歌舞電影《愛樂之城》的音樂創(chuàng)作解析

劉夢

摘 要：《愛樂之城》講述了平凡人的尋夢之路，鮮活地展示了一幕幕的付出、妥協(xié)、堅(jiān)守、割舍，精致的爵士背景音樂與戲劇場面構(gòu)筑了歌舞升平的都市氣息，也與男女主人公的情感和理想同生共息;獨(dú)到的創(chuàng)作理念使樸實(shí)的內(nèi)涵立意煥然新生，對每一處細(xì)節(jié)的嚴(yán)謹(jǐn)考究最終造就了與觀眾情懷的融會貫通。本部電影的配樂具有非凡別致的表現(xiàn)形式，本文分析了《愛樂之城》配樂創(chuàng)作形式、創(chuàng)作手法、音樂設(shè)計(jì)及其與電影的結(jié)合，探討了歌舞片音樂在《愛樂之城》中的現(xiàn)代性與原創(chuàng)性藝術(shù)特征。

關(guān)鍵詞：電影配樂;爵士音樂;樂曲解析

一、賈斯汀·赫爾維茨與《愛樂之城》

賈斯汀-赫爾維茨（Justin Hurwitz，1985年1月22日—）來自一個猶太家庭，他中學(xué)就讀于威斯康辛州Glendale的Nicolet High School7，在哈佛大學(xué)就讀時與達(dá)米恩·查澤雷是室友和同一樂隊(duì)成員;他是一名美國作曲家和編劇，最主要的作品是2016年的歌舞片《愛樂之城》。另外，他也跟達(dá)米恩·查澤雷合作了Guy and Madeline on a Park Bench和《爆裂鼓手》。在配樂方面，賈斯汀·赫爾維茨堪稱大師級人物，在1947至1975年，獲得金球獎最佳原創(chuàng)配樂獎的作品20余部，著名作品有《伴父生涯》、《紅菱艷》、《小王子》等。在1975至2000年，獲得金球獎最佳原創(chuàng)配樂獎的作品有《一個明星的誕生》、《星球大戰(zhàn)》《阿拉丁》等。在2001年后，獲得金球獎最佳原創(chuàng)配樂獎的作品有《紅磨坊》、《指環(huán)王：王者歸來》、《藝伎回憶錄》等。對比之前的作品，《愛樂之城》在配樂上不僅進(jìn)行創(chuàng)新，并且融合了現(xiàn)代音樂的元素，這種配樂形式較之過去更為符合人的審美。

（一）《愛樂之城》背景介紹

這個故事發(fā)生在洛杉磯。女主角米婭非常的喜歡電影并且擁有一個當(dāng)演員的夢，于是她就在片場的咖啡館打工，她經(jīng)常偷偷地去試鏡希望有一個機(jī)會可以成為一名演員甚至成為明星，她就懷著這樣的夢想在這里生活下去。反觀男主角塞巴斯蒂安則是一位鋼琴家，他非常喜歡爵士樂而且非常有才華十分擅長即興爵士樂創(chuàng)作，但是他的創(chuàng)作不被大家所認(rèn)可并曾被酒店經(jīng)理辭退原因是經(jīng)理只允許他彈流行小曲而他常常偷偷彈自己創(chuàng)作的鋼琴曲在一家酒店里做鋼琴師，他最熱愛爵士樂也有一個夢想，就是可以開一家自己的爵士樂的酒吧。命運(yùn)陰差陽錯讓兩人相遇，兩人邂逅之后懷揣夢想墜入愛河，最后雖然各自實(shí)現(xiàn)了夢想，但兩人最終卻分道揚(yáng)鑣。在整部劇的劇情發(fā)展中，我們可以清楚的看出這部歌舞片中配樂風(fēng)格傾向以爵士樂為主。

《愛樂之城》的開頭以洛杉磯的堵車場面開場，通過長鏡頭的表達(dá)，展現(xiàn)出人們在堵車現(xiàn)場自娛自樂的過程。在這段就已經(jīng)展現(xiàn)出了很好的音樂氛圍，用群舞、獨(dú)舞和演唱營造出了一個非常好的音樂劇開端，將這種合唱形式用在電影開場，充分發(fā)揮了演員的群戲，展現(xiàn)出導(dǎo)演和音樂制作班底深厚的功力。電影一開始帶著富有動感的節(jié)奏配上華麗的舞蹈，直接給予觀眾視覺和聽覺的雙重震撼。在電影中歌唱形式很多有合唱，還有獨(dú)唱、重唱等形式，除了歌唱外還有許多純器樂組合的配樂等。

（二）《愛樂之城》幕后創(chuàng)作故事

年僅32歲的達(dá)米恩·查澤雷，憑借自編自導(dǎo)的浪漫歌舞電影《愛樂之城》，獲得第89屆奧斯卡最佳導(dǎo)演獎，成為奧斯卡史上最年輕的最佳導(dǎo)演，因?yàn)閷σ魳返膼郏诠鹱x書期間達(dá)米恩仍堅(jiān)持練鼓，并與好友賈斯汀·赫爾維茨組了樂團(tuán)。賈斯汀后來成為達(dá)米恩最重要的兩部作品《爆裂鼓手》和《愛樂之城》的音樂負(fù)責(zé)人。在達(dá)米恩眼中，賈斯汀是他不可多得的知己，“我一直覺得擁有這段能夠放心去抱怨的關(guān)系真好，不喜歡的可以誠實(shí)地說出來，了解彼此的品位。一個人說上一句，另一個人便能明白下一句?！边@些話大概能夠使人了解到為何《愛樂之城》能夠在奧斯卡上一舉拿下最佳原創(chuàng)配樂、最佳原創(chuàng)歌曲兩大音樂獎項(xiàng)。在這部影片中，男演員瑞恩·高斯林則飾演一名落魄的爵士鋼琴家，他為了親自完成片中的鋼琴演奏片段，他花了3個月時間苦練琴藝達(dá)到了片中所呈現(xiàn)的效果。女演員艾瑪·斯通也表示為了完成片中復(fù)雜的歌舞動作，在開拍前的三個月時間里，她每天都要和瑞恩·高斯林一起上舞蹈課，學(xué)習(xí)踢踏舞、爵士舞等各類舞姿，由此可以看出，《愛樂之城》是一部近乎完美的巨作。在一次采訪中，作曲家曾說自己搜羅全洛杉磯最好的樂手，組織起一個頂級音樂家團(tuán)隊(duì)，還包括一個40人的合唱團(tuán);也提到他為了找到合適的主旋律，打磨出多達(dá)1900首錄音樣帶;《愛樂之城》出其英文片名為“La La Land”，意指“一種沉溺在夢境般的、脫離殘酷現(xiàn)實(shí)的精神狀態(tài)”，在采訪中達(dá)米恩說：“籌備這部電影的時候，肯定在很長一段時間里被別人當(dāng)成傻子，因?yàn)闆]人想做這樣的電影，也沒人認(rèn)為這樣的電影應(yīng)該拍出來。它就像是一個不切實(shí)際的白日夢，就像女主角米婭在《愛樂之城》里的那句臺詞‘也許這只是一個白日夢，永遠(yuǎn)都不會實(shí)現(xiàn)。在籌備電影的6年時間里，我們感覺真的就是那樣。我們希望它能實(shí)現(xiàn)，但在現(xiàn)實(shí)世界里，沒有任何跡象證明它會實(shí)現(xiàn)。所以我對‘做夢的傻瓜這個說法有深深的共鳴”。

二、《愛樂之城》的音樂結(jié)構(gòu)解析

愛樂之城中配樂的音樂風(fēng)格都是以爵士樂為主，主要的配樂片段也是以四個主題為核心變換而來，除此之外配樂中還出現(xiàn)了古典主義時期的奏鳴曲式結(jié)構(gòu)。由配樂的不同結(jié)構(gòu)不同風(fēng)格帶動故事發(fā)展彰顯故事主題。

（一）配樂的主題結(jié)構(gòu)

1.配樂的創(chuàng)作與布局

《愛樂之城》已官方發(fā)布的電影原聲配樂共有15首，其中有幾首出現(xiàn)次數(shù)較多反應(yīng)電影主題的配樂如Mia & Sebastian's Theme、City of Stars、Audition和Engagement Party。配樂的音樂風(fēng)格都以爵士樂為主整體配樂是以爵士樂為主，主要的配樂片段也是以這四個主題為核心來變幻而出的。

2.音樂主題的結(jié)構(gòu)分析

下面我們來分析整部影視配樂的四個最重要的音樂主題，首先來看第一首Mia & Sebastian's Theme核心愛情的主題音樂，這是彰顯了男主爵士之戀的主題，具體結(jié)構(gòu)如下。

這其中，A部分節(jié)奏上來說是3/4拍，調(diào)式上為#f小調(diào)，和聲背景音樂是A大調(diào)的，平行樂句為方整型結(jié)構(gòu)，運(yùn)用單音主題陳述。整首曲子的曲式是單三部的，第一段都是4+4的方整式結(jié)構(gòu)，A與B段是復(fù)樂段式，營造出的是音樂那綿長的情思。

再來看第二首City of Stars星之城的主題音樂，這段主題共在全片中出現(xiàn)了三次，有男主角獨(dú)唱的版本（前半段，第6首），有男女主角重唱的（第9首），也有最后收尾處女主的哀思及回憶，是哼唱版本的。整體來說是并列單二部曲式，A段和B段也均是4+4小節(jié)的句式，非常優(yōu)美綿長。

第三首Audition是女主角試鏡時的音樂主題，這段也是女主在片中重要的心理轉(zhuǎn)折點(diǎn)，從滿懷希望到又一次被打擊而變得迷惘彷徨，也由此引出了后面的與男主相遇的情節(jié)。句式中帶有宣敘調(diào)性質(zhì)，從情緒方面來說表達(dá)了女主那細(xì)膩、敏感的內(nèi)心，A與B段分別為1+3+4與4+4小節(jié)的句式，其中第一個小節(jié)是獨(dú)白，整體是再現(xiàn)復(fù)三部結(jié)構(gòu)。

最后一首Engagement Party，由純鋼琴音樂奏出。四個樂句均為4+4句式，整體呈四個重復(fù)樂句構(gòu)成的單一部曲式結(jié)構(gòu)

（二）“收場白”音樂的奏鳴曲式結(jié)構(gòu)

收場白（英文為“Epilogue”）音樂是全片中的重要音樂段落，是“點(diǎn)睛之筆”，描繪的是女主Mia幻想與塞巴斯蒂安一起生活，結(jié)婚生子、愉快地在一起生活的樣子，音樂是非?？垲}地與前面相呼應(yīng)，所有重要主題音樂元素都在Epilogue中有所展現(xiàn)，在這個段落中運(yùn)用的是古典主義時期的奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，具體結(jié)構(gòu)圖示如下：

此段音樂是為了配合劇情發(fā)展和人物性格設(shè)定而設(shè)計(jì)的旋律同時發(fā)展，以此來體現(xiàn)男女主角在事業(yè)上均選擇了自己喜愛的（戲劇表演及爵士音樂）而放棄了在一起的愛情發(fā)展，以爵士樂手法為主要創(chuàng)作手段，預(yù)示了男女主最終不能走在一起的結(jié)局。

三、《愛樂之城》配樂中的音樂元素

在電影《愛樂之城》中有大量的配樂，這些配樂涵蓋各種音樂元素。從故事主線來說有多達(dá)42首的爵士音樂，再加上各種歌舞元素，對主人公愛情線以及夢想線都加深刻畫，多種元素共同成就這部影片。

（一）爵士音樂主線

《愛樂之城》這部影片是以爵士樂為音樂主體而制作的，電影中的音樂使用了濃墨重彩的手筆表現(xiàn)男主角塞巴斯蒂安那癡迷爵士樂的感覺，在與女主角Mia的首次相遇時，是鋼琴獨(dú)奏版的主題加以爵士風(fēng)格改編，以七個可逆向進(jìn)行的音符組成經(jīng)典的主題旋律，發(fā)展到最后有大段即興的華彩樂段，把整體音樂的感覺打亂，用爵士風(fēng)格營造出一種不確定的氛圍，預(yù)示著Mia和塞巴斯蒂安感情最后結(jié)局的不確定性。

在展現(xiàn)Mia和塞巴斯蒂安約會觀看電影的那場戲中，音樂又在爵士的基礎(chǔ)上融合了交響元素，當(dāng)Mia沖出餐廳時配合她的是交響樂那宏偉的聲響效果，輔以鋼琴那如絲綢般順滑的連續(xù)琶音，著重描寫Mia那憧憬幸福、渴望愛情的心靈。樂曲整體音色在此段極其多變，既賦予它古典主義音樂的典雅，又帶著爵士音樂的奔放及自由隨性，非常契合男女主角那崇尚自由，欣賞對方那獨(dú)特靈魂的感覺。

在影片最后時段，Mia與塞巴斯蒂安在爵士音樂俱樂部里的偶遇（重逢），又是用音樂將女主的思緒帶回到一個幻想空間，想象著自己和塞巴斯蒂安結(jié)婚，生子，幸福地生活在一起，但此時的音樂卻失卻了兩人第一次相遇時的純凈及活力，而是充斥著沉重感，令人覺得扼腕嘆息，兩人是被生活，被自己的愛好及夢想，被現(xiàn)實(shí)拆散了的。這段音樂中渾厚的樂隊(duì)音響效果加上合唱的宏偉氣勢，把劇情氣氛推到了全片的最高潮，在女主角選擇離開時，音樂帶給人的又是無盡的可惜，以及男主對女主那真誠而又衷心的祝福。都說“悲劇”要比“喜劇”能帶給人更多的心理沖擊以及記憶，本片就是如此，充滿了淡淡的感傷，而且這種感傷還是人力所無法輕易改變的。雨果說——“性格決定命運(yùn)”，在本劇中，Mia和塞巴斯蒂安也是如此。音樂在這個過程中起到了至關(guān)重要的作用，把氛圍渲染得十分到位，深入人心，美得凄婉，美得令人難以忘懷。

（二）歌舞元素對劇情的推動性

在《愛樂之城》中，達(dá)米恩融合進(jìn)來了更多的現(xiàn)實(shí)與無奈，夢想與現(xiàn)實(shí)生活中的差距，一些不可調(diào)和的沖突，藝術(shù)與真實(shí)生活的距離等等元素，是擁有著一種純粹的、浪漫的、唯美的愛情觀的，音樂整體給人營造出的是一種夢幻般的美感，讓觀眾聽之會覺得如同夢幻般的稀薄的氣泡一般，在陽光和微風(fēng)的吹拂下，氣泡泛著五彩斑斕的色澤飛在空中，卻又脆弱異常，隨時會破裂開……這是一種源于俗世卻又超脫于俗世的美好，在這些音樂元素中又加入了舞蹈的元素，令得這種浪漫的氛圍被營造得更加完美和鮮活，歌舞元素分別穿插在“春、夏、秋、冬”四個主題中，分別寓意著從初識、相戀、傷感、重逢的情感，相識時的歌舞是歡快又輕松的，相戀時的歌舞是浪漫而熱烈的，傷感時大多部分的片段是一個人的獨(dú)舞，在影片的最后，男主塞巴斯蒂安在“小賽”酒吧里，和Mia的重逢，他再次彈奏起主旋律，電影中展示了一段二人共舞的片段，此段舞蹈比較特別，因?yàn)樗鼉H僅存在男主的腦海里，在男主的腦海里早已和女主過完了一生，優(yōu)美的音樂舞蹈下蘊(yùn)含著男主人公無限的悲傷和遺憾。

四、結(jié)語

導(dǎo)演與作曲家的完美搭檔，成就了這部電影音樂的成功。導(dǎo)演兼編劇、作曲等主創(chuàng)人員用了六年的時間，研究歌舞片。在表演上，演員與導(dǎo)演不斷討論角色，讓角色不要像經(jīng)典歌舞片里的人物那樣“完美”，那樣會讓觀眾只能遠(yuǎn)觀不能觸及。正是有了這些思考，《愛樂之城》體現(xiàn)出了配樂的“現(xiàn)代性”，配樂在各個方面對他們兩人進(jìn)行了臨摹，展現(xiàn)出了他們內(nèi)心的堅(jiān)毅，不會為任何事情放棄自己夢想的性格，這也是最終導(dǎo)致兩人分開的原因。人們對于優(yōu)雅動聽且富有激情的爵士樂滿懷著對它的眷戀和憧憬，對過去歲月中所被人們遺忘的或者丟棄的那些音樂記憶我們應(yīng)該在心底為這些好的優(yōu)秀的音樂留下位置。那些經(jīng)典的爵士樂片段在曾給我們內(nèi)心留下過震撼，盡管現(xiàn)在他們可能成為了過去，但這些在我們內(nèi)心的充滿激情的爵士樂應(yīng)該被我們永遠(yuǎn)的銘記在心中。

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