看新“聲”機(jī)

陳翊涵

世人常因自身無法理解古典樂的高雅而與之漸遠(yuǎn)。但世俗之人素養(yǎng)分千萬種，若被奉為精神需求上層水平的古典樂只能供一小部分的“高雅人士”欣賞，那音樂豈不是失去了它無私而富有靈魂的一面？事實(shí)上，世俗之人對于一件事物的接受程度往往不是自發(fā)形成的，在當(dāng)今社會，很大程度上是依靠環(huán)境發(fā)展的推動力量造就的。

新型音樂節(jié)目的突破

眾所周知，2018年湖南衛(wèi)視推出了一檔火爆全國的創(chuàng)新性綜藝娛樂節(jié)目——《聲入人心》，它以市場上少見的音樂劇、美聲為主打，新穎地呈現(xiàn)于大眾視野，并大獲好評。這樣一檔少見、稀缺的音樂題材節(jié)目，竟能一時在大眾中掀起一波熱潮，令眾多業(yè)內(nèi)人士感到驚訝。對于年輕一代而言，他們對流行音樂、通俗音樂的癡迷更勝于經(jīng)典古典樂，一場熱門巡回演唱會觀看與搶票的多達(dá)幾千人已是常態(tài)。而該節(jié)目恰恰打破了人們這種固有的思維，以跨界融合的方式逐漸推進(jìn)觀眾與高雅藝術(shù)之間的聯(lián)系。

《聲入人心》一改過去專業(yè)比賽中嚴(yán)肅、緊張的氣氛，從“首席”“替補(bǔ)”的爭奪，到小組個人的“請教”，每個環(huán)節(jié)都十分富有趣味性，讓人們既能感受到純真的音樂，又能享受到角逐的樂趣。三年前，韓國的一家電視臺向大眾推出了一檔結(jié)合傳統(tǒng)聲樂、音樂劇等形式的專業(yè)性節(jié)目《幻影歌手》，參加節(jié)目的選手普遍能力“大于”外表。而中國的《聲入人心》節(jié)目在美聲專業(yè)性的基礎(chǔ)上更增添了偶像明星的元素，結(jié)合了實(shí)力與容貌。節(jié)目組從年輕一代的視角考慮，在視覺呈現(xiàn)度上做了一定的提高。不過可以看到的是，有一部分選手的專業(yè)技術(shù)尚未成熟，或者說有些選手的唱法也并不是最純正的美聲唱法，從專業(yè)程度上來看還有所欠缺，他們的出現(xiàn)大多是為了豐富節(jié)目的綜藝效果。

從某種程度上來說，這檔節(jié)目始終沒有脫離“選秀”的本質(zhì)。這樣一來，本就對美聲音樂并不十分了解的大眾群體很容易被帶偏，對真正的美聲概念可能會產(chǎn)生一定的偏差。雖然節(jié)目的策劃確實(shí)存在一定的不合理性，但是可以看到的是它帶來的更多的還是積極的社會影響。從這一點(diǎn)來看，這無疑是中國音樂宣傳發(fā)展上的一個嘗試與突破。

電視臺在古典音樂方面的普及

一切事物在當(dāng)代都需要配合時代的步伐不斷做出調(diào)整。令人深思的是，這樣一檔有著良好效應(yīng)的普及節(jié)目卻是在一個地方電視臺誕生的。在該節(jié)目播出以前，中央電視臺也曾為古典音樂普及做出過努力，它曾呈現(xiàn)了眾多普及類的音樂節(jié)目，如《CCTV音樂廳》《音樂人生》等，轉(zhuǎn)播國內(nèi)外音樂會和大型音樂賽事。這些節(jié)目在業(yè)內(nèi)人士眼里是被肯定與贊賞的，但是大眾收視率并不可觀。而湖南衛(wèi)視作為一個地方性電視臺卻能將《聲入人心》普及到家家戶戶，收視率數(shù)日穩(wěn)居前列。我們深知，在資源、技術(shù)、人力等方面中央電視臺占據(jù)獨(dú)有的優(yōu)勢，但在音樂文化普及方面為何卻“遜色”于一個地方電視臺呢？雖然湖南衛(wèi)視是全國知名電視臺，但此臺主打的是明星塑造、綜藝娛樂方向，純文化推廣普及方面并無突出的成就。可事實(shí)正如眼前。

一直以來，大型電視臺著眼于音樂文化的制高點(diǎn)，認(rèn)為擁有好的音樂資源文化就將會是一檔好節(jié)目。從中央電視臺播出的幾檔音樂節(jié)目就可以看出，都是專業(yè)性極高、富有深度的內(nèi)容，且受眾是專業(yè)內(nèi)行人士居多。古典音樂的發(fā)展在未來定是需要朝著大眾群體方向進(jìn)行的，因此大型電視臺不能一味地專注于發(fā)布優(yōu)質(zhì)古典音樂，卻不在意普通大眾接受程度的漸進(jìn)性。湖南衛(wèi)視就充分結(jié)合自身特點(diǎn)，分析出時下大眾對高雅藝術(shù)精神需求及實(shí)際適應(yīng)接納的程度。即便節(jié)目中尚有不足，但其產(chǎn)生的影響是積極且可觀的，可見人們在初期更愿意接受一個“親民”的古典音樂，更需要一些由淺到深的過渡紐帶。

把握好高端專業(yè)質(zhì)量與大眾普及接受程度的權(quán)衡點(diǎn)至關(guān)重要。近期在中央電視臺播出的第二季《經(jīng)典詠流傳》在大眾范圍內(nèi)已小有知名度，它將古典詩詞與現(xiàn)代流行唱法、韻律相結(jié)合，創(chuàng)新性地進(jìn)行傳播，這使得該節(jié)目的收視率較以往的音樂節(jié)目有明顯提高。由此可見，聚集好資源并適當(dāng)?shù)馗牧家魳饭?jié)目的策劃著重方向，將會是普及進(jìn)程上的一大跨越。

專家在古典音樂普及方面的示范作用

如今，陸續(xù)有很多專家站出來引領(lǐng)大眾音樂普及。由于大眾對古典樂所知甚少，若要給予大眾正確的音樂價值觀，專家的建議就尤為關(guān)鍵。就像《聲入人心》節(jié)目組大力請來了頗有聲望的專家評審團(tuán)廖昌永、石倚潔、田藝苗等，專業(yè)的評價能使這些原本不在大眾涉及的領(lǐng)域里有一個良好的導(dǎo)向。想必也正是因?yàn)檫@些點(diǎn)評，大眾在享受娛樂中也潛移默化地對古典樂形成了一個整體感知。雖然在節(jié)目中專家點(diǎn)評在每一期占據(jù)的時間頗少，專業(yè)點(diǎn)撥呈現(xiàn)在大眾眼前的剪輯價值也并不高，但它或多或少給屏幕前大多的非音樂專業(yè)人士提供了一個相對初級的學(xué)習(xí)機(jī)會。

當(dāng)然，在電視節(jié)目之余，許多專家也為音樂普及做出了的努力，像楊燕迪、田藝苗等都寫過眾多音樂普及類書目，如楊燕迪的《遺憾的聆聽》《何謂懂音樂》等，田藝苗的《穿T恤聽古典音樂》《溫柔的戰(zhàn)曲》等。另外，田藝苗還推出了《古典音樂很難嗎？》等系列短音頻節(jié)目。從現(xiàn)有的主題、標(biāo)題可以看出，這些作品與平臺一改以往理論家們對音樂的學(xué)術(shù)性描述，作者也不再拘泥于嚴(yán)肅刻板的形式，而是更自由、更生活化。他們不斷拉近人與音樂的距離，進(jìn)而產(chǎn)生一種親切感。相較于高端的學(xué)術(shù)期刊與理論講座，這些新穎的方式被大眾接受的概率大幅上升，不再是剩下大眾群體無人問津的局面。

古典音樂普及媒介的重要性

從社會種種引導(dǎo)方式來看，書籍的普及程度雖有所提升，但遠(yuǎn)不如一檔電視節(jié)目的推出。若是詢問周圍的非音樂專業(yè)人士，“《聲入人心》是否了解聽聞？”他們或多或少都略知一些。可詢問他們是否看過一本音樂普及類書籍，他們肯定的回答是大幅減少的。

紙質(zhì)書的普及在當(dāng)今電子文化盛產(chǎn)的時期稍顯遜色，因?yàn)橐曨l呈現(xiàn)出的畫面感是紙質(zhì)書籍無法給予的。紙質(zhì)書籍的受眾面大多還只停留在愛讀書的文藝人士中，且便攜不易，閱讀也易受環(huán)境因素限制，最重要的是人們聽不到音樂本體，只能通過字面來想象。由于快節(jié)奏生活的泛濫，在一天繁忙的工作之余，我想人們更愿意回到家與親人相伴，在家中一同進(jìn)行一些娛樂項(xiàng)目。

隨著時代潮流，多媒體、網(wǎng)絡(luò)傳播技術(shù)蓬勃發(fā)展，電視、電腦基本已成為每家每戶的必需品。因此在音樂普及的過程中，選擇大眾常用、慣用的傳播媒介是非常重要的。《聲入人心》節(jié)目之所以有如此熱度，與電視媒介和網(wǎng)絡(luò)宣傳有著密不可分的聯(lián)系，節(jié)目通過聲音、畫面，沖擊人的聽覺、視覺，將人體感官全方位代入?！堵暼肴诵摹饭?jié)目進(jìn)行到后期，節(jié)目組通過“首席”位篩選了四位歌手組成“聲入人心男團(tuán)”，參加了近期大火的《我是歌手》節(jié)目，再一次加深了人們對這檔節(jié)目的記憶，讓大眾更自然而有意識地去了解美聲、音樂劇。

把握古典音樂商業(yè)化市場平衡點(diǎn)

二十一世紀(jì)的發(fā)展定少不了市場商業(yè)化的運(yùn)作。商業(yè)通過包裝、宣傳、贊助等較為直接地拉近古典樂與大眾的距離。2019年3月，《聲入人心》選手之一鄭云龍?jiān)诒本﹨⒓恿艘魳穭　吨\殺歌謠》的演出，最高票價飆漲到了八百八十元，引起了極大的關(guān)注。

價格的變化充分反映出了商業(yè)運(yùn)營的利益效應(yīng)?！堵暼肴诵摹愤@檔節(jié)目在短時間內(nèi)捧火了一度在中國沉寂的音樂劇與美聲，也使許多優(yōu)秀的音樂劇演員與歌者被挖掘。市場造就了這一類音樂形式的熱度，使古典樂的外形被呈現(xiàn)得更加豐富多彩。

粉絲效應(yīng)、熱度推動等是這個時代已無法避免的潮流現(xiàn)象。演出開票不到一分鐘便售罄，其背后是強(qiáng)大的市場操作，是操作后掀起的大眾熱浪。如此良好的社會市場銷量無疑是令人驚嘆的，而商家也將在此收益頗多，獲得更大的資本去進(jìn)行更深入的開發(fā)。但一時爆火帶來的商業(yè)盈利，反饋給大眾的營銷方式卻是普通百姓無法承擔(dān)的價格。據(jù)了解，像《媽媽咪呀》這樣的音樂劇，VIP票價也不超過八百八十元，而《謀殺歌謠》這樣的票價竟如此高昂。

在流量帶來的盈利過度驅(qū)使下，這剛剛“萌芽”的音樂劇能在中國市場長久地走下去嗎？這個時代我們需要資本市場，有經(jīng)濟(jì)支撐，文化才能發(fā)展得更富有生機(jī)，前途之路才會越走越遠(yuǎn)，但它的運(yùn)作恰恰是其發(fā)展過程中的一個“大坎兒”，若不能把握利益與藝術(shù)的平衡點(diǎn)，只會把人們的關(guān)注點(diǎn)單一地落在演員個體身上，而不是音樂藝術(shù)本體上。歌者們是因音樂而閃耀，而音樂不因任何而失去光芒，這才是市場需要傳遞的真諦。

每一種優(yōu)秀文化的存在都是對民族發(fā)展的巨大推動。近年來，人們在社會的各個領(lǐng)域都能深刻感受到古典樂與大眾間的隔閡在不斷縮減。當(dāng)代社會古典音樂普及方式的靈活化，使得在中國一度陷入疲態(tài)的古典樂重新蘇醒。如今，古典樂的普及已不再是個人專家所發(fā)出的呼吁倡導(dǎo)，它正成為整個時代的訴求。把握時代的特殊性，通過創(chuàng)新與突破，著眼于大眾需求點(diǎn)，以強(qiáng)大經(jīng)濟(jì)化市場為支撐，從古典樂的典雅精巧中汲取精華，領(lǐng)略其美妙與奧妙。