劉傳龍
首先,鋼琴演奏既需要一定的腦力,也需要充足的體力,只有腦力和體力有效結(jié)合才能演奏出一場完整的鋼琴表演;其次,在腦力和體力都具備的前提下,大腦神經(jīng)通過傳遞演奏理念,直接決定演奏的技巧;最后,演奏者根據(jù)大腦所理解的作品內(nèi)涵,進(jìn)入作品的意境,提前設(shè)計(jì)好演奏的技巧,例如踩踏板的方式、手指觸鍵的方式、換節(jié)奏的時(shí)間等,將自己對作品的理解和情感都融入到演奏中,將演奏技巧運(yùn)用到演奏中,將演奏理念充分傳達(dá)給聆聽者。
中華文化源遠(yuǎn)流長,為更好地傳承中華文化,在鋼琴演奏中國音樂作品時(shí),必須充分利用好鋼琴音樂藝術(shù)的立體化特點(diǎn),將我國的民族文化融入到鋼琴演奏中,使傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的民族性特色得到更好的體現(xiàn)。與此同時(shí),還需要通過演奏理念,深度挖掘鋼琴作品的感染力和表現(xiàn)力,將鋼琴的立體化和傳統(tǒng)音樂的線條性有機(jī)融合,將旋律中的民族特色更加生動(dòng)地傳遞。
現(xiàn)階段我國的鋼琴演奏一般都會(huì)突出和聲的色彩感,換言之,即將和聲與民族風(fēng)格旋律結(jié)合,將和聲部分進(jìn)行潤色,增加它的色彩感。這不僅能夠讓聆聽者感受到多個(gè)聲部的美感,也能有效地幫助彈奏者更好地進(jìn)入彈奏狀態(tài)。首先,可以對支聲部中的和聲色彩和聲部層次進(jìn)行分析,將不同聲部進(jìn)行分類;其次,在鋼琴演奏音樂作品時(shí),既要將音樂的旋律清晰地傳遞給聆聽者,又要將主調(diào)音樂表現(xiàn)得更為生動(dòng);最后,在鋼琴演奏過程中,也需要將延音踏板充分地運(yùn)用到演奏過程中,但據(jù)有關(guān)數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì),在我國的鋼琴演奏過程中,并沒有將延音踏板的作用真實(shí)地發(fā)揮出來,常常出現(xiàn)旋律的色彩表現(xiàn)大過于旋律功能表現(xiàn)的現(xiàn)象,因此,彈奏者在演奏過程中,一定要在突出和聲色彩性的基礎(chǔ)上,利用延音踏板控制和聲的音律,完成整個(gè)演奏過程。
中國鋼琴作品的旋律與其他作品旋律相比,更具有平緩、悠揚(yáng)等特點(diǎn),對語氣和意境的把握要求較高。在實(shí)際的鋼琴演奏過程中,旋律的前奏和尾聲的處理都必須較為舒緩,并且演奏者在觸鍵時(shí)也必須嚴(yán)格控制好力度和時(shí)間,從而使整個(gè)鋼琴演奏給人一種夢幻、空靈的感覺;對于尾聲的處理,一般利用琶音和延音踏板來控制尾聲的旋律,使整個(gè)演奏在漸弱漸慢的速度中結(jié)束,從而給聽者創(chuàng)造一種余音繞梁的美感。
在實(shí)際的鋼琴演奏過程中,對不同的片段要不同地處理,但仍要注重不同片段之間的聯(lián)系,保證整個(gè)演奏的結(jié)構(gòu)布局的整體性不被破壞。除此之外,在鋼琴音樂的創(chuàng)作過程中,要注意五聲性旋律、和聲與復(fù)調(diào)的演奏關(guān)系,在此過程中,可適當(dāng)運(yùn)用適度對比的方式對不同音律進(jìn)行調(diào)整。在運(yùn)用適度對比方式時(shí),不可過于追求演奏的戲劇性效果,要恰當(dāng)運(yùn)用好適度對比的方式。
在實(shí)際的鋼琴演奏中,中國鋼琴作品對于一些具有模擬性和描繪性的音色技巧都有廣泛的運(yùn)用。追溯到傳統(tǒng)時(shí)期,中國大部分的傳統(tǒng)樂器對一些聲音的模仿和描繪都非常接近原聲。但鋼琴是西方傳來的樂器,要使其具有中國文化的特有氣質(zhì),就必須利用音色技法對一些聲音進(jìn)行模擬、描述,更好地展現(xiàn)中華文化的魅力與特色。除此之外,鋼琴的音色多種多樣,所以有多種方式模擬多種中國傳統(tǒng)樂器,將原生態(tài)的聲音模擬、描述得淋漓精致,如此一來,不僅可以擴(kuò)張整個(gè)音樂作品的表現(xiàn)力,也可將東方韻味充分傳達(dá)出來。
綜上所述,隨著鋼琴在中國不斷地投入使用,中國鋼琴作品已在中國音樂領(lǐng)域具有一定的地位。中國鋼琴作品的演奏理念與技術(shù)都有所進(jìn)步,在實(shí)際運(yùn)用過程中,要更加深入探究演奏理念和演奏技術(shù)的實(shí)際意義,全面發(fā)揮中國鋼琴作品的藝術(shù)價(jià)值。