文|濮存昕
整理|中國戲曲學(xué)院吉蓓副教授
我的從藝之路
我特別喜歡詩歌,詩歌文字優(yōu)美、意境優(yōu)美,能夠反映出人們的生活經(jīng)歷以及深刻的內(nèi)心感悟。比如汪國真先生的《走向遠(yuǎn)方》——
是男兒總要走向遠(yuǎn)方,走向遠(yuǎn)方是為了讓生命更輝煌。
走在崎嶇不平的路上,年輕的眼眸里裝著夢更裝著思想。
不論是孤獨(dú)地走著還是結(jié)伴同行,讓每一個腳印都堅實而有力量。
我們學(xué)著承受痛苦。
學(xué)著把眼淚像珍珠一樣收藏,把眼淚都貯存在成功的那一天流淌,
那一天,哪怕流它個大海汪洋。
我們學(xué)著對待誤解。
學(xué)著把生活的苦酒當(dāng)成飲料一樣慢慢品嘗,不論生命經(jīng)過多少委屈和艱辛,
我們總是以一個朝氣蓬勃的面孔,醒來在每一個早上。
我們學(xué)著對待流言。
學(xué)著從容而冷靜地面對世事滄桑,“猝然臨之而不驚,無故加之而不怒”,
這便是我們的大勇,我們的修養(yǎng)。
我們學(xué)著只爭朝夕。
人生苦短,道路漫長,我們走向并珍愛每一處風(fēng)光,
我們不停地走著,不停地走著的我們也成了一處風(fēng)光。
走向遠(yuǎn)方,從少年到青年,從青年到老年,我們從星星走成了夕陽。
濮存昕,第十、十一、十二屆全國政協(xié)委員,著名話劇表演藝術(shù)家。中國戲劇家協(xié)會主席、中國文聯(lián)第十屆全委會委員、北京人民藝術(shù)劇院原副院長。當(dāng)選2002年感動中國十大人物,2005年獲得第11屆中國電影華表獎優(yōu)秀男演員獎,2011年獲得第三屆全國道德模范提名獎等。代表作品有:話劇《哈姆雷特》《海鷗》《萬尼亞舅舅》《伊凡諾夫》《櫻桃園》《窩頭會館》《茶館》《洋麻將》《貴婦還鄉(xiāng)》《德齡與慈禧》等;電影《一輪明月》《魯迅》等;電視劇《英雄無悔》《公安局長》等。作為一名藝術(shù)工作者,濮存昕追尋夢想,堅守舞臺,為人們奉獻(xiàn)了許多膾炙人口的藝術(shù)作品,都給觀眾留下了深刻的印象和無限的期待。
我在去年辦了退休,現(xiàn)在似乎應(yīng)該算走向夕陽了。
我沒有上過大學(xué),上完小學(xué)后,就經(jīng)歷了文革。1969年到黑龍江當(dāng)知青,下鄉(xiāng)干活;7年后,終于如愿以償回到北京當(dāng)上了演員,因為我父親是北京人藝演員。
上山下鄉(xiāng)到了黑龍江,第一個活兒是放馬,吃住都跟馬在一起,每天放牧,頗有幾分浪漫。后來團(tuán)部成立宣傳隊,要演樣板戲。他們聽說我是演員的兒子,就讓我到宣傳隊去演樣板戲《沙家浜》。我是男中音的嗓音,唱不上去。后來隊領(lǐng)導(dǎo)找我談話,要下定決心、不怕犧牲,排除萬難去爭取勝利。我演程謙明,全戲只有四句,其中“草藥一劑保平安”一句中的“一”字特別高,后來硬扯著脖子也就唱上去了,就這樣一場場演了下來。
回想插隊的生活,除了唱樣板戲外,我還喜歡畫畫、干木匠、做電工,舞臺的布景也歸我管。雖然那時候只是一個業(yè)余宣傳隊員,但卻堅定了我對藝術(shù)的熱愛,想真正成為一名演員的夢想也就在那時萌生了。
回到北京已經(jīng)是1977年了,回到城市以后,我考到了空政話劇團(tuán),我覺得我的夢想仿佛實現(xiàn)了,那時候我24歲。我就抓住一切機(jī)會學(xué)習(xí)、排練,最開始我也是在《年輕的鷹》和《陳毅出山》等幾出戲中跑過群眾。想當(dāng)主角,還沒有我的份兒。經(jīng)過不懈努力,后來在《周郎拜帥》一劇中,我平生第一次有機(jī)會演了主角,也正是這出戲成就了日后藍(lán)天野先生借我到人藝排戲的機(jī)遇。在空政話劇團(tuán)當(dāng)了9年的文藝兵,終于到了北京人藝。
我一直認(rèn)為,我人生的轉(zhuǎn)折點(diǎn)有兩個,一個是在黑龍江,如果再不回城,文革結(jié)束后就再也回不去了,機(jī)緣讓我回到了城里,開始了我的藝術(shù)人生。第二個轉(zhuǎn)折在空政話劇團(tuán),是演戲拯救了我,改變了我的命運(yùn),才在9年后,讓我到了北京人藝。
懷揣著藝術(shù)之夢,我走進(jìn)了北京人藝,走進(jìn)了我向往的事業(yè)。只要開演的鐘聲響起,大幕一開,觀眾的目光都聚集在臺上,這個時候,一生為伴的藝術(shù)賦予了我無限的力量。正是由于專注于這份愛,執(zhí)著于這份事業(yè),哪怕再辛苦,也會感覺是快樂的。因為舞臺對于我來說,那是能夠表達(dá)自己的地方,那是能夠展示才華的地方,那更是人生所追尋的方向;在舞臺上我會受到更多的尊重,得到更多的愛。
藝術(shù)能不能拯救自己、成就自己,其實就在于我們最初的那個喜歡和愛的愿望,也就是不忘初心、牢記使命。這是黨中央對全黨提出的一個要求,也是每一個有志青年實現(xiàn)自身價值和理想所要堅定的信念。
我從一開始想當(dāng)演員,舞臺就是我的戰(zhàn)場,演戲就是我的初心,演好戲就是我的使命。在從藝的道路上不管遇到怎樣的困難,我都能夠忍受、克服,只要讓我演戲,承受痛苦甚至是委屈也無所謂。這就是我的初心,一直到現(xiàn)在都不曾改變。
今天的年輕人生活在這么好的時代,也許身上缺的并不是本事和專業(yè),而是承受痛苦和壓力的能力?,F(xiàn)在不會再讓年輕人下鄉(xiāng)受苦,但如今面對的依舊是喜怒哀樂,仍然會面對艱難、痛苦和挫折,能不能做到不忘初心,做好自己的本職工作,學(xué)好自己的專業(yè),牢記自己的責(zé)任和使命,應(yīng)該是當(dāng)下年輕人所要思考的一個重點(diǎn)。
我退休的時候曾告訴自己,還有幾年演戲的時間,一定要抓住這“青春”的小尾巴。我堅信,60歲的人也能進(jìn)步。我常捫心自問,自己比父輩還差的遠(yuǎn)。如今,我66歲了,我的初心不變,我還在演戲、還在進(jìn)步。同時還要培養(yǎng)新人,因為我的“使命”在這兒,我要把自己的學(xué)習(xí)感悟和成就一代代傳遞下去,把戲劇傳承下去。即便自己演的少了還可以幫助更多的年輕演員演好戲、演更多的好戲?,F(xiàn)在話劇的舞臺上有這樣那樣的問題,比如有些年輕演員的臺詞基本功差,文學(xué)理解力較弱。我常想,文化不能在我們這一代就斷了,藝術(shù)更是如此。我們有責(zé)任提醒下一代學(xué)文化、學(xué)知識、學(xué)專業(yè)、學(xué)技能,也有義務(wù)為下一代創(chuàng)造良好的文化環(huán)境,讓中國文化生生不息。
人生就如同長江之水,源于青藏高原的冰川。冰凌在太陽照耀下融出的那滴水,經(jīng)過雅魯藏布江、經(jīng)過大峽谷,飛濺起來的水珠晶瑩剔透,如同青春反射太陽的光輝,耀眼靚麗。幾次游歷三峽,那是長江流域最美的風(fēng)光,也是長江最險峻最具有挑戰(zhàn)力的一段。人生的“三峽”莫過于青春時期,是最具有活力和創(chuàng)造力的時期,可以發(fā)出耀眼的光芒,可以形成像三峽景觀一樣的壯麗人生。長江水一出三峽,就到了開闊的平原,水面變寬水流也變緩了。但是,只有到了中游的長江才能夠充盈湖泊,才能灌溉良田、養(yǎng)育人間,這是從點(diǎn)滴匯聚的結(jié)果。一個人的人生價值,也就在此才能充分體現(xiàn)。而這種體現(xiàn)是需要人生的點(diǎn)滴啟蒙和學(xué)習(xí)積累,以及人生中各種困難挫折的歷練和考驗,最終守住那份初心和使命才能獲得。
人生苦短,道路漫長,能不能登上山峰,基礎(chǔ)很重要。作為學(xué)生,作為年輕人,在學(xué)校學(xué)本事學(xué)專業(yè),其實就是往銀行里存錢,趁著學(xué)校有大塊兒的時間閱讀,我們要筑牢自己的文學(xué)基礎(chǔ),要充實自己的文化內(nèi)涵。要讓眼睛跟文字有親切感,看著字和詞,能夠把語言傳遞到嘴上。你跟文字沒有親切感,說話就沒有內(nèi)涵。
蓋叫天先生有一句名言,如果用10分來評判表演的水平,他說“三形、六勁、心已八,無意則十?!庇心S袠佑行危邆洚?dāng)演員的條件,是三分;有力量了,亮相準(zhǔn)了,臺詞上嘴了,腔兒圓了,六分;心已八,就是走心動情,到八分;無意,就是隨便怎么演,都是對的,好像不是演出來的,像真的一樣,達(dá)到十分,這才到表演的一種境界。這種境界的達(dá)到是要靠自己的理解和認(rèn)識才能實現(xiàn)的,說到底就是要靠一點(diǎn)一滴的積累。
學(xué)習(xí)藝術(shù)是有階段的,得傳承方能創(chuàng)新。為藝先學(xué)基本功,成角必有自己的活兒。什么時候做什么事兒,學(xué)生在打基礎(chǔ)的階段,就應(yīng)該好好練習(xí)基本功,尊重老師,尊重傳統(tǒng),學(xué)習(xí)文化、敬畏文化,才能傳承文化。
基本功的學(xué)習(xí),學(xué)什么?怎么學(xué)?我覺得學(xué)習(xí)要懂得思考、學(xué)會融合。就拿現(xiàn)在的表演專業(yè)來說,臺詞、形體、表演是分開教的,但是演戲卻不是分開用的。懂得思考的孩子能將它們?nèi)诤显谝粔K,明白形體訓(xùn)練的時候不忘呼吸和表達(dá),懂得每個動作里面內(nèi)在的含義是什么,用自己的心跳、愿望以及呼吸引領(lǐng)著自己的動作。比如,舞蹈演員講究動作在音樂節(jié)奏里要滿,氣息要滿才能領(lǐng)悟每個動作的含義。真正的知識就是分塊學(xué),再分塊合。懂得了這樣的道理,就會明白創(chuàng)新是什么。我認(rèn)為,真正的創(chuàng)新就是把學(xué)到的各種本事結(jié)合到自己身上,把各個老師教的各門課程融在一起去排練、演出。不管是學(xué)《霸王別姬》、《貴妃醉酒》,還是跳舞、音樂,都是一樣的。
藝術(shù)要把生命體驗融入到表演之中。最近在聽呂思清的小提琴演奏,30年前他就得了帕格尼尼國際小提琴大賽的大獎。30年后他拉《梁?!贰ⅰ堕T德爾松》,我們比當(dāng)年那些大賽評委有耳福,呂思清從他更成熟的生命體驗中演奏的樂曲讓我們聽到了。戲曲中好的演員,角兒是領(lǐng)著弦唱,領(lǐng)著弦兒走的演員,他們一定是把生命體驗擺進(jìn)去。不管是音樂、舞蹈、戲曲、戲劇,臺上是你,如果只是把曲譜通過你和樂器演奏出來了、把劇本上的臺詞通過你的口說出來了,那還不是你的。演員一定要有自己的活兒,要把自己的人生經(jīng)歷感悟融入到藝術(shù)作品之中,達(dá)到無意的十分境界才是藝術(shù)的展現(xiàn)。
演員對角色的理解,還必須要懂得觀眾。怎么演?技法對不對?要感受觀眾的反應(yīng)。真正的演員不僅懂得角色,還要懂得觀眾和劇場。改革開放以來,我們藝術(shù)界邀請到全世界著名的劇團(tuán)和演員,坐在底下看他們演出,比出差距、看到高度。60歲以后還能進(jìn)步,因為有新的高度、新的目標(biāo)。我們心里對藝術(shù)的追求需要一個較高的標(biāo)準(zhǔn)——老師是標(biāo)準(zhǔn),祖師爺是標(biāo)準(zhǔn),跨行業(yè)的杰出藝術(shù)家也可以成為標(biāo)準(zhǔn)。走藝術(shù)這條路,為社會服務(wù),其實就是想要不停的演出,這就是演員的使命。
著名京劇藝術(shù)表演大師李少春先生有一句話是:“我不趟戲”。意思是我每一招每一式每一字每一腔,排練的時候都是真的。他還說:每次演出前吊嗓子,特別是到新場子,我要站在臺口,一邊吊嗓子一邊把觀眾席看一遍,邊邊角角的座位我都要考慮到,觀眾席扇面大了,我出場就多墊半步,場子大了,我的勁兒、神兒一定要達(dá)到最后一排,總之一定要讓所有的人看清楚。這樣的演員才有氣場,這樣的演員終其一生都在創(chuàng)作的路上。這是老藝術(shù)家給我們的教養(yǎng):你心里得有座兒、得有觀眾。沒有座兒也就沒有臺。底下一定得坐人,要不然就是自娛自樂。我們劇場的大門向所有人敞開,向所有的文學(xué)藝術(shù)愛好者敞開,我們希望更多這樣的人走進(jìn)劇場,他們就是我們奮斗的目標(biāo)。不管是干哪一行,我們都有使命就是為人民服務(wù),為所有人服務(wù)。其實融入到這個社會之中,所有人也在為你服務(wù)。
我們抬眼看方向的時候會捫心自問我們的初心,我們最初的本意是什么?因為喜愛、因為興趣。最鮮活的靈性是什么?我們在創(chuàng)作生活中要做一個真實的人,我們只有回到本心,才能夠明白在生活中學(xué)習(xí),跟老百姓接觸中他們的眼神會不會啟迪我們找到創(chuàng)作靈感。藝術(shù)的真實感需要一種老實的態(tài)度。
藝術(shù),特別是舞臺藝術(shù),從根兒上說其實就是跟觀眾探討文學(xué)、探討人學(xué),作家、導(dǎo)演、演員與觀眾共同創(chuàng)造,這是舞臺藝術(shù)的最高境界。我跟同行們探討的時候說過,不必過多埋怨客觀,先要問自己在干嘛?自己寫沒寫出好作品,演沒演出好的作品,值得人家買票,讓人期待、信任。自我的修行要有,修行的原點(diǎn)是要向生活學(xué)習(xí),要讓自己成為真實生活中的人,而且在臺上也不只是演戲,是以角色的名義生活在臺上。其實演戲的時候才是我們?nèi)松凶罹实臅r候。我們文藝工作者一定要為觀眾存在,為人民服務(wù),這就是使命。