試論高職美術院校繪畫基礎教學的地位和著力點

張 雙

從一定意義上來講，繪畫基礎教學應當是當前高職院校開展美術教育的主要內容。近年來，隨著新課程改革的不斷深入開展美術專業(yè)繪畫基礎教學出現(xiàn)了部分問題。部分高職院校受傳統(tǒng)教學模式的影響，過于注重繪畫基礎，在課程中的課時比重，甚至有的占據(jù)了大一的大多數(shù)課程，導致學生無法適應社會發(fā)展，在院校中形成學院派現(xiàn)象，而有的高職院校，卻不注重繪畫基礎教學，導致其在后期的美術作品創(chuàng)作設計過程中無法將基礎與專業(yè)設計進行有效的結合，創(chuàng)作出優(yōu)秀美術作品。

1.繪畫基礎教學在高職美術教學中的地位

1.1 基于藝術設計實踐的實際要求

眾所周知，美術教學中繪畫基礎教學具有一定的階段性，低年級學生可以通過基礎學習不斷提高自身造型能力，提高對美術造型的有效認知，同時培養(yǎng)并提高學生獨立思考，自主學習的能力。高職院校應當注重并提倡繪畫基礎實踐教學的有效開展，通過學習幫助學生對造型意境進行有效的分析和二次創(chuàng)作，將自身主觀意識及客觀事物進行有效結合，實現(xiàn)其具象化發(fā)展，同時基于發(fā)散意識對學生的創(chuàng)造性思維及創(chuàng)新能力進行拓展。從一定意義上來講，學生的繪畫基礎在一定程度上體現(xiàn)出其基本素質。當前在開展美術繪畫基礎教學時應當將教學重難點放在造型的訓練過程中，造型的意識形態(tài)直接決定著造型具象的創(chuàng)意性，體現(xiàn)出創(chuàng)作者的整體風格及表現(xiàn)形式。通過對繪畫物體的分析觀察，創(chuàng)作者有針對性的融入自身感受，對其造型進行二次創(chuàng)作，從而打造出具有一定個性特征和強烈造型意識的具體形象，更深入的表達出作者情感，最終實現(xiàn)繪畫傳遞個人情感的教學目標。在實踐的基礎繪畫教學過程中，教師應當注重學生思維能力的培養(yǎng)和提高，有針對性的開展意識訓練，使其在創(chuàng)作的過程中不斷優(yōu)化自身的造型意識，將自身所觀察到的事物特征、具體表現(xiàn)與自身思維形態(tài)進行有效的協(xié)調，從而更深層次的認知造型事物，并且通過這樣的認知進行創(chuàng)作的升華。

從一定意義上來講，高職美術院校在開展繪畫基礎教學是基于學生創(chuàng)造思維、創(chuàng)新能力的培養(yǎng)和提高作為基礎，通過一定的實踐教學活動引導學生積累相關經驗，對事物能夠進行獨特認知，同時運用自身繪畫語言及表達方式對美術作品進行升華。具體而言，不管是在繪畫基礎教學的練習過程中，還是在作品的創(chuàng)作過程中，學生都應當對自身所造型的事物充滿敬畏，深入了解其特征，凸顯出個性化，同時對世間事物的創(chuàng)造進行包容。通過不斷的實踐學習驗證繪畫技能，并且在不斷的實踐驗證過程中提高自身的創(chuàng)新能力，從而不斷提高自身的基礎繪畫能力、設計水平。

1.2 滿足高職學生發(fā)展的實際需要

高職院校在開展美術專業(yè)繪畫基礎課程過程中應當注重學生基礎知識及繪畫技能的掌握和提高，在正式學習美術創(chuàng)作之前，大多數(shù)院校會引導學生強化自身美術基礎知識，并且積累相應的繪畫經驗，不斷培養(yǎng)其自身的創(chuàng)造能力和創(chuàng)新思維。從一定意義上來講，當前高職院校開展美術教學的主要目標在于培養(yǎng)出社會所需要的應用型創(chuàng)新型人才，而美術教學往往注重廣度，因此在進行實踐教學過程中學生應當加強自身對基礎知識的理解和掌握。隨著社會發(fā)展的不斷深入，當前美術藝術對于相關創(chuàng)作者的要求越來越高，學生應當通過一定的學習和實踐不斷提高自身的整體繪畫能力，從而更好的滿足社會發(fā)展的實際需要。只有對傳統(tǒng)教學模式進行創(chuàng)新改革優(yōu)化教學內容完善教學方式，才能培養(yǎng)出高素質應用型美術人才。

2.高職美術院校繪畫基礎教學實踐中的著力點

2.1 正確認識繪畫基礎教學的地位和目標任務

高職院校相關美術教師首先應當對美術繪畫基礎課程的教學地位進行肯定和明確，摒棄傳統(tǒng)教學理念和教學模式，在課堂教學中充分調動學生積極性，使其主動參與到教學過程中，避免對美術學習的抵觸。具體而言，在開展實踐教學過程中，應當對相關基礎知識應當進行夯實鞏固，取其精華，去其糟粕，充分吸收傳統(tǒng)教學中的精華內容，摒棄落后枯燥的教學形式，對繪畫基礎教學的主要目標任務進行進一步明確，有針對性的開展教學活動，從而幫助學生更好的實現(xiàn)學習目標?；诖?，美術教師應當通過一定的策略手段鞏固基礎知識，培養(yǎng)并提高學生的創(chuàng)造意識，提高其美術水平。例如，教師可以有針對性的開展素描速寫、色彩基礎等等相關的訓練活動，對教學時間進行壓縮，從而有效提高學生的學習效率。

2.2 激發(fā)學生的美術興趣

根據(jù)相關的實踐調查研究我們可以看出，當前我國大多數(shù)高職院校美術專業(yè)學生學習能力及美術基礎參差不齊，教師要想實現(xiàn)學生共同發(fā)展，提高學生的基礎能力具有一定的難度。部分學生在進行學習過程中缺乏自制能力，自信心不高，對自身評價缺乏科學依據(jù)，在進行美術學習過程中過于消極，導致其基礎學習較差?；诖耍挥谐浞终{動學生的積極性，才能促使學生高效學習，掌握相關的美術知識及創(chuàng)作技能。具體而言，高職院校相關美術教師可以基礎教學過程中充分有效的融入現(xiàn)代信息技術，運用數(shù)字化技術優(yōu)化教學過程，對教學內容進行改革創(chuàng)新，通過這樣的方式推動高職美術教育的有效開展。從一定意義上來講，藝術教學應當是相通的，是人文素養(yǎng)、人類情感及相關學科知識的結合體，基于此，在進行美術創(chuàng)作過程中，教師可以引導學生運用計算機技術、多媒體技術等創(chuàng)作出傳統(tǒng)美術所無法創(chuàng)作出的美術作品。

2.3 創(chuàng)新教學形式，豐富表現(xiàn)方法

為了充分提高美術教學效率和教學效果，教師應當基于學生的興趣愛好，激發(fā)學生的主動性，由最初的被動學習轉變?yōu)榉e極探索。另外，教師應當在教學內容中有針對性的融入學生感興趣的美術知識，一方面，教師應當通過實踐教學引導學生發(fā)現(xiàn)問題、分析問題、解決問題，采用多元化的教學方法豐富學生學習內容；另一方面，通過個性化的教學模式引導學生深入感知事物本質，在日常的訓練過程中有針對性的融入特寫、組合、構圖等等教學形式。另外，在理論教學開展過程中，教師應當避免假大空，有針對性的對訓練方式進行改革，從而實現(xiàn)理實一體化教學。例如，在進行素描訓練時，教師可以將其分為構想能力、寫實、超寫實三個過程，通過這樣的方式層層遞進，不斷提高學生的素描基礎水平。

3.結束語

綜上所述，高職美術院校在開展基礎繪畫教學過程中應當正確認識繪畫基礎教學的地位和目標任務，激發(fā)學生的美術興趣，創(chuàng)新教學形式，豐富表現(xiàn)方法，不斷提高學生的美術創(chuàng)造能力和基礎繪畫技能。