淺談視覺(jué)藝術(shù)中“有意味的形式”

徐萌 龍微微

摘要：何為藝術(shù)至今還未得到一個(gè)完美的解釋?zhuān)蛉绱?，藝術(shù)才具有如此鮮活的生命力。內(nèi)容與形式的關(guān)系是現(xiàn)代藝術(shù)革命的主要探究問(wèn)題，而“有意味的形式”也是這個(gè)時(shí)代值得去探索和追尋的目標(biāo)。

關(guān)鍵詞：有意味的形式;審美情感;藝術(shù)形式;視覺(jué)藝術(shù)

一、審美情感與形式

西方藝術(shù)史、美術(shù)史中“內(nèi)容”常構(gòu)成了視覺(jué)藝術(shù)的主體，追求逼真地寫(xiě)實(shí)。但在近代以來(lái)，“內(nèi)容”已經(jīng)不能解決藝術(shù)所面臨的諸多問(wèn)題，尤其在 19 世界末 20 世界初，西方藝術(shù)正處于激烈的轉(zhuǎn)折期，諸多國(guó)家的藝術(shù)創(chuàng)作開(kāi)始否定傳統(tǒng)藝術(shù)對(duì)自然的再現(xiàn)，尋找藝術(shù)的純粹性，印象主義畫(huà)派的誕生拉開(kāi)了現(xiàn)代藝術(shù)的序幕。許多藝術(shù)家、理論家們認(rèn)為過(guò)去傳統(tǒng)的內(nèi)容決定形式的觀點(diǎn)無(wú)法在時(shí)代中繼續(xù)引導(dǎo) 藝術(shù)的正確走向，開(kāi)始審視視覺(jué)藝術(shù)中“形式”對(duì)藝術(shù)表達(dá)的重要性。

克萊夫·貝爾在 1913 年發(fā)表的《藝術(shù)》中提出了“有意味的形式”這一理論，對(duì)西方美學(xué)界、藝術(shù)界產(chǎn)生了重大影響。在貝爾看來(lái)：“在各種不同的作品中，線條、色彩以某種特殊方式組成某種形式或形式間的關(guān)系，激起我們的審美情感。這種線、色的關(guān)系和組合，這些審美的感人的形式，我稱之為有意味的形式”。只有從視覺(jué)藝術(shù)形式的線條、色彩及某種特殊形式的組合排列中引發(fā)的超脫“自然美的情感”以及具有認(rèn)識(shí)、道德、教化這些有著實(shí)用和功利性質(zhì)的“生活情感”的絕對(duì)精神享受的審美情感，才是貝爾所說(shuō)的“意味”。換言之，“審美情感”源于且僅源于純粹藝術(shù)的“形式”的引發(fā)，只有當(dāng)“形式”有了激發(fā)“審美情感”的作用時(shí)才能稱其為“有意味的形式”。

20 世紀(jì)中期美國(guó)符號(hào)論美學(xué)家蘇珊·朗格認(rèn)為貝爾說(shuō)的“有意味的形式”是一種對(duì)情感的描繪表現(xiàn)，反映出無(wú)法言說(shuō)因而無(wú)法確認(rèn)的感覺(jué)形式，她在《情感與形式》中指出“藝術(shù)史人類(lèi)情感符號(hào)的創(chuàng)造”。朗格反對(duì)藝術(shù)自我表現(xiàn)理論，她認(rèn)為藝術(shù)符號(hào)要表現(xiàn)的情感不應(yīng)是個(gè)人瞬間的情緒，它表達(dá)的應(yīng)是一種人類(lèi)的普遍情感，所以藝術(shù)的本質(zhì)特性是表現(xiàn)人類(lèi)情感的一種“生命形式”。

二、何為“有意味的形式”

無(wú)論是“有意味的形式”還是“富有情感的符號(hào)”，他們之間體現(xiàn)的都是藝術(shù)形式的重要性以及情感與形式之間密不可分的關(guān)系。我們生活在這世界上，生活中有千千萬(wàn)萬(wàn)個(gè)事物打動(dòng)了我們，最終我們要以一種直觀的、具有同一性的典型形式去傳達(dá)這種感動(dòng)，如果我們單純地回到生活，即再現(xiàn)生活中的內(nèi)容，這種內(nèi)容決定的形式也就沒(méi)能超越生活，也就不能觸發(fā)人們直觀的的審美情感，那么視覺(jué)藝術(shù)就只能依賴于其他事物從而體現(xiàn)不出藝術(shù)特有的性質(zhì)與價(jià)值，而尋求生活中“物”之所以為物本身的意義的這個(gè)過(guò)程就無(wú)法可見(jiàn)。

吳冠中老先生提出形式美的理論，他在實(shí)踐當(dāng)中通過(guò)采風(fēng)中快速的寫(xiě)生記錄后尋找最有生命力的形式再將新的形象表現(xiàn)在畫(huà)面當(dāng)中，現(xiàn)實(shí)生活中是不存在和這個(gè)畫(huà)面形象相同的物的，但通過(guò)這個(gè)畫(huà)面中形象卻最能表達(dá)出此物的生命力所在。吳冠中老先生還明確結(jié)構(gòu)除了純科學(xué)的解剖結(jié)構(gòu)之外，還有藝術(shù)中穩(wěn)定、動(dòng)感、轉(zhuǎn)折、扭曲、起伏、疏密等空間組織關(guān)系的抽象結(jié)構(gòu)，這些都牽連著形式美的規(guī)律。形式美的構(gòu)成因素常常上升為作品的靈魂，繪畫(huà)的根本是點(diǎn)、線、塊、面之間的節(jié)律。美術(shù)手藝人的主要工作方面在形式，苦難也在形式。并不是不要內(nèi)容、思想、意境，而是把它們都融合在自己的形式的骨髓之中，是隨著形式的誕生而誕生，也隨著形式的被破壞而消失的。

“有意味的形式”要通過(guò)以下幾個(gè)方面去尋得：第一，虛幻被處理的事物，將與物相關(guān)聯(lián)的物以及它作為手段的全部意義剝離開(kāi)來(lái)之后剩下的就是相對(duì)純粹的形式。第二，在物帶來(lái)的感動(dòng)引導(dǎo)下，在人類(lèi)歷史的長(zhǎng)河中不斷抽象出來(lái)的形式中尋找最能表達(dá)這種感動(dòng)的典型形象，如象征陰陽(yáng)合一的抽象符號(hào)式意向太極圖。第三，通過(guò)構(gòu)圖、色彩、點(diǎn)線面的組合構(gòu)成與人類(lèi)深層心理結(jié)構(gòu)相似的相對(duì)純粹的形式，從而滋生出一種既普遍又有特性的審美情感。

三、如何尋求“有意味的形式”

古往今來(lái)，繪畫(huà)都是在解決畫(huà)什么、怎么畫(huà)、為什么畫(huà)的問(wèn)題，說(shuō)到西方傳統(tǒng)繪畫(huà)杰作，我們首先想到的是耳熟能詳?shù)摹睹赡塞惿?、《夜巡》、《自由女神引?dǎo)人民前進(jìn)》等作品，但這些經(jīng)久不衰、雅俗共賞的作品都是出現(xiàn)在 20 世紀(jì)之前。19 世紀(jì)中葉以后，資本主義 工業(yè)社會(huì)的飛速發(fā)展和工業(yè)時(shí)代的到來(lái)不僅改變了人們的生活方式，而且也讓人們對(duì)事物的觀察和思維方法差生了巨大的變化。而后繪畫(huà)藝術(shù)開(kāi)始變得異彩紛呈起來(lái)，視覺(jué)藝術(shù)不再以過(guò)去單純的敘事、記錄、再現(xiàn)、逼真為目的，而是以一種求新求變的方式反叛和顛覆傳統(tǒng)藝術(shù)的哲學(xué)和標(biāo)準(zhǔn)，及大眾對(duì)藝術(shù)作品的觀看習(xí)慣。

西方現(xiàn)代藝術(shù)涌現(xiàn)的種流派、思潮異彩紛呈，一語(yǔ)未平一語(yǔ)又起，讓人目不銜接。它們的共同性質(zhì)是宣告徹底顛覆傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)形式和審美理念，尋找藝術(shù)形式語(yǔ)言本身的獨(dú)立價(jià)值，為形式而形式。反對(duì)內(nèi)容決定形式的觀念，擺脫對(duì)歷史、文學(xué)的依賴，去尋求超越現(xiàn)實(shí)世界存在真實(shí)的事物更真的真實(shí)。

在這過(guò)程種，各藝術(shù)家們?yōu)樗囆g(shù)做出的努力及影響毋庸置疑，但自然也會(huì)出現(xiàn)一些激進(jìn)的后果。傳統(tǒng)藝術(shù)因其偶然產(chǎn)生具有獨(dú)一無(wú)二的時(shí)空存在，這種獨(dú)一無(wú)二的存在構(gòu)成了藝術(shù)品的“靈韻”，即藝術(shù)作品的本真性和唯一性。而機(jī)械復(fù)制時(shí)代現(xiàn)代技術(shù)對(duì)藝術(shù)作品的大量復(fù)制，作品存在的價(jià)值被一度貶低，環(huán)繞它的靈光也就消失了。達(dá)達(dá)藝術(shù)的興起模糊了藝術(shù)與生活的邊界，波普藝術(shù)又倡導(dǎo)人人都是藝術(shù)家，藝術(shù)與生活的距離如何存在？如果什么都是藝術(shù)品的話，那什么才是真正的藝術(shù)品，藝術(shù)與非藝術(shù)的界限又該如何存在呢？如果人人都是藝術(shù)家的話，那么誰(shuí)又是真正的藝術(shù)家呢？針對(duì)以上問(wèn)題，我們的內(nèi)心應(yīng)保持一種虛空、一種虛無(wú)，才不至于被紛繁的瑣事填充。布洛提出美在距離說(shuō)，他認(rèn)為真正的好的審美就是要保證一定有效的審美距離，這種審美距離能將我們導(dǎo)向?qū)κ挛镒鲆环N非功利性的欣賞。

總結(jié)

富有審美情感的形式的創(chuàng)作過(guò)程就是藝術(shù)品生成的過(guò)程，因?yàn)檫@種審美情感回應(yīng)了人類(lèi)的情感，“有意味的形式”有它的風(fēng)格和時(shí)代特性，但它表達(dá)的是人的生命形式與自由本質(zhì)，因此它又是超越時(shí)空的。藝術(shù)它一定是源于生活的，但它不是生活，而是要超越生活本身不斷求得它本身的終極意義。

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作者簡(jiǎn)介：徐萌（1997.03），女，漢族，湖南岳陽(yáng)人，蘇州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，19級(jí)在讀研究生，碩士學(xué)位，專(zhuān)業(yè)：藝術(shù)設(shè)計(jì)，研究方向：環(huán)境藝術(shù)。

龍微微（1996.12），女，漢族，湖南岳陽(yáng)人，蘇州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，18級(jí)在讀研究生，碩士學(xué)位，專(zhuān)業(yè)：設(shè)計(jì)學(xué)，研究方向：染織。

（作者單位：蘇州大學(xué)）