羅振亞 許仁浩
近年來(lái),“新世紀(jì)文學(xué)”作為一個(gè)學(xué)術(shù)概念已被不少學(xué)者列為批評(píng)和質(zhì)疑的標(biāo)靶,但與此同時(shí),這一概念仍得萬(wàn)家之寵,并持續(xù)成為討論諸多問(wèn)題的有效限定。以“新世紀(jì)”作為度量衡,重要的是考察一個(gè)寫作者在世紀(jì)之交的縫隙,其新近作品與此前的創(chuàng)作有何聯(lián)系,又出現(xiàn)了多少變化和革新。由于葉延濱詩(shī)歌創(chuàng)作的平穩(wěn)、持續(xù)以及對(duì)詩(shī)歌藝術(shù)的竭誠(chéng)追尋,因此他能夠成為以“新世紀(jì)”為切分點(diǎn)的考察樣本,而他“新世紀(jì)”之前的作品又正好充當(dāng)“參照系”。那么,葉延濱新世紀(jì)以來(lái)的詩(shī)歌創(chuàng)作究竟展現(xiàn)了一幅什么樣的詩(shī)性圖景,同時(shí)又與詩(shī)人之前的寫作構(gòu)成怎樣的常變關(guān)系?細(xì)究之下,智、力、情是縈繞于葉延濱新世紀(jì)詩(shī)歌創(chuàng)作中的三大要素,它們看似獨(dú)立,但都統(tǒng)一于詩(shī)人的思想和筆觸之下,故而在獨(dú)立的表層下呈現(xiàn)出互動(dòng)共生的動(dòng)態(tài)局面;同時(shí),智、力、情與葉延濱新世紀(jì)之前的創(chuàng)作既有承接,又有延展和裂變。
1983年,葉延濱在《囚徒與白鴿》的題記中說(shuō):“我不知道這個(gè)故事的年代和時(shí)間,但我堅(jiān)信這是一個(gè)真實(shí)的故事?!憋@然,《囚徒與白鴿》的題記是“詩(shī)”的,這句話充溢著詩(shī)人的浪漫精神。時(shí)隔14年,詩(shī)作《天鵝湖》的題記卻是另一種樣貌:
馬其頓奧赫里德湖的源頭叫黑泉,綠草如茵,水清似銀,天鵝嬉戲,是歐洲著名風(fēng)景區(qū)和聯(lián)合國(guó)人類遺產(chǎn)保護(hù)地,特記之。
不難看出,這段話是“散文”式的,它不具備《囚徒與白鴿》題記的那種詩(shī)性。《天鵝湖》的題記就像一個(gè)引子,它站在1997年的奧赫里德湖邊,正欲將新世紀(jì)的葉延濱引渡出來(lái)。除了寫詩(shī),葉延濱也是一位出色的散文家,因而他在《天鵝湖》的題記中來(lái)了一次朝向散文的“跨界”。這種題記和文本的非一致性使《天鵝湖》獲得了類似《狂人日記》的結(jié)構(gòu)張力,并昭示出詩(shī)人在多年文學(xué)錘煉后所鍛造的通透與澄澈。因?yàn)轭}記的“特記之”,使天鵝湖更加具象化,也更加可供觸摸、觀看。以此為節(jié)點(diǎn),葉延濱在之后的《阿里山大雨》《蛇島記行》《寫在瓦爾代的圖書館》《藍(lán)牙》《奧洛莫茨城雨中的傍晚》等作品中頻繁使用“散文”式題記,這自然與其新世紀(jì)“通透與澄澈”的美學(xué)追求有關(guān)。因?yàn)槿~延濱曾說(shuō)“文章寫給百姓讀”,某種意義上,他的詩(shī)也一樣。
《天鵝湖》之后,葉延濱開始以一種更為順暢、舒適的姿態(tài)進(jìn)行文學(xué)演奏,同時(shí)把自己的一貫優(yōu)長(zhǎng)展露無(wú)遺。而他最擅長(zhǎng)的,莫過(guò)于舳艫相接的詩(shī)歌之“智”。王蒙如是評(píng)價(jià)葉延濱:“讀書明理、自有主張、有機(jī)智和靈性”,無(wú)論為人、為文、為詩(shī),“智”都是葉延濱的核心。具體到詩(shī)歌寫作中,葉延濱的這種“智”既切中“智/知性”的詩(shī)學(xué)命題,又和機(jī)敏、睿智以及更接地氣的幽默、調(diào)皮構(gòu)成極富粘性的習(xí)見組合。但無(wú)論以何種方式呈現(xiàn),葉延濱新世紀(jì)的詩(shī)歌都更加注重“通透與澄澈”,也就是說(shuō)他的寫作與智力游戲、能指泛濫、概念滑行以及一味的修辭表演劃開了界限。
首先來(lái)看葉延濱新世紀(jì)詩(shī)歌中的“智/知性”面。自現(xiàn)代主義詩(shī)潮以來(lái),“智/知性”就成為這一流脈的重要品格。在英國(guó),T.S.艾略特最早意識(shí)到詩(shī)歌中的“智性成分”;在中國(guó),金克木將這類詩(shī)稱為“以智慧為主腦的詩(shī)”。對(duì)此,孫玉石先生曾敏銳指出,“這種‘智性’必須‘轉(zhuǎn)化為詩(shī)’,不是哲學(xué)的說(shuō)理,而是真正的詩(shī)”。而新世紀(jì)以來(lái)的葉延濱已相當(dāng)熟稔這種轉(zhuǎn)化之道,他常以“智/知性”入詩(shī)或者結(jié)構(gòu)詩(shī)。在《一個(gè)人在城外》中,詩(shī)人將“我”進(jìn)行拆解,這個(gè)“我”既可以是單數(shù)的,也可以是復(fù)數(shù)的,是“你和我”合體的存在。因此,這首詩(shī)看似是寫“一個(gè)單獨(dú)的人在尋找耳朵”的現(xiàn)代景觀,但其中卻深隱了多種組合的可能:“我”既可以呈現(xiàn)個(gè)體世界,也可以揭示多種集體行為。“我”的這種“可單可復(fù)”的構(gòu)造正好與詩(shī)中“耳朵”丟失達(dá)成合理焊接,因?yàn)楦泄俚娜笔В镜钠胶獗淮蚱?,“這個(gè)人是我嗎”自然也就成為契合身體和靈魂的發(fā)問(wèn)。在另一首名為《宿命》的詩(shī)中,葉延濱更是一展智性之詩(shī)的魅力。
蜘蛛本分地織著自己的絲網(wǎng)
捕捉那些可憐的蚊子和蒼蠅
詩(shī)人,啊的一聲
打斷了它的工作
“你這是在浪費(fèi)自己的生命
也是在殘害其他的生命!啊
上帝,快讓它覺(jué)醒!”
經(jīng)不住詩(shī)人動(dòng)情的勸說(shuō)
不織網(wǎng)的蜘蛛不知該干什么
不織網(wǎng)的蜘蛛像個(gè)哲人
“我不織網(wǎng)還叫蜘蛛么
不叫蜘蛛我又是什么呢?”
不織網(wǎng)的蜘蛛還在思考
蜥蜴的舌頭卷走了蜘蛛和答案
這首詩(shī)借鑒了“中國(guó)套盒”的敘述結(jié)構(gòu):“蜘蛛織網(wǎng)”是第一層,“詩(shī)人勸導(dǎo)”是第二層,“蜘蛛停止織網(wǎng)并發(fā)出疑問(wèn)”是第三層,“蜘蛛之死”是第四層。在層層嵌套、步步為營(yíng)的講述中,詩(shī)人借“蜘蛛織網(wǎng)”將更本質(zhì)的哲學(xué)命題和更深刻的存在問(wèn)題展覽出來(lái)。顯然,蜘蛛的生存之道是“織網(wǎng)”,這是它生來(lái)就有的天性,但“詩(shī)人”的外力涌入打斷了蜘蛛的原本進(jìn)程,于是它在“我不織網(wǎng)還叫蜘蛛么/不叫蜘蛛我又是什么呢?”的經(jīng)典疑問(wèn)中葬送了一生。顯然,這是一層關(guān)于“存在即是合理”的文學(xué)解構(gòu)。另外,《宿命》的標(biāo)題也指出“蜘蛛織網(wǎng)”是其族群的宿命,但更具警示意義的是:一旦開始思考某些本質(zhì)問(wèn)題,接下來(lái)面臨的或許就是“深淵”,這里則是蜥蜴帶來(lái)的死亡。應(yīng)該注意到,詩(shī)人在文本中引入的“上帝”也是一個(gè)饒有意味的切口,雖然這里的主體是“蜘蛛”,但“人類一思考,上帝就發(fā)笑”的隱喻色彩也是極濃重的,只不過(guò)代替“人”出場(chǎng)的“蜘蛛”最后擔(dān)待了嚴(yán)酷的后果。在本詩(shī)開頭,“宿命”就已埋下伏筆——“蜘蛛本分地織著自己的絲網(wǎng)”,這里的“絲網(wǎng)”和“死亡”諧音,雖然不一定是詩(shī)人有意為之,但在回望之下,“本分”二字的分量就必然刺向了“詩(shī)人”,換言之,是“詩(shī)人”將“絲網(wǎng)”轉(zhuǎn)化成了“死亡”。因此,“上帝”嘲笑的還僅僅是蜘蛛嗎?由此可見,葉延濱的“智/知性”寫作意欲以有限博無(wú)限,并試圖將讀者引入到“多思”的閱讀觀感中;同時(shí)這些詩(shī)也隱含著頗見“力”度的發(fā)問(wèn)和疑慮,偶爾還夾雜抒“情”的繩索和尾巴,因而一種調(diào)和的互動(dòng)感也就間見層出。《遠(yuǎn)山的深度》《螞蟻》《比快更快的》《聽一場(chǎng)報(bào)告會(huì)的意象速寫》等作品,都可劃歸到“智/知性”的隊(duì)列,但新世紀(jì)以來(lái),葉延濱越來(lái)越兼顧到詩(shī)歌的“難度”與“可解”的統(tǒng)一,這可能和葉延濱的“知青”身份有一定關(guān)系,即使延續(xù)著廢名、曹葆華、穆旦等人的“智/知性”傳統(tǒng),新世紀(jì)以來(lái)的葉延濱也將“通透與澄澈”視為極重要的藝術(shù)追求。
其次,來(lái)看葉延濱新世紀(jì)詩(shī)歌中的機(jī)敏、睿智和幽默、調(diào)皮。從表層看,機(jī)敏、睿智與幽默、調(diào)皮的界限并非涇渭分明,但二者其實(shí)是相互關(guān)聯(lián)又有差異的詩(shī)寫方式,前者倚重詩(shī)人敏捷的思維、銳利的眼光和妙筆生花的觸感,后者則更凸顯寫作者活潑有趣且近人情的一面。至于前者,葉延濱很早就將自己的“機(jī)敏和睿智”加諸詩(shī)歌身上,他曾創(chuàng)造性地將“早晨和黃昏”合并到“世界上有兩個(gè)北京”的“北京”之上。新世紀(jì)以來(lái)的《古事新寫》《足球記者的手機(jī)》《項(xiàng)羽》等一系列作品都展露了詩(shī)人這方面的才華,而最引人注目的當(dāng)屬以下三首:《在華沙一所中學(xué)與孩子們談詩(shī)》《盜版的葉延濱》《丘吉爾請(qǐng)葉延濱替他向元首們說(shuō)的幾句話》。這三首詩(shī)最重要的窗口是“葉延濱”三個(gè)字,在不同文本的流轉(zhuǎn)中,“葉延濱”既是詩(shī)人自己,又充當(dāng)了作品中的另一個(gè)“我”,甚至還與夢(mèng)、與漢字的解釋學(xué)有所勾連。質(zhì)言之,“葉延濱”這三個(gè)字已經(jīng)獲得了幻化能力,既是人物又是意象,甚至還是可拆解的元素。比如,《在華沙一所中學(xué)與孩子們談詩(shī)》中的“葉延濱”就被分解成“葉”(“一片樹葉子生長(zhǎng)在枝條上”)、“延”(“中國(guó)革命的發(fā)源地叫延河”)、“濱”(“這是我出生的城市哈爾濱”),而《盜版的葉延濱》中的“葉延濱”則在周游世界并與真實(shí)的葉延濱達(dá)成“對(duì)話”關(guān)系,至于《丘吉爾請(qǐng)葉延濱替他向元首們說(shuō)的幾句話》更是亦夢(mèng)亦幻,不過(guò)丘吉爾只是輔助性中介,“葉延濱”才是向元首們說(shuō)話的主角。葉延濱的這種技法讓人聯(lián)想到馬原的小說(shuō),當(dāng)然,該種處理方式也確如先鋒小說(shuō)一樣,對(duì)作者和讀者都提出了智力挑戰(zhàn),并成為“機(jī)敏和睿智”的最好證言。至于葉延濱的“幽默和調(diào)皮”,則可用更直觀的“截句”加以呈現(xiàn):
1.羅布泊——世上已經(jīng)最不湖泊的冒牌貨 (《羅布泊:燃燒的空氣》)
2.開學(xué)的日子/我的同學(xué)普希金沒(méi)有來(lái)上學(xué) (《今天是皇村中學(xué)開學(xué)的日子》)
3.我不是大石佛,沒(méi)有人來(lái)/過(guò)問(wèn)一下我身上的“皮炎” (《云岡石窟的小菩薩》)
4.互聯(lián)網(wǎng)讓雞毛信失業(yè) (《證據(jù)與浪漫》)
5.一只絲襪/貼緊一只長(zhǎng)長(zhǎng)的秀腿/就交上的好運(yùn)(《位置是個(gè)現(xiàn)代命題》)
6.華山真的很滑/石壁不知是被哪把刀削哪柄斧劈?(《一彎月亮上了山》)
從這些“截句”來(lái)看,葉延濱將自己的“幽默和調(diào)皮”制成了潤(rùn)滑劑,一經(jīng)它們涂抹,詩(shī)行就能生發(fā)出有趣的感觀和聯(lián)想,大都能引發(fā)讀者的莞爾一笑。同時(shí),這些細(xì)小的量變也會(huì)影響到作品的整體風(fēng)貌,從而在詩(shī)歌地形學(xué)上帶去“雨水”和“風(fēng)暴”。像《黑色幽默》《位置是個(gè)現(xiàn)代命題》這類詩(shī)就完全被“幽默和調(diào)皮”占領(lǐng),但它們絕非“段子”,因?yàn)槿~延濱在“幽默”的外衣底下包裹著思考以及與“非詩(shī)”相抵牾的東西,而它們正構(gòu)成詩(shī)的核心。相較于宏觀的“機(jī)敏和睿智”,葉延濱的“幽默和調(diào)皮”則傾向于從小處著眼,二者一個(gè)開闊、一個(gè)隱微,在相互纏繞又有不同的統(tǒng)攝下編織詩(shī)篇的奧妙。
新世紀(jì)以來(lái),葉延濱的佳作有力地證明他是一位多智多思型詩(shī)人。一方面,他延續(xù)了現(xiàn)代漢詩(shī)傳統(tǒng)中的“智/知性”一脈但又有其主見,因而他的寫作既保持了一定難度但又不會(huì)拒斥閱讀;另一方面,在機(jī)敏、睿智和幽默、調(diào)皮的把控上,葉延濱沒(méi)有借助彌合的手段,而是在它們各自的原野上進(jìn)行擴(kuò)展,所以詩(shī)人在伸開智慧觸角的同時(shí)又極大地保存了日常生活的趣味。綜上所述,葉延濱的詩(shī)歌之“智”不等同于智力游戲,也非庸俗的滑稽,它的內(nèi)在風(fēng)景需要深入文本,方能擘肌分理。
因?yàn)閷懺?shī),特別是在一個(gè)社會(huì)生活發(fā)生空前巨變的時(shí)代寫詩(shī),我們這一代詩(shī)人承受著更為多變的壓力……我們以詩(shī)言志,我們用詩(shī)抒情,我們以詩(shī)承載生命不可承載之輕,我們借詩(shī)試驗(yàn)各種最新理論,我們拼命地忘我革新,以對(duì)詩(shī)歌的詰問(wèn)逃避自己的應(yīng)回答的問(wèn)題:詩(shī)人何為?
從這段文字可以看出,葉延濱在即將邁入新世紀(jì)的大門時(shí)就已非常重視“詩(shī)人何為”這一命題,不過(guò)他真正想要突顯的其實(shí)是“詩(shī)歌精神”的緊要性。隨著新世紀(jì)的到來(lái),詩(shī)人們面臨的世界可謂是“日日新”,在時(shí)代巨變面前,“荷爾德林之問(wèn)”成為追加在每個(gè)詩(shī)人身上的責(zé)問(wèn)。不過(guò),從寫作發(fā)生的那一刻,葉延濱就直面這個(gè)問(wèn)題并對(duì)世界展現(xiàn)了足夠的溫情,1980年的《干媽》即是證明。相比早年寫作的多變性,葉延濱新世紀(jì)的詩(shī)歌主要在“智”“力”“情”中進(jìn)行漫游,并最終在對(duì)世界的關(guān)懷中形成了始終朝向“力”的美學(xué)。這種“力”在表層主要體現(xiàn)在意象上,在深層則集中在詩(shī)歌的意向上,而語(yǔ)調(diào)的頓挫、旋轉(zhuǎn)和變化又從側(cè)面?zhèn)鬟_(dá)出“力”的車轍與印痕。需要明確的是,在對(duì)“力”的建構(gòu)過(guò)程中,葉延濱的潛臺(tái)詞是“詩(shī)歌精神”,他最在意的莫過(guò)于詩(shī)人對(duì)世界的關(guān)懷和撫摸。
第一,意象之力。作為詩(shī)歌的基本細(xì)胞,意象“體現(xiàn)著詩(shī)歌的生命的基本結(jié)構(gòu)和功能單位”,同時(shí)也是聯(lián)系作者與讀者的重要橋梁。選取有“力”的意象一直是葉延濱的偏好,他在新世紀(jì)的詩(shī)歌中延續(xù)這一取向,尤其是在動(dòng)物意象和軍事意象的處理上,葉延濱的這一取向更加顯豁。誠(chéng)然,很多詩(shī)人都有自己獨(dú)有的動(dòng)物意象,譬如聞一多的孤雁、牛漢的華南虎、張棗的鶴,而葉延濱則鐘愛(ài)“鷹”和“馬/馬群”這兩種孔武有力的形象。早在1989年,葉延濱就寫了《斂翅的鷹》,即使已經(jīng)搭乘上現(xiàn)代都市的快車,葉延濱對(duì)“鷹”仍然保持鐘愛(ài),譬如《青海湖雙休日速寫》《心在高處》都在寫“鷹”。而《坎布拉的鷹》更是傳神,“神話的宣示者高高地懸在空中/用鷹翅將天空拭成天堂”,“鷹”在這里既有高高在上的懸空之“力”,同時(shí)還肩負(fù)著擦拭天空的責(zé)任,因此“鷹”在坎布拉也習(xí)得了一份“碧透”。詩(shī)人昌耀曾將葉延濱“引為同調(diào)”,而昌耀本人也極擅長(zhǎng)寫“鷹”,他的“鷹”與葉延濱的“鷹”共同豐富著中國(guó)新詩(shī)史的意象序列。除了“鷹”,葉延濱也極愛(ài)“馬/馬群”,他甚至還創(chuàng)造了非常態(tài)的“馬”。葉延濱曾寫過(guò)《一具馬的骷髏》,這一驚悚形象與詩(shī)人多多筆下的“無(wú)頭馬”遙相呼應(yīng),兩人都在“馬”的駭人形象上灌注了北方的野性,但其目的卻是“力”的抬升。及至2007年,葉延濱寫了《轉(zhuǎn)場(chǎng)的馬群》《拉那提的太陽(yáng)》兩首與“馬”有關(guān)的詩(shī),但此前的奇崛和生新隱遁了,取而代之是更為質(zhì)重的歷史之省與現(xiàn)實(shí)之嘆。在“鷹”“馬/馬群”等動(dòng)物意象之外,葉延濱還營(yíng)造出一批軍事意象,這類意象也以現(xiàn)實(shí)關(guān)懷為旨?xì)w,并應(yīng)和著“詩(shī)歌精神”的召喚。新世紀(jì)之前,葉延濱的《陣亡者》《現(xiàn)代戰(zhàn)爭(zhēng)暢想》《戰(zhàn)爭(zhēng)的尾聲》《原子靶場(chǎng)舊址》等詩(shī)作要么解構(gòu),要么借“戰(zhàn)爭(zhēng)”而言他,要么介入現(xiàn)實(shí)或抒寫歷史,軍事意象的存在增加了文本的力度和硬度。到了新世紀(jì),葉延濱則用《兩千七百個(gè)名字在說(shuō)》和《現(xiàn)代詞匯學(xué)習(xí):和平》進(jìn)行勸解,希望世界“鑄劍為犁”;而《燃燒的歷史》和《生銹的花圈》更多地落腳到沉思與緬懷。無(wú)論路徑怎么變化,動(dòng)物意象和軍事意象都與“力”的表達(dá)扭結(jié)在一起,同時(shí)也不忘傳情達(dá)意,詩(shī)人意欲借此喚醒真正的“詩(shī)歌精神”。
第二,意向之力。葉延濱新世紀(jì)的詩(shī)歌始終貫穿兩條紅線,一是反思?xì)v史,二是針砭現(xiàn)實(shí)。他既能夠從歷史的褶皺中抽絲剝繭,又搖晃著此時(shí)此地的跋涉之舟,力圖在迷霧中找準(zhǔn)病灶并對(duì)癥下藥。往返于歷史和現(xiàn)實(shí)之間,葉延濱沒(méi)有為海量客體所裹挾,而是將清醒的思考深植詩(shī)行,其中的“力道”亦是生猛、過(guò)硬。眾所周知,歷史常常淪為眾矢之的,無(wú)數(shù)優(yōu)秀的作品也都暗含對(duì)歷史的反思、詰問(wèn)和懷疑,葉延濱也不例外,這一傾向在1980年的《御花園》就已開始顯影。如果說(shuō)《御花園》是對(duì)中國(guó)古代史的一瞥,那么90年代起一直到新世紀(jì),葉延濱則更熱衷于把握歷史中的大事件、大人物和重要場(chǎng)景,這種雄心集中表現(xiàn)在《臺(tái)北故宮感懷》《華沙老城區(qū)的美人魚》《凱爾采大教堂墻上的痕跡》《大唐的骨頭》《在長(zhǎng)安的城頭上走》《考棚》等一批作品中。在處理這類題材時(shí),葉延濱運(yùn)用多元技法將“歷史”這個(gè)核心牽引出來(lái),然后給與漂亮一擊,譬如《考棚》對(duì)于科舉、高考、大躍進(jìn)等關(guān)鍵點(diǎn)的抓取,最后落腳到“考棚=歷史”的法則中,而《大唐的骨頭》則發(fā)出了孤絕的強(qiáng)音——“曾經(jīng)勵(lì)精圖治的骨頭/丟在這遠(yuǎn)離大唐的地方”。隨歷史時(shí)間順流而下,抵達(dá)的便是現(xiàn)實(shí),而我們所處的現(xiàn)實(shí)在詩(shī)人眼里也是枝節(jié)橫生的,即使在井井有條、川流不息的都市里,詩(shī)人也能看到荒蕪以及荒蕪背后的風(fēng)景。在自況詩(shī)《我的痛苦已經(jīng)夯實(shí)》中,葉延濱意識(shí)到自己已經(jīng)人到中年,于是新世紀(jì)的他逐漸揮別浪漫,更多地專注對(duì)于現(xiàn)實(shí)的針砭,《都市浪漫》直指現(xiàn)代城市的虛假,《藍(lán)牙》充溢著對(duì)新興科技的警惕,《遲到的數(shù)學(xué)》提醒數(shù)字化的隱含矛盾,《插曲》暗諷工作交接的多重亂象,《與一株精英級(jí)的麥穗對(duì)話》則頗具前瞻性地引出了轉(zhuǎn)基因問(wèn)題,這些詩(shī)源于詩(shī)人的銳利雙眼以及人文關(guān)懷,可視為“智”與“力”結(jié)合的產(chǎn)物。并且,這些詩(shī)的“暴露”使得它們迸發(fā)出警醒力量,因?yàn)槿~延濱不僅在文本中裝載了赫胥黎式的告誡,又對(duì)某些亂象狠打七寸、真正呈示出詩(shī)人的良心。
第三,語(yǔ)調(diào)之力。語(yǔ)調(diào)屬于“聲文”范疇,梁宗岱、葉公超、羅念生等人論詩(shī)時(shí)都非常注重詩(shī)的“語(yǔ)音”,可以說(shuō),“聲音”是現(xiàn)代詩(shī)非常重要又極易被忽視的一個(gè)元素。江弱水認(rèn)為,“最好的詩(shī)人總能讓一首詩(shī)成為意義與聲音巧妙結(jié)合的有機(jī)體”,因?yàn)樵?shī)也是一種聽覺(jué)藝術(shù),只有聲音和意義相融洽,詩(shī)才能獲得音樂(lè)性上的魔力。葉延濱是一個(gè)非常注意語(yǔ)調(diào)的詩(shī)人,他在使用漢字進(jìn)行意義編碼的時(shí)候,也在進(jìn)行著與之契合的聲音編碼。早在1979年,葉延濱就曾寫出:“露珠懸在松針,/新生命含情脈脈的眼睛”(《早晨與黃昏》),這句詩(shī)不僅讓“露珠”和“眼睛”取得了意義關(guān)聯(lián),同時(shí)又試圖在“松針”和“眼睛”之間建立語(yǔ)調(diào)上的和諧;在句法上,這句詩(shī)是一個(gè)完整句子加一個(gè)偏正短語(yǔ),因而也為閱讀提供了“頓挫”的可能。相較于此前的寫作,新世紀(jì)以來(lái)的葉延濱更加關(guān)注“詩(shī)歌精神”,因而在意象和意向上都更加用力,與之相適應(yīng),詩(shī)人的語(yǔ)調(diào)也浸透著力,它們一次次震動(dòng)著葉延濱的發(fā)音區(qū)。以2007年的《不是事故是故事》的標(biāo)題為例,詩(shī)人采用的是“4+3”的停頓模式,從而形成兩個(gè)分層。通常,一段語(yǔ)流當(dāng)中,關(guān)系密切的詞語(yǔ)之間不作停頓,只有關(guān)系分明或者不太密切的詞語(yǔ)才做隔斷。這里的“不是事故”和“是故事”明顯被分解成兩個(gè)節(jié)拍群,前一個(gè)突出“事故”,后一個(gè)落腳到“故事”,而否定詞“不是”又為它們?cè)黾恿苏坜D(zhuǎn)效果。如若將整首詩(shī)串起來(lái)理解,就能發(fā)現(xiàn)“事故”是“故事”的邏輯起點(diǎn),“故事”則是“事故”的絕響和遺音。如此一來(lái),這首詩(shī)的標(biāo)題在語(yǔ)調(diào)上就與詩(shī)歌意義相互融合,并在力度表達(dá)上達(dá)成協(xié)同遞增的效果。葉延濱在新世紀(jì)的詩(shī)作中幾乎不用平調(diào),而是多用升調(diào)和升/降調(diào),譬如“那個(gè)嚴(yán)肅的東西叫:槍!”(升降調(diào))“明天誰(shuí)來(lái)?yè)Q崗?”(升調(diào))等等,都是在升調(diào)或者升——降、降——升的行進(jìn)中將自己的態(tài)度和語(yǔ)氣包裹其中,這自然與力、與意義的表達(dá)緊密相關(guān)。對(duì)于語(yǔ)調(diào)的精確把控,使葉延濱的詩(shī)獲得了極強(qiáng)的穿透性,同時(shí)也在上揚(yáng)和下降的波浪中推進(jìn)詩(shī)歌意義的生成。
意象之力、意向之力和語(yǔ)調(diào)之力是葉延濱新世紀(jì)詩(shī)歌寫作中的重要閃點(diǎn),它們一方面與詩(shī)人的理想一脈相承,同時(shí)又開拓出新的詩(shī)歌景觀。與上世紀(jì)的寫作頗有不同,葉延濱在這一階段的創(chuàng)作中深植現(xiàn)實(shí)關(guān)懷,并在介入的勇氣和擔(dān)當(dāng)中回應(yīng)“詩(shī)人何為”的深刻追問(wèn),這種始終朝向“力”的美學(xué)讓葉延濱新世紀(jì)的詩(shī)歌和庸俗的“生活流”、淺顯的“意象詩(shī)”以及經(jīng)不起推敲的“歷史泛談”拉開了距離,自然也就拒絕了“詩(shī)歌精神”維度上的貧血與孱弱。同時(shí),在進(jìn)行力度表達(dá)的過(guò)程中,葉延濱也注意調(diào)遣“智”的功能和“情”的成分,從而使“力”既能滋長(zhǎng)出生機(jī)又能直擊要害。
“詩(shī)是強(qiáng)烈感情的自然流露”,這是詩(shī)人華茲華斯留下的關(guān)于詩(shī)的著名定義;但T.S.艾略特卻說(shuō):“詩(shī)歌不是感情的放縱,而是感情的脫離”??此颇限@北轍的說(shuō)法,實(shí)則殊途同歸,因?yàn)榘蕴赜幸粋€(gè)更為重要的補(bǔ)充,那就是“只有具有個(gè)性和感情的人們才懂得想要脫離這些東西是什么意思”。無(wú)疑,感情在詩(shī)歌寫作中充當(dāng)極為重要的內(nèi)驅(qū)力。
葉延濱早期的許多詩(shī)都是“緣情”的,其成名作《干媽》就是典型的抒情之制,因而那首詩(shī)也被評(píng)論家譽(yù)為“現(xiàn)代版的《大堰河,我的保姆》”。作為葉延濱建構(gòu)自身藝術(shù)基石的《干媽》,在詩(shī)人的創(chuàng)作譜系中占據(jù)特殊的地位,其敘事和抒情兼濟(jì)的手法一度成為葉延濱詩(shī)歌寫作的一種主潮,而其中的“情”更是位于相對(duì)顯赫的位置。到了90年代,葉延濱的抒情詩(shī)更多地向“現(xiàn)代性”靠攏,詩(shī)人在中西合璧的努力下打磨具有現(xiàn)代意識(shí)的情緒、格調(diào),但詩(shī)人這個(gè)階段的創(chuàng)作具有極強(qiáng)的“在地性”,因而被視為“與時(shí)代溝通與時(shí)代參與的結(jié)果”。及至新世紀(jì),葉延濱在抒情向度上既有綿延,亦有裂變,并在這種“常與變”的奏鳴中精進(jìn)詩(shī)藝、孜孜以求。
一方面,葉延濱的部分詩(shī)作綿延了《干媽》一脈的打開方式,詩(shī)人仍試圖在敘事的推進(jìn)中進(jìn)行抒情,而且這類詩(shī)歌大都具有現(xiàn)實(shí)主義傾向。隨著經(jīng)濟(jì)方式的更新和變革,特別是新世紀(jì)以來(lái),“農(nóng)民工”逐漸成為當(dāng)代中國(guó)的一道社會(huì)景觀,而葉延濱的《春節(jié)速寫》就是關(guān)于農(nóng)民工的?!盎剜l(xiāng)的,用編織袋/織補(bǔ)好一個(gè)關(guān)于城市的好故事……過(guò)去一年的夢(mèng)等著回到鄉(xiāng)下去醒/一年的痛哭等著回到鄉(xiāng)下去笑”是他們的真實(shí)寫照,但農(nóng)民工的遷徙并非只有一次,他們每一次千里迢迢的返回都預(yù)示著下一次的背井離鄉(xiāng),所以接下來(lái)便是“進(jìn)城的,用編織袋”提著“一個(gè)關(guān)于城市的好劇本”,對(duì)于他們來(lái)說(shuō),“未來(lái)一年的夢(mèng)在車廂里開始/一年的命運(yùn)在無(wú)法轉(zhuǎn)身的車廂里發(fā)呆……”通過(guò)“一回一去”的強(qiáng)烈對(duì)比,詩(shī)人將農(nóng)民工流動(dòng)的場(chǎng)景勾勒出來(lái),卻省略了“冰山”之下的漫長(zhǎng)時(shí)間,因而詩(shī)中透出的“不能承受的生命之重”就顯得更有分量。處理這類詩(shī)歌時(shí),葉延濱偏愛(ài)對(duì)比的修辭手法,利用對(duì)比可以制造出“冷抒情”的藝術(shù)效果,同時(shí)寫作主體也不用現(xiàn)身說(shuō)法,這樣就和《干媽》那種切身性書寫有所差異。質(zhì)言之,新世紀(jì)的葉延濱在抒情上更冷靜,也更克制,但并非沒(méi)有棱角,因而逐漸形成了自己的“晚期風(fēng)格”。即使賡續(xù)《干媽》的寫作路徑,此期的葉延濱也有新變,因?yàn)橐晃堆永m(xù)那種勃發(fā)式的抒情寫作,最后耗損的必然是詩(shī)質(zhì)和詩(shī)人自身,而冷靜、節(jié)制又有所游刃的抒情自然是解決這一問(wèn)題的妙法良方。
另一方面,新世紀(jì)以來(lái)的葉延濱,經(jīng)常在大事件、大場(chǎng)景中灌注“人之常情”,從而與其八九十年代的“小我”抒情產(chǎn)生裂變。實(shí)際上,這類詩(shī)作是為某些關(guān)鍵時(shí)刻、特殊情境而寫的,帶有一定的目的性,但葉延濱仍能推陳出新,不至落入俗套和窠臼。步入新世紀(jì),中國(guó)牽動(dòng)詩(shī)人的大事件當(dāng)以SARS、汶川大地震、玉樹地震等事件最為突出,汶川地震后更是產(chǎn)生了大量“抗震詩(shī)歌”,詩(shī)人梁平曾第一時(shí)間呼吁“下半旗致哀”。2008年5月19日,天安門為“5.12”地震中逝去的生命下半旗致哀,這一天,詩(shī)人葉延濱動(dòng)情地寫下《大愛(ài)啊,也許只是一滴……》。這首詩(shī)開篇就說(shuō):“把所有的形容詞都給我拿走吧/我的詩(shī)在汶川地震中也被震裂”,起句便給人極強(qiáng)的代入感,但此時(shí)的“我”仍是詩(shī)人“個(gè)我”。接下來(lái),詩(shī)中的“我”便開始變形:
一個(gè)比癌癥更可怕的診斷報(bào)告:地震八級(jí)!
昨天就這樣躺進(jìn)我每一個(gè)汶川人
不,就這樣躺進(jìn)了每一個(gè)四川人
天哪,就這樣躺進(jìn)了每一個(gè)中國(guó)人的記憶
昨天的汶川,一切不再有了
這里,“我每一個(gè)汶川人”中的“我”已經(jīng)不僅僅是詩(shī)人自己,它的潛臺(tái)詞已經(jīng)逐漸由“個(gè)我”變成了“類我”“大我”,即“我們”。詩(shī)在涉足大事件的抒情時(shí),“個(gè)我”在某些時(shí)刻所能操縱的情緒是有限的,而“我們”就能很好地適應(yīng)宏大和廣闊,雖然葉延濱在這里依然用的是“我”,但“我”的背后是“汶川人”,所以“我”在這里已經(jīng)進(jìn)入到“我們”的抒情國(guó)度。僅隔三行,詩(shī)人就順?biāo)浦?,將“我們”的面孔展示出?lái),“剩下了什么?我們真的一無(wú)所有了嗎?/也許,只有一滴,就只是一滴……”在其后的將近50行詩(shī)歌中,“我們”完全取代了“我”,并以抒情的口吻出現(xiàn)5次。這首詩(shī)雖是應(yīng)時(shí)之作,但詩(shī)人并未落入數(shù)據(jù)的漩渦、場(chǎng)景的放縱、感情的四散流瀉之中,即使面對(duì)的是大災(zāi)大難,葉延濱也明確自己創(chuàng)作的是詩(shī)而不是其他。從“我”到“我們”,葉延濱將自己的關(guān)切、博愛(ài)以及 “人之常情”一滴不剩地“奉獻(xiàn)”出來(lái)。隨后,在南水北調(diào)工程啟用、玉樹地震等大事件發(fā)生的時(shí)候,葉延濱也寫下了《北京西四環(huán)路地底的傳奇》《獻(xiàn)給玉樹的女兒》等作品,這些詩(shī)歌皆“為時(shí)為事而作”,但內(nèi)里卻敘寫著關(guān)乎生命的詩(shī)章。與大事件略有類似的是大場(chǎng)景,對(duì)此,葉延濱在新世紀(jì)的寫作中也涉獵頗多,比如《在伏爾加河的源頭》《在冬宮看護(hù)油畫的女人》《云岡石窟的小菩薩》《懸空寺心情》《約旦河谷巴士站的詩(shī)意》《賽里木湖大雪》等作品,都是在場(chǎng)景的騰挪變化中進(jìn)行抒情??梢钥闯觯?shī)人所選取的場(chǎng)景都是富有歷史感的人文場(chǎng)景和富于純凈、神秘和野性的自然場(chǎng)景,這與古典詩(shī)中的詠史懷古、田園邊塞初看相似,實(shí)則不同,因?yàn)槿~延濱是在用“現(xiàn)代詩(shī)形”展現(xiàn)“現(xiàn)代情緒”。在這類大場(chǎng)景中,葉延濱所抒發(fā)的遠(yuǎn)非古典詩(shī)的懷古、鄉(xiāng)愁以及懷才不遇,而是一種“現(xiàn)代性”層面上的共感、憂慮和夙愿。
但是,“情”并非葉延濱新世紀(jì)詩(shī)歌創(chuàng)作的主線。誠(chéng)如亞里士多德所言,“理智無(wú)疑更神圣,而且較不受感情的支配”,新世紀(jì)的葉延濱走的正是一條“主智”的詩(shī)寫路徑,并且“智”成為與“情”博弈中的勝利者,因此他詩(shī)歌中“智”的成分削弱了“情”的出場(chǎng)。雖然葉延濱在抒情的維度上既有綿延又有裂變,但“情”始終位于相對(duì)式微的位置,不過(guò)無(wú)論是“智/知性”書寫還是“緣情”之作,詩(shī)人都倚重“力”的操練與浸染。要言之,新世紀(jì)的葉延濱屬于“親智近力”型詩(shī)人,他的這一選擇對(duì)抒情造成了輕度放逐,但“情”仍是葉延濱此期詩(shī)歌中不可忽略的發(fā)聲。
剛剛步入新世紀(jì)的葉延濱,曾在《我的痛苦已經(jīng)夯實(shí)》一詩(shī)中呢喃:“汛期到了,汛期又到了/汛期與藏在痛苦中的卵石合謀”,這是詩(shī)人徹底且真誠(chéng)的自剖。在一次次撫平擊打留下的傷痕中,詩(shī)人已不復(fù)早年的雄姿英發(fā),但是“汛期”仍會(huì)不時(shí)出現(xiàn),所以詩(shī)人要繼續(xù)挖掘事業(yè)。新世紀(jì)以來(lái),葉延濱的詩(shī)歌寫作可視為一種智、力、情互動(dòng)共生的結(jié)果,這是詩(shī)人回應(yīng)“汛期”的最佳方式,同時(shí)也是其美學(xué)追求和詩(shī)歌理想的躬身實(shí)踐。
如前所論,“智”是葉延濱新世紀(jì)詩(shī)歌創(chuàng)作中的主導(dǎo),“力”則借助意象、意向和語(yǔ)調(diào)充當(dāng)其文本的底色,“情”雖然相對(duì)式微、薄弱,但也是不可分割的重要一環(huán)。智、力、情三者分割又共享著詩(shī)人的同一幅面孔,不過(guò)由于詩(shī)人的手藝高超,使得智、力、情并未發(fā)生“撞車”,它們像三粒小行星圍繞著詩(shī)人這顆炙熱的太陽(yáng)進(jìn)行旋轉(zhuǎn)?;诖耍?、力、情相互制約,又在制約達(dá)成的平衡中飛升,因而三者的關(guān)系是先有互動(dòng),再有共生,并不斷在此循環(huán)中推動(dòng)葉延濱新世紀(jì)以來(lái)的詩(shī)藝演進(jìn),最終指向詩(shī)人“晚期風(fēng)格”的形成。
“正如我們所見,詩(shī)就埋伏在街角那頭。詩(shī)隨時(shí)都可能撲向我們?!边@是博爾赫斯在《詩(shī)藝》里關(guān)于“詩(shī)”的動(dòng)情描述,如果將此追加到葉延濱身上也是恰切的。遍覽他的詩(shī)作,我們可以窺見詩(shī)人的廣闊視野以及強(qiáng)大的賦予詩(shī)意的能力,幾乎沒(méi)有東西可以逃脫他的眼睛,他的目之所及幾乎都能成詩(shī)。可以說(shuō),“詩(shī)”真正地?fù)湎蛄巳~延濱。在智、力、情互動(dòng)共生的途中,葉延濱創(chuàng)造了不少新東西,也因而錯(cuò)過(guò)了一些風(fēng)景,不過(guò)正是因?yàn)檫@種創(chuàng)造和錯(cuò)失,使葉延濱成為當(dāng)下詩(shī)壇上頗為特殊的“這一個(gè)”。
①參見王蒙:《葉延濱的隨筆》,《文學(xué)自由談》,2001年第5期。
②孫玉石:《中國(guó)現(xiàn)代主義詩(shī)潮史論》,北京大學(xué)出版社,2010年版,第226頁(yè)。
③葉延濱在《文章寫給百姓讀》中說(shuō):“我這個(gè)人大概是知青出身,有一種農(nóng)民習(xí)氣,寫文章就像種莊稼,不光是為了自己一個(gè)人享用”。這種想法也極可能影響到寫詩(shī)的葉延濱。
④葉延濱:《假如我不曾寫詩(shī)》,《文學(xué)自由談》,1995年第4期。
⑤王澤龍:《中國(guó)現(xiàn)代詩(shī)歌意象論》,華中師范大學(xué)博士論文,2004年,第1頁(yè)。
⑥昌耀:《報(bào)詩(shī)人葉延濱書》,《文學(xué)自由談》,1992年第3期。
⑦尼爾·波茲曼在《娛樂(lè)至死》中指出,赫胥黎很早就提出了某種警告,即“文化成為一種滑稽戲”會(huì)造成文化、精神的真正枯萎。而葉延濱新世紀(jì)以來(lái)的很多詩(shī)都有對(duì)“娛樂(lè)至死”的警醒和反思。
⑧江弱水:《詩(shī)的八堂課》,商務(wù)印書館,2017年版,第61頁(yè)。
⑨呂進(jìn):《葉延濱和他的詩(shī)歌創(chuàng)作》,《文藝爭(zhēng)鳴》,2008年第12期。
⑩鄒建軍:《葉延濱90年代抒情詩(shī)創(chuàng)作綜論》,《詩(shī)探索》,2001年第1期。
?“晚期風(fēng)格”語(yǔ)出批評(píng)家愛(ài)德華·W·薩義德,不過(guò)他所指的“晚期風(fēng)格”并非藝術(shù)家晚期作品的完滿,也不指向作品技藝的純熟與圓潤(rùn)。因?yàn)樗_義德真正感興趣的是“晚期風(fēng)格”所包含的那種不和諧、不安寧的張力,以及蓄意的、非創(chuàng)造性的、反對(duì)性的創(chuàng)造性。