徐巧慧
(南京大學,江蘇 南京 210023)
動畫是一門綜合藝術(shù),集合了多種藝術(shù)形式,服裝設(shè)計是其重要組成部分。早期中國動畫大量借鑒傳統(tǒng)服裝元素,展現(xiàn)了中國動畫獨特美感,甚至西方動畫也曾借鑒中國傳統(tǒng)服飾[1]。本文探討傳統(tǒng)動畫服裝如何體現(xiàn)人物性格及傳統(tǒng)服裝的民族特色,對理解服裝設(shè)計在中國動畫人物塑造中的應(yīng)用價值、傳統(tǒng)動畫服裝的獨特審美意識及如何推進中國動畫服裝的民族化的創(chuàng)作實踐具有重要的指導意義。
動畫服裝設(shè)計既是服裝設(shè)計的細分,又屬于動畫角色設(shè)計的范疇,因而動畫服裝設(shè)計和服裝設(shè)計二者有共性也有差異。首先,服裝設(shè)計是在避寒和遮擋的基本功能上追求個性化的視覺感受,是以設(shè)計師為主體的主觀藝術(shù)創(chuàng)作,是一門獨立的藝術(shù)創(chuàng)造,而動畫服裝設(shè)計也具有遮擋的基本功能,也以對美的追求為基本評價標準,這是二者的共性[2]。然而,服裝設(shè)計是以體現(xiàn)設(shè)計師的個人風格或是某種潮流為訴求,它的設(shè)計目標是相對自由的。而屬于動畫角色設(shè)計范疇的動畫服裝設(shè)計是動畫創(chuàng)作的環(huán)節(jié)之一,是動畫角色塑造的重要元素,因而必須符合人物的身份和性格,服從于人物塑造的需求。所以相對而言,動畫服裝設(shè)計有更明確的目的,這是二者的差異。
動畫服裝設(shè)計和角色塑造之間相互依托又相互制約。動畫服裝設(shè)計以角色塑造為載體,恰當?shù)膭赢嫹b能在深化角色塑造的同時為服裝增添人性的光彩;角色身份及性格又會限制服裝的形制、色彩,在一定范圍內(nèi)影響角色塑造。動畫服裝設(shè)計既有對服裝美的訴求,又要彰顯動畫人物個性、傳遞美丑善惡等藝術(shù)思想,所以動畫服裝設(shè)計必須以服裝設(shè)計手法為橋梁,以表現(xiàn)人物性格為目的,最終完成塑造動畫人物,達成動畫的創(chuàng)作意圖。人物塑造是動畫成功與否的關(guān)鍵,動畫服裝設(shè)計是塑造人物的重要手段,恰當?shù)膭赢嫹b設(shè)計能在第一時間揭示人物的身份性格,向觀眾迅速的傳達角色信息,所以動畫服裝設(shè)計對于動畫作品而言舉足輕重。
動畫服裝設(shè)計在展現(xiàn)故事發(fā)展結(jié)構(gòu)上也能起到重要作用,成為故事發(fā)展的線索。在1979年上海美術(shù)電影制片廠出品的動畫片《哪吒鬧?!分?,哪吒衣著發(fā)生了3次變化,這3次衣著的改變都以故事結(jié)構(gòu)為依據(jù),體現(xiàn)了在故事發(fā)展中角色性格的變化。在故事剛開始的“出世”和“鬧海”環(huán)節(jié),哪吒身穿紅色肚兜,腳帶環(huán)圈,符合7歲娃娃的稚嫩身份,哪吒第1套服裝見圖1。
圖1 哪吒第1套服裝
在之后的“自刎”環(huán)節(jié),哪吒披著象征無辜的白色長衫在風中站立,血染的白衫強烈沖擊著觀眾的視覺,激發(fā)了觀眾的同情,表達了作者對哪吒的肯定和贊美,哪吒第2套服裝見圖2。在“復生”環(huán)節(jié),哪吒以荷花領(lǐng)、荷葉衣出現(xiàn),暗合哪吒蓮花復生的寓意,紅綠搭配又是中國傳統(tǒng)的色彩配置,體現(xiàn)了哪吒復生后的成熟和強大,這和哪吒決意復仇的性格相呼應(yīng),哪吒第3套服裝見圖3。
圖2 哪吒第2套服裝
圖3 哪吒第3套服裝
傳統(tǒng)服裝不僅代表一個時期的審美觀念,也代表了一個時期的經(jīng)濟狀況和文化特征。無論是唐裝漢服還是明清服飾,傳統(tǒng)服裝都凝聚著中國傳統(tǒng)的審美,是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分。而在今天,傳統(tǒng)服裝設(shè)計元素也融入到現(xiàn)代服裝設(shè)計中,中國設(shè)計師在各大時裝周辦(時裝)秀,藝術(shù)家和國際品牌合作,創(chuàng)意工作室、設(shè)計師空間增多,均將中國元素巧妙地融入時裝[1]。中國傳統(tǒng)服裝不僅有其審美屬性,還有社會功能,服裝的規(guī)范性體現(xiàn)了傳統(tǒng)服裝重要的社會作用。中國傳統(tǒng)服裝在各個朝代都有獨特的服飾制度和禮儀要求,其配色、形制、質(zhì)料和圖案以彰顯等級身份為主要目的。首先服裝的色彩具有明辨身份的功能,青、赤、黃、白、黑5色象征著權(quán)威,《淮南子原道訓》中有“色之數(shù)不過五,而五色之變不可勝觀也”說明服裝色彩的使用是有等級差異的,黃色只有皇親國戚可穿用,官員依照官銜大小分別適用紫、紅、綠、青等不同顏色,且“青與赤謂之文,赤與白謂之章,白與黑謂之髓,黑與青謂之獻,五彩備謂之繡”說明服裝色彩在搭配上具有特定含義[3];此外在服裝的形制上,不同身份的官員戴不同的冠,在服裝形制也有略微差別;再者在服裝的質(zhì)料上,不同身份地位的人適用錦、綾、絲、綢、緞、麻、粗布等不同檔次的布料。所以傳統(tǒng)服裝是身份地位的象征,此手法也可以運用在傳統(tǒng)動畫服裝設(shè)計中,一方面以此傳承傳統(tǒng)文化,另一方面也暗示了人物身份,令觀眾盡快的了解人物的背景。對于中國動畫而言,我們的美術(shù)電影必須創(chuàng)造民族風格,標民族之新,立民族之異,必須在國際影壇上樹“獨創(chuàng)一格”的風貌[4]。
《哪吒鬧?!返姆b借鑒了傳統(tǒng)服裝元素,其中李靖的紅色官袍借鑒戲曲文官的服裝,配黑靴暗示其武官身份,李靖的服裝見圖4。
圖4 李靖的服裝
哪吒的服裝也以紅色調(diào)為主,體現(xiàn)了人物的正面性格。龍王、敖丙均為藍色龍袍和盔甲,與紅色相對,體現(xiàn)反派人物,敖丙的服裝見圖5。
圖5 敖丙的服裝
哪吒的導師太乙真人紅面白髯,一襲藍色寬大道袍,頭頂?shù)拦?,描畫了人物仙風道骨的一身正氣,太乙真人的服裝見圖6。顏色的象征意義及圖案的夸張效果蘊含著東方寫意理念,體現(xiàn)了中國古代所提倡的“神似”傳統(tǒng)美學思想。德國古典哲學家黑格爾說過,象征“是一種在外表形狀上已暗示出所要表達思想內(nèi)容的符號”[5],動畫傳統(tǒng)服裝設(shè)計在色彩、形制等元素上和人物的性格互為表里,具有象征意義,這也體現(xiàn)了中華民族的特定審美價值和內(nèi)涵。
圖6 太乙真人的服裝
傳統(tǒng)服裝有其傳統(tǒng)的視覺美感,這種美感承襲中國傳統(tǒng)的意象之美,具體表現(xiàn)就是造型寬大,色彩艷麗,圖案精致,具有濃郁的民族氣息。傳統(tǒng)服裝衣著寬大,追求的是舒適自在和含蓄之美;在色彩的運用上多用紅、綠、黑、白、青、綠等原色搭配,具有很強的裝飾性;服裝的圖案精巧概括,這是中國傳統(tǒng)美術(shù)的簡約抽象的創(chuàng)作手法。1955年出品的動畫片《張飛審瓜》是中國動畫民族化的發(fā)軔之作,該片取自于傳統(tǒng)戲曲劇本,其中的動畫服裝設(shè)計又巧妙借鑒了傳統(tǒng)服裝樣式,令作品更具獨特的光彩,是中國動畫民族化早期的重要作品。
動畫片中張飛的武將裝扮是一身黑色的“靠”,“靠”為傳統(tǒng)武官服裝樣式,片中的“靠”為金色勾線的黑色魚鱗紋,四周飾以金邊江牙的連續(xù)圖案,“靠”背和鸞帶為紅色,“靠”肚為大虎頭紋樣,整體風格犀利而大氣。張飛的武官服裝見圖7。
圖7 張飛的武官服裝
動畫片中張飛另有1套文官裝扮,在公堂上文官裝扮的張飛頭戴烏紗,身穿紅色官服,胸前配金色勾邊的補子,袖口為黑色山水紋圖案,腰間掛有玉帶,腳踩黑色厚底官靴,風格威武而不失俊秀。張飛的文官服裝見圖8。動畫中的姚相公是反面角色,周身配以綠色服飾,地保服裝為藍色和黑色搭配,年輕女子奚秀蓉則是粉紅和紫色相配的衣衫。奚秀蓉的服裝見圖9。片中人物服裝都采用最基本的傳統(tǒng)服裝的形式,并追求服裝和人物性格的呼應(yīng)關(guān)系,比如張飛第2套服裝就將前一套“靠”的肩甲嫁接到紅色官袍的袖筒上,形式更活潑,體現(xiàn)了張飛文官審案時的武官之氣,強調(diào)對人物精神的把握。片中的服裝還提高了傳統(tǒng)服裝色彩的飽和度,使視覺效果富有強烈的戲劇感和裝飾性。
圖8 張飛的文官服裝
圖9 奚秀蓉的服裝
此外,服裝配飾對表現(xiàn)人物性格也有重要作用。水袖、帽翅、翎子以及水發(fā)、髯口等,都不僅是人物的裝飾,而且是戲曲演員美化動作、表現(xiàn)人物微妙心理活動、刻畫人物性格的重要工具[6-7]?!棒嶙印笔且詳?shù)根野雞尾毛相接而成的衣飾,是中國戲曲特有的的盔頭飾品?!棒嶙庸Α笔且晕鑴郁嶙觼肀憩F(xiàn)人物情緒的戲曲動作,具有表演的舞蹈性。1963年上海美術(shù)電影制片廠出品的動畫片《大鬧天宮》是中國動畫民族化的扛鼎之作,其中孫悟空看管蟠桃園時的華麗官服便是帶翎子的,高高的2支翎子隨人物的動態(tài)左右搖擺,在蟠桃園入口,孫悟空做出雙手繞翎尖翻轉(zhuǎn)的動作,表現(xiàn)了孫悟空渴望見到到蟠桃園美景的喜悅心情,漂亮的翎子也使服裝更為華美。孫悟空翎子裝見圖10。
圖10 孫悟空翎子裝
中國傳統(tǒng)動畫服裝設(shè)計體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)的審美意識,承載了民族的歷史文化,需要動畫家不斷的探索和積累。中國動畫自誕生以來便與傳統(tǒng)產(chǎn)生諸多關(guān)聯(lián),1941年的《鐵扇公主》是中國第一部動畫長片,萬籟鳴和萬古蟾根據(jù)《西游記》中“孫悟空三借芭蕉扇”的有關(guān)片段,把它改編成動畫電影劇本《鐵扇公主》,其在動畫服裝設(shè)計上大量運用傳統(tǒng)元素[8]。該片在服裝上依據(jù)戲曲服裝的程式來表現(xiàn)人物的姿態(tài)韻味,盡管這些都是早期嘗試,但對中國動畫服裝設(shè)計的民族化發(fā)展有著深遠的影響。《鐵扇公主》人物服裝見圖11。
圖11 《鐵扇公主》人物服裝
傳統(tǒng)服裝設(shè)計來源于對傳統(tǒng)素材的挖掘。《哪吒鬧?!肥?979年上海電影制片廠出品的彩色動畫片,該片在海內(nèi)外獲諸多榮譽,其中蘊含了大量民族元素是該片獲得成功的重要原因。傳統(tǒng)動畫服裝設(shè)計需要動畫家對傳統(tǒng)文化不斷的投入和積累[9]。老一輩動畫家兒時便受傳統(tǒng)文化的耳濡目染,比如住在京劇院旁的張光宇先生(《大鬧天宮》美術(shù)設(shè)計)經(jīng)常到后臺看演員畫花臉;《驕傲的將軍》做為中國動畫民族化的開山之作的,在創(chuàng)作初始,為了讓年輕原畫人員進入“京劇狀態(tài)”,(《驕傲的將軍》劇組)特意安排他們?nèi)ビ^看京劇演出,聘請上海京劇院名角,唱花臉的陳富瑞來為繪制將軍原畫的人員講課[10]。動畫家對文化內(nèi)涵的探索為中國動畫民族化積累了大量傳統(tǒng)元素和人才力量,表現(xiàn)出對傳統(tǒng)文化的崇敬和熱愛。
中國動畫服裝設(shè)計一直在變與不變之間獲得平衡,而汲取民族傳統(tǒng)服裝元素是其創(chuàng)新的過程?;仡欀袊鴦赢嫷陌l(fā)展,中國動畫服裝設(shè)計從傳統(tǒng)中汲取養(yǎng)分,將角色的身份、性格、心理特征等外化為視覺表現(xiàn),獲得了觀眾的認可。傳統(tǒng)動畫服裝設(shè)計不僅豐富了動畫服裝設(shè)計的表現(xiàn)形式,又深化了動畫內(nèi)涵,為其提供了民族化的滋養(yǎng),使動畫服裝設(shè)計不僅和人物的性格互為表里,也體現(xiàn)了作品民族風格的特定審美價值。