淺談中國(guó)畫(huà)與西方繪畫(huà)的融合

申 溪 通訊作者：李岱松

（沈陽(yáng)師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院/沈陽(yáng)師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，遼寧 沈陽(yáng) 110021）

一、中西繪畫(huà)的背景和文化

隨著對(duì)繪畫(huà)藝術(shù)的不斷創(chuàng)作與研究，無(wú)論是東方的藝術(shù)還是西方的繪畫(huà)，在早期階段的繪畫(huà)形式，手法以及風(fēng)格上都大體相似。隨著人類(lèi)對(duì)事物的看法不同，想要抒發(fā)的情感不同，繪畫(huà)逐漸形成了兩大類(lèi)別，中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)，他們是兩種不同的表達(dá)形式繪畫(huà)。它們都有自己獨(dú)特的特點(diǎn)和表達(dá)技巧。它形成了不同的表現(xiàn)形式和審美特征。中國(guó)畫(huà)注重個(gè)人情感的抒發(fā)，把對(duì)客觀物體的主觀感受表達(dá)出來(lái)，是一種寫(xiě)意的手法。中國(guó)繪畫(huà)十分注重筆墨，擅長(zhǎng)把握用筆的力度以及墨色的深淺變化，來(lái)表現(xiàn)畫(huà)面的質(zhì)感和光線變化，而不是用色彩斑斕的西畫(huà)色彩；西方繪畫(huà)注重現(xiàn)實(shí)主義。畫(huà)家透過(guò)造型因素，如光明與黑暗、色彩、透視、解剖學(xué)等，描繪眼睛所見(jiàn)的自然影像，需要寫(xiě)實(shí)的攝影技巧。與中國(guó)畫(huà)相反的是，西方繪畫(huà)采用了焦點(diǎn)透視法，把看到的事物按一定的比例放大或縮小，放在畫(huà)面上。另外，畫(huà)面顏色鮮艷，給人以強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊感，吸引人的眼球。

二、中國(guó)畫(huà)和西方繪畫(huà)的融合

隨著時(shí)代的發(fā)展，生產(chǎn)力和科技在不斷的進(jìn)步，全球化不斷的發(fā)展，中西方各個(gè)領(lǐng)域開(kāi)始互相交流，中西繪畫(huà)藝術(shù)文化也不斷的開(kāi)始互相碰撞，相互交融。到了清代的康熙至乾隆年間，西方繪畫(huà)在中國(guó)的影響日益擴(kuò)大，許多國(guó)外畫(huà)師進(jìn)入皇宮成為宮廷畫(huà)家，他們用西方的寫(xiě)實(shí)技法和中國(guó)的寫(xiě)意融合在一起，比如郎世寧的《十駿犬》。在歐洲的畫(huà)壇上，受到中國(guó)繪畫(huà)的影響，中西方的繪畫(huà)融合被深刻的體現(xiàn)出來(lái)，比如有代表性的后印象派，野獸派等。談到中西繪畫(huà)的融合，必須提到的人物之一是徐悲鴻，他為繪畫(huà)這一領(lǐng)域做出了巨大的貢獻(xiàn)。在20世紀(jì)，傳統(tǒng)繪畫(huà)的水平日漸衰退。與其他畫(huà)家相比，徐悲鴻為了保留傳統(tǒng)繪畫(huà)，中西融合是解決這個(gè)問(wèn)題的唯一方法。他用西方繪畫(huà)中的寫(xiě)實(shí)手法改造了中國(guó)的水墨寫(xiě)意畫(huà)，生動(dòng)形象的物體造型，嫻熟的水墨技法以及合理的構(gòu)圖，使他的畫(huà)面特別好看，形成了他特有的風(fēng)格。在中國(guó)畫(huà)走向衰落之際，他提出了“中國(guó)畫(huà)改良”的理論，被譽(yù)為中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)教育的奠基人。

總結(jié)：中西方繪畫(huà)藝術(shù)的融合，是吸取了西方的優(yōu)秀文化，充實(shí)了中國(guó)畫(huà)，而不是完全的代替。我們要分清主次，不要盲目的認(rèn)為所有西方文化都是好的。我們只是來(lái)借鑒，而不是我和你結(jié)合，都有著明確的主體意識(shí)。我們要有文化的自信，中國(guó)畫(huà)一直引領(lǐng)著世界潮流！