玉：“氣質(zhì)美如蘭，才華馥比仙?！惫?，書卷氣才是最美的氣質(zhì)。一方面，文學(xué)名著人物形象豐滿，有豐富的思想文化內(nèi)涵，提供了極好的藝術(shù)創(chuàng)作素材;另一方面，文學(xué)名著的刻本插圖版本眾多，有大量傳世，影響深遠(yuǎn)。黛玉葬花、寶釵撲蝶、妙玉奉茶、雙玉聽琴……當(dāng)她們遇到刻銅，以另一種藝術(shù)形式存在，瞬間散發(fā)出別樣的光彩和魅力。

仙山靈草濕行云，洗遍香肌粉未勻。明月來投玉川子，清風(fēng)吹破武林春。要知冰雪心腸好，不是膏油首面新。戲作小詩君勿笑，從來佳茗似佳人。（圖六）

以茶喻佳人，東坡詩句可謂立意新奇。而以蓋碗形撫琴仕女墨盒隱喻“佳茗似佳人”，構(gòu)思巧妙，趣味橫生，最能體現(xiàn)刻銅家的精心設(shè)計和匠心獨(dú)具，其高雅的格調(diào)和精良的制作，令人嘖嘖稱奇。喝好茶，是要用蓋碗的;品佳器，是要靜下心來的。蓋碗常見而蓋碗形墨盒非常罕見，將茶道文化與筆墨內(nèi)涵巧妙地糅和在一起，背后是定制者和設(shè)計者對傳統(tǒng)文化的深刻體悟。如果說姣好的外在可以賞心悅目，那么深厚的內(nèi)韻和不動聲色的風(fēng)情則讓人為之心動不已。外在美與內(nèi)在美集于一身，不是絕代佳人便是絕品。

百年前，她們曾經(jīng)是文人的案頭清玩，閑暇時品賞把玩，自可消解倦怠神氣清爽。那些曾經(jīng)發(fā)生過的故事，那些寒窗苦讀的身影，在一方小小的墨盒上留下了痕跡，或許是盒面的一塊墨漬，又或許是光滑深凹的硯板，平添了幾許“紅袖添香”的溫情，直到現(xiàn)在依然余溫尚存。歲月的流逝帶不走她們的美麗，相反，愈是走向歲月的深處，這種美麗就愈發(fā)迷人。她們以平和、溫婉和獨(dú)特的文化氣息，將美麗植根于每一個人的心靈深處，成為永恒的記憶。